四川省美术家协会会员、成都市美术家协会会员、四川省书法家协会会员、成都市书法家协会会员、成都锦水书画院副秘书长、常务理事。其书画作品先后数十次参加国内外大赛大展并获奖。其作品被市政府、博物馆、纪念馆、对外友协等单等收藏。
　　张洎国专攻写意花鸟画，在数十年的专研和砥砺中不断摸索出符合自我审美情趣的表现手法，在写意花鸟画的百花园中开出了一朵属于自己的小花。
　　在张泊国的写意画里，不管是梅兰竹菊、牡丹、荷花、水仙、芙蓉还是苍鹰、仙鹤等都充满了浓郁的生活气息。这正是画家长期写生观察、提炼加工、融入自我的体现，无论是构图、笔墨设色都给人一种平和、心逸的美感。
　　中国画讲求意在笔先。张洎国善于在观察物象、酝酿意境、捕捉画面上考察再三，下笔便能胸有成竹。作画中，用笔顿挫提按，轻重缓急，笔断意连，气韵连贯自如。用墨用水讲究浓淡、渴润、千湿变化恰当，用色清淡而不浮躁，恬静而不媚俗。画面连物象的表达、笔墨的变化、色彩的对比，水份的调节沉着洒脱，灵变中升华，使画面具有清新，浓郁的生活气息和画家自我的情感抒发。
　　有评论说张洎国的花鸟作品，富有变化与生命力。不得不说，他在学习古人传统技法的同时，又跳出古人，他从思想、精神、情感上着眼，創作出了形象真、意境新、气势宏，既能体现时代精神，又表达客观物象特有神质的大批佳作。
　　提款是中国画的重要组成部分，在张洎国的作品中，他非常注重提款。不说画幅的大小、提款字数的多少，他都注意画面位置的经营，且大多用行楷字兴笔题写。有合画面的古诗词句，也有自抒胸臆的佳句，有时押韵，有时大白话，但都特别注意与画面协调美观。
　　最后这里在简要摘录一些对张洎国意花鸟画的述评：“画家的作品，体现其很高的品位和独特的人文精神，更可贵的是在他的画面上没有了年轻时的那份浮躁，反而多了一份宁静和淡雅之气……”因此，他的写意花鸟画适合一个人捧杯茶，在有阳光的午后慢慢品读，以真诚之心，撩拨心中的花鸟世界。