一切视听艺术都是让画面和声音来“说话”的。跟电影一样纪录片中的声音和画面是相辅相成不可分割的。虽然大多数的纪录片都含有解说词,但我坚信那些最感人、最有震撼力的场面,总是声画的共同作用——视听语言来达到的,而非是其它的什么方式。在纪录片中,声音不是画面的附件或陪衬,声音和画面是一个整体,画面是信息的一部分,声音则是另外的一部分,声画同等重要。与画面具有空间性特性不同,声音可以占据相同的空间,却不能占据时间,声音否定了物质材料的空间性,获得了时间性的特征。它不会停留在某一个时间上或某一个空间之中,它与时间一起变化,在时间中承续下去,在时间中运动。声音的这一特征,使它具有强大的叙事功能,这也就决定了纪录片声音的叙事性。纪录片的声音创作大致经历了格勒尔逊模式;真实电影模式;访问谈话模式,现在以及国内发展到了个人追述模式。20世纪90年代尤其是1993年以来,“大众”文化在中国迅速扩张和繁荣,它对日常社会生活已具有了很深刻的影响。就是在大众文化全面兴起的今天,娱乐因素受到了格外的强调,知识娱乐化已经成为一种深入人心的传播理念。而“故事性”的高度凸现是纪录片叙述方式上娱乐性探索的首要特性,它已经成为当下大众文化背景下纪录片的主要特征。本文便是在中国大众文化语境下讨论纪录片声音的叙事性,从而期望藉此研究能够对纪录片声音研究的未来发展做出观念上的指导。