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[摘 要]
满族民歌是我国民族音乐文化的一个重要组成部分，既反映了满族人民的真实生活，又具有独特的地方性、艺术性、戏剧性。在满族民歌复杂且特别的发展历程中，其内容、形式、题材都随着满族人民的生产生活而渐渐丰盈全面，不断更新迭代。与汉族民歌相比，以渔、猎、牧、八旗军队出征以及思念亲人等内容为主题的作品更丰富，其画面感也十分强烈。探究满族民歌的画面感是如何被塑造的，对满族民歌的理解与演唱，以及对未来满族民歌的创作都有一定的价值与意义。
[关键词]满族;民歌;方言;画面感
[中图分类号]J605 [文献标识码]A [文章编号]1007-2233（2021）09-0190-03
[收稿日期]2021-01-17
[作者简介]韩佳韵（1996— ），女，扬州大学音乐学院硕士研究生;单宏健（1973— ），男，扬州大学音乐学院副教授，硕士生导师。（扬州 225000）
众所周知，一首民歌的组成在某种维度上可以分为语言、旋律和演唱三个部分。语言和旋律互为表里，构成了歌曲的“骨架”，演唱又为这幅“骨架”填上了“肉”、加上了“皮”，最终才能够称作完整地组成了一首作品。无论是怎样的民歌作品，其最终的表现目的都是能够使听众“感同身受”，若想做到这一点，“画面感”的塑造是不可或缺的。本文拟从语言、旋律、演唱三个方面来浅析满族民歌画面感的塑造。
一、语 言
“语言是作为人们的交际工具而存在的，所以从本质上说，语言是社会现象[1]”。一般来说，语言有三种基本功能：从人与文化的关系看，语言是文化信息的载体;从人与世界的关系看，语言是人认识世界的工具;从人与人的关系看，语言是交际方式和交流思想的手段。在声乐作品中，语言的这三种基本功能均不同程度地有所体现。
无论哪个地区的民歌，通常都是使用当地方言进行创作与演唱。现今保存完整、仍在广泛流传的满族民歌，基本上为汉语民歌。满族人民在日常创作民歌时，为了塑造其画面感，进一步增强歌曲的感染力，创造和运用了许多富有艺术感染力的文学表达手法，如唱和、添衬、排比等。这些手法的运用，就体现了满族民歌的文学特色和语言价值。
谱例1：满族民歌《抬木号》曲谱片段
在满族民歌作品中，以上几种文学表达手法十分常见。“唱和”这一手法常出现于劳动号子中，如谱例1所示《抬木号》作品的片段，领唱每演唱一句，众人就要应和一句衬腔。劳动号子的“唱和”不是叙述事件的需要，而是表达形式上的需要。因此，使用“唱和”手法，主要意义是能够将演唱者的情绪调动起来，迅速进入到日常生产劳动工作的状态中;并且，领唱所演唱的歌词内容具有号召性，配合众人的应和，这种“一领众和”，将号子的实用性功能体现出来。另外，这首作品不仅使用了“唱和”这一种表达手法，同时也使用了“添衬”的表达手法。如第一小节领唱的衬字“哎！”以及歌曲中频繁出现的、众人应和的衬词“啊哎嗨哟噢”，将劳动氛围渲染得热火朝天。
“排比”的表达手法在满族民歌乃至整个东北地区的民歌中都极为常见。有一些叙事性歌曲，一段旋律反复多次，每次反复时的歌词均围绕歌曲主题采用排比手法。如满族小调《盼丈夫》《恨五更》，满族儿歌《拍手歌》等，这些歌曲或根据时间顺序，或根据数字顺序，歌词语言通篇排比。例如《盼丈夫》和《恨五更》中，每一段反复的第一句歌词是按照时间顺序进行排比的。且这两首作品不仅都使用了排比手法，还都使用了“月亮”作为时间的参照物。众所周知，月亮这一意象在中国传统文学作品中的使用范围宽广、历史久远、意蕴丰富，由于作品所描述的情境不同，其表现出的意蕴往往也有多种含义。《盼丈夫》这首作品的主题是妻子思念独自去深山中打猎的丈夫，担心丈夫安危，深夜辗转难眠，其中的“月亮”意象就是寄托相思之情;而《恨五更》这首作品的主题是待嫁闺中的女子由于父母迟迟不为自己说媒，为自己的婚事心急，这其中的“月亮”意象就是渲染了落寞的氛围，烘托闺阁女儿恨嫁的孤单情怀。使用这一意象，将夜晚时间的推移具象化，使听众在听到歌词的同时就能在脑海中勾勒出歌词所描述的画面。
再如岫岩满族自治县流传下来的满族儿歌《拍手歌》中，每一段反复的第一句歌词是按照数字顺序进行排比的，从“你拍一，我拍一”到“你拍十，我拍十”，极富节奏感，将儿歌的活泼跳跃在欢快的节奏中体现出来。同时，只有四个乐句的这首儿歌，利用旋律的反复，配置了七段歌词，每两个乐句换一次韵脚，与该乐句所对应的拍手数字的韵脚相匹配，从另一层面体现了满族民歌语言的灵活多变。这类儿歌通常由两名儿童对唱，在对唱的过程中利用排比手法将每句歌词所讲述的内容循序渐进地串联起来，成为一段完整的故事。
拍手歌：
1.小伙伴儿不要走，咱把巴掌练几手。一边拍一边说，看看谁的花点儿多。
2.你拍一我拍一，罕王大兵强无比。你拍二我拍二，八旗会师到一块儿。
3.你拍三我拍三，罕王得勝坐奉天。你拍四我拍四，祃祃[2]学会满文字。
4.你拍五我拍五，咱家占荒一百亩。你拍六我拍六，多种苞米和大豆。
5.你拍七我拍七，哥哥上山打野鸡。你拍八我拍八，格格进山把参挖。
6.你拍九我拍九，欢庆丰收喝喜酒。你拍十我拍十，祭奠祖先摆宴席。
7.又杀猪又宰羊，粘豆饽饽蘸白糖。亲朋近友都来到，喝酒唱歌把舞跳。
8.唱唱唱跳跳跳，一气儿跳到小鸡叫。
将《拍手歌》中的实际内容单独整理到一起，可发现其遵循了这一类儿歌的普遍规律，将努尔哈赤统一女真部落后，满族民众的日常生活讲述了出来，其中包括设立八旗制度、创造满文等政治行为，盛产玉米、大豆等自然条件，以及山参和粘豆饽饽等当地特产，将这些极具满族特色的内容融入儿歌的语言中，为画面感的塑造提供了有利条件。
二、旋 律 就任何民歌作品而言，其旋律的走势与其歌词内容是相互对应的，必须将其合为一体进行研究，因为二者客观上存在着内在联系。对于满族民歌来说，一段旋律代入和表达演唱者情感的程度越深刻，听众所感受到的情感就越真实，画面感就越强烈。
谱例2：满族民歌《哭丈夫》曲谱
满族民歌的旋律具有大多数东北民歌的特点，即歌词与旋律契合紧密，旋律织体与东北人日常说话的语音语调相似。在满族民间风俗歌中，“哭丧调”是一类非常典型的题材。谱例2中的《哭丈夫》是妻子为死去的丈夫所唱的挽歌。为表达“哭丧”的悲痛情绪，这类作品一般都会采用自由速度，且虽有拍号，但通常在演唱时经过二度创作后，节奏也偏自由。这首作品在第一小节，就以一句哭腔为整首歌曲的绝望与悲痛奠定了基调。该作品如果将单纯抒发情绪的衬句和衬腔忽略不计，那么表达具体语言内容的一共只有三句歌词。值得注意的是，这首歌中每一句旋律的走向都是由高到低，向下甩出的，且均以653作为结尾。这样的旋律走向与人类的哭腔极为相似，尤其是女子的哭腔，整体音调呈由高到低的趋势。配上“你要死了我可怎么过呀”这样朴素直白的语言，就使得这首歌的旋律与歌词内容紧密结合，淋漓尽致地描绘了失去丈夫的女子悲痛绝望的画面。
三、演 唱
在东北民歌的演唱中，画面感一般通过语气来塑造。由于满族民歌语言简单通俗，旋律淳朴活泼，曲风多种多样，但基本上都是以爽朗豪放为主，即使是一些比较悲伤的歌曲，也能从旋律、节奏与歌词的选用风格中窥出其刚健强劲的本质，因此在演唱时，只要将情感完完整整甚至“添油加醋”地用声音表达出来，就已经可以将作品所构建的画面感塑造出来。
谱例3：满族民歌《哭九场》曲谱片段
谱例3所示也是一首“哭丧调”。这首“哭丧调”与《哭丈夫》的演唱对象不同，《哭九场》是女儿为去世的父亲所唱的挽歌。相较于《哭丈夫》主要以模拟哭腔般的旋律来塑造画面感，《哭九场》则以琐碎的生活语言将女儿对父亲的思念担忧烘托出来，其画面感令听者伤心，闻者落泪。由于歌词密度的增加，《哭九场》的音律配置也相对丰富，但同属于“哭丧调”的丧歌题材，因此旋律走向的風格是相似的，只是在句中存在更多的实际语言内容，以对葬礼场面的描写和对父亲去世后想象中“阴间”场景的描写，让听众仿佛与演唱者一同看到了这样的画面，既能抒发对父亲的不舍之情，也能激发在场听众的共情。
由于该作品语言的音节在满族风俗歌中受旋律与方言的影响，歌曲中频繁出现的不同衬字也十分值得注意。一方面，衬字将乐句的织体补充得更加规整;另一方面，这些衬字的语言本质是感叹词，也与人在痛哭时讲话的语气更贴合。这首歌曲中的衬字在读音上也较为考究，例如“你走江北（呀），闯江南（呐）……”一句，以及“你睡不着（哇），上金桥（哇）……”一句。一般来说，衬字作为感叹词不具有实际意义，通常可以全部使用“啊”。但在该谱例中，“走江北”的“北”字和“方又黑”的“黑”字韵母都是i，所连接的衬字受其影响，在读或唱出来时，需要添加一个同音声母y，将“啊”变为“呀”。同理，“闯江南”的“南”和“心间”的“间”字韵母是an，衬字前要加声母n变为“呐”;“睡不着”的“着”和“上金桥”的“桥”字韵母是ao，衬字前要加声母w变为“哇”。这些变化主要受东北方言习惯的制约，也为旋律能够更好贴合歌曲主题风格提供了帮助。
小 结
满族民歌的演唱形式和演唱主题都具有灵活多样的特点，内容直白朴素;同时，旋律走向紧密贴合歌词主题，旋律和节奏为歌唱语言产生推力。当这几点互为表里、相辅相成时，“画面感”这一抽象的感受就自然而然浮现出来。满族民歌的发展历程向我们展示在社会生活、生产劳作、语言习俗等方面的文化氛围中，民间音乐的生成与发展均受到了独特的影响。反之，音乐也恰恰以这种包罗万象的艺术表达形式记录了不同历史阶段的不同文化氛围。“民歌是自然地域文化的产物[3]”。对满族民歌所创造出的画面感进行了解，就是对满族文化所创造出的艺术感进行了解，更进一步说，也是对音乐艺术所创造出的氛围感进行了解。
注释：
[1]
北京大学中国语言文学系编.语言学基础[M].北京：高等教育出版社，1959：4.
[2]祃祃：即父亲。满语音译词。
[3]王海霞.东北满族民歌演唱艺术研究[D].东北师范大学，2019：72.
（责任编辑：韩莹莹）
满族民歌是我国民族音乐文化的一个重要组成部分，既反映了满族人民的真实生活，又具有独特的地方性、艺术性、戏剧性。在满族民歌复杂且特别的发展历程中，其内容、形式、题材都随着满族人民的生产生活而渐渐丰盈全面，不断更新迭代。与汉族民歌相比，以渔、猎、牧、八旗军队出征以及思念亲人等内容为主题的作品更丰富，其画面感也十分强烈。探究满族民歌的画面感是如何被塑造的，对满族民歌的理解与演唱，以及对未来满族民歌的创作都有一定的价值与意义。
[关键词]满族;民歌;方言;画面感
[中图分类号]J605 [文献标识码]A [文章编号]1007-2233（2021）09-0190-03
[收稿日期]2021-01-17
[作者简介]韩佳韵（1996— ），女，扬州大学音乐学院硕士研究生;单宏健（1973— ），男，扬州大学音乐学院副教授，硕士生导师。（扬州 225000）
众所周知，一首民歌的组成在某种维度上可以分为语言、旋律和演唱三个部分。语言和旋律互为表里，构成了歌曲的“骨架”，演唱又为这幅“骨架”填上了“肉”、加上了“皮”，最终才能够称作完整地组成了一首作品。无论是怎样的民歌作品，其最终的表现目的都是能够使听众“感同身受”，若想做到这一点，“画面感”的塑造是不可或缺的。本文拟从语言、旋律、演唱三个方面来浅析满族民歌画面感的塑造。
一、语 言
“语言是作为人们的交际工具而存在的，所以从本质上说，语言是社会现象[1]”。一般来说，语言有三种基本功能：从人与文化的关系看，语言是文化信息的载体;从人与世界的关系看，语言是人认识世界的工具;从人与人的关系看，语言是交际方式和交流思想的手段。在声乐作品中，语言的这三种基本功能均不同程度地有所体现。
无论哪个地区的民歌，通常都是使用当地方言进行创作与演唱。现今保存完整、仍在广泛流传的满族民歌，基本上为汉语民歌。满族人民在日常创作民歌时，为了塑造其画面感，进一步增强歌曲的感染力，创造和运用了许多富有艺术感染力的文学表达手法，如唱和、添衬、排比等。这些手法的运用，就体现了满族民歌的文学特色和语言价值。
谱例1：满族民歌《抬木号》曲谱片段
在满族民歌作品中，以上几种文学表达手法十分常见。“唱和”这一手法常出现于劳动号子中，如谱例1所示《抬木号》作品的片段，领唱每演唱一句，众人就要应和一句衬腔。劳动号子的“唱和”不是叙述事件的需要，而是表达形式上的需要。因此，使用“唱和”手法，主要意义是能够将演唱者的情绪调动起来，迅速进入到日常生产劳动工作的状态中;并且，领唱所演唱的歌词内容具有号召性，配合众人的应和，这种“一领众和”，将号子的实用性功能体现出来。另外，这首作品不仅使用了“唱和”这一种表达手法，同时也使用了“添衬”的表达手法。如第一小节领唱的衬字“哎！”以及歌曲中频繁出现的、众人应和的衬词“啊哎嗨哟噢”，将劳动氛围渲染得热火朝天。
“排比”的表达手法在满族民歌乃至整个东北地区的民歌中都极为常见。有一些叙事性歌曲，一段旋律反复多次，每次反复时的歌词均围绕歌曲主题采用排比手法。如满族小调《盼丈夫》《恨五更》，满族儿歌《拍手歌》等，这些歌曲或根据时间顺序，或根据数字顺序，歌词语言通篇排比。例如《盼丈夫》和《恨五更》中，每一段反复的第一句歌词是按照时间顺序进行排比的。且这两首作品不仅都使用了排比手法，还都使用了“月亮”作为时间的参照物。众所周知，月亮这一意象在中国传统文学作品中的使用范围宽广、历史久远、意蕴丰富，由于作品所描述的情境不同，其表现出的意蕴往往也有多种含义。《盼丈夫》这首作品的主题是妻子思念独自去深山中打猎的丈夫，担心丈夫安危，深夜辗转难眠，其中的“月亮”意象就是寄托相思之情;而《恨五更》这首作品的主题是待嫁闺中的女子由于父母迟迟不为自己说媒，为自己的婚事心急，这其中的“月亮”意象就是渲染了落寞的氛围，烘托闺阁女儿恨嫁的孤单情怀。使用这一意象，将夜晚时间的推移具象化，使听众在听到歌词的同时就能在脑海中勾勒出歌词所描述的画面。
再如岫岩满族自治县流传下来的满族儿歌《拍手歌》中，每一段反复的第一句歌词是按照数字顺序进行排比的，从“你拍一，我拍一”到“你拍十，我拍十”，极富节奏感，将儿歌的活泼跳跃在欢快的节奏中体现出来。同时，只有四个乐句的这首儿歌，利用旋律的反复，配置了七段歌词，每两个乐句换一次韵脚，与该乐句所对应的拍手数字的韵脚相匹配，从另一层面体现了满族民歌语言的灵活多变。这类儿歌通常由两名儿童对唱，在对唱的过程中利用排比手法将每句歌词所讲述的内容循序渐进地串联起来，成为一段完整的故事。
拍手歌：
1.小伙伴儿不要走，咱把巴掌练几手。一边拍一边说，看看谁的花点儿多。
2.你拍一我拍一，罕王大兵强无比。你拍二我拍二，八旗会师到一块儿。
3.你拍三我拍三，罕王得勝坐奉天。你拍四我拍四，祃祃[2]学会满文字。
4.你拍五我拍五，咱家占荒一百亩。你拍六我拍六，多种苞米和大豆。
5.你拍七我拍七，哥哥上山打野鸡。你拍八我拍八，格格进山把参挖。
6.你拍九我拍九，欢庆丰收喝喜酒。你拍十我拍十，祭奠祖先摆宴席。
7.又杀猪又宰羊，粘豆饽饽蘸白糖。亲朋近友都来到，喝酒唱歌把舞跳。
8.唱唱唱跳跳跳，一气儿跳到小鸡叫。
将《拍手歌》中的实际内容单独整理到一起，可发现其遵循了这一类儿歌的普遍规律，将努尔哈赤统一女真部落后，满族民众的日常生活讲述了出来，其中包括设立八旗制度、创造满文等政治行为，盛产玉米、大豆等自然条件，以及山参和粘豆饽饽等当地特产，将这些极具满族特色的内容融入儿歌的语言中，为画面感的塑造提供了有利条件。
二、旋 律 就任何民歌作品而言，其旋律的走势与其歌词内容是相互对应的，必须将其合为一体进行研究，因为二者客观上存在着内在联系。对于满族民歌来说，一段旋律代入和表达演唱者情感的程度越深刻，听众所感受到的情感就越真实，画面感就越强烈。
谱例2：满族民歌《哭丈夫》曲谱
满族民歌的旋律具有大多数东北民歌的特点，即歌词与旋律契合紧密，旋律织体与东北人日常说话的语音语调相似。在满族民间风俗歌中，“哭丧调”是一类非常典型的题材。谱例2中的《哭丈夫》是妻子为死去的丈夫所唱的挽歌。为表达“哭丧”的悲痛情绪，这类作品一般都会采用自由速度，且虽有拍号，但通常在演唱时经过二度创作后，节奏也偏自由。这首作品在第一小节，就以一句哭腔为整首歌曲的绝望与悲痛奠定了基调。该作品如果将单纯抒发情绪的衬句和衬腔忽略不计，那么表达具体语言内容的一共只有三句歌词。值得注意的是，这首歌中每一句旋律的走向都是由高到低，向下甩出的，且均以653作为结尾。这样的旋律走向与人类的哭腔极为相似，尤其是女子的哭腔，整体音调呈由高到低的趋势。配上“你要死了我可怎么过呀”这样朴素直白的语言，就使得这首歌的旋律与歌词内容紧密结合，淋漓尽致地描绘了失去丈夫的女子悲痛绝望的画面。
三、演 唱
在东北民歌的演唱中，画面感一般通过语气来塑造。由于满族民歌语言简单通俗，旋律淳朴活泼，曲风多种多样，但基本上都是以爽朗豪放为主，即使是一些比较悲伤的歌曲，也能从旋律、节奏与歌词的选用风格中窥出其刚健强劲的本质，因此在演唱时，只要将情感完完整整甚至“添油加醋”地用声音表达出来，就已经可以将作品所构建的画面感塑造出来。
谱例3：满族民歌《哭九场》曲谱片段
谱例3所示也是一首“哭丧调”。这首“哭丧调”与《哭丈夫》的演唱对象不同，《哭九场》是女儿为去世的父亲所唱的挽歌。相较于《哭丈夫》主要以模拟哭腔般的旋律来塑造画面感，《哭九场》则以琐碎的生活语言将女儿对父亲的思念担忧烘托出来，其画面感令听者伤心，闻者落泪。由于歌词密度的增加，《哭九场》的音律配置也相对丰富，但同属于“哭丧调”的丧歌题材，因此旋律走向的風格是相似的，只是在句中存在更多的实际语言内容，以对葬礼场面的描写和对父亲去世后想象中“阴间”场景的描写，让听众仿佛与演唱者一同看到了这样的画面，既能抒发对父亲的不舍之情，也能激发在场听众的共情。
由于该作品语言的音节在满族风俗歌中受旋律与方言的影响，歌曲中频繁出现的不同衬字也十分值得注意。一方面，衬字将乐句的织体补充得更加规整;另一方面，这些衬字的语言本质是感叹词，也与人在痛哭时讲话的语气更贴合。这首歌曲中的衬字在读音上也较为考究，例如“你走江北（呀），闯江南（呐）……”一句，以及“你睡不着（哇），上金桥（哇）……”一句。一般来说，衬字作为感叹词不具有实际意义，通常可以全部使用“啊”。但在该谱例中，“走江北”的“北”字和“方又黑”的“黑”字韵母都是i，所连接的衬字受其影响，在读或唱出来时，需要添加一个同音声母y，将“啊”变为“呀”。同理，“闯江南”的“南”和“心间”的“间”字韵母是an，衬字前要加声母n变为“呐”;“睡不着”的“着”和“上金桥”的“桥”字韵母是ao，衬字前要加声母w变为“哇”。这些变化主要受东北方言习惯的制约，也为旋律能够更好贴合歌曲主题风格提供了帮助。
小 结
满族民歌的演唱形式和演唱主题都具有灵活多样的特点，内容直白朴素;同时，旋律走向紧密贴合歌词主题，旋律和节奏为歌唱语言产生推力。当这几点互为表里、相辅相成时，“画面感”这一抽象的感受就自然而然浮现出来。满族民歌的发展历程向我们展示在社会生活、生产劳作、语言习俗等方面的文化氛围中，民间音乐的生成与发展均受到了独特的影响。反之，音乐也恰恰以这种包罗万象的艺术表达形式记录了不同历史阶段的不同文化氛围。“民歌是自然地域文化的产物[3]”。对满族民歌所创造出的画面感进行了解，就是对满族文化所创造出的艺术感进行了解，更进一步说，也是对音乐艺术所创造出的氛围感进行了解。
注释：
[1]
北京大学中国语言文学系编.语言学基础[M].北京：高等教育出版社，1959：4.
[2]祃祃：即父亲。满语音译词。
[3]王海霞.东北满族民歌演唱艺术研究[D].东北师范大学，2019：72.
（责任编辑：韩莹莹）