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该不该搁下重重的壳
寻找到底哪里有蓝天
随着轻轻的风轻轻的飘
历经的伤都不感觉疼
我要一步一步往上爬
等待阳光静静看着它的脸
小小的天有大大的梦想
重重的壳挂着轻轻的仰望
我要一步一步往上爬
在最高点乘着叶片往前飞
让风吹干流过的泪和汗
总有一天我有属于我的天
——周杰伦《蜗牛》
经典流行歌曲，总是在不经意间以其音乐美和文学美感染听众、征服听众。
这些看上去轻松甚至有点散漫的流行音乐，在悄悄改变着整个中国的社会，改变着人和人的交往，改变着很多中国人的价值观，这是谁都不能忽视的社会现实。
语文新课程标准提出了从“强调教材这一单因素到强调教师、学生、教材、环境多因素的整合”，这里所说的“环境”不单指教学环境，还应该指社会环境。
流行音乐这个不能忽视的课程资源，同样应该引起语文教师的重视。用好音乐的感染力，增强学生学语文、用语文的意识，多方面提高学生的语文素质，是符合新课程标准的要求的。
一、充分挖掘流行音乐中丰富的人文内涵，发挥语文的熏陶感染作用
流行音乐是一种商业文化类型，它的制作演出和流行方式受市场规律的支配，它要迎合文化消费者的兴趣才能被接受，才能发挥它作为商品的价值。这就导致它的内容良莠不齐，所以，我们要从中挑选精品，提炼出它本身的文化内涵，指导学生鉴赏。
如台湾“流行音乐教父”罗大佑的《乡愁四韵》中唱道：
“给我一瓢长江水啊长江水，那酒一样的长江水，那醉酒的滋味是乡愁的滋味。给我一瓢长江水啊长江水，给我一掌海棠红啊海棠红，那血一样的海棠红，那沸血的烧痛是乡愁的烧痛……”
这首创作于1974年的流行歌曲，词作者就是大名鼎鼎的作家余光中先生。因此在讲解余老先生的诗歌《乡愁》的课堂上，我引入了《乡愁四韵》的音乐，给学生的鉴赏提供了一个很好的空间，让他们更能体会出身处台湾的同胞们对祖国母亲的一种割不断的血脉亲情。
又如红遍全国的刘德华，学生们一般只对他的外貌、衣着、发型感兴趣。而反思他一路走来的坎坷星途，可以看到刘德华刚开始并不出色，但他一直以斗士的热情在苦苦努力，为香港的娱乐事业作出了自己的贡献，而他勤奋踏实肯干的精神也被港民们敬佩地称为“香港精神”。在2007年的“庆祝香港回归十周年晚会”结束时，胡锦涛主席还与刘德华握手并亲切地鼓励他“要继续为祖国多多献唱”。所以我在分析孟子的《生于忧患，死于安乐》时，适时引用了刘德华的事迹，而他的人生经历很好地诠释了“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤……曾益其所不能”的观点，课堂效果很好，也达到了德育教育的目的。
二、把流行音乐作为课本的外延，拓宽知识面，提高学生的语文学习能力
1.在引导学生关注流行音乐的歌词意境后，帮助他们更好地鉴赏古典诗词的美，提高语文素质，是具备可操作性的。
虽然有很多中年人会不屑地说：“周杰伦唱的是什么歌，含糊不清，搞不懂唱什么。”但其实如果真正去欣赏歌词，就会发现词作者对中国古典文化有着很好的借鉴。比如他非常成功的歌曲《东风破》：
谁在用琵琶弹奏一曲东风破
枫叶将故事染色
结局我看透
篱笆外的古道我牵着你走过
荒烟漫草的年头
就连分手都很沉默
在这极具古典美的歌词中，词作者选用了几个古典诗词中常见的意象“琵琶”、“东风”、“枫叶”、“古道”，构成了一幅夕阳古道边故人分离的画面，渲染了凄苦悲凉的氛围。
周杰伦另一首新歌《青花瓷》中“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿”，一个“惹”字用得极好。把芭蕉门环拟人化之后，把被动转化为主动，加入了骤雨和铜绿的元素，赋予了歌词一种忧伤的意境，生动传神，仿佛那在雨中的芭蕉也有了娇弱的风韵。
学生在学习古典诗词单元的时候，对我引入的流行音乐中的古典性产生了浓厚的兴趣，并且自发地找到了更多相关的歌曲，如《涛声依旧》、《橄榄树》等，并在读书笔记中写了自己的赏析。在这个过程中，学生在潜移默化中提高了鉴赏古典诗词的素质。
2.流行音乐引入语文课堂的可操作性还体现在写作的教学上。
如网络歌曲《丁香花》，这首歌运用了象征的写作手法，表面写丁香花，实际写了像丁香花一样的女孩。全文紧紧围绕“丁香花”从不同角度写，不仅写出了丁香花的“忧郁、娇嫩”，而且写出了经历了风雨之后，丁香花的残落。歌词前后话题统一，让人顿生对美好事物逝去的伤感。我通过分析《丁香花》歌词的意境，来让学生练习运用“象征”来写作。
学生在写作课上边听着音乐，边思考“象征”写法的妙处，写作思维也得到了锻炼，岂不乐哉？
综上所述，语文与音乐有着天然的、广泛的联系，语文学科的综合性决定了它与其他学科的相互包容、相互渗透。当然，这也要求教师本身对流行音乐具有较高的审美能力和音乐修养。用好流行音乐，语文课堂将会是另一番天地，学生会因此有一个愉快的学习情境，语文素质会在愉悦的情境中得以提高。
让语文教学走近音乐，让音乐走进语文教学，我相信，在“新课标、新理念”的指引下，只要我们适时地插上音乐这双隐形的翅膀，那么语文课堂教学也必将会在音乐声中开辟出一片新天地来。
寻找到底哪里有蓝天
随着轻轻的风轻轻的飘
历经的伤都不感觉疼
我要一步一步往上爬
等待阳光静静看着它的脸
小小的天有大大的梦想
重重的壳挂着轻轻的仰望
我要一步一步往上爬
在最高点乘着叶片往前飞
让风吹干流过的泪和汗
总有一天我有属于我的天
——周杰伦《蜗牛》
经典流行歌曲，总是在不经意间以其音乐美和文学美感染听众、征服听众。
这些看上去轻松甚至有点散漫的流行音乐，在悄悄改变着整个中国的社会，改变着人和人的交往，改变着很多中国人的价值观，这是谁都不能忽视的社会现实。
语文新课程标准提出了从“强调教材这一单因素到强调教师、学生、教材、环境多因素的整合”，这里所说的“环境”不单指教学环境，还应该指社会环境。
流行音乐这个不能忽视的课程资源，同样应该引起语文教师的重视。用好音乐的感染力，增强学生学语文、用语文的意识，多方面提高学生的语文素质，是符合新课程标准的要求的。
一、充分挖掘流行音乐中丰富的人文内涵，发挥语文的熏陶感染作用
流行音乐是一种商业文化类型，它的制作演出和流行方式受市场规律的支配，它要迎合文化消费者的兴趣才能被接受，才能发挥它作为商品的价值。这就导致它的内容良莠不齐，所以，我们要从中挑选精品，提炼出它本身的文化内涵，指导学生鉴赏。
如台湾“流行音乐教父”罗大佑的《乡愁四韵》中唱道：
“给我一瓢长江水啊长江水，那酒一样的长江水，那醉酒的滋味是乡愁的滋味。给我一瓢长江水啊长江水，给我一掌海棠红啊海棠红，那血一样的海棠红，那沸血的烧痛是乡愁的烧痛……”
这首创作于1974年的流行歌曲，词作者就是大名鼎鼎的作家余光中先生。因此在讲解余老先生的诗歌《乡愁》的课堂上，我引入了《乡愁四韵》的音乐，给学生的鉴赏提供了一个很好的空间，让他们更能体会出身处台湾的同胞们对祖国母亲的一种割不断的血脉亲情。
又如红遍全国的刘德华，学生们一般只对他的外貌、衣着、发型感兴趣。而反思他一路走来的坎坷星途，可以看到刘德华刚开始并不出色，但他一直以斗士的热情在苦苦努力，为香港的娱乐事业作出了自己的贡献，而他勤奋踏实肯干的精神也被港民们敬佩地称为“香港精神”。在2007年的“庆祝香港回归十周年晚会”结束时，胡锦涛主席还与刘德华握手并亲切地鼓励他“要继续为祖国多多献唱”。所以我在分析孟子的《生于忧患，死于安乐》时，适时引用了刘德华的事迹，而他的人生经历很好地诠释了“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤……曾益其所不能”的观点，课堂效果很好，也达到了德育教育的目的。
二、把流行音乐作为课本的外延，拓宽知识面，提高学生的语文学习能力
1.在引导学生关注流行音乐的歌词意境后，帮助他们更好地鉴赏古典诗词的美，提高语文素质，是具备可操作性的。
虽然有很多中年人会不屑地说：“周杰伦唱的是什么歌，含糊不清，搞不懂唱什么。”但其实如果真正去欣赏歌词，就会发现词作者对中国古典文化有着很好的借鉴。比如他非常成功的歌曲《东风破》：
谁在用琵琶弹奏一曲东风破
枫叶将故事染色
结局我看透
篱笆外的古道我牵着你走过
荒烟漫草的年头
就连分手都很沉默
在这极具古典美的歌词中，词作者选用了几个古典诗词中常见的意象“琵琶”、“东风”、“枫叶”、“古道”，构成了一幅夕阳古道边故人分离的画面，渲染了凄苦悲凉的氛围。
周杰伦另一首新歌《青花瓷》中“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿”，一个“惹”字用得极好。把芭蕉门环拟人化之后，把被动转化为主动，加入了骤雨和铜绿的元素，赋予了歌词一种忧伤的意境，生动传神，仿佛那在雨中的芭蕉也有了娇弱的风韵。
学生在学习古典诗词单元的时候，对我引入的流行音乐中的古典性产生了浓厚的兴趣，并且自发地找到了更多相关的歌曲，如《涛声依旧》、《橄榄树》等，并在读书笔记中写了自己的赏析。在这个过程中，学生在潜移默化中提高了鉴赏古典诗词的素质。
2.流行音乐引入语文课堂的可操作性还体现在写作的教学上。
如网络歌曲《丁香花》，这首歌运用了象征的写作手法，表面写丁香花，实际写了像丁香花一样的女孩。全文紧紧围绕“丁香花”从不同角度写，不仅写出了丁香花的“忧郁、娇嫩”，而且写出了经历了风雨之后，丁香花的残落。歌词前后话题统一，让人顿生对美好事物逝去的伤感。我通过分析《丁香花》歌词的意境，来让学生练习运用“象征”来写作。
学生在写作课上边听着音乐，边思考“象征”写法的妙处，写作思维也得到了锻炼，岂不乐哉？
综上所述，语文与音乐有着天然的、广泛的联系，语文学科的综合性决定了它与其他学科的相互包容、相互渗透。当然，这也要求教师本身对流行音乐具有较高的审美能力和音乐修养。用好流行音乐，语文课堂将会是另一番天地，学生会因此有一个愉快的学习情境，语文素质会在愉悦的情境中得以提高。
让语文教学走近音乐，让音乐走进语文教学，我相信，在“新课标、新理念”的指引下，只要我们适时地插上音乐这双隐形的翅膀，那么语文课堂教学也必将会在音乐声中开辟出一片新天地来。