20世纪初，腊月的北京，在一户张姓宅院里，小儿子缠着父母买来了年货摊上贩卖的年画。他没有急着张贴，而是拿到屋里仔细地端详，看那年画中人物的形容笑貌，观赏色彩鲜艳的景致，体会生动有趣的故事，深深地沉醉其中。几十年后，那个端详年画的孩子，成为享誉全国的收藏大家，他就是张叔诚。
　　张叔诚（1898一1995），名文孚，别名忍斋。张叔诚后定居天津，善于经营，是位卓有成就的实业家。自身磨练的文物眼力，加上财力和机遇，又使他成为著名的文物收藏家、鉴赏家。其所藏以古代书画、玉器、青铜器、碑帖为主，以收藏之富、藏品之精享誉收藏界。
　　1913年（民国二年），15岁的张叔诚进入天津南开中学就学，与周恩来成为同学;后因父兄相继去世而辍学。他从18岁就担任了其父张翼创办的山东枣庄中兴煤矿公司的监察人，后历任中兴煤矿董事、协理、常务董事等职。建国后，张叔诚任天津文史研究馆馆员，也曾任天津市政协委员。20世纪80年代，张叔诚先生三次向国家捐献文物，使天津博物馆一举成为国内顶级的收藏大馆。

津沽鉴藏

　　张叔诚的父亲张翼曾任清朝工部右侍郎，是晚清时期洋务运动的重要人物，身兼总办路矿大臣、开滦煤矿督办等要职，把握着清政府京津地区的煤矿供应。因此，张家的财力非常雄厚，经常凭借着强大的经济实力四处搜寻各种古玩珍宝。张翼也是一位文物收藏家，平素最喜字画和古陶瓷器，常与亲友中的收藏家、鉴赏家一起纵论文物、评定真伪等级、探讨书画家的造诣。
　　在这样的家庭氛围熏陶下，张叔诚自孩提时代便对文物情有独钟。幼年的张叔诚生活在北京，尽管那时已是清朝统治的腐朽没落时期，时局动荡，但老百姓还是希望过个好年。所以，一到腊月中旬，便有小商贩沿街售卖杨柳青年画，他也每每会被那响亮的叫卖声吸引过去，看个没完。那些丰富多彩的年画，激起了他热爱艺术的童心。之后，印在信纸、信封上的木刻版画，都成为他所玩赏的对象，并无形中在他那幼小的心灵里播下了喜爱文物的种子。
　　当然，对张叔诚热爱文物影响最大的，还是他的家庭环境，从这一点来说，他的确是幸运的。张叔诚回忆说：“我父亲最喜欢的是字画和古陶瓷器。我哥哥也喜欢研究金石、书画等。同时，我的亲友中也有一些是当时的收藏家和鉴赏家，如宝瑞臣、袁珏生、李小石、马竹铭、关伯衡、崇庵等人。我经常听他们讨论文物、评定甲乙。”这样，他从小就学到了不少有关收藏和鉴赏文物的基本知识。后来，张叔诚的父、兄相继去世，他便继承了他们的传统，致力于文物的收藏，成为当时的大收藏家。他最喜欢的是历代名画和书法，其次是玉器、图章和扇子等。
　　最初，由于手头较紧，张叔诚不能随心所欲购买心爱的文物，有时竟为此夜不能寐。后来，他当了董事兼协理，经济宽裕了，遇到有价值的文物便千方百计买下来。

　　张叔诚一生致力于文物收藏，擅于鉴别真伪，发掘真品，不惜重金，刻意搜求，家藏珍品甚多。张叔诚为辨别书画真伪，曾悉心研究过画论。在继承父亲衣钵的基础上，独创了自己的鉴赏之道。
　　他鉴赏画作真伪的原则是七分看画，三分查阅有关书籍。一般人均讲“看画”，张叔诚却讲“读画”“审画”。他把画悬在屋里，端坐画前，一笔一笔地读，一画一画地审，连细枝末节都不放过。
　　民国初年的一天，张叔诚在琉璃厂的知名古玩收藏店——茹谷斋看到一幅石涛画的一副《青绿山水图》。石涛的画作可是各路古玩收藏大家孜孜以求的名作。石涛，俗姓朱，中国明朝皇室后裔，与朱耷、髡残、弘仁并成为清初四大画僧。他将禅道修行与绘画完美地结合起来，是明清时期最富有创作性的杰出画家之一。这幅《青绿山水图》是石涛存世画作中难得的珍品，卖家开价5000大洋，张叔诚只得回家筹钱。在出店时，一个人日本人走进店来拿出5000大洋，说要买这幅石涛的《青绿山水图》。张叔诚见状便说自己已经买下此画了，店家也说卖给了张叔诚，日本人无奈只好拂袖而去。此后又有人不断出更高的价格想买这幅画，都被张叔诚婉言谢绝了。张叔诚认为收藏文物应以珍藏和鉴赏为主，为赢利而收藏是不可取的。
　　当年市面上石涛画的赝品极多，那幅《青绿山水图》之所以在茹古斋挂了数日无人问津，也正是因为没有人能明辨它的真伪。而张叔诚之所以敢出巨资购买此画，他自己坦言：一是靠多年的藏画经验，二是以清代收藏家的诸多著作及有关文字资料为佐证。
　　在鉴赏书画时，张叔诚恪守明代著名画家董其昌“五不可”的遗训：灯下不可，酒后不可，雨时不可，妄加批评不可，武人（不懂画的人）不可。
　　宝古斋是北京琉璃厂的一家著名古玩店，它的第一任掌柜是邱震生。邱震生之所以成为日后国内著名的古玩大家，引他走上这条路的正是张叔诚。
　　邱震生是琉璃厂虹光阁古玩铺的徒弟，在虹光阁干了20余年。1942年，老掌柜病逝，少掌柜与邱震生有矛盾，于是邱震生辞柜离开虹光阁。两年后，邱震生与张叔诚、杨缉成、陈景虞、王绍贤、陶北溟等共10人筹资20万元开办了宝古斋古玩铺。宝古斋至今还是古玩爱好者最喜爱的地方之一。而张叔诚作为一名文物收藏家和鉴赏家的本色和能力，也为这个百年老店增添了很多魅力。

　　张叔诚先生看中了这位有出息的古玩商，把他收藏的文物无私地让邱震生过目，使他增长眼力。如当年慈禧太后赏给国剧大师杨小楼的那只郎窑青花吐沫釉“独钓”鼻烟壶，张叔诚从杨小楼的女婿刘砚芳手中买过来时，就让邱震生看过。张叔诚收藏的文物很多托邱震生出售，他所需要的文物也托邱震生购进。邱震生直言不讳他的很多鉴别本领是张叔诚先生教给他的。

民国收藏大家的收藏故事

　　重病在身的张翼将张叔诚叫到自己的病榻前对他说：“我恐怕要不久于人世了，最放心不下的，是家中秘藏的《雪景寒林图》，它是我冒着生命危险收藏到今天的。我死后，你一定要小心保护，绝不可轻易示人。”这《雪景寒林图》是北宋著名山水画家范宽为数不多的传世作品之一。
　　《雪景寒林图》是一件三拼绢巨制，高193.5厘米，宽106.3厘米，描绘了北方雪山的壮美景色：白雪皑皑中，雪峰屏立，山势高耸，山麓水际边密林重重。深谷寒林间，萧寺掩映，流水无波，峰峦沟壑间云气万千，真实生动地表现了秦陇山川雪后的磅礴气象。全画布置严整，笔墨浓重润泽，层次分明而浑然一体，皴擦、渲染并用，尽显山石和枯木锐枝的质感，被公认为范宽的杰作。画面前景的树干中，隐约可见“臣范宽制”的署款，《宣和画谱》中记《雪景寒林图》曾收于宫廷御府，这很可能是范宽专为宫廷而作，也必是精心之作。清代著名收藏家安麓村在其所著《墨缘汇观》中盛赞此画为“华原（范宽）生平之杰作”，在“宋画中当为无上神品”。
　　《雪景寒林图》的尺幅之宽是宋代绘画中绝无仅有的，因为宋代生产绢的工艺只能织造窄幅的绢，可以织得很长，但宽度有限。例如著名的《清明上河图》，长达528.7cm，但宽度只有25.2cm。那么，《雪景寒林图》为什么会如此之宽呢？ 因为此画是由三条绢拼接而成，如果仔细观察，在画面中就可以看到两条拼接的痕迹。
　　此画作自创作出之后，便受到历代古玩收藏家的追捧，在明末清初时被天津著名古玩收藏大家安岐收藏，安岐所收藏的历代字画多为精品中的精品。在安家家道中落后，大部分书画收藏品流入皇宫内府，成为乾隆皇帝最得意的古玩收藏品之一，《雪景寒林图》就是其中之一，被收藏于圆明园。

　　1860年第二次鸦片战争中，英法联军占领了北京，圆明园惨遭焚毁，大批珍贵文物被洗劫一空，《雪景寒林图》就在此时流出宫廷。当年，不识货的英国士兵拿着这幅画在街上叫卖。十几岁的张翼正在天津旧书摊上流连，发现这名英國士兵正与一买家讨价还价，出于好奇就凑了过去，展开画轴的那一瞬，张翼当即断定这是一件稀世的奇珍。于是，他不动声色地按英国士兵的要价50块大洋，果断买下《雪景寒林图》。
　　买下此画后，张翼既兴奋又紧张。兴奋的是，本为皇宫收藏的大内珍宝，竟被自己在无意间所得;紧张的是，在民间私藏皇家藏品是要杀头的。为保险起见，张翼将此画秘藏于天津家中，绝口不再提起此事。
　　张翼在画角盖上了“潞河张燕谋所藏”白文长方印、“潞河张翼藏书画记”朱文方印，然后秘藏于家中。张翼去世以后，张叔诚一直遵照父亲的遗训，并盖上“文孚嗣守”的白文方印，从来不把《雪景寒林图》拿出示人。
　　如今，作为中国大陆唯一一幅范宽存世的作品，《雪景寒林图》已成为天津博物馆的镇馆之宝。历代能目睹其精彩的人寥寥可数，连自己的家人都秘不展示的张叔诚先生，于1981年毅然将其捐给天津艺术博物馆，使得千千万万的观众不分尊卑贫富，都有机会欣赏这旷世珍品。
　　张叔诚家中珍藏的还有窑变观音。此系明宪宗成化官窑烧制的五彩观音，为海内外仅有的一尊明代质量最佳的瓷佛像。其来历是：明代宪宗（成化）皇帝为其母后盖了一座庙宇，名曰：大报国寺，庙址在北京宣武门外大街。皇太后欲请一尊佛像，供奉在寺庙正殿中，大臣、太监奉旨四处寻找，始终未获如意者，最终决定在成化时期极负盛名的官窑瓷厂景德镇烧制。由于工匠不慎，发生"窑变"，天降神奇，使瓷器釉彩发生异常变化，出炉的五彩观音成为海内外独一无二的一尊，这一尊观音高二尺数寸，瓷质精细，色彩变化万端，成为可遇不可求的稀世珍品。
　　窑变观音，清代朱彝尊在其所著《月下旧闻》中有生动形象的记载：“明神宗时，李太后欲得一瓷相奉之，举会间，景德镇窑中器化一庄严法象，绿衣披体晏坐支颐，两膝低昂，左偃右植，手轮梵宇，篆法宛然，献之阙下。懿旨命供于报国寺内，俾都人咸知敬礼，今京师所谓窑变观音是也。”
　　1900年八国联军进攻北京，火烧大报国寺，把窑变观音扔到寺外，致使宝物手脚残破、背部开裂。后几经辗转，被一个姓赵的清朝内府郎中发现，此人是张翼的挚友，对瓷器有精湛的鉴赏力，他用几块银元买下窑变观音后送给了张翼。张翼得此宝贝后，欣喜若狂，请人把残破部分整修后带回天津。窑变观音在张叔诚家中珍藏达半个世纪以上，他为此不知耗费了多少心血。

给家传国宝找理想归宿

　　张翼去世后，张家家道中落，特别是在抗日战争期间，张家大部分房产、店铺等，都被侵占和掠夺走了。为了不给日本人做事，张叔诚决意闭门谢客，没有了经济来源，只能靠变卖家产度日。 　　有一天，张家忽然来了一个日本古玩商。此前，这个日本古玩商就盯上了张叔诚收藏的古字画，曾多次托人找到他，希望将这些字画转卖给自己，但都被张叔诚严辞拒绝。气急败坏的日本古玩商，便勾结日本驻天津的官员，强行侵占了张叔诚仅剩的一处房产，并“好心”地劝导他：“只要你肯卖收藏的字画，哪怕只卖一幅，房产立刻就归还给你。”面对日本人的威逼利诱，张叔诚义正词严地回击道：“我就是被饿死，也绝不会将祖先留下来的宝贝卖给日本人！”硬是靠着这个坚强的信念，张叔诚以身家性命守护着这些藏品，直到迎来了新中国诞生。
　　1957年，天津市艺术博物馆筹备开馆初期，时任天津市文化局顾问、著名文物鉴赏家韩慎先为开馆征集文物，来到张叔诚先生家中，精心挑选出马远的《月下把杯图》、扬无咎的《墨梅图》等宋画中的稀世杰作，征集到博物馆，成为该馆初创时期的基础。
　　为给家传国宝找到理想的归宿，为使更多的人了解祖国灿烂的文化遗产，为实现他“化私藏为公有”的多年夙愿，张叔诚决定将家藏的珍贵文物悉数献给国家。
　　张叔诚的捐赠品除了被誉为天津博物馆镇馆之宝的《雪景寒林图》、《青绿山水图》外，还包括：赵孟頫的书法代表作品《洛神赋》卷、明仇英《桃源仙境图》、宋人无款画《牛》、《溪山邂昆图》、《芦雁图》、《锁谏图》;钱选的《花鸟图》和《青山白云图》;方方壶的《葡萄》轴;陈琳的《竹林七贤》轴;黄子久小幅《山水》轴等也均为稀世珍品。
　　在器物方面，尤为值得一提的是东周时代的青铜乐器“克鎛”。它是西周夷王赏给克姓的御赐品，光绪十六年（1890年）出土于陕西岐山，光绪三十年（1904年）张翼购于北京琉璃厂。“克鎛”呈椭圆形，顶部有一堆垛夔龙花纹，四周有隆起的连环夔龙纹棱，上刻79字铭文，造型颇为奇特，是研究周代政治、经济和铸铜工艺的重要文物。
　　张叔诚先生所藏古玉，多为商周两汉时期作品，玉质晶莹剔透，雕工质量上乘，130件古玉捐献国家后，许多鉴定为国家一级文物。其中的东汉熊虎纹板，长17厘米，宽3.5厘米，色白纯净，运用浅浮雕和阴线刻描绘熊虎相斗的场面，生动而富有情趣。玉残板被镶嵌于紫檀木上，可作镇纸之用。张叔诚先生捐献的玉器还有商代柄形器、战国兽面纹璧、乾隆白玉匕首等。
　　张叔诚收藏金石数量虽不多，但不乏重量级作品，有些堪称国之珍宝，其中尤以青铜器西周克搏和鸡血石章料为最。张叔诚先生捐献的文物中有一堂三件的鸡血石章料极为珍贵。此三件章料为一块石头制成，两块为长方形，皆高7厘米，印面为1.9厘米的正方形，重分别为75克、74克;另一块略小些，为扁体长方形，高5.5厘米，长2.2厘米，宽1.2厘米，重37克。这三块章料呈淡灰地、粉冻、微透明，细嫩滋润，六面红鲜艳欲滴，色泽纯正，是鸡血石中的上上品，世所罕见。