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【摘要】：信息化时代背景下，中国会展设计的内涵和形式发生了翻天覆地的变化，呈现出诸多新的特征，即设计更趋向于整体性、主题化;新技术多样化的渗透和交融。这些新形式能够让观众享受到一个时空多变的空间主题，在动与静、真实与虚拟的空间中寻找到了人与空间情感对话的语言。
【关键词】：会展设计;新特征;主题化;新技术
一.设计更趋整体性、主题化
从某种程度上说，当代的会展设计好比是一幕“戏剧”盛宴，展品可以比作戏剧中的演员;展示实体空间是戏剧的舞台背景; 展品自身呈现的艺术魅力和特征相当于戏剧中的角色;像环境戏剧一样（环境戏剧注重观众的参与性、游戏性，观众和角色很难分清楚。），观众也可能是空间表现中的主角;展示活动自身思想情感的传递就是戏剧思想内涵的表达等等; 会展设计师就是这出“戏剧”的导演;主题策划内容是剧本; 光、形、色等设计就是舞美设计。“导演”必须要让“戏剧”中的所有元素如“观众”、“演员”、“角色”、“灯光”、“空间”、“影像”等都统一在一个戏剧构思（展示的主题内涵）中，才能发挥展示的综合艺术魅力。笔者认为中国的会展设计必须统一在这个整体观念下面 ，不仅在具体视觉形式语言表达上要整合，更重要的是如何使这些形式语言与展示的主题内涵、观众的情感统一。
1.强化主题线索、塑造“角色”（展品或企业形象的艺术感染力）。这里说的塑造“角色”是指展品或形象所承载的价值观、所代表的生活方式的深层次意义上的艺术感染力，这是当今会展空间设计的显著特征之一。比如日本爱知世博会英国馆用树叶形象作为阐述“自然”世博主题理念的抽象载体，它同时也是英国馆展示空间的具象元素，树叶元素起到了穿针引线的作用，强化了视觉线索。在商业会展示设计中，主题线索可以是某展品的个性符号或企业形象相关的信息符号，在展示空间设计中必须要突出“角色”塑造，和谐地创造出一个统一的印象 。
2.注重互动体验，观众参与会展空间的主题表现。当代展示活动的游戏性、参与性，是展示戏剧化特征的表现之一。展示活动中的观众不仅是游离于空间之外的观看者，也是展示活动的参与者，有时甚至会在不知不觉中成为了展示主题的创造者，让观众通过亲身体验而思考，展示主题的理念才能深入人心。如在国际体博会上，“耐克”等大品牌展位会不惜把很大空间留出来做成一个街头篮场，让观众参与其中，这时候观众既是“耐克”展位空间的载体，同时也是空间表现的主体，展馆在吸引观众的同时也生动演绎了品牌内涵。
3.有效地诠释主题才能提升企业品牌形象。在世博舞台上，发达国家无拘无束地宣传国家形象、展示科技成就、生动诠释世博主题，给人留下了深刻印象。相比之下，中国馆设计还始终摇摆于展示传统文化和追求现代成就之间，体现主题差强人意。中国的商业会展设计发展任重而道远，必须汲取世界最先进设计理念，善于挖掘传统文化的（或企业文化）同时，将会展主题、地域特色、现代科技、当代社会意识有机结合起来，才能进一步提升企业品牌形象。
4.新媒介艺术发展有利于展示主题的表现。相对于传统艺术媒介来讲，它是一种集虚拟技术、数码影像、光电一体的综合媒介应用。“这种新型的艺术表现形式使艺术和技术更加一体化，可以使观众在视觉、听觉、心理、生理上获得全方位的愉悦和满足。” 这些新媒介艺术首先在世博会上崭露头角并迅速普及到世界商业会展舞台上，它将大大地改变传统的展示形式，使当代的会展艺术尽显科技魅力。
5.情感诉求使展示主题更具感染力。当代的展示十分重视人在特定环境中，对展品、事物的直观感受和心理需求。空间艺术在展示设计中的作用不仅仅在于它的物理空间意义，而更注重于探求空间实体的另一个空间——创造展示空间与受众之间的“对话空间”，它更侧重于气氛的表达和以视觉文化元素营造某种情绪和氛围。这种“对话空间”使受众在展示空间中体验到造型、材料、图像、声音等有了体温、情感与表情，于是展示语言有了感人的魅力。情感的展示空间可以激发受众的灵感和联想，可大大提高展示主题信息的传递和感染力。
二.新技术多样化的渗透和交融
1 . 在技术多样化的渗透和融合特征下形成了静态空间与动态空间的融合。新型的前沿材料、灯光控制技术、高端多媒体技术设备广泛应用于会展设计中，展示光效（光环境）设计成为会展设计中最重要的环节之一，为会展设计动态展现提供了技术支持。会展的光效设计可向舞台灯光设计学习。另外，还可以通过利用新型灯具的光形、光束、光色产生在位置、方向、頻闪等的变化，实行与会展空间双向对应的视觉动态设计。如利用点光源的聚散、线光源的长短曲直变化的韵律、面光源的表情等综合处理方法，形成展示空间的层次、节奏、渐变、特异、色彩的冷暖等，使其均以一定比例构成各种节奏和韵律，如此，则使观众在心里形成动感，在空间的节奏变化中感受到时空的变化。新型的LED 光源除了一般的艺术表现手段外还提供了更为主题化、情节化的动态影像光动造型艺术，这在一些“表演类”展示中，如时装发布会，汽车推广演示、科幻场景等主题会展设计中是很常见的，也是最近几年比较高端的会展设计中所推崇的手段。另外，新媒介技术发展为构筑展示空间多变的时空形式提供了技术支持，为人与空间的交流和主题传达提供了多种选择的可能。
2 . 在技术多样化的渗透和融合特征下形成了真实空间与虚拟空间的融合。信息时代的会展设计理念发生了巨大转变，传统的设计由注重真实情景的表现形式开始逐渐向虚拟设计和真实设计形式相结合转变。目前在国内展示领域，其应用主要体现为：（ 1 ） 会展空间设计的效果预测。现代设计师完全可以借助计算机图形设计软件对会展空间构筑、观众参观路线模拟、光效环境等进行预演，需要时还能做成动画形式进行渲染，方便设计师和客户进行设计方案比较与决策。（2 ） 计算机虚拟现实技术、数码影像技术、激光全息摄影技术的应用，让观众可以在虚幻而现实的场景中感受到场景的切换和空间的重组。在一些有条件的高规格展会中，设计师要善于利用这些数字技术的人机交互、声光电一体等手段进行多时空展示。“观众在人工构造出来的虚拟世界中，主题突出，以实为主、虚为辅; 静为实，动为虚; 或静或动，能够产生栩栩如生的视觉动感与艺术美感;利用人的视错觉使空间画面产生更为立体化的空间效果， 置身于该展示空间中的观众会浮想联翩， 仿佛跨越了一个时空隧道。”随着网络技术的发展，观众也可以通过网络浏览网上展览厅，其信息在观众点击鼠标的瞬间自动生成。网络的普及和发展使网上会展备受关注， 虚拟网展的设计也将是未来展示发展的一个新方向。
三.结语
信息时代的到来，必然使中国会展设计的内涵和形式发生翻天覆地的变化，呈现出诸多新的特征：即设计更趋向于整体性、主题化;新技术手段的交融和渗透让观众在有限的真实空间里享受到了一个时空多变的空间主题，在一个静与动、真实与虚拟结合的空间中，寻找到了人与空间情感对话的语言。但是无论何种设计形式，展示信息的有效传递是衡量会展设计成功的唯一标志，这个传递就是人对展品信息的特征及情感的综合传达。
【关键词】：会展设计;新特征;主题化;新技术
一.设计更趋整体性、主题化
从某种程度上说，当代的会展设计好比是一幕“戏剧”盛宴，展品可以比作戏剧中的演员;展示实体空间是戏剧的舞台背景; 展品自身呈现的艺术魅力和特征相当于戏剧中的角色;像环境戏剧一样（环境戏剧注重观众的参与性、游戏性，观众和角色很难分清楚。），观众也可能是空间表现中的主角;展示活动自身思想情感的传递就是戏剧思想内涵的表达等等; 会展设计师就是这出“戏剧”的导演;主题策划内容是剧本; 光、形、色等设计就是舞美设计。“导演”必须要让“戏剧”中的所有元素如“观众”、“演员”、“角色”、“灯光”、“空间”、“影像”等都统一在一个戏剧构思（展示的主题内涵）中，才能发挥展示的综合艺术魅力。笔者认为中国的会展设计必须统一在这个整体观念下面 ，不仅在具体视觉形式语言表达上要整合，更重要的是如何使这些形式语言与展示的主题内涵、观众的情感统一。
1.强化主题线索、塑造“角色”（展品或企业形象的艺术感染力）。这里说的塑造“角色”是指展品或形象所承载的价值观、所代表的生活方式的深层次意义上的艺术感染力，这是当今会展空间设计的显著特征之一。比如日本爱知世博会英国馆用树叶形象作为阐述“自然”世博主题理念的抽象载体，它同时也是英国馆展示空间的具象元素，树叶元素起到了穿针引线的作用，强化了视觉线索。在商业会展示设计中，主题线索可以是某展品的个性符号或企业形象相关的信息符号，在展示空间设计中必须要突出“角色”塑造，和谐地创造出一个统一的印象 。
2.注重互动体验，观众参与会展空间的主题表现。当代展示活动的游戏性、参与性，是展示戏剧化特征的表现之一。展示活动中的观众不仅是游离于空间之外的观看者，也是展示活动的参与者，有时甚至会在不知不觉中成为了展示主题的创造者，让观众通过亲身体验而思考，展示主题的理念才能深入人心。如在国际体博会上，“耐克”等大品牌展位会不惜把很大空间留出来做成一个街头篮场，让观众参与其中，这时候观众既是“耐克”展位空间的载体，同时也是空间表现的主体，展馆在吸引观众的同时也生动演绎了品牌内涵。
3.有效地诠释主题才能提升企业品牌形象。在世博舞台上，发达国家无拘无束地宣传国家形象、展示科技成就、生动诠释世博主题，给人留下了深刻印象。相比之下，中国馆设计还始终摇摆于展示传统文化和追求现代成就之间，体现主题差强人意。中国的商业会展设计发展任重而道远，必须汲取世界最先进设计理念，善于挖掘传统文化的（或企业文化）同时，将会展主题、地域特色、现代科技、当代社会意识有机结合起来，才能进一步提升企业品牌形象。
4.新媒介艺术发展有利于展示主题的表现。相对于传统艺术媒介来讲，它是一种集虚拟技术、数码影像、光电一体的综合媒介应用。“这种新型的艺术表现形式使艺术和技术更加一体化，可以使观众在视觉、听觉、心理、生理上获得全方位的愉悦和满足。” 这些新媒介艺术首先在世博会上崭露头角并迅速普及到世界商业会展舞台上，它将大大地改变传统的展示形式，使当代的会展艺术尽显科技魅力。
5.情感诉求使展示主题更具感染力。当代的展示十分重视人在特定环境中，对展品、事物的直观感受和心理需求。空间艺术在展示设计中的作用不仅仅在于它的物理空间意义，而更注重于探求空间实体的另一个空间——创造展示空间与受众之间的“对话空间”，它更侧重于气氛的表达和以视觉文化元素营造某种情绪和氛围。这种“对话空间”使受众在展示空间中体验到造型、材料、图像、声音等有了体温、情感与表情，于是展示语言有了感人的魅力。情感的展示空间可以激发受众的灵感和联想，可大大提高展示主题信息的传递和感染力。
二.新技术多样化的渗透和交融
1 . 在技术多样化的渗透和融合特征下形成了静态空间与动态空间的融合。新型的前沿材料、灯光控制技术、高端多媒体技术设备广泛应用于会展设计中，展示光效（光环境）设计成为会展设计中最重要的环节之一，为会展设计动态展现提供了技术支持。会展的光效设计可向舞台灯光设计学习。另外，还可以通过利用新型灯具的光形、光束、光色产生在位置、方向、頻闪等的变化，实行与会展空间双向对应的视觉动态设计。如利用点光源的聚散、线光源的长短曲直变化的韵律、面光源的表情等综合处理方法，形成展示空间的层次、节奏、渐变、特异、色彩的冷暖等，使其均以一定比例构成各种节奏和韵律，如此，则使观众在心里形成动感，在空间的节奏变化中感受到时空的变化。新型的LED 光源除了一般的艺术表现手段外还提供了更为主题化、情节化的动态影像光动造型艺术，这在一些“表演类”展示中，如时装发布会，汽车推广演示、科幻场景等主题会展设计中是很常见的，也是最近几年比较高端的会展设计中所推崇的手段。另外，新媒介技术发展为构筑展示空间多变的时空形式提供了技术支持，为人与空间的交流和主题传达提供了多种选择的可能。
2 . 在技术多样化的渗透和融合特征下形成了真实空间与虚拟空间的融合。信息时代的会展设计理念发生了巨大转变，传统的设计由注重真实情景的表现形式开始逐渐向虚拟设计和真实设计形式相结合转变。目前在国内展示领域，其应用主要体现为：（ 1 ） 会展空间设计的效果预测。现代设计师完全可以借助计算机图形设计软件对会展空间构筑、观众参观路线模拟、光效环境等进行预演，需要时还能做成动画形式进行渲染，方便设计师和客户进行设计方案比较与决策。（2 ） 计算机虚拟现实技术、数码影像技术、激光全息摄影技术的应用，让观众可以在虚幻而现实的场景中感受到场景的切换和空间的重组。在一些有条件的高规格展会中，设计师要善于利用这些数字技术的人机交互、声光电一体等手段进行多时空展示。“观众在人工构造出来的虚拟世界中，主题突出，以实为主、虚为辅; 静为实，动为虚; 或静或动，能够产生栩栩如生的视觉动感与艺术美感;利用人的视错觉使空间画面产生更为立体化的空间效果， 置身于该展示空间中的观众会浮想联翩， 仿佛跨越了一个时空隧道。”随着网络技术的发展，观众也可以通过网络浏览网上展览厅，其信息在观众点击鼠标的瞬间自动生成。网络的普及和发展使网上会展备受关注， 虚拟网展的设计也将是未来展示发展的一个新方向。
三.结语
信息时代的到来，必然使中国会展设计的内涵和形式发生翻天覆地的变化，呈现出诸多新的特征：即设计更趋向于整体性、主题化;新技术手段的交融和渗透让观众在有限的真实空间里享受到了一个时空多变的空间主题，在一个静与动、真实与虚拟结合的空间中，寻找到了人与空间情感对话的语言。但是无论何种设计形式，展示信息的有效传递是衡量会展设计成功的唯一标志，这个传递就是人对展品信息的特征及情感的综合传达。