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【摘要】 中国画的欣赏教学，对于小学阶段来讲，可以使学生更好地了解中华民族的传统文化，学习美术创造的方法，提高艺术审美能力和创造力，本文试图从课标中的“欣赏·评述”学习领域出发，从几个方面入手提高学生对于中国画的欣赏水平，从画作中体会祖国的灿烂文明。
【关键词】 中国画 欣赏 兴趣 体验
现代著名画家，美术教育家潘天寿说过，每一个国家民族，应有自己独立的文艺，以为国家民族的光辉。民族绘画的发展，对培养民族独立、民族自尊的高尚观念，是有重要意义的。中国画是中国传统民族绘画的统称，也称国画或水墨画。它以墨为主要颜料，以水为调和剂，以毛笔为主要工具，以宣纸和绢帛为载体的具有民族特色的特有画种。它植根于华夏浓厚的文化沃土之中，跨跃不同时空，历经萌芽、发展、成熟、创新、再发展的诸多不同阶段，形成了融汇民族文化素养、思维方式、审美意识和哲学观念的完整的艺术体系。
2011年版的美术课程标准中，涉及到中国画的教学，是在第三学段的造型?表现学习领域中开始出现：尝试中国画的表现方法，并进行创作练习，并在同学段的“欣赏·评述”学习领域中出现中国画欣赏教学内容。所以本文对于中国画欣赏教学，主要涉及到的是小学中高年级的学生，本文中所举的例子也多集中于五、六两个年级段中的课文。
一、中国画欣赏的目的
中国画，作为我国传统绘画艺术，体现着博大精深的中华精神，是我国历史的瑰宝。而中国画又具有笔法高度凝练的特点，用毛笔蘸墨画画，变化无穷，学生相对来说很喜欢。所以，对于中国画的欣赏教学，不仅可以培养他们的接受能力、理解能力，而且可以提高孩子们的审美能力和学习兴趣，这对他们建立美学的概念还是非常有帮助的。
二、欣赏的方法
1、从培养兴趣入手
根据小学生的心理特点，笔者认为小学美术国画欣赏教学应着重培养他们的兴趣，开拓他们的视野，使他们对于一些中国画作品有初步的印象，并从欣赏中获得愉快的经验。从我的教学经验来看，学生如果对一件事物感兴趣，就会更多地去关注它，并对它印象深刻，学起来也特别容易。所以，我在教学开始，就试图迅速抓住学生的注意力，引导他们对你所要讲的作品给予关注，比如我在教学浙美版第九册《水墨画——动物》齐白石画虾的时候，就先从故事引入，说的是齐白石老人九十岁的时候，不光国人喜欢他画的画，许多外国友人也都慕名而来，只为欣赏齐白石老先生的画作，有一次，诗人艾青领着几个外宾去访问他，白石老人热情地招待了他们，并带他们参观画作，外宾走后，老人很不高兴。艾青问他为什么，他说：“外宾看了我的画，没有称赞我。”艾青说：“外宾称赞了，你听不懂。”老人说他要的是外宾伸出大拇指。后来艾青回忆这件事时，感慨地说：“老人多天真哟！”这是一个小故事，但一下子拉近了齐白石老人与学生们的距离，让学生仿佛看到了一个天真的老人形象，很快就吸引了他们的注意力，后面的作品欣赏就水到渠成了。
2、体验教学，进一步激发兴趣
还是以齐白石画虾为例，我对学生提了个问题：为什么齐白石画出来的虾都这么逼真呢。学生们通过查找相关资料，已经知道了是因为齐白石为了画好虾，自己养了一些青虾，每天坚持观察虾的不同状态，长此以往，做到心中有数，才能画出如此传神的虾来。到这里为止都还只是程式化的教学。我又说了，其实齐白石不只画虾厉害，画河蟹也很厉害，而且他画的河蟹的每条腿上都长满了细细的绒毛，你能猜出来他是怎么画的吗？这时候学生们会有各种各样的猜测，我让学生先拿着毛笔在宣纸上试试看，怎么样画出细细的绒毛来，无一例外都失败了，然后我告诉他们一个趣闻，出自齐白石的一位至交好友之口，说是有一次他看到齐白石画蟹的时候，先拿小刀在宣纸上划几道，然后再用沾了墨的毛笔去画，画到这些划痕上时，墨水自然就顺着扩散开来，从而形成了这些细细的绒毛。学生“啊”的一声，原来是这样啊。课到这里还没有结束，我再次让学生们尝试：现在你们知道了方法，你能画出有细毛绒的脚吗？学生们再次尝试，但是出乎他们的意料，还是以失败告终。所以，不要觉得好像掌握了窍门，齐白石老人的技术远比你们想象的高得多。同时引出其实齐白石老人本来是一个木匠，是凭着他惊人的毅力、持之以恒的态度，细心研究，才能达到如此的高度，从而激发学生的上进心。通过这样的一个教学片断，学生们对于齐白石以及他的作品产生了非常浓厚的兴趣，并多次在课外找我了解他的生平情况，有一部分同学还通过电脑，查到了很多的资料，这样，我的目的也就达到了。
3、选择的欣赏作品要学生感兴趣
国画经过千年的演变，其内容与形式已呈现多元化的趋势，很多过去的一些作品拿出来让学生欣赏，已经很难让他们去理解，比如在教学浙美版第十册第15课《中国传世名作》时，里面所提到的步辇图以及捣练图，学生已经很难去体会到作品的内涵了，而且，光从外表上看，也很难达到美的共鸣，哪怕你再去找唐太宗的故事，或者文成公主的事，都跟这个没有多大的关系，绢本的质地，造成了我们通过投影看到的作品是比较模糊的，看不清楚，就更加无法对作品进行评价，唯一值得一说的还是这幅画的作者阎立本的其人其事以及在当时的超然地位。在本课教学中，我重点讲的还是宋朝张择端的清明上河图，相比而言，学生对于这幅作品更加熟悉，在现代的很多工艺品或者刺绣作品中常常可以看到，所以学生的兴趣更大，我通过电脑，给学生们找到了一段视频，真实地再现了画中做描绘的北宋时期汴京汴梁河两边的景象，再结合画作，学生欣赏时仿佛身临其境。我还适时地引入了中国画与西方油画中一个最显著地区别，西方油画是采用焦点透视，一幅画的观察位置是固定，而我们的国画，则是采用的散点透视法。其中心点是在不断移动的，典型的具有代表性的还有反映我们浙江地貌特色的富春山居图。
三、欣赏形式的多样化
我们农村学生的特点，决定了我们不能纯粹从绘画技术的角度去欣赏作品，跟他们讲解工笔、写意的笔法；国画的分类以及演变过程，或者更多的专业术语等等，我们所能做的就是培养他们对于国画欣赏的浓厚兴趣而已。
中国画传统的欣赏教学，往往都是以老师讲解为主，学生们坐下下面听好就可以了，实际上我觉得对于中国画的欣赏，还必须要通过尝试、分析、讨论、体验、对比等一系列手段，正如上文中对于画蟹的过程体验，从而牢牢地抓住学生的兴趣点，学生有了兴趣，接触的中国画作就会更多，欣赏水平的提高自然是水到渠成的，而老师所起到的作用仅仅是画龙点睛而已了。
我们常说，兴趣是最好的老师。其实，我觉得不光对美术课是这样，对于其他学科同样如此，因此，本着一切为了兴趣出发，通过对于中国画欣赏的教学，激发学生们自主了解中国画作品的兴趣，进而感知中华民族传统文化的深厚底蕴，用有限的课时达到事半功倍的效果。
参考文献
［1］ 《2011版义务教育美术课程标准》2011年出版
［2］《全日制小学美术教学大纲》修订版
［3］ 万卷出版社《绘画常识一本通》
【关键词】 中国画 欣赏 兴趣 体验
现代著名画家，美术教育家潘天寿说过，每一个国家民族，应有自己独立的文艺，以为国家民族的光辉。民族绘画的发展，对培养民族独立、民族自尊的高尚观念，是有重要意义的。中国画是中国传统民族绘画的统称，也称国画或水墨画。它以墨为主要颜料，以水为调和剂，以毛笔为主要工具，以宣纸和绢帛为载体的具有民族特色的特有画种。它植根于华夏浓厚的文化沃土之中，跨跃不同时空，历经萌芽、发展、成熟、创新、再发展的诸多不同阶段，形成了融汇民族文化素养、思维方式、审美意识和哲学观念的完整的艺术体系。
2011年版的美术课程标准中，涉及到中国画的教学，是在第三学段的造型?表现学习领域中开始出现：尝试中国画的表现方法，并进行创作练习，并在同学段的“欣赏·评述”学习领域中出现中国画欣赏教学内容。所以本文对于中国画欣赏教学，主要涉及到的是小学中高年级的学生，本文中所举的例子也多集中于五、六两个年级段中的课文。
一、中国画欣赏的目的
中国画，作为我国传统绘画艺术，体现着博大精深的中华精神，是我国历史的瑰宝。而中国画又具有笔法高度凝练的特点，用毛笔蘸墨画画，变化无穷，学生相对来说很喜欢。所以，对于中国画的欣赏教学，不仅可以培养他们的接受能力、理解能力，而且可以提高孩子们的审美能力和学习兴趣，这对他们建立美学的概念还是非常有帮助的。
二、欣赏的方法
1、从培养兴趣入手
根据小学生的心理特点，笔者认为小学美术国画欣赏教学应着重培养他们的兴趣，开拓他们的视野，使他们对于一些中国画作品有初步的印象，并从欣赏中获得愉快的经验。从我的教学经验来看，学生如果对一件事物感兴趣，就会更多地去关注它，并对它印象深刻，学起来也特别容易。所以，我在教学开始，就试图迅速抓住学生的注意力，引导他们对你所要讲的作品给予关注，比如我在教学浙美版第九册《水墨画——动物》齐白石画虾的时候，就先从故事引入，说的是齐白石老人九十岁的时候，不光国人喜欢他画的画，许多外国友人也都慕名而来，只为欣赏齐白石老先生的画作，有一次，诗人艾青领着几个外宾去访问他，白石老人热情地招待了他们，并带他们参观画作，外宾走后，老人很不高兴。艾青问他为什么，他说：“外宾看了我的画，没有称赞我。”艾青说：“外宾称赞了，你听不懂。”老人说他要的是外宾伸出大拇指。后来艾青回忆这件事时，感慨地说：“老人多天真哟！”这是一个小故事，但一下子拉近了齐白石老人与学生们的距离，让学生仿佛看到了一个天真的老人形象，很快就吸引了他们的注意力，后面的作品欣赏就水到渠成了。
2、体验教学，进一步激发兴趣
还是以齐白石画虾为例，我对学生提了个问题：为什么齐白石画出来的虾都这么逼真呢。学生们通过查找相关资料，已经知道了是因为齐白石为了画好虾，自己养了一些青虾，每天坚持观察虾的不同状态，长此以往，做到心中有数，才能画出如此传神的虾来。到这里为止都还只是程式化的教学。我又说了，其实齐白石不只画虾厉害，画河蟹也很厉害，而且他画的河蟹的每条腿上都长满了细细的绒毛，你能猜出来他是怎么画的吗？这时候学生们会有各种各样的猜测，我让学生先拿着毛笔在宣纸上试试看，怎么样画出细细的绒毛来，无一例外都失败了，然后我告诉他们一个趣闻，出自齐白石的一位至交好友之口，说是有一次他看到齐白石画蟹的时候，先拿小刀在宣纸上划几道，然后再用沾了墨的毛笔去画，画到这些划痕上时，墨水自然就顺着扩散开来，从而形成了这些细细的绒毛。学生“啊”的一声，原来是这样啊。课到这里还没有结束，我再次让学生们尝试：现在你们知道了方法，你能画出有细毛绒的脚吗？学生们再次尝试，但是出乎他们的意料，还是以失败告终。所以，不要觉得好像掌握了窍门，齐白石老人的技术远比你们想象的高得多。同时引出其实齐白石老人本来是一个木匠，是凭着他惊人的毅力、持之以恒的态度，细心研究，才能达到如此的高度，从而激发学生的上进心。通过这样的一个教学片断，学生们对于齐白石以及他的作品产生了非常浓厚的兴趣，并多次在课外找我了解他的生平情况，有一部分同学还通过电脑，查到了很多的资料，这样，我的目的也就达到了。
3、选择的欣赏作品要学生感兴趣
国画经过千年的演变，其内容与形式已呈现多元化的趋势，很多过去的一些作品拿出来让学生欣赏，已经很难让他们去理解，比如在教学浙美版第十册第15课《中国传世名作》时，里面所提到的步辇图以及捣练图，学生已经很难去体会到作品的内涵了，而且，光从外表上看，也很难达到美的共鸣，哪怕你再去找唐太宗的故事，或者文成公主的事，都跟这个没有多大的关系，绢本的质地，造成了我们通过投影看到的作品是比较模糊的，看不清楚，就更加无法对作品进行评价，唯一值得一说的还是这幅画的作者阎立本的其人其事以及在当时的超然地位。在本课教学中，我重点讲的还是宋朝张择端的清明上河图，相比而言，学生对于这幅作品更加熟悉，在现代的很多工艺品或者刺绣作品中常常可以看到，所以学生的兴趣更大，我通过电脑，给学生们找到了一段视频，真实地再现了画中做描绘的北宋时期汴京汴梁河两边的景象，再结合画作，学生欣赏时仿佛身临其境。我还适时地引入了中国画与西方油画中一个最显著地区别，西方油画是采用焦点透视，一幅画的观察位置是固定，而我们的国画，则是采用的散点透视法。其中心点是在不断移动的，典型的具有代表性的还有反映我们浙江地貌特色的富春山居图。
三、欣赏形式的多样化
我们农村学生的特点，决定了我们不能纯粹从绘画技术的角度去欣赏作品，跟他们讲解工笔、写意的笔法；国画的分类以及演变过程，或者更多的专业术语等等，我们所能做的就是培养他们对于国画欣赏的浓厚兴趣而已。
中国画传统的欣赏教学，往往都是以老师讲解为主，学生们坐下下面听好就可以了，实际上我觉得对于中国画的欣赏，还必须要通过尝试、分析、讨论、体验、对比等一系列手段，正如上文中对于画蟹的过程体验，从而牢牢地抓住学生的兴趣点，学生有了兴趣，接触的中国画作就会更多，欣赏水平的提高自然是水到渠成的，而老师所起到的作用仅仅是画龙点睛而已了。
我们常说，兴趣是最好的老师。其实，我觉得不光对美术课是这样，对于其他学科同样如此，因此，本着一切为了兴趣出发，通过对于中国画欣赏的教学，激发学生们自主了解中国画作品的兴趣，进而感知中华民族传统文化的深厚底蕴，用有限的课时达到事半功倍的效果。
参考文献
［1］ 《2011版义务教育美术课程标准》2011年出版
［2］《全日制小学美术教学大纲》修订版
［3］ 万卷出版社《绘画常识一本通》