美术欣赏是美术教学中一个重要组成部分,可以提高学生欣赏的能力,但是如果以传统的教学方法授课的话,那么学生定会很厌倦,对这样的审美活动缺乏热情。怎样使学生热爱欣赏课,变“要你欣赏”为“我要欣赏”呢?下面我就以欣赏课《现代建筑壁画》为例谈谈我的课改举措。
　　
　　一、在失望中反思教学的“败笔”
　　
　　这个星期一的第一节美术欣赏课,我给学生带去了大量精美的壁画图片,我心想这么精彩的课件一定可以长时间地吸引学生的眼球。十分钟过去了,学生饶有兴趣地欣赏着,但不知何时开始,他们对图画的兴趣渐减,接着,讲话声、翻书声、移桌子声如交响乐般由弱渐强地奏起来了。这样的情况给我下一步教学实施增加了难度,虽然我竭尽全力去调动同学们的积极性,可远远没有达到我预期的效果。
　　课后,我主动与教研组的老师们一道进行了交流,将自己的教学思路与困惑一股脑儿地全部说了出来,大家认为这节欣赏课中的教学方法单一,而且有“灌输式”之嫌,因为美术欣赏是培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力,更好地完成美术感知、情感体验、想象、理解等一系列心理活动和外在表现的创造活动。要想达到这个目的,只要以学生为审美主体,让学生积极参与美术活动,采用多样的教学形式,只有这样,才能有利于学生认识的发展、有利于学生个性品质的养成。
　　
　　二、在探索中发现教学的“闪光点”
　　
　　俄国生理学家巴甫洛夫曾将“观察、观察、再观察”作为他的座右铭来强调。艺术家则用审美的眼光观察生活,并把各种事物和形态表现为美的形象。法国雕塑家罗丹指出:“……艺术大师用自己的眼睛去看别人见过的东西,在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。”所以,观察实际上是人们对现实感性认识的一种主动形式。
　　因此,我在给第二个班级上《现代建筑壁画》时,设计了观察——想象——叙述——表现“四步曲”教学方法:
　　第一步:带孩子去观察校园里的建筑壁画《天禄》,要求他们不仅用眼睛去欣赏壁画的色彩美,而且要用手去触摸,感受壁画凹凸之美,还可以用鼻去闻闻,想象一下不同颜料会是怎样的美妙气味。在课堂中,进一步引导学生观察并感受壁画的独特魅力,《舞之韵》壁画中学生发现了“形”与“色”、“秩序”与“变化”的美和奥妙,飞天那飘曳的长裙、反弹琵琶的优雅舞姿深深吸引了孩子们,也刺激了他们的绘画表现欲。
　　在想象这一教学环节,我请学生欣赏《舞之韵》,想象雕刻家在雕画时有什么样的心情和动作,学生们说了很多,有的认为雕刻家想以鲜明的立体感,给人以逼真、栩栩如生、精致、美妙的感觉,有的说他们的心情一定非常喜悦,在雕刻的时候一定还快乐地跳着舞呢!……通过美术欣赏能开阔学生思维视野,培养学生想象的广阔性、新颖性和创造性,我想这应该是我们欣赏教学的最终目的。
　　在叙述这一教学环节,我注重引导学生叙述听后感。如在欣赏《火焰与色彩》之前,我简明扼要地对作品的作者、作品创作的时代背景等向学生作介绍,提出“你看到了什么?”“你听到了什么?”欣赏完后,学生根据自己对作品的理解进行叙述。如,学生说看到了黄色、绿色、蓝色、黑色、红色等,也有的说听到了翻滚的麦浪,看到了逶迤的青草路等等。又如欣赏壁画《斗牛》,有的学生说:“牛和人在说着什么话呢!”、“老牛疲惫了,斗牛士在安慰它!”还有的学生把看到的画面想象着编成了一个精彩的故事!
　　美术欣赏是一种审美实践活动,它不仅要培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力,而且要能更好地完成美术感知、情感体验、想象、理解等一系列心理活动和外在表现的创造活动。这种审美实践活动除了对美术的感受之外,还要特别注意对美术表现能力的培养。在欣赏美术的过程中,我要求学生把自己体验到的美术情感、想象到的美术形象或意境,采用写诗、写散文、写听后感、绘画等方式表现出来。如在带学生欣赏校园壁画《对称的色彩》之后,我要求他们根据自己的想象把这幅作品用自己的笔画一画,并编成诗歌。虽然学生在课后需要一定的时间去完成,但是他们乐此不疲。这样的方法有利于培养学生综合的思维能力,收到良好的教学效果。我认为要上好美术欣赏课,只有不断深化其内涵、拓展其外延,调动起学生的欣赏热情,这样,才能赋予这一课程新的活力。
　　(责编 韦淑红)