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摘 要：女性主义自20世纪产生以来，不仅在推动社会平等与女性思想觉醒方面有着巨大的成效，在各个领域的深入影响也同样体现着女性主义的发展壮大。在电影行业女性角色的地位也随着社会的发展与女性主义在不断的演变。本文将从好莱坞动作类型片中的女性角色演变入手研究，探究女性形象的变、女性角色的被动觉醒与主动觉醒，意在梳理出女性意识/地位在电影中的变化。
关键词：女性主义；动作类型片；女性形象；意识觉醒
作者简介：周玉琳（1993-），女，汉族，河南新乡人，河南师范大学文学院硕士研究生在读，研究方向：戏剧影视文学电影方向。
[中图分类号]：J9 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139（2018）-20--02
“她要么体面地屈从于那一命令：父和律法之名，要么，就得挣扎着把自己的孩子和她一起留在想象界的微光之中。因此，女人在父权文化中是作为男性的另一个能指，被象征秩序所约束，而男人在这一秩序中可以通过那强加于沉默的女性形象的言语命令生活于他的幻想和沉迷之外，而女人却依然被束缚在作为意义的承担者而不是制作者的位置。”[1]
——劳拉·穆尔维
类型电影占据着20世纪2、30年代好莱坞电影市场的主导地位，是好莱坞电影在其全盛时期所发展的一种规范化的影片创制模式。电影创作成为了“流水线”式的规范化过程，与各大制片厂追求利润最大化的必然结果。电影或电视作品具有强烈文化输出原则，视听语言与政治文化的相互作用为好莱坞电影带来的文化霸权搭建了传播桥梁。“人类学家雪莱·奥特娜言，文化来自于社会事实，而社会事实又来自于文化。文化与社会发展相互作用，而电影则成了反映文化和社会发展的一个载体。”[2]伴随类型电影发展、创新与衰微，上世紀中叶美国社会兴起的女性主义思想，也在电影进程中不断体现着自身的演变。
一、类型电影大环境下动作类型片中的女性形象变迁
美国学者洛伊斯·班纳概括二十世纪六十年代末的女性主义是“比先前任何时候都更为激进的”[3]，这被欧美各国女性主义团体普遍视为“第二次浪潮”。与此同时，电影中有关女性角色、女性意识、女性社会地位的种种探讨也在不断扩展深入。
文化干预思想使得电影自然地进入到女性主义反思与抗争的视野中。好莱坞出口至全球电影市场的各种类型片中，动作片因其充满了暴力、恐惧元素的加持与视觉直观的强烈刺激，飙升的肾上腺素突破了语言、文化、宗教的重重障碍，最是受到各国观影者的关注。在类型片独霸的电影大环境与女性主义复苏的社会大环境交织之下，尤其是从宣扬男性至上的动作类型片中找寻女性形象变化的踪迹会发现女性处于时代不同阶段其地位变化在电影中的缩影。自1962年上映的改编自英国作家伊恩·佛莱明小说的007系列，达24部之多的电影系列历经半个世纪之久，其中女性形象变化研究更具有时代发展性。
1.1 007电影中的女性形象
007系列电影以男主角詹姆斯·邦德帅气又有勇有谋的“英式间谍”形象与一代又一代性感漂亮的邦女郎作为卖点迅速风靡全球。历届男主角邦德的饰演者都保持着帅气机智英勇的整体形象，但邦女郎们却经历了几重蜕变。最初“007”身边的女性角色只作为一种摆设出现在大屏幕上，甚至只是一个展现性感美丽、天真纯洁的需要或等待被拯救的“花瓶”形象，以此凸显“007”英勇的男性形象。这样的叙事模式符合当时美国男权当道的社会主流，也符合一直以来女性所被赋予的“弱者”形象，通过“被观看”“被定义”，满足男性观者“观看的快感”。
正在经历“新女性主义”的美国及欧美各国，其女性主义者主张性自由，并且努力在各个不同层面积极的反抗，力图改变长久以来男性占据权力中心，女性被边缘化、作为“第二性”的存在状态，与“清除渗透到思想、文化肌体中的父权主义观念”[4]。随着女性主义的崛起与渗透，女性话语权得到了重视，007系列电影中的女性也变成可以对男性主人公产生帮助或可与之抗衡的角色，邦女郎开始有头脑与肌肉了（苏菲·玛索、哈利·贝瑞、杨紫琼等）。这充分意味着女性地位有了一定程度上的提高。
1.2女性银幕形象的崛起
伴随着女性主义“第二次浪潮”的文化转向，二十世纪七十年代一系列妇女电影节与第一个女性主义电影制作群体等，都将女性电影人推动到了舞台前方，为更好地传达女性之声做出了不懈努力。在女性地位得以提高并走出家门走向社会岗位的时代转折点。当“花瓶式”女星的局限性被更多影视制作者注意到后，女性形象的男性化趋势便开始势如破竹般的发展，女性动作片顺势而生。女性被要求像男性一样成为拯救世界的主导力量，开始走模仿男性英雄拯救世界的道路，像男性一样“真枪实弹”“拳拳到肉”的表演，推出了《霹雳娇娃》系列，《神奇女侠》（《生化危机》系列等。
女性地位的提升使得女性观众被电影电视制作人重新审视了重要性，但女性银幕形象的崛起依然是被压制在男权控制之下的，始终处在男权社会的可控范围，像马约利·罗森认为的那样，这些类型片最终还是在加强男性的统治地位。
二、女性自我意识的内在改变
作为一名女性进入电影院，面对的语境是完全被无视存在的，如此显而易见的建构着女性的缺席，坚持女性的“不在场”，使女性观众所能作出的选择不外乎两种：“要么使认同玛丽莲·梦露；要么就认同坐在我背后、用他的膝盖碰撞我的椅背的男人。”[5]只有女性观众坚持对于银幕中的女性角色不受控的方面达到真正认同，不被男性设定的带有男性认同色彩的女性角色所牵制，才能完成真正的女性自我解放与思想蜕变。
2.1男性牵引下的被动改变
早期的经典女性主义电影《钢琴别恋》（1993）中的艾达被称为是女性主义觉醒的先锋。艾达服从父亲指示远嫁他乡一个素未谋面的陌生人，在婚姻关系中的夫权相当于父权的转移，女性在这样的“权威”关系下无法获得真正的独立与平等。影片中的艾达一再拒绝本身婚姻中夫权丈夫的交配要求，而在邻居贝因一次次的引导下完成了看似“离经叛道”的一次新的“心理成年仪式”。她的成长过程完全是依附在贝因的指引下，艾达并不是自我主动觉醒的，而是贝因作为“赋权者”用性的捆绑给予了艾达的自我女性意识觉醒。
2.2自我觉醒式的主动改变
从新世纪好莱坞女性主义电影开始，更多的关注点转移至女性在社会中的生存状态与其自身的成长方面。电影中女性的个人成长让我们能看到了可喜的巨大改变。在新的女性主义电影中，女性自我意识的觉醒已不再只是依附于环境或男性启迪，女性已经可以自觉自发的产生独立意识。《美食·祈祷和恋爱》（2010）中伊丽莎白·吉尔伯特在面对符合大众普遍价值中所认为的完美生活时（幸福的婚姻生活、上升的事业），敢于拷问自己内心深处的需求与生活的意义、自我的价值，并勇于做出改变去追寻答案，在感受不同国度的美好事物中重新唤起内心的生活希望与真实的自我。这已是现代新女性在选择权与价值观上的巨大转变与觉醒，也是社会时代发展与女性主义深化到一定阶段的产物，追求真实的自我和内心的需求、取悦自己与保持生活的平衡才是现代女性成长、思想觉醒的真正意义所在。
三、结语
女性主义虽然被质疑或被假象化，但是仍抵挡不了女性主义正大规模的走向觉醒，女性主义在电影中的顽强抵抗也收到了一些实质性的成效，例如在一些美剧中的女性主义倾向已经越发明显，《欲望都市》、《绝望主妇》、《傲骨贤妻》，甚至是最近横扫美国颁奖季的《大小谎言》，都在强调现代女性的独立坚强。美好生活并不意味着成为传统意义上的家庭主妇，而是能在追求事业、自我、爱情的道路上实现自己的价值，勇于为自己的权益发声，实现内心的满足与精神上真正的富足。虽然前方还有很长的路要走，但是女性主义与电影中的女性形象正在积极地从0走向1，从“觉醒”走向觉醒。
注释：
[1]（英）劳拉·穆尔维.视觉快感与叙事电影[J].英国：银幕，1975：16-3-7.
[2]刘亚敏.007系列电影中的女性形象解读[J].中小企业管理与科技，2008：136.
[3]（美）洛伊斯·班纳.现代美国妇女[M].侯文惠译.上海：东方出版社，1987，1-2.
[4]秦喜清.西方女性主义电影：理论、批评、实践[M].北京：中国电影出版社，2008：2.
[5]（英）休·索海姆.激情的疏离[M].桂林：广西师范大学出版社，2007：81.
关键词：女性主义；动作类型片；女性形象；意识觉醒
作者简介：周玉琳（1993-），女，汉族，河南新乡人，河南师范大学文学院硕士研究生在读，研究方向：戏剧影视文学电影方向。
[中图分类号]：J9 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139（2018）-20--02
“她要么体面地屈从于那一命令：父和律法之名，要么，就得挣扎着把自己的孩子和她一起留在想象界的微光之中。因此，女人在父权文化中是作为男性的另一个能指，被象征秩序所约束，而男人在这一秩序中可以通过那强加于沉默的女性形象的言语命令生活于他的幻想和沉迷之外，而女人却依然被束缚在作为意义的承担者而不是制作者的位置。”[1]
——劳拉·穆尔维
类型电影占据着20世纪2、30年代好莱坞电影市场的主导地位，是好莱坞电影在其全盛时期所发展的一种规范化的影片创制模式。电影创作成为了“流水线”式的规范化过程，与各大制片厂追求利润最大化的必然结果。电影或电视作品具有强烈文化输出原则，视听语言与政治文化的相互作用为好莱坞电影带来的文化霸权搭建了传播桥梁。“人类学家雪莱·奥特娜言，文化来自于社会事实，而社会事实又来自于文化。文化与社会发展相互作用，而电影则成了反映文化和社会发展的一个载体。”[2]伴随类型电影发展、创新与衰微，上世紀中叶美国社会兴起的女性主义思想，也在电影进程中不断体现着自身的演变。
一、类型电影大环境下动作类型片中的女性形象变迁
美国学者洛伊斯·班纳概括二十世纪六十年代末的女性主义是“比先前任何时候都更为激进的”[3]，这被欧美各国女性主义团体普遍视为“第二次浪潮”。与此同时，电影中有关女性角色、女性意识、女性社会地位的种种探讨也在不断扩展深入。
文化干预思想使得电影自然地进入到女性主义反思与抗争的视野中。好莱坞出口至全球电影市场的各种类型片中，动作片因其充满了暴力、恐惧元素的加持与视觉直观的强烈刺激，飙升的肾上腺素突破了语言、文化、宗教的重重障碍，最是受到各国观影者的关注。在类型片独霸的电影大环境与女性主义复苏的社会大环境交织之下，尤其是从宣扬男性至上的动作类型片中找寻女性形象变化的踪迹会发现女性处于时代不同阶段其地位变化在电影中的缩影。自1962年上映的改编自英国作家伊恩·佛莱明小说的007系列，达24部之多的电影系列历经半个世纪之久，其中女性形象变化研究更具有时代发展性。
1.1 007电影中的女性形象
007系列电影以男主角詹姆斯·邦德帅气又有勇有谋的“英式间谍”形象与一代又一代性感漂亮的邦女郎作为卖点迅速风靡全球。历届男主角邦德的饰演者都保持着帅气机智英勇的整体形象，但邦女郎们却经历了几重蜕变。最初“007”身边的女性角色只作为一种摆设出现在大屏幕上，甚至只是一个展现性感美丽、天真纯洁的需要或等待被拯救的“花瓶”形象，以此凸显“007”英勇的男性形象。这样的叙事模式符合当时美国男权当道的社会主流，也符合一直以来女性所被赋予的“弱者”形象，通过“被观看”“被定义”，满足男性观者“观看的快感”。
正在经历“新女性主义”的美国及欧美各国，其女性主义者主张性自由，并且努力在各个不同层面积极的反抗，力图改变长久以来男性占据权力中心，女性被边缘化、作为“第二性”的存在状态，与“清除渗透到思想、文化肌体中的父权主义观念”[4]。随着女性主义的崛起与渗透，女性话语权得到了重视，007系列电影中的女性也变成可以对男性主人公产生帮助或可与之抗衡的角色，邦女郎开始有头脑与肌肉了（苏菲·玛索、哈利·贝瑞、杨紫琼等）。这充分意味着女性地位有了一定程度上的提高。
1.2女性银幕形象的崛起
伴随着女性主义“第二次浪潮”的文化转向，二十世纪七十年代一系列妇女电影节与第一个女性主义电影制作群体等，都将女性电影人推动到了舞台前方，为更好地传达女性之声做出了不懈努力。在女性地位得以提高并走出家门走向社会岗位的时代转折点。当“花瓶式”女星的局限性被更多影视制作者注意到后，女性形象的男性化趋势便开始势如破竹般的发展，女性动作片顺势而生。女性被要求像男性一样成为拯救世界的主导力量，开始走模仿男性英雄拯救世界的道路，像男性一样“真枪实弹”“拳拳到肉”的表演，推出了《霹雳娇娃》系列，《神奇女侠》（《生化危机》系列等。
女性地位的提升使得女性观众被电影电视制作人重新审视了重要性，但女性银幕形象的崛起依然是被压制在男权控制之下的，始终处在男权社会的可控范围，像马约利·罗森认为的那样，这些类型片最终还是在加强男性的统治地位。
二、女性自我意识的内在改变
作为一名女性进入电影院，面对的语境是完全被无视存在的，如此显而易见的建构着女性的缺席，坚持女性的“不在场”，使女性观众所能作出的选择不外乎两种：“要么使认同玛丽莲·梦露；要么就认同坐在我背后、用他的膝盖碰撞我的椅背的男人。”[5]只有女性观众坚持对于银幕中的女性角色不受控的方面达到真正认同，不被男性设定的带有男性认同色彩的女性角色所牵制，才能完成真正的女性自我解放与思想蜕变。
2.1男性牵引下的被动改变
早期的经典女性主义电影《钢琴别恋》（1993）中的艾达被称为是女性主义觉醒的先锋。艾达服从父亲指示远嫁他乡一个素未谋面的陌生人，在婚姻关系中的夫权相当于父权的转移，女性在这样的“权威”关系下无法获得真正的独立与平等。影片中的艾达一再拒绝本身婚姻中夫权丈夫的交配要求，而在邻居贝因一次次的引导下完成了看似“离经叛道”的一次新的“心理成年仪式”。她的成长过程完全是依附在贝因的指引下，艾达并不是自我主动觉醒的，而是贝因作为“赋权者”用性的捆绑给予了艾达的自我女性意识觉醒。
2.2自我觉醒式的主动改变
从新世纪好莱坞女性主义电影开始，更多的关注点转移至女性在社会中的生存状态与其自身的成长方面。电影中女性的个人成长让我们能看到了可喜的巨大改变。在新的女性主义电影中，女性自我意识的觉醒已不再只是依附于环境或男性启迪，女性已经可以自觉自发的产生独立意识。《美食·祈祷和恋爱》（2010）中伊丽莎白·吉尔伯特在面对符合大众普遍价值中所认为的完美生活时（幸福的婚姻生活、上升的事业），敢于拷问自己内心深处的需求与生活的意义、自我的价值，并勇于做出改变去追寻答案，在感受不同国度的美好事物中重新唤起内心的生活希望与真实的自我。这已是现代新女性在选择权与价值观上的巨大转变与觉醒，也是社会时代发展与女性主义深化到一定阶段的产物，追求真实的自我和内心的需求、取悦自己与保持生活的平衡才是现代女性成长、思想觉醒的真正意义所在。
三、结语
女性主义虽然被质疑或被假象化，但是仍抵挡不了女性主义正大规模的走向觉醒，女性主义在电影中的顽强抵抗也收到了一些实质性的成效，例如在一些美剧中的女性主义倾向已经越发明显，《欲望都市》、《绝望主妇》、《傲骨贤妻》，甚至是最近横扫美国颁奖季的《大小谎言》，都在强调现代女性的独立坚强。美好生活并不意味着成为传统意义上的家庭主妇，而是能在追求事业、自我、爱情的道路上实现自己的价值，勇于为自己的权益发声，实现内心的满足与精神上真正的富足。虽然前方还有很长的路要走，但是女性主义与电影中的女性形象正在积极地从0走向1，从“觉醒”走向觉醒。
注释：
[1]（英）劳拉·穆尔维.视觉快感与叙事电影[J].英国：银幕，1975：16-3-7.
[2]刘亚敏.007系列电影中的女性形象解读[J].中小企业管理与科技，2008：136.
[3]（美）洛伊斯·班纳.现代美国妇女[M].侯文惠译.上海：东方出版社，1987，1-2.
[4]秦喜清.西方女性主义电影：理论、批评、实践[M].北京：中国电影出版社，2008：2.
[5]（英）休·索海姆.激情的疏离[M].桂林：广西师范大学出版社，2007：81.