【摘 要】
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汪海陶瓷艺术作品 汪海，徽州休宁人，师从艺术瓷厂老艺人俞华生先生，系高级工艺美术师，中国轻工业设计师，景德镇市美术家协会会员、江西省工艺美术协会会员、江西省工艺美术学会会员、中国工艺美术家协会会员、景德镇市珠山区第7届政协委员、南昌理工学院客座教授。2006年荣获景德镇市青年岗位能手称号。 作品《心潮》获2006年中国手工艺精品博览会“华茂杯”金奖，《伟人风范》获第6届全国陶瓷艺术设计创新评比
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汪海陶瓷艺术作品
汪海，徽州休宁人，师从艺术瓷厂老艺人俞华生先生，系高级工艺美术师，中国轻工业设计师，景德镇市美术家协会会员、江西省工艺美术协会会员、江西省工艺美术学会会员、中国工艺美术家协会会员、景德镇市珠山区第7届政协委员、南昌理工学院客座教授。2006年荣获景德镇市青年岗位能手称号。
作品《心潮》获2006年中国手工艺精品博览会“华茂杯”金奖，《伟人风范》获第6届全国陶瓷艺术设计创新评比金奖，《迎春》获第4届博览会银奖，2008年香港首届紫金花国际文化艺术博览会金奖，《曲动人娇》获2012年江西省第二届“御窑杯”艺术陶瓷创新大赛银奖，
《藏女图》获2012年中国天津文化艺术投资博览会金奖。
《笑口常开》被黑龙江省博物馆收藏，《胡锦涛接见何厚铧》被英国珍宝博物馆收藏，《心潮》、《紫气东来》入编景德镇市高级陶瓷美术师作品集，《邓小平》入编景德镇艺术陶瓷名人索引，《伟人》入编中国文化出版社《傅承》。
其他文献
牡丹纹饰是自宋代以来瓷上的主要装饰纹饰之一。 宋代以图案的形式用刻划和模印技法在瓷上装饰牡丹，构图形式有折枝式（盘、碗内只有一枝牡丹），分格式（以盘、碗心为中心，放射性分出几个区域，每个区域有一枝独立的牡丹），对枝式（两枝分别独立的牡丹翻转对称构图，但无缝隙，独立而统一），交枝式（两两枝茎相交、轴向完全对称的牡丹构图，可以有多组），环枝式（几朵牡丹的枝叶相互衔接，组成一个环形图案，多出现在盘、碗
我是个瓷艺工作者，以绘制人物瓷画为主。在长期的职业生涯中我深刻地认识到，创作人物瓷画最重要也最困难的有三点：一是人物形象传神，二是文化内涵丰富，三是与器型完美结合，装饰性强。前二点与国画相同，后一点为瓷画所独有。 首先是人物形象必须传神。 人物瓷画作为人物画之一个分枝，愈来愈不满足于形似，而追求一种“神似”的境界。所谓“神似”，指的是将人的精神面貌，性格特征反映出来。“神似”才能揭示对象的本质
“百宝栏杆护晓寒，沉香亭畔若为看。春来谁作韶华主，总领群芳是牡丹。”这是明代诗人冯珍写的一首牡丹诗。牡丹也称木芍药、富贵花。农历谷雨前后开花。花大如盘，色泽艳丽，故深受大众的喜爱，被人们誉为花中之王。中国人历来都把牡丹作为富贵吉祥，繁荣幸福的象征。因此牡丹花成为历代文人墨客的诗画题材，形成高雅的牡丹文化。 现代陶瓷装饰中牡丹题材继承了传统装饰的优良技巧，结合当代审美观念创作出不少的表现形式，不仅
花鸟画，是中国三大画科（人物、山水、花鸟）之一，以花卉、蔬果、翎毛、草虫、鳞介、禽兽等动植物为描绘对象。画法有“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种，其写意之法是一种形简而意丰的表现手法，用笔不讲究工细，注重神态的表现和抒发作者的情趣。 如何才能表现好物象的神态呢？只有师法自然。 清·邹一桂·《小山画谱》曰：“要之画以象形，取之造物，不假师传。自临摹家专事粉本，而生气索然矣。今以万物为师，以生机
构图，指作者根据主题思想的需要，采集、筛选、组织素材，将其构成一个协调的完整的画面，并创造出具有形式美感的意境。 构图，为达“意”服务，是画之总要，作者与读者之间的桥梁。一幅画能否在第一时间对读者产生吸引力，取决于构图，读者能否读懂画“意”，也取决于构图。构图美，才能吸引读者，构图准确，才能完满地向读者传递画“意”。 瓷上花鸟画的构图要适应其载体——瓷器器型的要求，随之而变化，以求得“画”和“
我是个瓷画作者，最爱画青花山水，有人问我，画青花山水，你追求什么样的目标？我回答：四好：画好、发色好、与器型结合好，对前人的创造继承与创新好。 首先是画好。青花山水与国画山水渊源极深，是国画山水在陶瓷艺术中的一种独特表现形式。因此，要画好青花山水，首先要能画好国画山水。 国画山水画得好的标准是什么？三点：气象、笔墨、韵味。这三点如果达到了较高标准，就是好画，否则就不算好画。拿第一个标准去衡量，
什么是构图？根据绘画题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调完整的画面称之为构图，在中国传统绘画理论中构图又称“章法”、“布局”，是将创作意念和艺术思想初步物化为视觉形态的过程。 花鸟瓷画的构图，首先要切合主题，其次要与瓷器的器型完美结合，没有定式。以例为证： 在依官样烧造瓷器的时代，同样是表现“凤穿牡丹”主题的两件瓷器，《元青花凤穿牡丹纹执壶》（北京故宫博物院藏）在壶
陶瓷艺术中的“走兽”瓷画，是动物形象在瓷上的绘画表现。它属于陶瓷花鸟画科。分工笔走兽和写意走兽。工笔走兽瓷画多以粉彩、新彩工艺表现，写意走兽瓷画多以青花、新彩工艺表现。 走兽与人们生活息息相关，其中有不少人们喜爱的物种，为历代画家和陶瓷艺术家经常表现。如陶瓷美术家张志汤画马，毕渊明画虎，章鉴画猫等等。他们以精湛的技艺，创作了许多优秀的瓷上走兽画作品，成为景德镇陶瓷艺术瑰宝。他们的作品虽然内容不同
朋友告诉我“有人创作了瓷上立体山水国画”，闻之颇感惊诧。国画山水一般绘于宣纸上，是二维艺术；瓷画历来深受国画影响，在瓷上画国画山水经历代瓷艺家的不断传承与创新，早已趋于成熟，能彰显国画山水的风采与品格，但也是在平面上作画，通过笔墨描绘形象，形成二维图形，怎么可能是立体的山水国画？眼见为实，我一定要去看看！ 五月的一天，我驱车来到景德镇西南郊区的新都民营陶瓷园二期，走进“任氏山水艺术馆”，去揭开我
邵麒，1963年出生于景德镇，毕业于陶瓷美术专业学校，与中国工艺美术大师范敏琪同班同学。1980年进入红光瓷厂彩绘车间从事玲珑加彩工作，得到黄卖九大师精心指点。现任龚裕兴画室工艺陶瓷美术设计师，景德镇当代艺术陶瓷精品集主编。作品《江山多娇》参展中国上海国际艺术节获金奖。《鹤乡夜月》、《春意》等在北京报国寺展出受到好评，为陶瓷爱好者所喜爱与收藏。