论文部分内容阅读
摘 要: 《自觉诗集》在看似直白拙朴的文字背后,蕴藏着精湛的技巧,笔下人间万象,皆是对人生对世界的思考。诗界的浪漫和哲学的冷静,深刻的幽默和深藏的豁达,无不透露着作者对诗歌对生活浓浓的热爱。
关键词:节奏 色彩 哲学思考 侠客 爱情
刘自觉先生为人低调,一点儿也不精明,甚至有点点笨。但是,就在你怎么也想不通,他昨天还和你比肩站立默默无闻却突然成为耀眼星辰的时候,他已经又转攻另一个陌生的山头,向生活的另一个方向创造奇迹。在学习和做事上,他未必是最快的那个人,但一定是做得最精的那个,干一行爱一行,做一事成一事。同为教书匠,他教着教着就教成了校长,而且屡创佳绩;研究哲学,他悄无声息就著作等身;现在他开始写诗,从微信的小豆腐块,转眼就出版了《自觉诗集》。有些人的使命,天生就是来创造优秀的。他像极了《射雕英雄传》中那个憨厚淳朴却成就一代大侠的郭靖,他们都有一根直通天意的神经,不入尘俗,却充满灵犀。
诗言志。这样一个有趣的人,他的诗,必是一座丰美的心灵花园。
一、自由的心 逍遥的笔 人间的烟火
打开《自觉诗集》随意翻阅,能听到花草的对白,故乡的旧事;能闻到咖啡的飘香,芥辣的咸味;能看到西风古道,寒流逆袭……夜半听雨,踏雪寻梅,有现代网络,有风车情怀,狗汪汪,猪哼哼,一碟花生二两酒,目之所及心之所感,人间无事不入诗,一派葱茏烟火色。
作者的诗歌节奏明快,大有先秦咏歌式的愉悦。有些诗句韵脚明确,读来朗朗上口;有些是由语句间内在的节奏来完成的;还有一些则明显依托民歌的气质,写法逍遥,不落窠臼。比如《晚秋咏叹调》:“好呀一个秋,/红花盖满头。/岁月熬破了,/几块大石头?……”再比如《南方的雪》,简直就是唱出来的:“千万里,千万里我在雪里等着你!/千万别等到白雪化尘泥。/断桥声,断桥声里一抹惊鸿将飞去。……”
作者的诗歌语言活泼、生动、平易,极富感染力。尤其是叠字叠词信手拈来,瞬间开阔了意境,提升了感受。如《〈霸王别姬〉观后感》里“燈亮了,场散了,/哗啦啦人都走光了”,一个“哗啦啦”既形象又迅速,散场气氛一涌而出。《气息》里也听得到,“用足肌肉爆发的力气,/寸草咔嚓、咔嚓喷出”,“咔嚓”之声,既把草捆的饱满和劳动的愉快形象托出,更让少年的生命力和无限精力宣泄而尽。它还像画外音一样,使平面文字立即有了影视动感。最有趣的是《〈流浪地球〉观后感》里这句“山河破碎,叮叮咣咣”,“叮叮咣咣”神来之笔,把千古多少诗文历史中关于国破山河碎的悲壮故事和铁马金戈,以及战乱、流落、争夺的种种画面和声音,一统覆盖,语言霸气精悍,唏嘘流连,余响不绝。
一个人热爱生活,他的文字和梦想必将是五颜六色的。《自觉诗歌》中充满了明快的色彩。他对自然元素的关注和对人类心灵的观照笔墨均分,不相上下。人在景中,景在人心,相融相忘。这一方面应该来源于诗歌的原创是建立在图片上的,成诗如画;另一方面,也是缘于作者本人乐观豁达的人生态度,心里有山水,笔下自然有风情。《山下访人家》中那个住在老土房,吃着南瓜馒头小米汤,不问人间闲事,但闻“炊烟泥土草木香”的人,明明就是作者心中住着的神仙。当然,这神仙绝不仅仅只满足于粗茶淡饭、与世无争,就像作者本尊一样,必定要有个登峰造极的本事。一曲《长者操琴》就是这神仙的风采展示。你看他,白衣黑裤鹤发童颜闭目抚琴的样子有多超脱,琴声如狂风烈马松涛惊鸟。这段演奏的描写大有《琵琶行》的激荡和气势,一上手就气度不凡,“声如围棋子,点点费思量。形似太极拳,行云流水间”,“声”和“形”的拟物运用,直接把中国文化中最有仙气的围棋和太极意境化用。围棋落子时那种粒粒惊心一发千钧的荡气回肠和太极拳刚柔相济快慢相隐的绵绵不绝,全部赋予琴音和琴师,使诗境意蕴深远,读者如临其境。在这里,声、形、围棋子、太极拳,看起来是物物相拟,实则,“围棋子”和“太极拳”在我们的意象中,从来都不是静态孤立,它们自带气场,渊源深厚,此处借用,是四两拨千斤。诗读到这里,我们早就自动脑补了一场仙风道骨的衣袂飘飘。
《自觉诗集》在看似直白拙朴的文字背后,蕴藏着精湛的技巧。我觉得,这得益于作者,尽管他曾历经沧桑,但他的心像孩子一样干净。当他与那些激起灵光的片刻邂逅,他的心,更接近于诗的本真,他只需要开口说出来,就够了。
二、挣扎的梦 慷慨的诗 侠客的神话
刘自觉先生半生从事哲学研究,无论他自己多么想接近泥土,回归简单,他的诗都无法抛弃对人生对世界的思考。比如,《我》中一句“我究竟是牧羊人还是教书匠?”这样的追问常常出现,简直就是哲学职业式的标准命题。
在《时间的敬畏》中索性把这个千古命题直接抛出:“我们从哪儿来?/我们去了哪儿?这是人类终极的困惑。”在这首诗里,出于对时间的敬畏,他看见古树、大河大山就会顶礼膜拜,甚至大胆提出:“如果给生命一个坐标,就从死亡开始。”《朝圣》中更是将这种对时间的敬畏上升为信仰:“每一次匍匐都是对永恒的接近,/这就是一种信仰的力量。”
面对强大的世界和弱小的人类还有更弱小的自己,这种“众人皆醉我独醒”的哲学式思考带来的是智慧更是痛苦。《殇》中描绘了一片哀怨和惆怅、挣扎与绝望,并感叹“生命如此柔软,承受不起,又割舍不下”。《不眠夜》中问虫儿:“也不知来自何处,将去何方?”接着马上就谈焦虑谈寂寞。长夜难眠,尽管笔法躲闪,孤独之感还是迎面而来。《〈霸王别姬〉观后感》中更直白地写出这种孤独:“台前演得淋漓尽致,/而今却独坐后台无语凝噎。/灯亮了,梦醒了;/散场了,我走了!”台前的欢娱是演戏,台后的孤独才是自己的真实。
大梦终需醒,不管你曾经如何抗击命运,当风华岁月与你渐行渐远,你终究要认同“存在即是合理”,向命运诚服,归顺现状,归顺时间,归顺这个世界。《往日情怀》就是一曲跌宕起伏后对命运的默认:短短两节,上一节轻快热闹喜孜孜迎亲,下一节就人去楼空空悲切。点睛之笔是篇尾“你看屋后树,/还在风中长”。人类何其渺小,时间荒凉自度,你的疼痛与欣喜,与自然界一点关系也没有,你在和不在,树都在风中自然生长。在《春天里》,这种与世界妥协的情绪更深入:“日子越过越少,不能活得潦草。/索性睡在树上,/管他花落多少?”你能奈之何?既然无可奈何,索性随他去吧。所谓洒脱,有时就是放弃。
关键词:节奏 色彩 哲学思考 侠客 爱情
刘自觉先生为人低调,一点儿也不精明,甚至有点点笨。但是,就在你怎么也想不通,他昨天还和你比肩站立默默无闻却突然成为耀眼星辰的时候,他已经又转攻另一个陌生的山头,向生活的另一个方向创造奇迹。在学习和做事上,他未必是最快的那个人,但一定是做得最精的那个,干一行爱一行,做一事成一事。同为教书匠,他教着教着就教成了校长,而且屡创佳绩;研究哲学,他悄无声息就著作等身;现在他开始写诗,从微信的小豆腐块,转眼就出版了《自觉诗集》。有些人的使命,天生就是来创造优秀的。他像极了《射雕英雄传》中那个憨厚淳朴却成就一代大侠的郭靖,他们都有一根直通天意的神经,不入尘俗,却充满灵犀。
诗言志。这样一个有趣的人,他的诗,必是一座丰美的心灵花园。
一、自由的心 逍遥的笔 人间的烟火
打开《自觉诗集》随意翻阅,能听到花草的对白,故乡的旧事;能闻到咖啡的飘香,芥辣的咸味;能看到西风古道,寒流逆袭……夜半听雨,踏雪寻梅,有现代网络,有风车情怀,狗汪汪,猪哼哼,一碟花生二两酒,目之所及心之所感,人间无事不入诗,一派葱茏烟火色。
作者的诗歌节奏明快,大有先秦咏歌式的愉悦。有些诗句韵脚明确,读来朗朗上口;有些是由语句间内在的节奏来完成的;还有一些则明显依托民歌的气质,写法逍遥,不落窠臼。比如《晚秋咏叹调》:“好呀一个秋,/红花盖满头。/岁月熬破了,/几块大石头?……”再比如《南方的雪》,简直就是唱出来的:“千万里,千万里我在雪里等着你!/千万别等到白雪化尘泥。/断桥声,断桥声里一抹惊鸿将飞去。……”
作者的诗歌语言活泼、生动、平易,极富感染力。尤其是叠字叠词信手拈来,瞬间开阔了意境,提升了感受。如《〈霸王别姬〉观后感》里“燈亮了,场散了,/哗啦啦人都走光了”,一个“哗啦啦”既形象又迅速,散场气氛一涌而出。《气息》里也听得到,“用足肌肉爆发的力气,/寸草咔嚓、咔嚓喷出”,“咔嚓”之声,既把草捆的饱满和劳动的愉快形象托出,更让少年的生命力和无限精力宣泄而尽。它还像画外音一样,使平面文字立即有了影视动感。最有趣的是《〈流浪地球〉观后感》里这句“山河破碎,叮叮咣咣”,“叮叮咣咣”神来之笔,把千古多少诗文历史中关于国破山河碎的悲壮故事和铁马金戈,以及战乱、流落、争夺的种种画面和声音,一统覆盖,语言霸气精悍,唏嘘流连,余响不绝。
一个人热爱生活,他的文字和梦想必将是五颜六色的。《自觉诗歌》中充满了明快的色彩。他对自然元素的关注和对人类心灵的观照笔墨均分,不相上下。人在景中,景在人心,相融相忘。这一方面应该来源于诗歌的原创是建立在图片上的,成诗如画;另一方面,也是缘于作者本人乐观豁达的人生态度,心里有山水,笔下自然有风情。《山下访人家》中那个住在老土房,吃着南瓜馒头小米汤,不问人间闲事,但闻“炊烟泥土草木香”的人,明明就是作者心中住着的神仙。当然,这神仙绝不仅仅只满足于粗茶淡饭、与世无争,就像作者本尊一样,必定要有个登峰造极的本事。一曲《长者操琴》就是这神仙的风采展示。你看他,白衣黑裤鹤发童颜闭目抚琴的样子有多超脱,琴声如狂风烈马松涛惊鸟。这段演奏的描写大有《琵琶行》的激荡和气势,一上手就气度不凡,“声如围棋子,点点费思量。形似太极拳,行云流水间”,“声”和“形”的拟物运用,直接把中国文化中最有仙气的围棋和太极意境化用。围棋落子时那种粒粒惊心一发千钧的荡气回肠和太极拳刚柔相济快慢相隐的绵绵不绝,全部赋予琴音和琴师,使诗境意蕴深远,读者如临其境。在这里,声、形、围棋子、太极拳,看起来是物物相拟,实则,“围棋子”和“太极拳”在我们的意象中,从来都不是静态孤立,它们自带气场,渊源深厚,此处借用,是四两拨千斤。诗读到这里,我们早就自动脑补了一场仙风道骨的衣袂飘飘。
《自觉诗集》在看似直白拙朴的文字背后,蕴藏着精湛的技巧。我觉得,这得益于作者,尽管他曾历经沧桑,但他的心像孩子一样干净。当他与那些激起灵光的片刻邂逅,他的心,更接近于诗的本真,他只需要开口说出来,就够了。
二、挣扎的梦 慷慨的诗 侠客的神话
刘自觉先生半生从事哲学研究,无论他自己多么想接近泥土,回归简单,他的诗都无法抛弃对人生对世界的思考。比如,《我》中一句“我究竟是牧羊人还是教书匠?”这样的追问常常出现,简直就是哲学职业式的标准命题。
在《时间的敬畏》中索性把这个千古命题直接抛出:“我们从哪儿来?/我们去了哪儿?这是人类终极的困惑。”在这首诗里,出于对时间的敬畏,他看见古树、大河大山就会顶礼膜拜,甚至大胆提出:“如果给生命一个坐标,就从死亡开始。”《朝圣》中更是将这种对时间的敬畏上升为信仰:“每一次匍匐都是对永恒的接近,/这就是一种信仰的力量。”
面对强大的世界和弱小的人类还有更弱小的自己,这种“众人皆醉我独醒”的哲学式思考带来的是智慧更是痛苦。《殇》中描绘了一片哀怨和惆怅、挣扎与绝望,并感叹“生命如此柔软,承受不起,又割舍不下”。《不眠夜》中问虫儿:“也不知来自何处,将去何方?”接着马上就谈焦虑谈寂寞。长夜难眠,尽管笔法躲闪,孤独之感还是迎面而来。《〈霸王别姬〉观后感》中更直白地写出这种孤独:“台前演得淋漓尽致,/而今却独坐后台无语凝噎。/灯亮了,梦醒了;/散场了,我走了!”台前的欢娱是演戏,台后的孤独才是自己的真实。
大梦终需醒,不管你曾经如何抗击命运,当风华岁月与你渐行渐远,你终究要认同“存在即是合理”,向命运诚服,归顺现状,归顺时间,归顺这个世界。《往日情怀》就是一曲跌宕起伏后对命运的默认:短短两节,上一节轻快热闹喜孜孜迎亲,下一节就人去楼空空悲切。点睛之笔是篇尾“你看屋后树,/还在风中长”。人类何其渺小,时间荒凉自度,你的疼痛与欣喜,与自然界一点关系也没有,你在和不在,树都在风中自然生长。在《春天里》,这种与世界妥协的情绪更深入:“日子越过越少,不能活得潦草。/索性睡在树上,/管他花落多少?”你能奈之何?既然无可奈何,索性随他去吧。所谓洒脱,有时就是放弃。