论文部分内容阅读
【摘要】当前，随着课改的不断深入，对于如何运用趣味教学来激发学生学习兴趣，提高课堂教学效率，越来越受到专家学者的关注。本文从小学音乐学科入手，通过查阅大量文献资料，并结合笔者多年从事小学音乐教学实际出发，探索如何通过激趣教学法来激发学生学习兴趣，以利于课堂效率之提高，为优化当前小学音乐课堂教学提供一定的参考。
【关键词】小学音乐课堂教学趣味教学法
一、情景渲染来“引趣”
在音乐课教学中，技巧训练是重要的组成部分。枯燥的发声、节奏练习、视唱以及乐理知识等单纯的学习难以引起小学生的学习兴趣，调动学生的积极性。
只有抓住学生的年龄、心理特征与一些有趣的形式结合起来，使其变得生动活泼，让学习在兴趣昂然中参与活动，学生潜力才能得到充分发挥，从而进一步掌握知识。
例如延长记号，教师可编其为“眉毛弯又长，眼珠圆又亮；你要碰到它，歌声唱得长”。教师说出前两句时，让学生在黑板上画出其记法，然后再读出后两句，使学生充分掌握它的意义。这样，增强了音乐课的娱乐活动性，有利于培养、激发儿重的音乐兴趣。 在节奏的训练中，教师可采用象声词读出节奏，如：模仿马蹄声等等，让学生先以感性入手，通过这些自然的音响，使学生饶有兴趣地进行学习。节奏练习也可利用语言节奏或歌谣等多种形式，伴随着一种积极的情绪状态，学生会认为学习音乐是一种愉快的享受，而不是沉重的负担，意志力也会增强。在视唱教学中，可根据学生的兴趣、爱好，选用口琴、竖笛等乐器来吹奏。这样既调动了学生的积极性，又提高了学生识谱的能力，加强了音准的培养，收到了一举两得、事半功倍的教学效果。发声练习可选择一些学生熟悉喜爱的儿歌或世界名曲，如《闪烁的小星》、《欢乐颂》等等。
二、多样形式表现中“融趣”
小学音乐教学是丰富多彩的。只要遵循艺术教学的融合原则，将各种艺术形式巧妙地融合在一起，就能在较短的时间内激发学生的学习兴趣，让他们接触到更多的艺术形式，达到提高艺术素养和审美素养的目的。
1、美术在音乐教学中的融合 小学生喜欢涂画出他们想象中的美好世界以及所见所感的事物。在音乐教学中，可利用这一特点，将歌曲与绘画适当地结合起来，将音乐所塑造的艺术形象还原为生活形象，引导学生用线条和色彩重新描绘出歌曲的内容，使歌曲的内容变得直观而有立体感，从而达到生动活泼的教学效果。如在《我们的田野》这首歌曲的教学中，可以采用“情景教学法”。首先，让学生对野外的风光景色进行观察，然后在欣赏歌曲的同时，请学生在黑板上绘制出所看到的田野景色，让学生感受到大自然的美，从而使学生懂得祖国的大好河山要靠我们自己的双手去描绘、去改造。这样，学生在一个情景交融的氛围中领会了歌曲的内涵，激发了用歌曲来表达情感的愿望，演唱歌曲时就会达到声情并茂的演唱效果。
2、写作在音乐教学中的融合 音乐教学中的“写”是培养学生“参与意识”的重要手段之一，是提高音乐教学水平的有效途径。“写”可以是描述作品意境的写，要求学生写听后感；还可以让学生描写作品情节。如有的乐曲故事性、情节性强，动听易懂。为了充分调动学生听的主动性和参与性，可以在欣赏前向学生提出听写音乐故事情节的要求，以明确学习目标，这样更加深了对作品的理解。此外，对高年级学生也可尝试填词甚至谱曲教学，学生对每一创造性的活动都会充满高度热情，可让学生尽情地唱着自己创作的歌曲，教师应给予适当鼓励、赞扬或引导。此时，他们会感到更大的满足，对创造性活动产生更浓厚的兴趣，激发更大的创作热情。 除了以上这些艺术形式外，诗歌、故事、游戏、书法等也能在音乐教学中很好地融合起来，这样，才能激发学生的兴趣，拓宽知识面，达到提高学生整体素质的目的。
三、教者声情并茂中 “知趣”
音乐教师声情、体态的修养，直接关系到学生健康审美情趣的建立。在音乐课堂教学中，如果能融入语言、仪表、举手投足间艺术课教师所特有的美，会给学生留下一个深刻的印象，使他们能在回味的过程中调动起积极的情绪，创造一个热烈、轻松、有秩序的良好的课堂气氛，形成一个舒畅的学习环境，从而能情绪饱满地、不知疲倦地完成学习任务。教师是否有积极饱满的教学情绪来感染学生，激发学生的求知乐趣，使学生尽快地进入“学习角色”是至关重要的。 没有作为学习主体的学生的积极情绪，也就难以建立欢快的情绪气氛。再有，教师的语言要生动形象，集中精炼，不讲废话，富有启发性。如在音乐欣赏时，将音乐作品所蕴含的艺术形象，通过教师精确的言语表达传递给学生，使学生如身临其境，激发学生乘着音乐的翅膀展开联想，培养学生丰富的想象力，提高审美情趣和音乐鉴赏能力。在课堂上，音乐教师应该象一个演员，用自己清湛的技艺和丰富的情感紧紧地吸引住每一个学生，把教学内容演绎的淋漓尽致，努力做到以“情”入课，用语言的艺术魅力塑造艺术形象去感染学生。教师演奏的姿势、动作也要优美而得体，教师的范唱姿态要放松，呼吸要正确，演唱中的每一小节都应给学生美的享受。教师应特别注重声情、体态的美，深入到歌曲、乐曲的意境中去，做到声情并茂的同时达到与体态完美的统一，从乐曲的一开始就让学生感受到声情、体态的美，即使一曲终了也还要有一段“此时无声胜有声”的感觉。
（五）学生自身表演中“品趣”
我们在过去的教学过程中曾经看到：课堂上参加表演的同学总是个别的尖子生，涉及学生范围面很窄，大多数学生常常处于静止状态，听别人唱，看别人演。这样，不能面向全体学生，让每一个学生都参与进来，学生的积极性就不能充分调动。因此，教师应使每一个学生都加入到表演的行列中，让学生在自身表演的过程中获得成功的喜悦，从而感受、品味学习音乐的无穷乐趣，发展他们的智慧，启发他们的想象力，培养他们的创造力。
结论
总之，通过趣味教学，学生学习的知识面会越来越广，不仅能很好的完成作业，也能更深层次的诠释作品内在，进行深层次的赏析与审美。
参考文献
[1]徐萌，小学音乐趣味教学[J].音乐时空，2014/09
[2]陈青青，关于小学音乐教育中趣味教学的研究[J].中国校外教育，2010/13
[3]何晓春，小学音乐教学探索[J].教育教学论坛，2011/12
【关键词】小学音乐课堂教学趣味教学法
一、情景渲染来“引趣”
在音乐课教学中，技巧训练是重要的组成部分。枯燥的发声、节奏练习、视唱以及乐理知识等单纯的学习难以引起小学生的学习兴趣，调动学生的积极性。
只有抓住学生的年龄、心理特征与一些有趣的形式结合起来，使其变得生动活泼，让学习在兴趣昂然中参与活动，学生潜力才能得到充分发挥，从而进一步掌握知识。
例如延长记号，教师可编其为“眉毛弯又长，眼珠圆又亮；你要碰到它，歌声唱得长”。教师说出前两句时，让学生在黑板上画出其记法，然后再读出后两句，使学生充分掌握它的意义。这样，增强了音乐课的娱乐活动性，有利于培养、激发儿重的音乐兴趣。 在节奏的训练中，教师可采用象声词读出节奏，如：模仿马蹄声等等，让学生先以感性入手，通过这些自然的音响，使学生饶有兴趣地进行学习。节奏练习也可利用语言节奏或歌谣等多种形式，伴随着一种积极的情绪状态，学生会认为学习音乐是一种愉快的享受，而不是沉重的负担，意志力也会增强。在视唱教学中，可根据学生的兴趣、爱好，选用口琴、竖笛等乐器来吹奏。这样既调动了学生的积极性，又提高了学生识谱的能力，加强了音准的培养，收到了一举两得、事半功倍的教学效果。发声练习可选择一些学生熟悉喜爱的儿歌或世界名曲，如《闪烁的小星》、《欢乐颂》等等。
二、多样形式表现中“融趣”
小学音乐教学是丰富多彩的。只要遵循艺术教学的融合原则，将各种艺术形式巧妙地融合在一起，就能在较短的时间内激发学生的学习兴趣，让他们接触到更多的艺术形式，达到提高艺术素养和审美素养的目的。
1、美术在音乐教学中的融合 小学生喜欢涂画出他们想象中的美好世界以及所见所感的事物。在音乐教学中，可利用这一特点，将歌曲与绘画适当地结合起来，将音乐所塑造的艺术形象还原为生活形象，引导学生用线条和色彩重新描绘出歌曲的内容，使歌曲的内容变得直观而有立体感，从而达到生动活泼的教学效果。如在《我们的田野》这首歌曲的教学中，可以采用“情景教学法”。首先，让学生对野外的风光景色进行观察，然后在欣赏歌曲的同时，请学生在黑板上绘制出所看到的田野景色，让学生感受到大自然的美，从而使学生懂得祖国的大好河山要靠我们自己的双手去描绘、去改造。这样，学生在一个情景交融的氛围中领会了歌曲的内涵，激发了用歌曲来表达情感的愿望，演唱歌曲时就会达到声情并茂的演唱效果。
2、写作在音乐教学中的融合 音乐教学中的“写”是培养学生“参与意识”的重要手段之一，是提高音乐教学水平的有效途径。“写”可以是描述作品意境的写，要求学生写听后感；还可以让学生描写作品情节。如有的乐曲故事性、情节性强，动听易懂。为了充分调动学生听的主动性和参与性，可以在欣赏前向学生提出听写音乐故事情节的要求，以明确学习目标，这样更加深了对作品的理解。此外，对高年级学生也可尝试填词甚至谱曲教学，学生对每一创造性的活动都会充满高度热情，可让学生尽情地唱着自己创作的歌曲，教师应给予适当鼓励、赞扬或引导。此时，他们会感到更大的满足，对创造性活动产生更浓厚的兴趣，激发更大的创作热情。 除了以上这些艺术形式外，诗歌、故事、游戏、书法等也能在音乐教学中很好地融合起来，这样，才能激发学生的兴趣，拓宽知识面，达到提高学生整体素质的目的。
三、教者声情并茂中 “知趣”
音乐教师声情、体态的修养，直接关系到学生健康审美情趣的建立。在音乐课堂教学中，如果能融入语言、仪表、举手投足间艺术课教师所特有的美，会给学生留下一个深刻的印象，使他们能在回味的过程中调动起积极的情绪，创造一个热烈、轻松、有秩序的良好的课堂气氛，形成一个舒畅的学习环境，从而能情绪饱满地、不知疲倦地完成学习任务。教师是否有积极饱满的教学情绪来感染学生，激发学生的求知乐趣，使学生尽快地进入“学习角色”是至关重要的。 没有作为学习主体的学生的积极情绪，也就难以建立欢快的情绪气氛。再有，教师的语言要生动形象，集中精炼，不讲废话，富有启发性。如在音乐欣赏时，将音乐作品所蕴含的艺术形象，通过教师精确的言语表达传递给学生，使学生如身临其境，激发学生乘着音乐的翅膀展开联想，培养学生丰富的想象力，提高审美情趣和音乐鉴赏能力。在课堂上，音乐教师应该象一个演员，用自己清湛的技艺和丰富的情感紧紧地吸引住每一个学生，把教学内容演绎的淋漓尽致，努力做到以“情”入课，用语言的艺术魅力塑造艺术形象去感染学生。教师演奏的姿势、动作也要优美而得体，教师的范唱姿态要放松，呼吸要正确，演唱中的每一小节都应给学生美的享受。教师应特别注重声情、体态的美，深入到歌曲、乐曲的意境中去，做到声情并茂的同时达到与体态完美的统一，从乐曲的一开始就让学生感受到声情、体态的美，即使一曲终了也还要有一段“此时无声胜有声”的感觉。
（五）学生自身表演中“品趣”
我们在过去的教学过程中曾经看到：课堂上参加表演的同学总是个别的尖子生，涉及学生范围面很窄，大多数学生常常处于静止状态，听别人唱，看别人演。这样，不能面向全体学生，让每一个学生都参与进来，学生的积极性就不能充分调动。因此，教师应使每一个学生都加入到表演的行列中，让学生在自身表演的过程中获得成功的喜悦，从而感受、品味学习音乐的无穷乐趣，发展他们的智慧，启发他们的想象力，培养他们的创造力。
结论
总之，通过趣味教学，学生学习的知识面会越来越广，不仅能很好的完成作业，也能更深层次的诠释作品内在，进行深层次的赏析与审美。
参考文献
[1]徐萌，小学音乐趣味教学[J].音乐时空，2014/09
[2]陈青青，关于小学音乐教育中趣味教学的研究[J].中国校外教育，2010/13
[3]何晓春，小学音乐教学探索[J].教育教学论坛，2011/12