中国的鞋履有着悠久的历史和文脉,最早可追溯至旧石器时代,那个时候人们用兽皮作为材料来保护脚部,后来随着文明的不断发展,鞋靴的样式、材料和工艺也不断进步。但是在工业革命后,由于我国近代工厂化制鞋起步较晚,累积经验不足,呈现出典型的“重制造,轻设计”特点,导致自身特色不突出,品牌定位尴尬的局面。随着网络化,国际化的不断发展,中国的品牌也正融入国际潮流,如李宁在2018纽约时装周上的精彩亮相,具有中国元素的时尚设计再次受到世人的关注,直接引爆国潮力量的崛起,给了中国本土设计师极大的鼓舞,同时也为具备丰富设计元素的中国传统文化带来了新机会。本文作者选择从身边熟悉的中国传统文化入手,将朱仙镇木板年作为本次课题的研究对象。朱仙镇木版作为年画“鼻祖”,有着悠久的历史,承载了大量的文化信息和设计表现形式,包含了人们对现实生活的记录,同时也寄托了劳动人民美好愿望。其中,粗细有致的线条,浓艳的色彩,充实的构图和夸张的造型都让这一传统文化在众多年画当中脱颖而出。但是经过本文作者实地走访,发现即便是如此优秀的民间传统文化,同样在当下遇到了发展的难题。其中原因除了木版年画本土特征浓厚和制作技术传男不传女的传统思想束缚外,大量机器印刷的品出现也对其带来了不小的冲击。本课题着力于设计实践的探索和创新,首先简单概述了朱仙镇木版年画的起源和发展,对其历史进行了解。之后结合具体的年画作品案例进行研究分析,总结其在线条、色彩、造型和构图等方面所蕴含的艺术风格和设计特点。接着通过提取和转化的设计手法,结合现代人的生活方式,以新的视角将朱仙镇木版年画和现代鞋靴设计进行有机结合,使得朱仙镇木版年画既保留原有风味的同时符合年轻人审美。设计实践部分包括鞋类产品的图案设计,款式设计和制作,以及相关衍生品上的应用。希望通过这次课题,能够丰富传统文化在鞋靴创新设计上的经验,同时还能一定程度上对朱仙镇木版年画在当代的发展起到积极作用。