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【摘 要】实施创新教学,可以激发学生的创新意识, 锻炼学生的创新思维能力;教师运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动,树立创新理念，掌握创新方法，以宽阔的创新氛围，去点燃学生创新的火花。
【关键词】美术 教学 创新意识 创新思维
心理学的研究成果显示：每一个学生都有潜在的创造性。教师的责任在于通过适当教学唤起学生的创新意识，运用适当的教学方法，训练学生的创新思维，也就是通过教师的创造性教学来培养学生创新意识和创新能力。美术课对于培养创新精神和实践能力具有重要作用。如何把握好创新教育的指导思想和重点，发挥美术教学培养创新精神和实践能力的重要作用，我们必须进行认真地思考与探讨。
一、激发学生的创新意识
1．学生的认识过程和情感过程是有机的整体
在教学中，依据教学内容，借助多媒体现代化教学手段，运用音乐、影视、图片等艺术资料，创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛。不仅可以丰富、映证和深化教学内容，而且可以调动学生的情绪，引发学生积极主动探求知识的兴趣。学生的好奇心、自尊心强，爱表现自己。要给学生掌握好感知事物的正确方法和培养他们的艺术感知能力。鼓励学生敢想、敢说、敢做、敢创造，诱发学生的好奇、好胜，好动的心理动因，构建新的课堂教学观，多给机会和空间予学生，运用现代教育技术，激发学生热情，为学生丰富的情感体验提供条件，在民主氛围中通过师生的互动关系，培养学生勇于发现新问题，创造新方法，解决问题的创新意识和能力。
2．兴趣是人们认识某事物或参与某种活动的积极倾向，是进行美术创作的动力
学生的学习兴趣是学生学习的内在动机，也是推动学生探求获得能力的一种强烈欲望。在美术教学中，有效地激发学生的学习兴趣是是培养创造能力，提高教学效果的有效手段。激发趣味于调动学生学习美术的积极性和主动性起着无可替代的作用。学生富于创造性的想象力，用语言是无法表达的，只能通过绘画，所以大部分学生都喜爱画画。但由于很多老师讲课枯燥，学生听来索然无味，有“难熬”之感。改变这种状况的有效途径是激趣，即采用新鲜活泼的教学方法去激发学生的学习兴趣，增强美术课的吸引力。兴趣是引发学生内在动机的引信，是求知的前提。在平日的教学中，我注重对学生进行审美能力和创造能力的培养，强化技能训练，推进素质的发展。在探索中，我选择了一些符合中学生的教学要求，又适应儿童审美趣味和创造特点的课题，并加以实践和探究。
3．因材施教，因势利导是促进学生创新意识的关键
创新是美术的精神，艺术贵在创新。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期，他们善于接受和吸收新生事物，热情大胆，敢作敢为。在他们身上，创新意识往往处于潜在状态，萌芽状态。需要不断挖掘，促进生长，促进发展。在课堂教学中，我发现同一个课题，同一个理论指导下开展的教学活动出现了不同创作思路和表现空间，并出现了审美趣味和创造特点不同的作品，都创造出了具有创造倾向和艺术价值的作品。所以说美术教学对学生的创造力的培养是十分有利的。绘画实践是学生手脑并用的过程，是观察、记忆、想象、创造等形象思维的过程。树立创新理念，掌握创新方法，以宽阔的创新氛围，去点燃学生创新的火花。
二、开放课堂，锻炼学生的创新思维能力
自由是创造的温床。“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”，开放的课堂，广阔的时空便能激发学生的创造力。课堂教学要引导学生积极参与教学活动，把教材的内容，创设问题情景，重视学生的不同见解，营造各抒己见的氛围，充分发挥学生的主动精神，锻炼学生的创新思维能力的开放课堂。
没有创新精神和创新能力的教师是培养不出具有创新能力的学生，我在美术课堂中采用了开放课堂教学，因为影响课堂最主要的因素是教师与学生，而学生又是课堂的主体，所以学生对所学的内容的兴趣是决定开放课堂成功与否的标志。封闭的美术课堂气氛往往是沉闷的，学生的心情是压抑的，因为它忽视了学生主体作用。注重对学生进行创造性思维的培养，发挥学生的主体作用，老师主要起组织、引导、探究以及解答作用，从而形成以学生为中心的生动活泼的开放式课堂，充分发挥学生在教学中的主体作用，有利于激发学生的创造激情。在教学活动中充分发挥学生的主体作用，做学生的主人，甚至还可以让学生参与教学。在开放的美术课堂中，学生真正变成了课堂的主体。他们需要的是独立思考，通过自己的努力，达到“自我实现”的最高境界。此时此刻学生的心理是满足的，精神是愉悦的。
课堂上允许学生质疑，提问时对各种答案中的合理成分给予充分的肯定，尤其是那些有自己独特见解、新颖的答案，即使学生的回答是错误的，荒谬的，也想方设法从其他方面给予肯定和表扬，以鼓励学生发表不同的看法，大胆阐述自己的观点，尤其是不同于一般的、不同于常规的观点，使学生的个性得到最大程度的表现。在学生中形成一种共识：不怕见解错，就怕没见解；不怕问题提得不好，就怕没问题。接着欣赏作品，并讲解。其中强调：寻找米罗“符号”中的设计元素。我设置了这样的联想思维训练课题《选择与饮料、鸡尾酒相关的元素进行设计创作》让学生欣赏与讲解米罗作品之后，让每一个学生根据自己对米罗的独特之处的发现作记录。寻找米罗“符号”中的设计元素，结合以前学过的色彩基础课中之’’味觉表现”，引导学习运用联想思维进行饮料的“调制”与器皿的设计。要求图案从米罗画中来，造型有米罗的影子,饮料有米罗的味道。这里是以学生发散的思维为评价依据，想象的结果越多、类型越多说明学生的思维流畅性越好。在整个教学过程中，学生们充分感受到：运用创意思维与大师作品接触的结果是产生一种难以掩饰的快乐与自信，大家发现了各自头上的一片天，可以从经典学习中结合自己的生活与爱好重新设计周围的一切，学习大师不再停留在表面形式与 技法上，而是可以贯穿着现代设计理念在其中。
在课堂上出现了很多思维性强，较为复杂，但很有深度和一定审美价值的佳作。他们的创作特点是：（一）、无固定的模式和既定审美原则。创作过程中无拘无束，不受条条框框限制，可谓海阔天空。（二）、反应敏捷，联想丰富，思维空间大，产量也较大，有些作品大胆舍弃、添加,几乎无淘汰产品。（三）、作品简洁、概括、生动、朴实、形象。
总之，应努力营造教学民主的氛围，启发学生的
美术思维，大胆质疑，以培养学生的创新精神和能力。学生在创作过程中显示出了他们异常的兴趣，他们沉浸在快乐的创作之中，他们视老师的“要求”和“条件”不顾，大胆采用取“舍弃”“添加”，或根本忘记原则，不受成人“条件”限制和约束是正常的。在创造美和培养创造能力的原则下，对学生这些“违反成人常规”的作品，我给予肯定。我们不能以成人的眼光和规范来衡量和要求学生，否则他们的创造天赋将泯灭在摇篮里。
三、创造性教学对老师的要求
创造性是美术学科的显著特征，在培养学生的创造能力的创造性才能方面具有特殊的作用。创造性才能衡量一个人能力大小最主要的标志，是人的智力结构中最主要的因素。教师是培养学生的创造力、发展学生智力的实施者，也是时代和现实社会生活的需要，切不可忽视。
教师要创设情境引起学生好奇心，要让学生多提出问题，教师不提供标准答案。尽管有的同学制作水平不够高，但只要有独特的创意，我还是给以高度的评价，肯定独立思考的价值。这样必然会带动其他同学，使学生潜移默化地向我们希望的方向发展。并给予其自由发挥的环境和空间。在美术教学过程中，应该鼓励学生立足于自身实际，将自己的内心世界以独特的方式大胆地表现出来，同时能对他人的作品发表自已与众不同的见解。这就需要营造出轻松愉快、和谐民主的学习氛围。教师和蔼可亲的态度，平等温和的语言，诚恳热情的指导，有利于学生敞开心扉，宣泄释放自己的真实情感。
总之，美术课堂应该是培养学生创造力的一方乐土，在近10年的研究与实践中，我取得了一定的成绩和经验，对培养学生创造力有了更浓厚的兴趣和更清醒的认识。艺术对于人生来说是不可缺少的，学生在美术课上体会到创造的快乐，他们成功的喜悦也深深感染了我。创造力是可以培养的，创造性的人格品质也是可以因我们的教育而逐步形成并加强的。在课程设置上、在教学方法上、在教学评价上都有大量的课题等待我们去研究。要想把美术课变成学生创造的天堂，还需要我们不断的探索和实践。
【关键词】美术 教学 创新意识 创新思维
心理学的研究成果显示：每一个学生都有潜在的创造性。教师的责任在于通过适当教学唤起学生的创新意识，运用适当的教学方法，训练学生的创新思维，也就是通过教师的创造性教学来培养学生创新意识和创新能力。美术课对于培养创新精神和实践能力具有重要作用。如何把握好创新教育的指导思想和重点，发挥美术教学培养创新精神和实践能力的重要作用，我们必须进行认真地思考与探讨。
一、激发学生的创新意识
1．学生的认识过程和情感过程是有机的整体
在教学中，依据教学内容，借助多媒体现代化教学手段，运用音乐、影视、图片等艺术资料，创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛。不仅可以丰富、映证和深化教学内容，而且可以调动学生的情绪，引发学生积极主动探求知识的兴趣。学生的好奇心、自尊心强，爱表现自己。要给学生掌握好感知事物的正确方法和培养他们的艺术感知能力。鼓励学生敢想、敢说、敢做、敢创造，诱发学生的好奇、好胜，好动的心理动因，构建新的课堂教学观，多给机会和空间予学生，运用现代教育技术，激发学生热情，为学生丰富的情感体验提供条件，在民主氛围中通过师生的互动关系，培养学生勇于发现新问题，创造新方法，解决问题的创新意识和能力。
2．兴趣是人们认识某事物或参与某种活动的积极倾向，是进行美术创作的动力
学生的学习兴趣是学生学习的内在动机，也是推动学生探求获得能力的一种强烈欲望。在美术教学中，有效地激发学生的学习兴趣是是培养创造能力，提高教学效果的有效手段。激发趣味于调动学生学习美术的积极性和主动性起着无可替代的作用。学生富于创造性的想象力，用语言是无法表达的，只能通过绘画，所以大部分学生都喜爱画画。但由于很多老师讲课枯燥，学生听来索然无味，有“难熬”之感。改变这种状况的有效途径是激趣，即采用新鲜活泼的教学方法去激发学生的学习兴趣，增强美术课的吸引力。兴趣是引发学生内在动机的引信，是求知的前提。在平日的教学中，我注重对学生进行审美能力和创造能力的培养，强化技能训练，推进素质的发展。在探索中，我选择了一些符合中学生的教学要求，又适应儿童审美趣味和创造特点的课题，并加以实践和探究。
3．因材施教，因势利导是促进学生创新意识的关键
创新是美术的精神，艺术贵在创新。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期，他们善于接受和吸收新生事物，热情大胆，敢作敢为。在他们身上，创新意识往往处于潜在状态，萌芽状态。需要不断挖掘，促进生长，促进发展。在课堂教学中，我发现同一个课题，同一个理论指导下开展的教学活动出现了不同创作思路和表现空间，并出现了审美趣味和创造特点不同的作品，都创造出了具有创造倾向和艺术价值的作品。所以说美术教学对学生的创造力的培养是十分有利的。绘画实践是学生手脑并用的过程，是观察、记忆、想象、创造等形象思维的过程。树立创新理念，掌握创新方法，以宽阔的创新氛围，去点燃学生创新的火花。
二、开放课堂，锻炼学生的创新思维能力
自由是创造的温床。“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”，开放的课堂，广阔的时空便能激发学生的创造力。课堂教学要引导学生积极参与教学活动，把教材的内容，创设问题情景，重视学生的不同见解，营造各抒己见的氛围，充分发挥学生的主动精神，锻炼学生的创新思维能力的开放课堂。
没有创新精神和创新能力的教师是培养不出具有创新能力的学生，我在美术课堂中采用了开放课堂教学，因为影响课堂最主要的因素是教师与学生，而学生又是课堂的主体，所以学生对所学的内容的兴趣是决定开放课堂成功与否的标志。封闭的美术课堂气氛往往是沉闷的，学生的心情是压抑的，因为它忽视了学生主体作用。注重对学生进行创造性思维的培养，发挥学生的主体作用，老师主要起组织、引导、探究以及解答作用，从而形成以学生为中心的生动活泼的开放式课堂，充分发挥学生在教学中的主体作用，有利于激发学生的创造激情。在教学活动中充分发挥学生的主体作用，做学生的主人，甚至还可以让学生参与教学。在开放的美术课堂中，学生真正变成了课堂的主体。他们需要的是独立思考，通过自己的努力，达到“自我实现”的最高境界。此时此刻学生的心理是满足的，精神是愉悦的。
课堂上允许学生质疑，提问时对各种答案中的合理成分给予充分的肯定，尤其是那些有自己独特见解、新颖的答案，即使学生的回答是错误的，荒谬的，也想方设法从其他方面给予肯定和表扬，以鼓励学生发表不同的看法，大胆阐述自己的观点，尤其是不同于一般的、不同于常规的观点，使学生的个性得到最大程度的表现。在学生中形成一种共识：不怕见解错，就怕没见解；不怕问题提得不好，就怕没问题。接着欣赏作品，并讲解。其中强调：寻找米罗“符号”中的设计元素。我设置了这样的联想思维训练课题《选择与饮料、鸡尾酒相关的元素进行设计创作》让学生欣赏与讲解米罗作品之后，让每一个学生根据自己对米罗的独特之处的发现作记录。寻找米罗“符号”中的设计元素，结合以前学过的色彩基础课中之’’味觉表现”，引导学习运用联想思维进行饮料的“调制”与器皿的设计。要求图案从米罗画中来，造型有米罗的影子,饮料有米罗的味道。这里是以学生发散的思维为评价依据，想象的结果越多、类型越多说明学生的思维流畅性越好。在整个教学过程中，学生们充分感受到：运用创意思维与大师作品接触的结果是产生一种难以掩饰的快乐与自信，大家发现了各自头上的一片天，可以从经典学习中结合自己的生活与爱好重新设计周围的一切，学习大师不再停留在表面形式与 技法上，而是可以贯穿着现代设计理念在其中。
在课堂上出现了很多思维性强，较为复杂，但很有深度和一定审美价值的佳作。他们的创作特点是：（一）、无固定的模式和既定审美原则。创作过程中无拘无束，不受条条框框限制，可谓海阔天空。（二）、反应敏捷，联想丰富，思维空间大，产量也较大，有些作品大胆舍弃、添加,几乎无淘汰产品。（三）、作品简洁、概括、生动、朴实、形象。
总之，应努力营造教学民主的氛围，启发学生的
美术思维，大胆质疑，以培养学生的创新精神和能力。学生在创作过程中显示出了他们异常的兴趣，他们沉浸在快乐的创作之中，他们视老师的“要求”和“条件”不顾，大胆采用取“舍弃”“添加”，或根本忘记原则，不受成人“条件”限制和约束是正常的。在创造美和培养创造能力的原则下，对学生这些“违反成人常规”的作品，我给予肯定。我们不能以成人的眼光和规范来衡量和要求学生，否则他们的创造天赋将泯灭在摇篮里。
三、创造性教学对老师的要求
创造性是美术学科的显著特征，在培养学生的创造能力的创造性才能方面具有特殊的作用。创造性才能衡量一个人能力大小最主要的标志，是人的智力结构中最主要的因素。教师是培养学生的创造力、发展学生智力的实施者，也是时代和现实社会生活的需要，切不可忽视。
教师要创设情境引起学生好奇心，要让学生多提出问题，教师不提供标准答案。尽管有的同学制作水平不够高，但只要有独特的创意，我还是给以高度的评价，肯定独立思考的价值。这样必然会带动其他同学，使学生潜移默化地向我们希望的方向发展。并给予其自由发挥的环境和空间。在美术教学过程中，应该鼓励学生立足于自身实际，将自己的内心世界以独特的方式大胆地表现出来，同时能对他人的作品发表自已与众不同的见解。这就需要营造出轻松愉快、和谐民主的学习氛围。教师和蔼可亲的态度，平等温和的语言，诚恳热情的指导，有利于学生敞开心扉，宣泄释放自己的真实情感。
总之，美术课堂应该是培养学生创造力的一方乐土，在近10年的研究与实践中，我取得了一定的成绩和经验，对培养学生创造力有了更浓厚的兴趣和更清醒的认识。艺术对于人生来说是不可缺少的，学生在美术课上体会到创造的快乐，他们成功的喜悦也深深感染了我。创造力是可以培养的，创造性的人格品质也是可以因我们的教育而逐步形成并加强的。在课程设置上、在教学方法上、在教学评价上都有大量的课题等待我们去研究。要想把美术课变成学生创造的天堂，还需要我们不断的探索和实践。