KRISUN——《WORKS OF CARNAGE》
　　CENTURY MEDIA公司出品
　　如果说巴西乐坛极端金属界当年的旗帜是SEPULTURA，那么，今天KRISUN将毫无疑问成为许多金属迷心目中这头把交椅的第一人选。
　　上一张《AGELESS VENOMOUS》在发行的当年被《滚石》选入年度最优秀专辑中的一张，也是当年金属乐唯一入选的作品，虽然《滚石》已经老气横秋毫无生机，但这次的选择总算没走了眼。而KRISUN也并没有因此而有意走到地上，走SEPULTURA的老路，他们依旧活跃在极端金属界。
　　《WORKS OF CARNAGE》在今年早些时候的推出，使得乐队的拥趸们再一次确定自己不会被背叛，几乎是义无返顾或者说死不改悔，新专辑的方向依然只有一个——做到地球上速度最快的金属乐队，吉他的高速音符，如机枪扫射般冲击听众的耳膜，12首作品没有丝毫间歇，同时带有鲜明SATAN色彩的邪气恶毒旋律隐藏在光速的节奏背后，狰狞微笑，使人感受到残酷的冲击力，显然，KRISUN已经超越了SEPULTURA，甚至于将自己的宗师——MORBID ANGEL也甩在了后面，战争死亡金属因此又多了一部经典教材。
　　
　　YXETM+YURIHITO WATANABE——《MILLIE COMEDIES LE DOUBLE INAUDIBLE》
　　AIRPLANE公司出品
　　YXETM，实际上是装置艺术家Takahiko Suzuki，他和声音实验者YURIHITO WATANABE一起完成了这张前卫声音作品。
　　专辑里的声音，来自2001至2002年分别在伦敦、东京和旧金山三地的几次装置艺术和声音实验的多媒体演出。
　　SUZUKI设置的声音装置，是放在观众席中的一张长方形桌子，桌子上放着8个对着周围方向的扬声器，而声源则由发声者在演出厅的一面墙后发出，只有一个小出口与演出厅相联。
　　WATANABE则是声音实验的高手，专辑的声音完全掌控在这位已经无法用普通的思维来衡量的怪杰的口中，他将这张专辑献给另一位声音大师——DAVID TOOP，而DAVID TOOP则写了一篇文章放在专辑里作为答谢，后者用文学和电影来比喻WATANABE：游荡在废墟中的幽灵的激颤之声，让人想起让·考克图影片里的ORPHEE，爱伦·坡的名篇《厄歇府的倒塌》，玛拉美、爱伦·坡、波德莱尔的部分诗篇，还有小林正树的《怪谈》。
　　DAVID TOOP太喜欢掉书袋了，现在我用也许并不恰当的比喻来形容WATANABE的声音：是DIAMANDA GALAS声音里最幽深处的男声共鸣，深邃、诡异、黑色、无边无际。
　　


　　PETER BROTZMANN——《DJUNGLE》
　　ATAVISTIC公司出品
　　ATAVISTIC公司的UNHEARD MUSIC系列，已经是诸多前卫/自由爵士迷们的至爱，这一新款估计又要令大家摸兜掏钱。
　　1984年11月4日，PETER BROTZMANN在柏林的DELPHI剧院举行自己在柏林爵士节上的演出，他当时的乐队被命名为“布鲁茨曼的单簧管计划”（BROTZMANN CLARINET PROJECT），所以，11人的编制里，他安排了6把单簧管！另5位乐手，1位小号，2位长号，节奏组只有2人，来自CECIL TAYLOR当时的节奏组—贝司手WILLIAM PARKER和鼓手TONY OXLEY。
　　9位管乐手一起在台上飙音，何况领军的又是以猛烈恣肆出名的BROTZMANN，在听之前以为耳朵将经受又一次暴风雨的洗礼，但听完后并不是那么回事，喧嚣自然有，但性灵空幽的一、两把轻奏也时有耳闻，感觉和《MACHINE GUN》不一样，倒是和BROTZMANN的三重奏经典《FMP 130》有着不谋而合的想法，可见，猛人也有心细如发时，也有逸趣闲情时。
　　还需要提到的是，这张专辑，是PETER BROTZMANN和JOHN ZORN两代前卫大师唯一的一次合作录音，按理应该知己非常的他们，在彼此交叉的音乐生涯里只这一次有录音，这也增加了专辑的珍藏价值。
　　
　　THE WARLOCKS——《PHOENIX》
　　BIRDMAN公司出品
　　如果没记错的话，GRATEFUL DEAD的前身叫WARLOCKS，同样是西海岸，这一次，又一支叫THE WARLOCKS的乐队，将60年代迷幻摇滚发扬光大。
　　诞生在90年代末期的THE WARLOCKS，曾经出版过一张专辑和一张EP，后者也叫《PHOENIX》，这一张新作的推出，令他们的才能被广泛知晓，NME称其前途光明，ALTERNATIVE PRESS将其列入百大潜力新团， UNCUT认为其是洛城迷幻代表团体，而THE WIRE则因专辑中14分钟长的迷幻史诗《OH SHADE》，评论道：迷幻之音真正HIGH起的时刻，而乐队7人的编制，也像极了60年代嬉皮士公社的做派。
　　专辑的音乐源头，并非是单纯的60年代西海岸迷幻，吉他声墙的营造、主音意识流般的甜蜜呢喃，倒是受到东海岸的地下丝绒的影响很深，而在音符色彩上，药物制造出的黑色美丽十分醉人。
　　声音上的滞重和情绪上的漂浮，构成了专辑的整体，时光在THE WARLOCKS的歌声里倒退了40年，另一边，他们也将我们的空间通过耳朵，缓缓送入宇宙。