通草水彩画是19世纪广州外销画里的其中一种，也是中西文化交流中孕育的特殊绘画作品，因其使用通草片进行绘制，是当时外销画中最特别，外销数量最多的画种。本文通过从历史的角度研究1 9世纪外销通草水彩画的题材、内容与材料，其目的在挖掘蕴含其中的美术语言要素并探讨其在西画东渐的背景下对西洋美术的借鉴作用。本文以理论联系作品，以史为纲，参考多名画家及其作品，借鉴国内外学者的研究成果，从清末外销画的概述、水彩画在中西文化交流下的演变、英国水彩画艺术对通草水彩画的影响、通草水彩画的题材和材料，借鉴日本浮世绘艺术对欧洲艺术的影响对其进行的理论分析及通草水彩画的现实意义等几个方面来进行研究。得出的主要结论有：1、论述了1 9世纪清末通草水彩画的形成、发展及其主要特征与局限性；2、阐述了通草水彩画的题材、运用到的材料、创作形式与内容；3、运用美术概论的理论分析法对通草水彩画的绘画语言进行论述；4、发掘通草水彩画对当今绘画创作、材料开发利用以及商业价值等方面的意义与启迪作用。本论文的研究意义：从研究中可以认识到，通草水彩画是在东西方文化的强烈冲突和碰撞中作为艺术商品走向世界的，它与其他外销油画、玻璃画等的外销画一样，比较传统中国绘画的历史文化背景、审美情趣以及风格特征有着截然不同特征。通草水彩画并没有独立成为一种艺术形式一代一代地流传下来，大部分中国学者对它仍旧比较生疏，尤其它受到绘画材料的制约，加上国内有关这方面的著作少之又少，所以学术界有必要对这一领域进行拓展和研究。本文旨在通过对通草水彩画的题材、材料和时代背景的研究，以及对其代表人物作品的分析来探讨其独有的艺术价值，并揭示它与西方艺术之间的逻辑联系和互相的影响。