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小学美术教学中应注重学生想象力的培养，丰富的想象力对于激发小学生的创作热情和培养小学生的创造思维具有重要作用。
美术 教学 想象力
小学美术教学中应注重学生想象力的培养，丰富的想象力对于激发小学生的创作热情和培养小学生的创造思维具有重要作用。那么，如何在小学美术教学中培养学生的想象力呢？
一、什么是想象力？
想象力是人在已有形象的基础上，在头脑中创造出新形象的能力。比如当你说起汽车，我马上就想像出各种各样的汽车形象来就是这个道理。因此，想象一般是在掌握一定的知识面的基础上完成的。 想象力是在你头脑中创造一个念头或思想画面的能力。
二、小学美术教学中想象力的培养策略
1、联系实际激发学生的想象力。
学生的想象能力不是自然产生的，它与学生日常生活中经验的积累有着密切的联系，任何想象总是以感性材料为基础，从而想象出自己从未感知过的实际不存在的事物的形象，但构成这些形象的感知材料归根结底是来源于客观现实。在美术教学中，我特别强调学生在写生中要细致观察，并通过体验生活等方式来丰富他们的直观感受，让学生不断积累有关写实方面的知识，获取清晰和富有记忆的表象，以增加想象的储备。
2、调动各种感官，培养学生的想象力
教师可以组织形式各异的活动，充分调动学生的各种感官系统。美术活动中观察是极其重要的，“看”是学生认识世界的重要途径，可以通过观察物象、再现物象、添画、装饰、涂色，使学生的想象力、创造力得到进一步的发展；也可以让孩子闭上眼睛闻各种各样的气味，边闻边想象，刺激孩子的嗅觉系统，然后通过交流，表达自己的感受；还可以让孩子亲自摸一摸不同质地、不同形状的物体，刺激他们的触觉系统，再通过教师的引导进行大胆的描绘……这些尝试都将取得很好的效果，会充分调动学生的好奇心、积极性、探索欲望，培养他们的想象力。
3、采用推理训练，增强学生的想象力
小学美术创作教学的形式既包括添画、记忆画、想象画，又包括组合画和画面改错。在这五种美术创作教学形式中由于作品题目与作品的内容既存在一致性，又包含有因果关系，作品的题目制约着作品的内容。因此利用作品题目与作品内容的因果关系，要求学生进行推理训练，让学生通过有条有理、有根有据、合乎规律地思考，判定出作品题目与作品内容的准确性和一致性。通过这样经常的推理训练，学生的因果联想能力就会提高。
4、突破简笔画的极限，培养想象力
想象力的培养，模仿往往是第一步。模仿虽然是一种低级的学习力一法，但是创造总是从模仿开始的。现在很多人都认为，简笔画是“模仿一种固定的表达力一式，会扼杀孩子的创造性，严重阻碍他们艺术感受和才能的发展。”但是不教给孩子绘画力一法，学生就很难画出来。其实艺术同样也要“教”，但关键在于如何“教”。如果只简简单单提供一个范木给学生，让他老老实实的照着画，就会犯了我们所担心的扼杀创造力的问题。学生不会走路的时候要扶着，学着学着就要慢慢的放手让其独立行走。绘画教学也是如此。如学生弃欢画“小鸭子”，可先准备一组小鸡、小鸭图片，让学生观察，找出小鸡与小鸭的不同之处；再观察另一组不同画法的鸭子图片，让学生观察、比较，找出这一组图片中的共同点，启发孩子说出：小鸭嘴巴扁扁的，可以怎样画头呢？是圆圆的、还是其他的形状，可以怎样画更好……从中体会小鸭子的主要特征，然后引导学生把自己看到的、想到的鸭子的形态画卜来。学生在观察比较的过程中对图片数据进行分析，重组然后画出自己头脑中的鸭子。它不仅培养了学生的速记能力、概括能力，也为想象力的发展做好量变的准备。
5、积累生活素材促发灵感想象
所谓灵感，就是在思维过程中，在特殊精神状态下，突然产生的一种顿悟式、飞跃的联想。在美术创造过程中，画者许多时候为寻找一个不落俗套的画面，或为捕捉一个理想的审美意象，苦思冥想，或苦心搜索而不能得。作为教师，可以在课堂教学中创设一种情景，抛一个启发学生想象的基本元素的绣球，如善于把灵感用手绘图像的形式记录下来，用最实用方便的线在纸上自幼作画，它可以是白描形式的，也可以是三维立体的，也可以是自己主观感受的，只要能表现出来自己的灵感，就是成功的开始。
同时，还要引导学生去观察生活、体验生活、认识生活，指导捕捉生活中最有表现力的一瞬间，从最身边的人和事物中去寻找美、发现美、创造美。我们的艺术源于生活，并高于生活，但最终还得回归于生活。能用丰富的想象，靠自己的双手实践，用美术元素的各种材料，实现心中的理想，并美化自己的生活空间，提高自己的生活质量，这才是我们美育的重要目的。
6、通过欣赏激发想象
小学美术教学中，教师要带领学生欣赏经典作品来激发他们的想象。纵观凡高、毕加索、米罗、莫奈等大师的绘画作品，无不充满个性、闪烁着永恒的人性光辉，这些经典作品很多都值得永远学习、借鉴和观摩。通过欣赏作品能够激发学生的想象力和创造力，因此，小学美术教师应该有目的地让学生欣赏名家作品，引导学生向名家学习，在欣赏优秀作品的基础上进行自己的想象和创造。还可以将学生的绘画作品进行集中展览，帮助学生养成乐于观赏的习惯，于潜移默化之中培养和提高其审美能力。
7、作品评价，增强自信，强化想象
美国心理学家詹姆斯曾说过：“人最本质的需要是渴望被肯定。”在教学中应该充分理解学生的作品，虽然学生的作品不一定每一幅都成功，但却凝聚着学生的思维和劳动，代表着学生的不同个性。当他们满怀信心地创作出自己的作品之后，美术课上应给学生一个展示个性和潜能的舞台，让学生在相互评价中相互学习，相互促进，教师及时给予鼓励和肯定，有利于树立成就感，挖掘潜力。学生的幻想俯首皆是，有时让人吃惊，花草、树木、小河、蓝天都可以让他们插上想象的翅膀，去掉束缚想象思维的条条框框，鼓励学生异想天开，用笔大胆豪放，让他们毫无顾忌地涂抹出自己的世界。
美术 教学 想象力
小学美术教学中应注重学生想象力的培养，丰富的想象力对于激发小学生的创作热情和培养小学生的创造思维具有重要作用。那么，如何在小学美术教学中培养学生的想象力呢？
一、什么是想象力？
想象力是人在已有形象的基础上，在头脑中创造出新形象的能力。比如当你说起汽车，我马上就想像出各种各样的汽车形象来就是这个道理。因此，想象一般是在掌握一定的知识面的基础上完成的。 想象力是在你头脑中创造一个念头或思想画面的能力。
二、小学美术教学中想象力的培养策略
1、联系实际激发学生的想象力。
学生的想象能力不是自然产生的，它与学生日常生活中经验的积累有着密切的联系，任何想象总是以感性材料为基础，从而想象出自己从未感知过的实际不存在的事物的形象，但构成这些形象的感知材料归根结底是来源于客观现实。在美术教学中，我特别强调学生在写生中要细致观察，并通过体验生活等方式来丰富他们的直观感受，让学生不断积累有关写实方面的知识，获取清晰和富有记忆的表象，以增加想象的储备。
2、调动各种感官，培养学生的想象力
教师可以组织形式各异的活动，充分调动学生的各种感官系统。美术活动中观察是极其重要的，“看”是学生认识世界的重要途径，可以通过观察物象、再现物象、添画、装饰、涂色，使学生的想象力、创造力得到进一步的发展；也可以让孩子闭上眼睛闻各种各样的气味，边闻边想象，刺激孩子的嗅觉系统，然后通过交流，表达自己的感受；还可以让孩子亲自摸一摸不同质地、不同形状的物体，刺激他们的触觉系统，再通过教师的引导进行大胆的描绘……这些尝试都将取得很好的效果，会充分调动学生的好奇心、积极性、探索欲望，培养他们的想象力。
3、采用推理训练，增强学生的想象力
小学美术创作教学的形式既包括添画、记忆画、想象画，又包括组合画和画面改错。在这五种美术创作教学形式中由于作品题目与作品的内容既存在一致性，又包含有因果关系，作品的题目制约着作品的内容。因此利用作品题目与作品内容的因果关系，要求学生进行推理训练，让学生通过有条有理、有根有据、合乎规律地思考，判定出作品题目与作品内容的准确性和一致性。通过这样经常的推理训练，学生的因果联想能力就会提高。
4、突破简笔画的极限，培养想象力
想象力的培养，模仿往往是第一步。模仿虽然是一种低级的学习力一法，但是创造总是从模仿开始的。现在很多人都认为，简笔画是“模仿一种固定的表达力一式，会扼杀孩子的创造性，严重阻碍他们艺术感受和才能的发展。”但是不教给孩子绘画力一法，学生就很难画出来。其实艺术同样也要“教”，但关键在于如何“教”。如果只简简单单提供一个范木给学生，让他老老实实的照着画，就会犯了我们所担心的扼杀创造力的问题。学生不会走路的时候要扶着，学着学着就要慢慢的放手让其独立行走。绘画教学也是如此。如学生弃欢画“小鸭子”，可先准备一组小鸡、小鸭图片，让学生观察，找出小鸡与小鸭的不同之处；再观察另一组不同画法的鸭子图片，让学生观察、比较，找出这一组图片中的共同点，启发孩子说出：小鸭嘴巴扁扁的，可以怎样画头呢？是圆圆的、还是其他的形状，可以怎样画更好……从中体会小鸭子的主要特征，然后引导学生把自己看到的、想到的鸭子的形态画卜来。学生在观察比较的过程中对图片数据进行分析，重组然后画出自己头脑中的鸭子。它不仅培养了学生的速记能力、概括能力，也为想象力的发展做好量变的准备。
5、积累生活素材促发灵感想象
所谓灵感，就是在思维过程中，在特殊精神状态下，突然产生的一种顿悟式、飞跃的联想。在美术创造过程中，画者许多时候为寻找一个不落俗套的画面，或为捕捉一个理想的审美意象，苦思冥想，或苦心搜索而不能得。作为教师，可以在课堂教学中创设一种情景，抛一个启发学生想象的基本元素的绣球，如善于把灵感用手绘图像的形式记录下来，用最实用方便的线在纸上自幼作画，它可以是白描形式的，也可以是三维立体的，也可以是自己主观感受的，只要能表现出来自己的灵感，就是成功的开始。
同时，还要引导学生去观察生活、体验生活、认识生活，指导捕捉生活中最有表现力的一瞬间，从最身边的人和事物中去寻找美、发现美、创造美。我们的艺术源于生活，并高于生活，但最终还得回归于生活。能用丰富的想象，靠自己的双手实践，用美术元素的各种材料，实现心中的理想，并美化自己的生活空间，提高自己的生活质量，这才是我们美育的重要目的。
6、通过欣赏激发想象
小学美术教学中，教师要带领学生欣赏经典作品来激发他们的想象。纵观凡高、毕加索、米罗、莫奈等大师的绘画作品，无不充满个性、闪烁着永恒的人性光辉，这些经典作品很多都值得永远学习、借鉴和观摩。通过欣赏作品能够激发学生的想象力和创造力，因此，小学美术教师应该有目的地让学生欣赏名家作品，引导学生向名家学习，在欣赏优秀作品的基础上进行自己的想象和创造。还可以将学生的绘画作品进行集中展览，帮助学生养成乐于观赏的习惯，于潜移默化之中培养和提高其审美能力。
7、作品评价，增强自信，强化想象
美国心理学家詹姆斯曾说过：“人最本质的需要是渴望被肯定。”在教学中应该充分理解学生的作品，虽然学生的作品不一定每一幅都成功，但却凝聚着学生的思维和劳动，代表着学生的不同个性。当他们满怀信心地创作出自己的作品之后，美术课上应给学生一个展示个性和潜能的舞台，让学生在相互评价中相互学习，相互促进，教师及时给予鼓励和肯定，有利于树立成就感，挖掘潜力。学生的幻想俯首皆是，有时让人吃惊，花草、树木、小河、蓝天都可以让他们插上想象的翅膀，去掉束缚想象思维的条条框框，鼓励学生异想天开，用笔大胆豪放，让他们毫无顾忌地涂抹出自己的世界。