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【摘要】：随着时代的进步，人们也越来越开始关注古筝教学中“音乐”与“技术”的交融问题。而就目前来看，我国古筝教学关于“音乐”与“技术”方面的确有待改进，传统的教学方式已不能适应时代的发展。那么，为了使古筝这门艺术真正意义地传播发展下去，促进音乐与技术的交融就尤为重要。本文将着手于古筝教学中存在的现实问题，通过论述古筝教学中“音乐”与“技术”交融必要性问题，从而进一步提出具体的交融实施措施。
【关键词】：古筝教学；“音乐”与“技术”；交融
前言：古筝因其音色优美，韵味独特，给人以精神上的享受，而受到越来越多人的关注，相应的出现了大量的古筝学校，古筝教学应势而生。伴随着时代的进步，传统教学方法中的弊端也显现出来，更是出现了音乐与技术之间不平衡的现象。针对此问题，人们越发重视古筝教学中“音乐”与“技术”交融的必要性以及具体的改进措施等问题。希望通过本文的详细阐述，能够正视古筝教学的发展，为其传播提供有力的文字支持。
一、现阶段古筝教学中存在的问题
随着教学的不断发展改革以及人们对传统文化的认识，古筝教学也逐渐走进课堂教学中，加上其自身的影响力，古筝教学越来越受到重视。尽管其在强劲发展中不断完善，有了很大的进步。但其偏重于技术而忽视了音乐本身，选择性少，模式单一等问题也日渐暴露出来。一方面，一些古筝教师在教学过程中更侧重于技术的培养，而忽视了学生对古筝演奏过程中的韵味体验，失去了其本身的乐趣。另一方面，过分规范化的演奏方法忽视了学生对古筝艺术内涵的挖掘，使学生无法感受到古筝艺术所传递出的文化内涵。因而，在古筝教学中，加强“音乐”与“技术”的融合被提上日程。老师在古筝教学中应开发新方法，形式更加灵活，改变传统的方法，规范化教学，而是走进古筝艺术，培养学生的想象力，在演奏的同时加深对古筝音乐内涵的深刻理解，做到真正意义上的“音乐”与“技术”想融合，提高古筝艺术的魅力，促进古筝艺术的发展[1]。
二、促进古筝教学“音乐”与“技术”交融的必要性
（一）促使课堂教学趣味化
古筝教学中音乐与技术相融合的教学方式，能够促使课堂教学趣味化。我国传统的古筝教学主要以面对面教学和远程教育为主，就造成了教学方法单一，教学内容枯燥的现象，也使学生逐渐失去了对古筝的兴趣，产生抵触心理，显然，这种现象不利于我国古筝艺术的发展与传播。因此，促進古筝教学中音乐与技术相融，增强学生们的学习兴趣是十分有必要的[2]。同时，在社会上或学校里定期举办些基础性的，充满乐趣的音乐文化交流活动，减少相关的等级考试以及竞赛活动会有效的减少学生对古筝课堂的抵触心理。
（二）加强学生对于音乐的理解
古筝教学中音乐与技术相融合的教学方式，能够加强学生对于音乐的理解。良好的兴趣是指引行动的必要条件。教师在教学的过程中要起到积极地引导作用，加强同学们对古筝艺术学习的兴趣。把肢体语言融入到音乐情感中，如《春江花月夜》，《林冲夜奔》等通过肢体语言使同学们更深刻地了解古筝音乐的魅力。同时，教师在教学过程中应培养学生的创造力，调动学生的主观能动性，可多种形式地使学生了解感受到音乐背后的故事，加强对音乐本身的理解，做到音乐与情感的完美是融合。
三、古筝教学中“音乐”与“技术”交融的实施措施
（一）重视古筝的基础
夯实的技术基础是领悟古筝艺术的基础。实现古筝教学音乐与技术的融合，重视古筝的基础就尤其重要，也可以说演奏者的技术影响着古筝呈现效果的好坏。因此，为了让学生做到音乐与技术的完美融合，教师在教学过程中就要安排相关的训练，提高学生的演奏技术。具体要做到：第一，对于传统的音乐要取其精华，去其糟粕，积极学习传统古筝艺术里重要的，不可替代的部分，同时对一些落后的，不明确的内容要加入时代因素；第二，教师要与家长保持沟通，不能忽视家长对学生的影响，要为学生提供一个良好的学习空间[3]。
（二）提高学生的学习理念
要想提高学生的学习理念，培养学生良好的学习心态是其不可或缺的一部分。学习心态的好坏也会影响到表演的效果，所以教师在教学过程也要严格要求自己，端正自己的教学态度，改进自己的教学方法，在潜移默化中为同学们树立好的榜样。调查显示，部分古筝表演者在台上会出现失误的状况，大部分来自心态不平衡，过度的紧张，过分在意成绩排名都是导致失败的原因。那么，在平时的教学任務中，教师就更应该梳理学生的心理障碍，及时有效的引导，使学生形成良好的学习心态，只有提高学生的学习理念，才会使学生在演奏的过程中从容不迫，得到最好的发挥，取得好的结果，最终促使古筝艺术的不断发展。
（三）加强学生的音乐理解
加强学生对音乐的理解是实现古筝教学中音乐与技术交融的有效途径。具体要做到：第一，教师在教学的过程中要培养学生的主观能动性，提高学生的自主学习能力，学习是一个渐进与不断反复的过程，在不断地听和理解的过程中提高自身对音乐的理解鉴赏能力，了解音乐背后的故事；第二，利用多媒体等教学设备进行演奏交流，在学生观赏他人演奏时要注意别人在技术的运用和情感的表达上有什么特别之处，是有哪些地方自己需要学习改进的。与此同时不仅要学习他人，更要提出自己的见解，自己的想法，只有这样才会在交流中不断加深自身对古筝音乐的理解，提高自己的表演技术，做到音乐与技术的融合[4]。
（四）提高学生古筝演奏的表现力
提高学生古筝演奏的表现力具体表现为突出肢体训练在古筝教学中的重要性。有些人在表演的过程中忽视了肢体语言的必要性，肢体语言作为一种表达交流形式，在人与人的交往中起着一定的作用，那么同样的，在古筝演奏中一样不容忽视。肢体语言是学生在基础技术上对自身能力优化的体现，灵活地运用肢体语言是演奏者在演奏过程中的一项重要表现形式，了解肢体语言的正确表达方法可以推动古筝表演中音乐与技术的完美融合。在此过程中。教师也要加强自身能力，提高自身水平，在安排学生基础训练的同时，要加强其肢体训练，提高古筝表演的灵活性，提高学生在古筝表演方面的表现力。
结语：综上所述，古筝教学是传承古筝艺术的重要手段和方式之一，近年来，越来越多的人开始关注古筝教学中音乐与技术想融合问题，由此可见，促进古筝教学中音乐与技术的融合是十分重要的。为实现这一目标，就要改变传统的，单一的教学模式，要在教学中加强学生的演奏技术，形成良好的演奏心态，加强肢体训练，加深对音乐的理解，优化教学环境，培养学生兴趣，促进学生加强在古筝演奏中对古筝艺术独特的赞赏能力，进一步展现古筝艺术独一无二的魅力。
参考文献：
[1]徐文鸣.论古筝教学中音乐与技术的相互交融[J].艺术科技，2016，02（02）：369.
[2]杨柳.如何实现音乐与技术在古筝教学中的融合[J].艺术科技，2016，01（10）：381.
[3]王萍.浅谈高师古筝教学的弊端及其改革之路[J].赤子（中旬），2014，05（03）：222.
[4]吴琴.关于古筝集体课中技术教学的探索与实践[J].艺术评论，2012，01（05）：140-142.
【关键词】：古筝教学；“音乐”与“技术”；交融
前言：古筝因其音色优美，韵味独特，给人以精神上的享受，而受到越来越多人的关注，相应的出现了大量的古筝学校，古筝教学应势而生。伴随着时代的进步，传统教学方法中的弊端也显现出来，更是出现了音乐与技术之间不平衡的现象。针对此问题，人们越发重视古筝教学中“音乐”与“技术”交融的必要性以及具体的改进措施等问题。希望通过本文的详细阐述，能够正视古筝教学的发展，为其传播提供有力的文字支持。
一、现阶段古筝教学中存在的问题
随着教学的不断发展改革以及人们对传统文化的认识，古筝教学也逐渐走进课堂教学中，加上其自身的影响力，古筝教学越来越受到重视。尽管其在强劲发展中不断完善，有了很大的进步。但其偏重于技术而忽视了音乐本身，选择性少，模式单一等问题也日渐暴露出来。一方面，一些古筝教师在教学过程中更侧重于技术的培养，而忽视了学生对古筝演奏过程中的韵味体验，失去了其本身的乐趣。另一方面，过分规范化的演奏方法忽视了学生对古筝艺术内涵的挖掘，使学生无法感受到古筝艺术所传递出的文化内涵。因而，在古筝教学中，加强“音乐”与“技术”的融合被提上日程。老师在古筝教学中应开发新方法，形式更加灵活，改变传统的方法，规范化教学，而是走进古筝艺术，培养学生的想象力，在演奏的同时加深对古筝音乐内涵的深刻理解，做到真正意义上的“音乐”与“技术”想融合，提高古筝艺术的魅力，促进古筝艺术的发展[1]。
二、促进古筝教学“音乐”与“技术”交融的必要性
（一）促使课堂教学趣味化
古筝教学中音乐与技术相融合的教学方式，能够促使课堂教学趣味化。我国传统的古筝教学主要以面对面教学和远程教育为主，就造成了教学方法单一，教学内容枯燥的现象，也使学生逐渐失去了对古筝的兴趣，产生抵触心理，显然，这种现象不利于我国古筝艺术的发展与传播。因此，促進古筝教学中音乐与技术相融，增强学生们的学习兴趣是十分有必要的[2]。同时，在社会上或学校里定期举办些基础性的，充满乐趣的音乐文化交流活动，减少相关的等级考试以及竞赛活动会有效的减少学生对古筝课堂的抵触心理。
（二）加强学生对于音乐的理解
古筝教学中音乐与技术相融合的教学方式，能够加强学生对于音乐的理解。良好的兴趣是指引行动的必要条件。教师在教学的过程中要起到积极地引导作用，加强同学们对古筝艺术学习的兴趣。把肢体语言融入到音乐情感中，如《春江花月夜》，《林冲夜奔》等通过肢体语言使同学们更深刻地了解古筝音乐的魅力。同时，教师在教学过程中应培养学生的创造力，调动学生的主观能动性，可多种形式地使学生了解感受到音乐背后的故事，加强对音乐本身的理解，做到音乐与情感的完美是融合。
三、古筝教学中“音乐”与“技术”交融的实施措施
（一）重视古筝的基础
夯实的技术基础是领悟古筝艺术的基础。实现古筝教学音乐与技术的融合，重视古筝的基础就尤其重要，也可以说演奏者的技术影响着古筝呈现效果的好坏。因此，为了让学生做到音乐与技术的完美融合，教师在教学过程中就要安排相关的训练，提高学生的演奏技术。具体要做到：第一，对于传统的音乐要取其精华，去其糟粕，积极学习传统古筝艺术里重要的，不可替代的部分，同时对一些落后的，不明确的内容要加入时代因素；第二，教师要与家长保持沟通，不能忽视家长对学生的影响，要为学生提供一个良好的学习空间[3]。
（二）提高学生的学习理念
要想提高学生的学习理念，培养学生良好的学习心态是其不可或缺的一部分。学习心态的好坏也会影响到表演的效果，所以教师在教学过程也要严格要求自己，端正自己的教学态度，改进自己的教学方法，在潜移默化中为同学们树立好的榜样。调查显示，部分古筝表演者在台上会出现失误的状况，大部分来自心态不平衡，过度的紧张，过分在意成绩排名都是导致失败的原因。那么，在平时的教学任務中，教师就更应该梳理学生的心理障碍，及时有效的引导，使学生形成良好的学习心态，只有提高学生的学习理念，才会使学生在演奏的过程中从容不迫，得到最好的发挥，取得好的结果，最终促使古筝艺术的不断发展。
（三）加强学生的音乐理解
加强学生对音乐的理解是实现古筝教学中音乐与技术交融的有效途径。具体要做到：第一，教师在教学的过程中要培养学生的主观能动性，提高学生的自主学习能力，学习是一个渐进与不断反复的过程，在不断地听和理解的过程中提高自身对音乐的理解鉴赏能力，了解音乐背后的故事；第二，利用多媒体等教学设备进行演奏交流，在学生观赏他人演奏时要注意别人在技术的运用和情感的表达上有什么特别之处，是有哪些地方自己需要学习改进的。与此同时不仅要学习他人，更要提出自己的见解，自己的想法，只有这样才会在交流中不断加深自身对古筝音乐的理解，提高自己的表演技术，做到音乐与技术的融合[4]。
（四）提高学生古筝演奏的表现力
提高学生古筝演奏的表现力具体表现为突出肢体训练在古筝教学中的重要性。有些人在表演的过程中忽视了肢体语言的必要性，肢体语言作为一种表达交流形式，在人与人的交往中起着一定的作用，那么同样的，在古筝演奏中一样不容忽视。肢体语言是学生在基础技术上对自身能力优化的体现，灵活地运用肢体语言是演奏者在演奏过程中的一项重要表现形式，了解肢体语言的正确表达方法可以推动古筝表演中音乐与技术的完美融合。在此过程中。教师也要加强自身能力，提高自身水平，在安排学生基础训练的同时，要加强其肢体训练，提高古筝表演的灵活性，提高学生在古筝表演方面的表现力。
结语：综上所述，古筝教学是传承古筝艺术的重要手段和方式之一，近年来，越来越多的人开始关注古筝教学中音乐与技术想融合问题，由此可见，促进古筝教学中音乐与技术的融合是十分重要的。为实现这一目标，就要改变传统的，单一的教学模式，要在教学中加强学生的演奏技术，形成良好的演奏心态，加强肢体训练，加深对音乐的理解，优化教学环境，培养学生兴趣，促进学生加强在古筝演奏中对古筝艺术独特的赞赏能力，进一步展现古筝艺术独一无二的魅力。
参考文献：
[1]徐文鸣.论古筝教学中音乐与技术的相互交融[J].艺术科技，2016，02（02）：369.
[2]杨柳.如何实现音乐与技术在古筝教学中的融合[J].艺术科技，2016，01（10）：381.
[3]王萍.浅谈高师古筝教学的弊端及其改革之路[J].赤子（中旬），2014，05（03）：222.
[4]吴琴.关于古筝集体课中技术教学的探索与实践[J].艺术评论，2012，01（05）：140-142.