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【摘 要】 “校园戏剧”是指发生在校园中的戏剧生产活动的总称,主要是指校园中的业余戏剧活动,即是由非戏剧专业的大学生所组成的戏剧社团开展的戏剧活动。校园戏剧作为中国话剧一个重要的组成部分,从诞生以来就一直承担着表达青年情感、传递社会责任的重担。在当前高校校园戏剧的排演当中,当代的经典戏剧成为的主要内容。但由于地域、学校条件等原因,校园戏剧的参与者们对其语言、舞台设计等方面结合实际进行了改变,使得现当代经典戏剧也展现出属于校园戏剧的独特魅力。
【关键词】 我国校园戏剧;现当代戏剧;发展:再创造
校园戏剧包括戏剧的创作、演出,以及为推动大学校园戏剧活动而每年举办的大学生戏剧节集中展演活动等。校园戏剧可以为我国的戏剧发展培养大批人才,为我国戏剧人才锻炼成长提供重要舞台。校园戏剧可以培养出大批的戏剧爱好者,为我国的戏剧发展奠定群众基础对于加强大学的校园文化建设、加强大学生的艺术教育发挥着重要的作用。
一、现当代戏剧与校园戏剧
1906年,欧阳予倩、李叔同等人在日本成立春柳社,开始排演话剧,成为我国现代戏剧的萌芽。在春柳社的影响下,国内的大学生们也纷纷成立戏剧社团,学习话剧的创作和演出,也推动了中国现代话剧的诞生,校园戏剧成为当时话剧最主要的阵地。随着文明戏的衰落与“爱美剧”的兴起,学校演剧成为话剧扎根中国的主要形式,北大、清华等学校都因演剧而名噪一时,南开大学的南开剧团、南国社都是当时的主流社团。到了抗战期间,抗日救亡成为唯一主题,话剧作为最灵活的艺术形式,成为宣传救亡的有力武器。各地的校园中也上演着宣传抗日的剧目。在这一时期,校园戏剧与主流戏剧发生了分离,中国的近代话剧包括校园戏剧也走向成熟。在之后由于人员的流失和政治环境的影响,校园戏剧进入低潮,直到近年来才再次被人注意。
现当代的戏剧与校园戏剧一直有着密不可分的关系,校园戏剧在中国引进现代戏剧和其发展起落的整个历史过程中都起着无法替代的重要作用,曹禺、丁西林等一批戏剧的成长和成功都离不开校园戏剧。下面就以曹禺为例简单分析。
曹禺在南开和清华读书的生涯中一直是校园剧社的积极分子,这两个学校也都有着非常浓厚的校园戏剧传统,这就为他的戏剧艺术之路做了充分的准备。曹禺在南开新剧社时参演和改编了许多剧本,也深深地爱上了易卜生的现实主义剧作,为其后来的创作奠定了基础。到了清华后,曹禺开始尝试导演,使其对戏剧有了更为深刻的理解。
曹禺的成名作《雷雨》也成熟于校园戏剧的舞台。在清华的校园,曹禺潜心创作,完成了《雷雨》,在公演后引起了极大的反响。曹禺又根据演出的情况不断进行修改。《雷雨》的出现使话剧走出狭小的知识分子圈子,走向社会的各个阶层。正是在校园舞台上最初反复演出、修改,才使剧作定型成为一个非常成熟和伟大的作品。
二、校园戏剧对现当代戏剧的再创造
校园戏剧的表演中,对现当代经典剧目表演的模仿及自我诠释的创造改编,是校园戏剧的闪亮夺目之处之一。在缺乏专业的戏剧知识学习和足够完善的演出条件下,校园戏剧以最本能和最真挚的激情与智慧,传递出自我情绪的表达,展现了动人的表演创造能力。下面就以中国矿业大学广播剧社为例,分析校园戏剧中进行的再创造。
(1)情感方面。校园戏剧以大学校园为主要阵地,此刻的校园戏剧演员们,正值人生风华,感情便是永恒的主题。生活中的见闻与理解,也被他们带到了校园戏剧之中。
《雷雨》中,曹禺所突出的封建家庭制度的不合理,离现在的自由时代相去甚远。所以中国矿业大学广播剧社在排演《雷雨》时,就将最具有表现力的人物从原作繁漪变换了为与大学生年龄相近的四凤。另外最合乎现代人审美、最能贴合大学生奋发活力的人是鲁大海,他从边缘的角色一跃成为推动剧情发展的重要线索之一。情感表现方面也并不突出表现阶级矛盾或封建统治的罪恶,而是表现人的矛盾、情绪,给观众以感受和启示。
(2)语言方面。作为非专业的学生社团,校园戏剧的参与者们在排演的时候都尽可能地遵从原剧本,因为这些较为经典的现当代剧作都是经过作者的精心设计和谨慎思考的。但根据各个学校所处的地域和文化方面的不同,校园戏剧还是对一些语言进行了改编,使其能被更好的接受。
(3)舞台设计方面。在校园戏剧的排演中,自由度最高的便是舞台设计方面的改编。一方面来说这些是比较灵活的,原著并没有做明确要求。另一方面,校园戏剧缺少专业戏剧演出中的设备、经费等方面的支持,只能根据现有的条件来进行改编。以灯光为例,很多剧本对于灯光的描绘并不多,基本上依靠导演的主观意愿。道具方面也是如此,由于经费和场地的限制,校园戏剧的排演中道具大多用日常的物品所代替,或者使用简单材料进行手工制作,因而参与者们就对其进行了较大幅度的再创造。
戏剧不同于其它的艺术表现形式,只有经过团队进行再次创作,综合运用表演、舞美、灯光、置景、音效等多种表现手段,把剧本中的文字内容变成直观的舞台艺术形式,呈现在观者面前,才算最终赋予了这个戏剧以灵魂和价值。校园戏剧虽然在专业性上无法与主流的戏剧所抗衡,但校园戏剧的参与者们以他们真挚的感情释放和集体的智慧,根据现有条件对现当代戏剧进行了再次创造,使其具有了独特的魅力,也使越来越多的大学生加入到喜爱话剧的行列中,它的价值和作用是不可忽视的。
参考文献
[1]刘厚生.发扬校园话剧的优良传统——纪念中国话剧百年[J].群言,2007.5
[2]林可.论校园戏剧在中国现代戏剧建构中的作用[D]浙江师范大学,2011
[3]杨红.早期校园话剧在中国现代话剧史上的意义[J].四川戏剧,2008.5
[4]王晓凡.中国学校演剧的回顾、现状及前瞻[J].戏剧,2003.4
[5]陈军.论曹禺舞台实践对其戏剧创作的影响[J].安徽大学学报,2010.3
[6]赵洁.简论校园戏剧的作用[J].华南理工大学学报,2005.5
[7]张佳蕾.当代校园戏剧剖析[D].上海:上海戏剧学院,2004.
【关键词】 我国校园戏剧;现当代戏剧;发展:再创造
校园戏剧包括戏剧的创作、演出,以及为推动大学校园戏剧活动而每年举办的大学生戏剧节集中展演活动等。校园戏剧可以为我国的戏剧发展培养大批人才,为我国戏剧人才锻炼成长提供重要舞台。校园戏剧可以培养出大批的戏剧爱好者,为我国的戏剧发展奠定群众基础对于加强大学的校园文化建设、加强大学生的艺术教育发挥着重要的作用。
一、现当代戏剧与校园戏剧
1906年,欧阳予倩、李叔同等人在日本成立春柳社,开始排演话剧,成为我国现代戏剧的萌芽。在春柳社的影响下,国内的大学生们也纷纷成立戏剧社团,学习话剧的创作和演出,也推动了中国现代话剧的诞生,校园戏剧成为当时话剧最主要的阵地。随着文明戏的衰落与“爱美剧”的兴起,学校演剧成为话剧扎根中国的主要形式,北大、清华等学校都因演剧而名噪一时,南开大学的南开剧团、南国社都是当时的主流社团。到了抗战期间,抗日救亡成为唯一主题,话剧作为最灵活的艺术形式,成为宣传救亡的有力武器。各地的校园中也上演着宣传抗日的剧目。在这一时期,校园戏剧与主流戏剧发生了分离,中国的近代话剧包括校园戏剧也走向成熟。在之后由于人员的流失和政治环境的影响,校园戏剧进入低潮,直到近年来才再次被人注意。
现当代的戏剧与校园戏剧一直有着密不可分的关系,校园戏剧在中国引进现代戏剧和其发展起落的整个历史过程中都起着无法替代的重要作用,曹禺、丁西林等一批戏剧的成长和成功都离不开校园戏剧。下面就以曹禺为例简单分析。
曹禺在南开和清华读书的生涯中一直是校园剧社的积极分子,这两个学校也都有着非常浓厚的校园戏剧传统,这就为他的戏剧艺术之路做了充分的准备。曹禺在南开新剧社时参演和改编了许多剧本,也深深地爱上了易卜生的现实主义剧作,为其后来的创作奠定了基础。到了清华后,曹禺开始尝试导演,使其对戏剧有了更为深刻的理解。
曹禺的成名作《雷雨》也成熟于校园戏剧的舞台。在清华的校园,曹禺潜心创作,完成了《雷雨》,在公演后引起了极大的反响。曹禺又根据演出的情况不断进行修改。《雷雨》的出现使话剧走出狭小的知识分子圈子,走向社会的各个阶层。正是在校园舞台上最初反复演出、修改,才使剧作定型成为一个非常成熟和伟大的作品。
二、校园戏剧对现当代戏剧的再创造
校园戏剧的表演中,对现当代经典剧目表演的模仿及自我诠释的创造改编,是校园戏剧的闪亮夺目之处之一。在缺乏专业的戏剧知识学习和足够完善的演出条件下,校园戏剧以最本能和最真挚的激情与智慧,传递出自我情绪的表达,展现了动人的表演创造能力。下面就以中国矿业大学广播剧社为例,分析校园戏剧中进行的再创造。
(1)情感方面。校园戏剧以大学校园为主要阵地,此刻的校园戏剧演员们,正值人生风华,感情便是永恒的主题。生活中的见闻与理解,也被他们带到了校园戏剧之中。
《雷雨》中,曹禺所突出的封建家庭制度的不合理,离现在的自由时代相去甚远。所以中国矿业大学广播剧社在排演《雷雨》时,就将最具有表现力的人物从原作繁漪变换了为与大学生年龄相近的四凤。另外最合乎现代人审美、最能贴合大学生奋发活力的人是鲁大海,他从边缘的角色一跃成为推动剧情发展的重要线索之一。情感表现方面也并不突出表现阶级矛盾或封建统治的罪恶,而是表现人的矛盾、情绪,给观众以感受和启示。
(2)语言方面。作为非专业的学生社团,校园戏剧的参与者们在排演的时候都尽可能地遵从原剧本,因为这些较为经典的现当代剧作都是经过作者的精心设计和谨慎思考的。但根据各个学校所处的地域和文化方面的不同,校园戏剧还是对一些语言进行了改编,使其能被更好的接受。
(3)舞台设计方面。在校园戏剧的排演中,自由度最高的便是舞台设计方面的改编。一方面来说这些是比较灵活的,原著并没有做明确要求。另一方面,校园戏剧缺少专业戏剧演出中的设备、经费等方面的支持,只能根据现有的条件来进行改编。以灯光为例,很多剧本对于灯光的描绘并不多,基本上依靠导演的主观意愿。道具方面也是如此,由于经费和场地的限制,校园戏剧的排演中道具大多用日常的物品所代替,或者使用简单材料进行手工制作,因而参与者们就对其进行了较大幅度的再创造。
戏剧不同于其它的艺术表现形式,只有经过团队进行再次创作,综合运用表演、舞美、灯光、置景、音效等多种表现手段,把剧本中的文字内容变成直观的舞台艺术形式,呈现在观者面前,才算最终赋予了这个戏剧以灵魂和价值。校园戏剧虽然在专业性上无法与主流的戏剧所抗衡,但校园戏剧的参与者们以他们真挚的感情释放和集体的智慧,根据现有条件对现当代戏剧进行了再次创造,使其具有了独特的魅力,也使越来越多的大学生加入到喜爱话剧的行列中,它的价值和作用是不可忽视的。
参考文献
[1]刘厚生.发扬校园话剧的优良传统——纪念中国话剧百年[J].群言,2007.5
[2]林可.论校园戏剧在中国现代戏剧建构中的作用[D]浙江师范大学,2011
[3]杨红.早期校园话剧在中国现代话剧史上的意义[J].四川戏剧,2008.5
[4]王晓凡.中国学校演剧的回顾、现状及前瞻[J].戏剧,2003.4
[5]陈军.论曹禺舞台实践对其戏剧创作的影响[J].安徽大学学报,2010.3
[6]赵洁.简论校园戏剧的作用[J].华南理工大学学报,2005.5
[7]张佳蕾.当代校园戏剧剖析[D].上海:上海戏剧学院,2004.