展鹄先生出生在黄海之滨的江苏盐城，所以他爱大海，爱大海的壮阔弘伟，碧波万顷。他喜欢在家乡浩瀚的滩涂上眺望，蓝天白云下，海天一色，坦荡如坻。然而，让王展鹄先生许久不能释怀的还有另外一个境地，那就是中国书法艺术的大海。多少年来，他徜徉在这片大海边，尽情地享受着浪花拍岸带来的无限乐趣。
　　展鹄先生虽然于书法出道不算太早，但他对书法的钟爱却有些年头了。他虽然性格外向，好说笑、善交游，但是只要坐在书案前临帖写字，便心无旁鹜，气定神闲，可以坐定几个时辰。他开始习书时一反常规，于五体皆习，朝秦暮楚，日日易帖，虽以行草稍勤，亦不求专精。他认为习书过程应该因人而异，像他这样对书法并不完全陌生的中年人就毋须按部就班，囿于一碑一帖而死磨硬啃。而应广泛涉猎、博览古令，观其表象，得其精髓，融会贯通，为我所用。
　　近几年，展鹄先生最钟爱草书，这或许与他的性格有关。因为草书最能抒发作者的性灵，彰显书家的个性。王展鹄先生本身就性情豁达，因此，他特别爱草书的奔放激越，不拘窠臼，恣肆纵横。他写怀素的《自叙帖》《四十二章经》，写张旭的《古诗四首》，写黄庭坚的《李白忆旧游诗帖》，还有王铎、傅山、徐渭、祝允明……兴致所至，常常废寝忘食，通宵这旦，不知东方之既白。
　　古人云：“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之……”品读展鹄先生的草书作品，就犹如驾驭一艘游艇在浩瀚的大海上自由自在地驰骋。他对草书艺术的本质理解，对作品气息的把握，对技法的娴熟运用，都这到一个比较高的层面。尽管他对怀素、张旭、黄庭坚等下过一番苦功，但在他的草书作品中，更多的是他自己艺术情趣的流露和艺术语言的表这。
　　展鹄先生身材不高，敦厚稳健。然而在书法艺术创作中，他表现出来的胆识和气魄是超乎常人的。尤其是草书创作时，展鹊先生总是激情澎湃，痛快淋漓。迅疾时如暴风骤雨，舒缓时如轻歌曼舞。他的草书既凝重大气，神采飞扬，又旷达流畅，格调高雅。
　　展鹄先生对隶书也别有一番情思。他曾如饥似渴地遍临过《张迁碑》《史晨碑》《石门颂》《礼器碑》等经典碑帖，同时，他也十分关注当代中青年隶书创作的高手。他的聪明睿智就在于他不被古今的某一书家左右。也不在菜一碑帖上重复机械地下死功夫。他融汇贯通，博采众长，使自己的隶书常变常新。值得一提的是，他用楚简笔意创作的隶书作品，在九属国展中过关斩将，得以入展提名，这已很难能可贵了。展鹄先生书法创作中思维理念的前卫，还表现在他对新材料的选用，新款式的制作上。如纸张的色彩搭配，书法章法的经营布局，都能精巧构思，匠心安排。
　　展鹄先生热爱艺术的诸多门类，他把自己更多的精力和情感都倾注在令其倾心的书法艺术上，读书、创作、写文章……展鹄先生的人生价值是多元的，生命内涵是五彩的。他爱在家乡的大海边行走。他把书法艺术比作另一片大海。因为，在那里，有他取之不尽的艺术营养，有他难以言表的人生乐趣及诗一般的追求和梦想。