论文部分内容阅读
【摘要】：随着时代的进步与发展，越来越多的家长开始重视幼儿的教育问题。一些传授儿童基本知识的早教类动画短片如雨后春笋般出现在市场上，比如英语类、汉字类教学小动画层出不穷。鉴于此类动画的特殊创作背景，使其在体裁、风格等方面都与传统的动画有所不同。本文就以语言题材的早教类动画短片为例，分析其创作题材、角色造型、美术风格及后期合成等因素，以期制作出更优良的早教动画来帮助孩子成长，同时也有助于家长们更好的甄别适合孩子的早教动画。
【关键词】：儿童；早教动画；创作；角色
时下，动画短片已经成为早教机构宣传品牌和教育儿童的最常见教学形式，作为媒体中不可缺少的一部分已贴近我们生活，面向3-5岁儿童学习的教育类动画短片受到越来越多家长的关注。语言作为人与人交流的窗口，更是被家长视为重中之重，很多家长让孩子学习各门语言，英语自然是必不可少。例如尼克电视网推出的《爱探险的朵拉》，以其双语教学的方式，一经推出就深受家长欢迎。这类语言学习动画历来是家长的最爱，在美国，它也曾荣获“父母的选择”大奖。儿童正处于贪玩，对事物认识不是很完善的阶段，没有自主的学习能力。所以此类动画在设计与创作上要注重趣味性与教育性，就是让儿童在观看动画片的同时，学习到英语知识。既给动画短片赋予了教育意义，又给教育课程赋予了童趣。
制作此类型的动画首先要了解这个阶段儿童的接受能力与思维方式，掌握设计构思的基本元素。创作的角色要可爱生动，场景要色彩鲜明。不仅要传授英语，更要用正能量的语言与故事情节，让孩子在学习英语的同时树立正确的人生观。在动画设计与制作时，着重考虑孩子在学习过程中的枯燥无味，因此在故事内容中应添加生动有趣的互动环节，儿童观看动画时能够紧跟故事情节的发展，在不断探求未知的过程中掌握语言知识。
因此一部好的儿童早教类动画应该做到以下几点：第一，动画的画面清新、色彩鲜艳，孩子们的世界是单纯稚嫩和天真无邪的，他们眼中的世界都是五彩缤纷和充满生机的，所以应多采用鲜艳丰富的配色。第二，人物造型可爱、充满童趣。外形圆润充满活力的人物造型更能吸引小朋友们，让他们放佛看到了自己身边的小伙伴。第三，动画应远离暴力。低幼儿童心智发育不成熟，很容易模仿看到的事物，此类短片应该杜绝出现暴力镜头和情节，人物关系也应该积极向上，宣扬真善美，让孩子在启蒙时期就得到正确的影响， 提供一些可供模仿的榜样和群体的行为规范，促使儿童是非观念的形成，培养儿童良好的道德品质。
一、创作题材
此类动画首先根据3-5岁儿童的心理水平确定剧本，添加一些生动有趣的场景，提高儿童观看时候的乐趣。剧本大多分为几部分，角色选取儿童喜欢的小动物，比如第一集是小兔子吃胡萝卜，第二个是小猫钓鱼，第三个是小猴子吃桃子等等通俗易懂的小故事。以往在家长心目中，诸如《海尔兄弟》百科全书式的动画更适合孩子的启蒙，如今家长意识到，对于孩子成长更重要的不仅是文化知识还有情商道德、行为规范、语言学习等范畴，家长们也更愿意为儿童的全面发展付出更多的金钱与时间。因此现在的早教动画应主要分为两个部分：故事部分和教育部分。故事部分是吸引孩子们兴趣的关键，生硬的道德说教对这个年纪的儿童来说效果微乎其微，最适合他们的教育方式应该是寓教于乐。当动画中生动的故事成功地把孩子的目光吸引进去以后，他们才可能对动画中的语言知识传授有所接纳，这样不仅能提高孩子们观赏的乐趣还能加深对语言的学习。
二、角色造型
角色是动画片的主人公，是动画完整故事的执行者和表现者。一个完整的动画故事需要多个角色的协调和配合。角色的性格、外表、语言等方面都从整体上影响着一部动画的风格和基调。早教动画不同于传统的动画短片，此类动画中的角色选取更应该符合受众的心理需求和年龄定位，在角色设计上应该更加考虑3-5岁儿童的喜爱。一部成功的作品它的角色一定是深入人心的，多选用造型可爱、充满童趣的角色，不仅可以让孩子们在笑声中接受知识还能对动画中的角色有认同感，起到一种潜移默化的作用，在不知不觉中受到角色的影响。人物性格上应该积极向上、热情开朗，给孩子们带来更多正能量知识的传输和教导。
三、美术风格
美术风格的设定对于动画来说非常重要，地区和文化背景不同所表现出来的美术风格也是不一样的。比如美国动画线条偏向简单硬朗，人物描绘写实，活泼生动，富有趣味性，人物个性特点比较鲜明。日本的动画相对的比较柔和，画风上要求严谨细致，画工精细唯美，比较注重细节的描绘。早期的中国动画大多以水墨为题材，蕴含了浓厚的中华传统文化。正如不同国家有着大相径庭的风格一样，不同题材的动画在美术风格的设定上也有着天壤之别。儿童早教类动画不同于传统的动画，因为它面向的群体主要是3-5岁的低龄儿童，所以在美术风格上以鲜明、亮丽为主色调，让孩子们更加热爱丰富多彩的生活。因此，一部好的早教类动画要想得到家长的青睐和儿童的喜爱，在美术风格上要下足功夫，突出自己的特色。早教动画短片所设定的美术风格是简单大方、生动有趣的卡通画风格，线条应力求简洁，造型生动活泼，画面清新亮丽，充分符合儿童的年龄定位。
四、后期合成
后期合成作为最后一道工序，其制作关系到动画作品的整体呈现风格，比如节奏的快慢，音效的配合等方面，其中比较重要的是场面的转换。首先是镜头之间的转换，它通常分为两大类：技巧转场和无技巧转场。技巧转场就是运用特技的手段做转场，无技巧转场就是镜头自然过渡的转场。后期制作是把所做的角色、场景以及动作做最后的组合，根据分镜头语言，把一个个的镜头组合起来，形成一个个动画，再把动画片段组合起来，构成一个完整的动画短片。后期制作上还包括后期的动作调节，添加音效等，在调节好整个正片之后需要添加片头和片尾，设置短片中镜头间的转场效果。早教动画在后期合成时首先应该注意影片的节奏，节奏太快不利于孩子们消化吸收动画教育内容，节奏太慢不能提高他们的观赏兴趣，所以节奏的调整至关重要。其次是动画影片的音效，是由语言、音乐、音效三个基本元素构成的，这三个元素是密切联系的，他们之间相互配合、相得益彰。影视是一种视听艺术，在听觉元素上音效能够很大程度上满足观众对声音在美学上的要求，弥补单纯的人声和环境的不足，好的音效能够渲染主题，还能够提升影片的美感，欢快的音乐更能带动儿童的兴趣。
五、总结
早教动画作为一种特殊的动画题材，在儿童的启蒙中起到很关键的作用。作为一门综合艺术，动画起到的绝不仅仅是娱乐观赏的作用，此类动画对于儿童的教育意义更大于它的娱乐意义。对于早教动画来说，挑选动画与最后看动画的人是分离的，也就是说，早教动画的第一层受众是父母，最终受众才是幼儿。因此对于早教动画更应该加强甄别和筛选，使幼儿能更好的在娱乐中学习到知识，更健康快乐的成长。
參考文献：
[1] 陈果.动画创作的美术风格设定[M].北京：中国传媒大学出版社，2012.
[2] 陆邵阳.视听语言[M].北京：北京大学出版社，2009.
[3] 吴向阳，马斌.动画分镜头设计[M].北京：清华大学出版社，2007.
【关键词】：儿童；早教动画；创作；角色
时下，动画短片已经成为早教机构宣传品牌和教育儿童的最常见教学形式，作为媒体中不可缺少的一部分已贴近我们生活，面向3-5岁儿童学习的教育类动画短片受到越来越多家长的关注。语言作为人与人交流的窗口，更是被家长视为重中之重，很多家长让孩子学习各门语言，英语自然是必不可少。例如尼克电视网推出的《爱探险的朵拉》，以其双语教学的方式，一经推出就深受家长欢迎。这类语言学习动画历来是家长的最爱，在美国，它也曾荣获“父母的选择”大奖。儿童正处于贪玩，对事物认识不是很完善的阶段，没有自主的学习能力。所以此类动画在设计与创作上要注重趣味性与教育性，就是让儿童在观看动画片的同时，学习到英语知识。既给动画短片赋予了教育意义，又给教育课程赋予了童趣。
制作此类型的动画首先要了解这个阶段儿童的接受能力与思维方式，掌握设计构思的基本元素。创作的角色要可爱生动，场景要色彩鲜明。不仅要传授英语，更要用正能量的语言与故事情节，让孩子在学习英语的同时树立正确的人生观。在动画设计与制作时，着重考虑孩子在学习过程中的枯燥无味，因此在故事内容中应添加生动有趣的互动环节，儿童观看动画时能够紧跟故事情节的发展，在不断探求未知的过程中掌握语言知识。
因此一部好的儿童早教类动画应该做到以下几点：第一，动画的画面清新、色彩鲜艳，孩子们的世界是单纯稚嫩和天真无邪的，他们眼中的世界都是五彩缤纷和充满生机的，所以应多采用鲜艳丰富的配色。第二，人物造型可爱、充满童趣。外形圆润充满活力的人物造型更能吸引小朋友们，让他们放佛看到了自己身边的小伙伴。第三，动画应远离暴力。低幼儿童心智发育不成熟，很容易模仿看到的事物，此类短片应该杜绝出现暴力镜头和情节，人物关系也应该积极向上，宣扬真善美，让孩子在启蒙时期就得到正确的影响， 提供一些可供模仿的榜样和群体的行为规范，促使儿童是非观念的形成，培养儿童良好的道德品质。
一、创作题材
此类动画首先根据3-5岁儿童的心理水平确定剧本，添加一些生动有趣的场景，提高儿童观看时候的乐趣。剧本大多分为几部分，角色选取儿童喜欢的小动物，比如第一集是小兔子吃胡萝卜，第二个是小猫钓鱼，第三个是小猴子吃桃子等等通俗易懂的小故事。以往在家长心目中，诸如《海尔兄弟》百科全书式的动画更适合孩子的启蒙，如今家长意识到，对于孩子成长更重要的不仅是文化知识还有情商道德、行为规范、语言学习等范畴，家长们也更愿意为儿童的全面发展付出更多的金钱与时间。因此现在的早教动画应主要分为两个部分：故事部分和教育部分。故事部分是吸引孩子们兴趣的关键，生硬的道德说教对这个年纪的儿童来说效果微乎其微，最适合他们的教育方式应该是寓教于乐。当动画中生动的故事成功地把孩子的目光吸引进去以后，他们才可能对动画中的语言知识传授有所接纳，这样不仅能提高孩子们观赏的乐趣还能加深对语言的学习。
二、角色造型
角色是动画片的主人公，是动画完整故事的执行者和表现者。一个完整的动画故事需要多个角色的协调和配合。角色的性格、外表、语言等方面都从整体上影响着一部动画的风格和基调。早教动画不同于传统的动画短片，此类动画中的角色选取更应该符合受众的心理需求和年龄定位，在角色设计上应该更加考虑3-5岁儿童的喜爱。一部成功的作品它的角色一定是深入人心的，多选用造型可爱、充满童趣的角色，不仅可以让孩子们在笑声中接受知识还能对动画中的角色有认同感，起到一种潜移默化的作用，在不知不觉中受到角色的影响。人物性格上应该积极向上、热情开朗，给孩子们带来更多正能量知识的传输和教导。
三、美术风格
美术风格的设定对于动画来说非常重要，地区和文化背景不同所表现出来的美术风格也是不一样的。比如美国动画线条偏向简单硬朗，人物描绘写实，活泼生动，富有趣味性，人物个性特点比较鲜明。日本的动画相对的比较柔和，画风上要求严谨细致，画工精细唯美，比较注重细节的描绘。早期的中国动画大多以水墨为题材，蕴含了浓厚的中华传统文化。正如不同国家有着大相径庭的风格一样，不同题材的动画在美术风格的设定上也有着天壤之别。儿童早教类动画不同于传统的动画，因为它面向的群体主要是3-5岁的低龄儿童，所以在美术风格上以鲜明、亮丽为主色调，让孩子们更加热爱丰富多彩的生活。因此，一部好的早教类动画要想得到家长的青睐和儿童的喜爱，在美术风格上要下足功夫，突出自己的特色。早教动画短片所设定的美术风格是简单大方、生动有趣的卡通画风格，线条应力求简洁，造型生动活泼，画面清新亮丽，充分符合儿童的年龄定位。
四、后期合成
后期合成作为最后一道工序，其制作关系到动画作品的整体呈现风格，比如节奏的快慢，音效的配合等方面，其中比较重要的是场面的转换。首先是镜头之间的转换，它通常分为两大类：技巧转场和无技巧转场。技巧转场就是运用特技的手段做转场，无技巧转场就是镜头自然过渡的转场。后期制作是把所做的角色、场景以及动作做最后的组合，根据分镜头语言，把一个个的镜头组合起来，形成一个个动画，再把动画片段组合起来，构成一个完整的动画短片。后期制作上还包括后期的动作调节，添加音效等，在调节好整个正片之后需要添加片头和片尾，设置短片中镜头间的转场效果。早教动画在后期合成时首先应该注意影片的节奏，节奏太快不利于孩子们消化吸收动画教育内容，节奏太慢不能提高他们的观赏兴趣，所以节奏的调整至关重要。其次是动画影片的音效，是由语言、音乐、音效三个基本元素构成的，这三个元素是密切联系的，他们之间相互配合、相得益彰。影视是一种视听艺术，在听觉元素上音效能够很大程度上满足观众对声音在美学上的要求，弥补单纯的人声和环境的不足，好的音效能够渲染主题，还能够提升影片的美感，欢快的音乐更能带动儿童的兴趣。
五、总结
早教动画作为一种特殊的动画题材，在儿童的启蒙中起到很关键的作用。作为一门综合艺术，动画起到的绝不仅仅是娱乐观赏的作用，此类动画对于儿童的教育意义更大于它的娱乐意义。对于早教动画来说，挑选动画与最后看动画的人是分离的，也就是说，早教动画的第一层受众是父母，最终受众才是幼儿。因此对于早教动画更应该加强甄别和筛选，使幼儿能更好的在娱乐中学习到知识，更健康快乐的成长。
參考文献：
[1] 陈果.动画创作的美术风格设定[M].北京：中国传媒大学出版社，2012.
[2] 陆邵阳.视听语言[M].北京：北京大学出版社，2009.
[3] 吴向阳，马斌.动画分镜头设计[M].北京：清华大学出版社，2007.