曾有人如此评价紫砂壶：温润如君子、豪迈如丈夫、风流如词客、丽娴如佳人、葆光如隐士、潇洒如少年、短小如侏儒、朴讷如仁人、飘逸如仙子、廉洁如高士、脱尘如衲子。由此可见，好的紫砂壶各有神韵，如同人一样，每把壶都有不同的故事，而故事又铸就了每把壶不同的气质，形神兼备是评价一把好壶的标准。紫砂壶造型以泥为肉、形为骨，骨骼清奇、外形俊美才能谈及神韵。
　　此壶名为"澄心壶"（见图1），又名莲花塔，顾名思义，是以莲花为创作原型塑造而成的。乍见此壶，便有惊艳之感。紫砂壶艺源于生活又高于生活，主要分为光素器及花塑器，其造型灵感往往来自自然中的花草虫鸟。大千世界气象万千，紫砂壶也因而千姿百态。以莲花为原型的紫砂壶并不少见，此壶的难能可贵之处在于能够求新求异，以独特的视角将紫砂与莲花结合起来，表现出作品别样的风韵与神采。
　　自古以来，线条就是艺术家独特的艺术语言，表达出作者暗含的情感，泄露艺术家深藏的情绪。东西方艺术作品中的线条，都有其独特的艺术张力，表现线条极致的美学思想。艺术家运用线条引导人视觉追逐变化的特点，把握作品设计上的美感。线条美学的运用同样体现在紫砂壶的造型设计中，在陶器制作的艺术设计上，从中国写意山水画中寻找灵感，将陶器的肌理与装饰艺术相结合，呈现出现代线条写意形象的新塑造，将刻画等工艺用中国画线条艺术的神韵，勾勒出自身独特又与环境相适应的条纹艺术。而变化多端的线条风格，或柔美简练、或轻盈飘逸、或遒劲有力，也在视觉上赋予了紫砂壶整体的张力与气质。因此，紫砂壶是精工细作的艺术，任何细微的变动都有可能完全改变一把壶的造型和神韵。
　　此壶整体上给人清静祥和的观感。壶身以简练的曲线构成，平和柔美，壶腹微鼓，富有流动性的线条使壶身呈现出端庄而灵动的感觉。壶身刻有一行字：“阳羡山中茶来试，人间第一泉”，这行字苍劲有力、风姿翩翩，做壶人的书法功底可见一斑；壶底采用加足，为整壶增添了厚重的底蕴，大气磅礴；壶盖是整壶的吸睛之处，盖上以层层叠叠展开的莲花为装饰；壶钮以花蕊制成，莲花上以金色彩绘点缀，极具江南四月雅致浪漫、生机勃勃的气息，壶钮上的螺旋纹更是别致新颖，独出心裁；壶把为圈把，以如意云纹装饰，立体生动，既美观又方便提拿。此壶乍看惊艳，细看之下又让人为隐含其中的玲珑巧思而折服，壶上每一处细节装饰都与茶壶浑然天成地相融，呈现出清雅平和的氛围。
　　此壶借莲花表现出丰厚的寓意，可谓托物言志。莲花是中国古代传统的吉祥象征物，也是我国传统装饰艺术中较为常见的纹饰之一。莲花是佛教艺术中常见的符号，它被赋予清静祥瑞、驱浊避邪的含义，并象征着崇高圣洁和美好清廉。而后来又有王勃《采莲曲》：牵花连并蒂，折藕爱莲丝。莲花又称荷花，“荷”与 “和、合”谐音，象征甜蜜的爱情和美满的婚姻。周敦颐也在《爱莲说》中提到，“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖。” “青莲”与“清廉”谐音，象征为官清廉、两袖清风。莲花符号寄托着中华民族追寻真、善、美的心路历程，展示着一种清廉高洁的民族精神。
　　紫砂壶是一门“尚和”的艺术，是很“中国风”的文化符号，它将儒家的中庸和谐、佛家的无所住心和道家的自然凝聚为一体，将天地自然之气以一种灵性、智性的方式海纳其间，是中国传统文化中不可或缺的重要部分。