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摘 要：中国传统文化在经过千百年的历史演进，逐渐得到形成与发展，其承载着民族文化的基因与认同，并且也能够维系民族存续与发展。针对非物质文化遗产，就需要做好其对应的保护与传承。所以，本文以普米族羊头琴为例，对于其保护与传承进行分析，希望可以满足对于非物质文化遗产的保护。
关键词：羊头琴;保护;传承
随着时代的不断發展，大部分原生态的文化遗产都出现了较大的变异，有的则会直接走向衰落与消亡。所以，做好非物质文化遗产的保护与传承，就具有重要的现实意义。
一、非物质文化遗产
所谓非物质文化遗产，基于《保护非物质文化遗产公约》的定义要求，非物质文化遗产指的是群体、团队、有时为个人所视为文化遗产的各种表演、实践、知识体系、技能、实物、文化场所等[1]。
对于非物质文化遗产而言，其最大的特点在于无法脱离民族特殊的生活与生产方式，属于民族个性与审美习惯的呈现。其主要是依托于人的本身，基于形象、声音、技艺等诸多表现手段，从而通过以身相传的方式作为其文化链，以此来实现延续，其属于“活”的文化，并且也是传统之中最为脆弱的一个组成部分。所以，针对非物质文化遗产传承来说，人的作用就是至关重要的。
二、普米族羊头琴的保护和传承
“羊头琴，来自一个神秘部落的法器。供奉在神圣火塘三角旁，由智者掌管。神话与史诗由乐师们在琴上弹奏出来，薪火相传。”筛选木料、阴干，最后将一整块木头打磨塑形雕刻，蒙羊皮，挂以四弦，锯末飞舞之间，成就了普米族传统民族乐器。针对普米族羊头琴的保护与传承，首先就需要对于普米族人有一个基本的认识和了解，然后再从多个方面进行分析，最终才能够找准其保护与传承的主要方向。
（一）普米族人的基本介绍
普米族，是我国具有悠久历史和古老文化的少数民族之一，源于古代氐羌族群，是最早居住于青藏高原一带的游牧部落，后来跟着蒙古大军迁徙至云南、四川一带，直到1960年才正名为普米族。普米族崇拜羊，羊是孝是善亦是吉祥，普米族传统的丧葬习俗中，“给羊子”就是最重要的仪式：族人仙逝之时，羊亦是逝者魂归故里的指路者。族人说：普米族家家户户从小培养孩子的孝道，羊头是普米族人生活中很重要的符号[2]。
（二）羊头琴博物馆
羊头琴是由琴头、琴棒、琴杆、琴弦、琴箱、琴马、琴枕、琴钮几部分组成，制作工艺颇为复杂，从筛选木料到挂四弦，备料到制作完成历时需要半年之久，而在材料准备就绪的前提下，单制作琴身而言，就连老师傅至少也需要一个礼拜的时间才能完成。一把羊头琴，品质差一点的几百块，而雕刻精良又悠扬悦耳的要上千块，物有所值，唯有亲历了羊头琴的制作过程，才能真正体会到羊头琴与手艺人的匠艺与匠心。
（三）制作羊头琴
文化，从来就是人类发展不可或缺的，并且通过各种表现形式传达出来，比如雕刻艺术，它是人类有史以来最古老的传统技艺之一发展沿袭至今。以往羊头琴上的花纹装饰极其简单，随着经济发展、工具种类多样、雕刻技艺的提高以及受众的喜好，现在羊头琴琴身的雕刻图案丰富了许多。将四弦琴改造成羊头琴，配以琴箱多样的图案，正是希望通过雕刻的艺术形式，向世人展示着普米族族人的人文与宗教。
（四）精美的羊头雕刻艺术
一般琴箱背面多以雕刻祭三脚的图案，三脚在普米族语言中称为“神抓”，也就是火塘，置放在正方中央位置，代表家中祖先，不可亵渎。羊头琴上的三脚图案，采用镂空雕刻的方式装饰于琴箱，是普米族人对传统文化的重视与尊重。在琴箱周边也有各式各样栩栩如生的雕饰图案，这些图案进行图腾化设计，有的图案来源于普米族的舞蹈和乐器，有的图案的设计灵感取自普米族传统服饰的花纹，有的是象征着美好爱情的情人树，有的图案代表“日月星辰”。普米族没有自己的文字，为了满足日常生活需要与交流，族人们创作了一套简单的记事符号，篆刻在木料之上以防止拿错或偷窃之事，而如今，这些被族人们用来记事的带着“占有”性质的符号，也被雕刻在羊头琴之上，它并不仅只是表达一种占有，更重要的是通过这样的艺术手法，让外族人更加深入的了解羊头琴，了解普米族[3]。
三、结语
总而言之，针对非物质文化遗产的保护，还需要懂得“保护为主、传承发展”，将保护作为基本的前提与根本，基于保护的基础上，能够满足传承规律的开发与利用要求，这样才可以有效的保护遗产项目，最终促进其可持续发展。
参考文献
[1]鲁娟.非物质文化遗产的几点思考[J].佳木斯职业学院学报，2020（05）：287-288.
[2]宋艺文.新媒体时代的非物质文化遗产保护与传承[J].西部广播电视，2020（08）：65-66.
[3]刘雪，马知遥.非物质文化遗产和文化认同研究[J].齐鲁艺苑，2020（02）：4-9.
关键词：羊头琴;保护;传承
随着时代的不断發展，大部分原生态的文化遗产都出现了较大的变异，有的则会直接走向衰落与消亡。所以，做好非物质文化遗产的保护与传承，就具有重要的现实意义。
一、非物质文化遗产
所谓非物质文化遗产，基于《保护非物质文化遗产公约》的定义要求，非物质文化遗产指的是群体、团队、有时为个人所视为文化遗产的各种表演、实践、知识体系、技能、实物、文化场所等[1]。
对于非物质文化遗产而言，其最大的特点在于无法脱离民族特殊的生活与生产方式，属于民族个性与审美习惯的呈现。其主要是依托于人的本身，基于形象、声音、技艺等诸多表现手段，从而通过以身相传的方式作为其文化链，以此来实现延续，其属于“活”的文化，并且也是传统之中最为脆弱的一个组成部分。所以，针对非物质文化遗产传承来说，人的作用就是至关重要的。
二、普米族羊头琴的保护和传承
“羊头琴，来自一个神秘部落的法器。供奉在神圣火塘三角旁，由智者掌管。神话与史诗由乐师们在琴上弹奏出来，薪火相传。”筛选木料、阴干，最后将一整块木头打磨塑形雕刻，蒙羊皮，挂以四弦，锯末飞舞之间，成就了普米族传统民族乐器。针对普米族羊头琴的保护与传承，首先就需要对于普米族人有一个基本的认识和了解，然后再从多个方面进行分析，最终才能够找准其保护与传承的主要方向。
（一）普米族人的基本介绍
普米族，是我国具有悠久历史和古老文化的少数民族之一，源于古代氐羌族群，是最早居住于青藏高原一带的游牧部落，后来跟着蒙古大军迁徙至云南、四川一带，直到1960年才正名为普米族。普米族崇拜羊，羊是孝是善亦是吉祥，普米族传统的丧葬习俗中，“给羊子”就是最重要的仪式：族人仙逝之时，羊亦是逝者魂归故里的指路者。族人说：普米族家家户户从小培养孩子的孝道，羊头是普米族人生活中很重要的符号[2]。
（二）羊头琴博物馆
羊头琴是由琴头、琴棒、琴杆、琴弦、琴箱、琴马、琴枕、琴钮几部分组成，制作工艺颇为复杂，从筛选木料到挂四弦，备料到制作完成历时需要半年之久，而在材料准备就绪的前提下，单制作琴身而言，就连老师傅至少也需要一个礼拜的时间才能完成。一把羊头琴，品质差一点的几百块，而雕刻精良又悠扬悦耳的要上千块，物有所值，唯有亲历了羊头琴的制作过程，才能真正体会到羊头琴与手艺人的匠艺与匠心。
（三）制作羊头琴
文化，从来就是人类发展不可或缺的，并且通过各种表现形式传达出来，比如雕刻艺术，它是人类有史以来最古老的传统技艺之一发展沿袭至今。以往羊头琴上的花纹装饰极其简单，随着经济发展、工具种类多样、雕刻技艺的提高以及受众的喜好，现在羊头琴琴身的雕刻图案丰富了许多。将四弦琴改造成羊头琴，配以琴箱多样的图案，正是希望通过雕刻的艺术形式，向世人展示着普米族族人的人文与宗教。
（四）精美的羊头雕刻艺术
一般琴箱背面多以雕刻祭三脚的图案，三脚在普米族语言中称为“神抓”，也就是火塘，置放在正方中央位置，代表家中祖先，不可亵渎。羊头琴上的三脚图案，采用镂空雕刻的方式装饰于琴箱，是普米族人对传统文化的重视与尊重。在琴箱周边也有各式各样栩栩如生的雕饰图案，这些图案进行图腾化设计，有的图案来源于普米族的舞蹈和乐器，有的图案的设计灵感取自普米族传统服饰的花纹，有的是象征着美好爱情的情人树，有的图案代表“日月星辰”。普米族没有自己的文字，为了满足日常生活需要与交流，族人们创作了一套简单的记事符号，篆刻在木料之上以防止拿错或偷窃之事，而如今，这些被族人们用来记事的带着“占有”性质的符号，也被雕刻在羊头琴之上，它并不仅只是表达一种占有，更重要的是通过这样的艺术手法，让外族人更加深入的了解羊头琴，了解普米族[3]。
三、结语
总而言之，针对非物质文化遗产的保护，还需要懂得“保护为主、传承发展”，将保护作为基本的前提与根本，基于保护的基础上，能够满足传承规律的开发与利用要求，这样才可以有效的保护遗产项目，最终促进其可持续发展。
参考文献
[1]鲁娟.非物质文化遗产的几点思考[J].佳木斯职业学院学报，2020（05）：287-288.
[2]宋艺文.新媒体时代的非物质文化遗产保护与传承[J].西部广播电视，2020（08）：65-66.
[3]刘雪，马知遥.非物质文化遗产和文化认同研究[J].齐鲁艺苑，2020（02）：4-9.