20世纪90年代后期，双年展（意大利文Biennale，或英文Biennial），这种长期的（perennial）大型艺术展览（Mega-exhibition or Large-scale art exhibition），在全球化的推动下在各个区域内涌现，成为当代艺术世界中最为重要的一种展览模式。由于这种展览往往需要大量的人力、物力，其巨大的规模与投入，通常需要当地政府及机构的支持，于是它们在与美术馆的合作过程中，拓展了当代艺术的传播途径，同时也为公众提供了更为丰富的公共教育功能。伴随着多元化的艺术形式被引入展览中，双年展作为艺术与文化交流的新平台，通过艺术展示与其独特的互动性作用，重新邀请观众回到美术馆中参观体验。此外，这种大型的艺术展览逐步强调独立策展的重要性，也引导着当代艺术在策展实践方面的发展，在历经了100多年后，作为见证现当代艺术发展的主要载体，成为展览史与策展史研究的主要部分，也被纳入艺术史、艺术学理论、社会学、政治学等多个学科领域的研究范畴内。本文将基于对国内外双年展的认识基础上，通过跨学科的知识研究分析，论述双年展在当代艺术、机构发展与策展等领域内的影响及作用，且将主要着重于对于双年展机制的研究，论述其在与机构的合作当中，如何创建一种具有互动式且能够引导观众返回机构进行再体验的模式。此外，本文以上海双年展为例，阐述了在上海都市化进程中，在见证上海美术馆（SAM）到上海当代艺术博物馆（PSA）的机构变迁与发展中，大型艺术展览模式与策展方式的转变为美术馆带来的巨大潜能与公众效应。