日前有关单位为我新出版的摄影集《城市与人》召开了研讨会，会上听到很多美誉，让我欣慰又不安。这本摄影集，由上海市委党史研究室主编，上海文化出版社出版，是我30余年新闻摄影的大合集。1980年初我从部队转业进入《解放日报》担任摄影记者，1998年被报社派去组建一张崭新的报纸《申江服务导报》，担任摄影部主任。这些年，我拍过许多文艺人物、科学工作者、院士，这本摄影集收录的就是这些人物。除此以外，我还拍过许多普通人和上海风情，我拍过的许多大人物后来都跟我成为了好朋友。我办过一些影展出过一些画册，许多读者也都很喜欢。我想，归根到底，是我的照片打动了他们。一个摄影者，只有用自己的作品说话才站得住脚。我拍了一辈子照片，拍照不仅仅是工作，更是兴趣和理想。我想，不管摄影技术、理念如何发展，对于摄影来说，最重要的一点是你的照片代表了你这个人，你的眼光决定了你的照片——人才是最重要的。
　　留心，才能“比别人多一点”
　　这本画册当中，有100位名人，100位教育工作者，108位院士。许多人说，因为你是记者才会有这么多机会接触这些名人，因为是报社给你安排了任务。这话对，也不对。
　　以院士系列为例，苏步青、谢希德、王应睐、张香桐……这108位教授，每一个都是中国科学史上举足轻重的人物，现在许多都已经作古，如今看来这组照片无疑是非常珍贵的资料。但是这组照片的由头，其实只是《解放日报》让我去拍一下叶叔华教授，那时她刚获得了中国“十大女杰”之一的荣誉，就是这么简单。没有人叫我拍108个人，想要为他们一个一个拍照的想法，也是在接触了叶教授之后才慢慢形成的。我这个人比较顶真，觉得做一件事，就要做好，既然做了，那就要做得跟别人不一样。
　　其实我跑社科条线、跑文艺条线，都只有短短的两年半。但是我抓住了所有碰到的机会，工作之余，也会想办法把照片拍好。许多人后来看到我的画册都觉得很吃惊，说老崔你怎么可以拍到这么多人？留下这么多好照片？我觉得这背后是有很多别人看不到的心思和想法的。
　　拍照首先是与人打交道
　　这部摄影集中，最困难的肯定是108个院士。科学家到了这个年龄，不求名不要利，百分之九十都不会答应一个不认识的摄影者来给自己拍照片。要让他们答应你，并且在镜头前消除戒备，其中的困难可想而知。
　　我敢说，这108个人里面，绝大多数在最开始我跟他们说明来意的时候，是斩钉截铁拒绝的。怎么让他们答应，后来还变成了好朋友，这个需要与人打交道的经验，当然最重要的是你的照片必须打动他们。
　　以拍摄陆熙炎教授为例。当时我打了他所有的电话都遭到拒绝，谁说也没用，就是不感兴趣，不行。最后研究所办公室的人看我实在有诚意，就跟我说，如果陆教授在国内的话，通常早晨会在公园里锻炼身体，你要不去等着？那天早晨我四点钟就去公园蹲点，远远地就看到有个白发老人出现了，我直觉就认为是他。所以我就躲在树丛中，拍了一组照片。我把照片冲洗出来给他寄了其中的几张，他就给我写信了，他说：“早知道你是拍这样的照片，我就答应了。来来，来我的办公室，我们重新拍。”我觉得是我的照片打动了他。
　　我只想，作为一个摄影记者，首先你要真诚，人都是一样的，你真诚了，就能打动他们。有一些是经验，你要站在被拍摄者的立场想，如果你是他，什么样的话能打动他。有时候只要一句话，心扉就打开了。我拍这些院士的时候，大部分一开始都拒绝了我。有些人直接挂断电话。我就摸清他们的作息，去楼下守着。然后找机会交谈。最后你的照片要好。许多人都是看到了我的照片，发现我跟别人拍得不一样，他们后来都成为了我的朋友。记者和采访对象，首先都是人。你平时怎么跟人交流，拍照的时候就怎么交流。还有就是不能有私心，不能想着能不能趁机拉个关系求个好处，当他们发现你真的只是想要拍一张好照片，他们就会放松下来。
　　让人物回到真实中去
　　还是讲叶叔华的故事好了。领到采访任务之后，我先去她的办公室拍了一组照片，但是我觉得有点平，没意思，就提出能不能去家里拍一组照片。我当时想，让她回到生活中去，可能会有我需要的照片。叶叔华很犹豫，说大概只有一刻钟时间，我马上说，只要几分钟就行。女院士不好意思推脱，就勉为其难答应下来。那天很热，两人叫了一辆当时最便宜的夏利车，就到了家里。
　　叶叔华的家，给我留下了非常深刻的印象。一间卧室一间书房，普普通通。沙发坐下去，一屁股就碰到了支出来的弹簧，这就是院士的生活啊！叶叔华是我接触的第一个院士，之前我对科学家是怎样的也不了解，这间普通的房间，令我一下感慨万千。
　　叶叔华从房间里拿饼干出来，“水也没有，就给你吃饼干吧。”她的先生程极泰是交大的教授，也一起到书房说话。可是书房里只有一把藤椅，另一只转椅程先生拿起来，座位就断了下来，我马上说，“这个应该可以转上去。”程先生就低下头转那个底座。叶叔华颇为尴尬地在边上看着。
　　我按下一整个胶卷。我心中的照片有了。这个转椅子的瞬间打动了我。他们并不是没有钱买椅子，但是他们的生活就是那么简单。
　　照片出来之后，叶叔华给我打电话，“这么多记者来拍我，你的照片最自然。”
　　我常常想，自然是什么？每个人都在生活，台上越绚烂，平日的一面就越吸引人。不管是院士、明星，每个人回到生活里还是像我们一样是一个凡人，把这一面抓到了，这些基本的情感就能打动最多的人。
　　好摄影要有预判
　　1989年，我还在《解放日报》拍摄文艺照片，作为工作，我去拍摄了中国第一届电视剧评选活动。一些老文艺工作者如谢添、张瑞芳等都作为评委出席。
　　照例的活动、采访、拍摄，我按常规认真拍完。回来的路上，我打听到记者和评委们都在一列车上，就灵机一动去前面车厢找老演员谢添聊天。
　　“你怎么不回北京要去上海？”
　　“啊，去看几个朋友。看一次少一次。”谢添说。
　　我当时脑袋里的弦就被触动了，这些老艺术家，的确是看一次就少一次，给他们拍照就像抢救一样——老友重逢，必定有得好拍。
　　“那我跟你们一起去吧。”我马上说。
　　下了火车，怕被甩掉，我没有回家就跟在同去的张瑞芳家楼下等着。他们一起要去看的是白杨、沈孚、吴茵，这几个人都是四川同乡，一起被关牛棚，一起到了上海，是很要好的情谊。他们一开始也是推脱的，但是我说已经讲好了，他们也就不好拒绝。
　　当时进了吴茵的家里，82岁的老人已经瘫痪，需要人抬着藤椅出来。谢添进了门在楼梯上就喊了起来，“姐啊，谢添来看你来了。”一边走一边冲楼梯上方的吴茵坐了一个下跪的姿势。
　　我马上就急了，这个动作没有抓到，但是我感到后面会有好照片。我马上冲到前面——果然，吴茵激动得说，“来，给姐姐亲一下。”头发全白的谢添凑上脸去。
　　快门按下。
　　人们看好的摄影作品，总觉得摄影师捕捉得很好。其实这并不是在动作发生之后才拍的，大多数时候，我们心里会有预判，这里会发生点什么。所有的准备必须做好——器材上、心理上，位置也要卡好，当这个时刻来临的时候，需要做的只是按下快门。
　　我心中的最美
　　舞蹈演员周洁是我们那个时候的范冰冰。1989年，市文联组织上海的文艺工作者去南京的梅山煤矿慰问，所有的人都下到300米的深井中，矿下黑漆漆的一片。
　　慰问结束了，所有的人准备离开回到地面上。我突然听到身后有个声音柔柔弱弱地说，“师傅，我们一起拍张照吧。”摄影的敏感促使我立即回头咔嚓咔嚓拍下了瞬间：照片里的周洁在笑，而矿工师傅摆着黑黑的两只手说：不好意思，我太脏了。
　　300米深井下那双张开的手，和周洁漂亮的脸，被镜头留了下来。周洁在台上非常美，但这个瞬间的她，是我眼中的最美。这张照片能够代表我对于新闻摄影中美的理解，我想要抓住的是这样的真情流露的瞬间。
　　我拍明星，不喜欢拍台上的所有人都能看到的那些，而是明星在台下不经意流露出的瞬间；即便在台上，也会有松掉戒备的时刻，一旦出现，就必须抓住。