【摘要】中国戏古典作为中国文化的精粹，在经济浪潮的冲击和现代影视技术的洗礼下，已离我们的心灵越来越遥远。语文教师理应视课堂戏曲教学为契机，传授戏曲基本知识，同时调动各种手段激发学生欣赏戏曲的热情。
　　【关键词】戏曲教学；戏曲常识；戏曲鉴赏
　　
　　中国古典戏曲把五千年中国文化的精粹集于一身，给观众以诗歌、音乐、舞蹈、思想的熏陶。但是在经济浪潮的冲击下，在影视和现代信息技术的洗礼下，它已经是“门前冷落鞍马稀”。没有正规的戏剧院，没有大腕的广告商，没有家喻户晓的明星，没有热情的“粉丝”……在中学语文教材中也只有一个单元，再加上一些教师为了应试教育，又把这个单元的教学简单化，这样我们带出的学生只有戏盲。
　　作为一名炎黄子孙，作为一名中学语文教师，应该在这块小小的教学天地激活古典戏曲，将它作为一粒种子播种到学生的心田，让它发芽、生根、滋长成一棵长青树。
　　
　　丰厚的土壤
　　
　　“欲求木之长者，必先固其根本”，要让古典戏曲之树茂盛参天，就要有坚实丰厚的土壤——中国戏曲知识和戏曲发展纲要。古典戏曲早已远离我们的生活，所以在教学前不仅要让学生了解戏曲语言和角色的特点，还应了解不同戏曲样式的特点，如元杂剧和明清传奇的区别等。在了解戏曲知识的基础上，还应让学生对中国戏曲的发展纲要有一个总体的把握，并补充戏曲样式和戏曲作品所产生的社会背景，这就如同给了学生一盏明灯，让他们在历史的长河中感受古典戏剧的发展。而且一部古典戏剧作品也只有同它产生的时代相联系，它的意义才会凸显出来。杜丽娘与柳梦梅生生死死的爱情故事，离开了万历年间的反封建的新思潮流，就不能传达出在封建礼教压迫下的青年男女要求冲破封建礼教的束缚、争取个性解放、婚姻自主的美好愿望。古典戏曲如果脱离了时代就如同失去了土壤，就会成为一棵枯木，而我们带领学生去感受那个时代的风俗和人物命运，就会让它再次拥有充满活力的社会土壤。
　　
　　正确的方法
　　
　　古典戏曲的教学要显示出它的无限生机，还需要园丁正确的培育方法。我们最终的目的是要让学生吸收那些有用的养料，让古典戏曲在我们的教学中焕发出新的生命力。所以在我们的教学中学生始终应是处于主体的地位，只有让学生的主体能动性得到充分的发挥，教学才有它的长远意义，所以交给学生欣赏戏曲的正确方法是至关重要的。
　　第一，运用适当的煽情手段来使学生萌发学习欲望。让学生从整体上把握这部戏在戏曲史上的重要地位，了解整部戏的剧情发展，以及本折或本出戏在整个剧本中的地位，这样既不至于让欣赏偏离轨道，又可以提高学生的学习兴趣。如在《西厢记》的教学前，使学生了解到它已被誉为“天下夺魁”，王世贞称“北曲固当以《西厢》压卷”，王骥德赞“实甫《西厢》，千古绝技”，还有许多剧作在不同程度上受它的影响，如《倩女离魂》等，足见其对戏剧创作影响之深。而《长亭送别》在整部戏中是最精典的一场离别戏，从古至今不知迁动了多少离人的情思。
　　第二，运用正确的戏曲语言鉴赏方法来指导学生。鉴赏古代戏曲的语言主要是品味曲词和宾白。对宾白的理解在戏曲欣赏中是基础，剧情的发展实际上都蕴含在宾白中，所以品味曲词是和理解剧情相辅相成的。崔莺莺在【滚绣球】中所唱“柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖……车儿快快的随。”和在【一煞】中所唱：“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。我为甚么懒上车儿内，来时甚急，去后何迟？”两首曲词所表现的心理完全相反，一个是送别途中，一个是别后怅望，忽视了这些也就无法理解人物愁苦心境。
　　第三，运用多媒体手段让学生从不同角度来体会中国的古典戏曲。教材中的篇目都可以从网上查阅到不同的资料，教师认真作比较，结合学生的情况来选择，让学生从画面、唱腔等不同方面感受古典戏曲的美。在教学《窦娥冤》的时候，如果将现代电影版和戏曲版的《窦娥冤》选断放给学生看，让他们比较，许多同学都认为，虽然电影让人一看就懂，却无法体会到戏曲中的声腔美、音乐美、服装美、舞蹈美、器乐美。再如《长亭送别》的情景交融的画面美和曲词的音韵美只有通过学生的耳闻目睹才能体会得真切，如诗如画的布景，缠绵悱恻的唱词会让学生沉浸在离别的愁绪中，这也是培养学生喜欢戏曲的良好契机。
　　第四，运用有效的手段让学生的思维活跃起来。古典戏曲的课堂教学不应该是一潭死水，我们可以给学生提供展示才能的广阔天地，让学生真正成为学习的主体；可以让学动手理出戏曲的情节缩写；可以带领学生反复诵读优美的曲词，让学生去体会曲词的优美意境和表现手法；还可以分角色朗读和表演，让能唱和愿意学唱的学生大胆地唱，从中更好地把握人物的性格特点；对经典的唱段可以采用改写的形式让学生从更深层次上去理解；还可以将经典作品中的其他精彩片断布置成家庭作业，让学自己上网去看，这样可以让学生更全面地了解人物和主题。教师要让学生走进戏曲的天地，教师的引导和学生的配合才能使古典戏曲的教学充满活力。
　　第五，运用联系和发展的眼光来扩展古典戏曲教学的天地。古典戏曲作为一种文学样式，实际上是一门诗、乐、舞综合的艺术，一部完整的戏曲总是将各种艺术形式完美地结合在一起，所以它与小说诗词曲等都有着密切的联系。对于故事情节和人物性格的理解是与小说的鉴赏分不开的，只不过小说是通过人物言行和心理活动等来表现，而戏曲是通过曲词和宾白来表现，《长亭送别》中的崔莺莺临行前对张生的一番嘱咐，正是她矛盾心理的折射。我们在教学古典小说单元的时候也是我们渗透戏曲教学的良好时机，《失街亭》中的挥泪斩马谡，《林黛玉进贾府》中《天上掉下个林妹妹》都是古典戏曲中的经典唱段。“泉涓涓而始流”，只要抓住每一个机会将戏曲的清泉引入学生的心田，就会收到出人意料的效果。
　　戏曲的曲词赏欣与诗词的赏析如同孪生姐妹，我们对曲词的把握也是通过反复诵读，从修辞手法、表现手法、音韵美等方面去品尝的。李白《梦游天姥吟留别》的奇特画面打开了我们想像的翅膀，窦娥的三桩誓愿、杜丽娘的离魂通过奇特的艺术构思，表达难以实现的愿望和对理想世界的追求，引人入胜。
　　古代戏曲还继承了我国古代诗歌情景交融、注重意境美的艺术传统，使写景抒情成为表达思想感情、塑造人物形象的重要手段。《长亭送别》中的“碧云天，黄叶地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”正是情景交融的极品。“春风又绿江南岸”的诗句中有“绿”字传神；“冷清清的残照，剩一弯柳树”的曲词里同样有“剩”字定情。戏曲的欣赏需要这样的融会贯通来使它丰满起来。
　　“戏台小天地，天地大戏台”，戏曲纳古今上下种种生相世态于一台，已完全称得上中国社会历史的一个全景式缩影。“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？”，作为语文教师要改变戏曲教学的现状虽然很难，但我们可以在自己的教学领域里，驾驭着自己那艘小小的船，沿着戏曲的涓涓细流，用灵魂去感动学生，让古典戏曲之树在学生的心田中萌芽生根，让中国灿烂的古典文化在新时代焕发出绚丽的色彩。