第六期“IEL国际史诗学与口头传统讲习班”与“中国社会科学论坛(2014·文学)——现代社会中的史诗传统”举行

来源 :民族文学研究 | 被引量 : 0次 | 上传用户:rockykimi81
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
2014年11月12日至13日,由中国社会科学院文哲学部主办、中国社会科学院民族文学研究所及口头传统研究中心承办的第六期“IEL国际史诗学与口头传统讲习班”在北京举办。本次讲习班聚焦于“史诗传承的多样性与跨学科研究”,在跨文化的视野下探讨史诗传承的多面相和文化间性,进而反胭内外学界的跨学科研究策略。
其他文献
文章以“感性声音结构”这一原创性概念作为论述核心,剖析了感性的先验时空结构和经验能力,在此基础上阐释“感性声音结构”的内涵,以及在音乐审美中,感性依托调性、节奏、音色等凸显的音乐要素,如何形成“感性声音结构”的具体途径。“感性声音结构”概念,在音乐审美研究中,具有以下意义:1.提出了感性在聆听过程中的主动性和结构趋向,强调了感性的结构能力在审美过程中的重要性;2.指出了对音乐作品进行完整的结构性感性聆听方式的音乐审美价值;3.指出了音乐之外的意义是以怎样的聆听方式获得的。
“音乐是流动的建筑”与“建筑是凝固的音乐”,这两句话分别出自于19世纪德国哲学家谢林和音乐家霍普特曼,有着极为丰富的学理内涵。文章将以命题的溯源及相关澄清为研究起点,20世纪“异质同构说”为理论切入点,从美学特性与哲学本质的不同层面进一步阐述这两种艺术之间的交互影响与彼此建构,以典型艺术作品为例论证音乐与建筑之间的艺术转译问题,并结合21世纪当代的美学与艺术学的学科关系与归属及其未来发展思考有关艺术转译对跨界创新理论的启示意义。
体裁是指艺术内部的分类。每一种体裁都有一套独特的、相对稳定的、可辨识的艺术形式,但每一种体裁又总是处在多变、活跃的状态之中。各种体裁之间所存在着的"分离"和"求合"现象,恰恰体现了体裁的动态艺术特征。在《西方音乐体裁及形式的演进》中,两位著者以近150种西方音乐体裁为研究对象,在西方音乐风格演变和社会文化历史的双重语境中对这些体裁类别进行了词源、历史演变、特性、演变规律等方面的溯源探究,进而触及音乐体裁学与曲式学、音乐史学、音乐分析学、音乐美学、音乐社会学等学科之间的交叉性问题等。文章一方面从体裁
当人工智能技术快速发展时,已有半个多世纪历史的计算机音乐又展现出许多新的可能。人工智能用于计算机作曲,有着基于音乐法则的便利,也有基于“人工情感”技术的难度;用于计算机作曲的人机交互技术有其特定的算法理论和人机交互模式。人工智能用于计算机作曲,在实用层面有其广阔前景,也为传统作曲提供了便利,但无论人机交互技术何等发达,科技和人文之间的某些“不可通约性”也使计算机作曲替代人类作曲具有不可能性。
李劫夫是20世纪著名作曲家和音乐教育家,其成熟的音乐教育思想不仅包括其个人音乐教育的基本理想,也包括其在担任东北音专和沈阳音乐学院负责人时探索形成的办学理念。其学科建设观、教师队伍建设观、人才培养模式观、社会服务观,构成了李劫夫音乐教育实践中的核心办学理念。
2019年9月15日,上音歌剧院正式启用。歌剧院由世界著名建筑大师、普利策建筑奖获得者克里斯蒂安 德 包赞巴克设计。歌剧院占地10亩,建筑总面积31,926m^2,拥有1个1200座的歌剧厅,4个用于师生教学、排练和演奏的教室和1个用于学术活动或大众音乐普及的报告厅,是国内首个采用整体隔振技术建造的全浮结构的歌剧院,拥有一流声学条件与设施,也是国内首个椅背带8种语言字幕机的剧院。
萨克斯专业近年来在国际上蓬勃发展,爱好者人群不断壮大,同时也涌现出许多优秀的萨克斯演奏者。9月15日至9月19日,“2019上海音乐学院萨克斯风艺术节”隆重举行,旨在进一步促进中国萨克斯教学体系的国际化,并为亚洲乃至国际的萨克斯演奏者们提供一个相互学习、交流、展示的平台。
期刊
第十二届上海当代音乐周(Shanghai New Music Week)于2019年9月13日至18日在上海音乐学院成功举办,6天5场学术讲座、1场国际室内歌剧作品比赛决赛、11场音乐会,荟萃国内外当代音乐名团、云集全球当代作曲大家,“聆听世界新声,共享时代创意”。
2015年3月16日,中国社会科学院文学研究所召开“中华文学的发展、融合及其相关学科建设学术研讨会”。来自国家图书馆、北京大学、清华大学、中国人民大学、中央民族大学、北京师范大学、首都师范大学、中国社会科学院研究生院、中国社会科学院民族文学研究所、中国社会科学院文学研究所等单位的20余名学者参加了会议。