我国是一个历史悠久、文化积淀深厚、民族风情浓郁的多民族大国,各民族多元化的生产、多样化的生活方式、独特的民俗民风以及优美的自然风光,形成了各个民族独具民族地域特色且形式多样的手工艺品。在全球化艺术交流的冲击下,越来越多的人关注着中国的民间美术,尤其是2008年北京奥运会开幕式的成功,更是吸引了无数国外艺术学者的目光。苗族在我国是具有很典型的代表性的,苗族的手工艺纷繁复杂且形式多样,包含了银饰、服饰、刺绣、织锦、印染、数纱(挑花)等传统工艺,它们全都是苗族艺术文化宝库中宝贵遗产的重要组成部分。其精湛的技艺和独特的风格为世人所瞩目。然而,由于时代的进步和发展,在人类生产生活方式的改变和全球化浪潮的冲击下,这些珍贵的苗族手工艺也像其他各种形式的非物质文化遗产一样,面临着衰微甚至失传的危险。尤其是数纱的传承现状更是堪忧。让湘西苗族的民间艺术发扬出去,得到肯定和延续,美术学术研究乃是必经之路,也是不容忽视的传承方法,怎样融合到现当代的艺术风格发展中,把这里的苗族艺术融入到现代设计中去,化为一个带有中国印记的设计符码,将会是学者们漫长的设计征途。因此,笔者以湘西泸溪特色数纱手工艺为例,确定了以原生态“融合”现代为视角切入研究。笔者深入湘西泸溪县,了解了泸溪三大艺术宝藏及其传承人和保存方式,对泸溪民族民间美术进行了调查研究。从现状及发展方式分析,结合运用了民俗学、美术学、艺术学的原理知识,并就现代家纺设计的主要理念进行了深入浅出的概括,旨在论证民间手工艺与现代设计艺术的优良融合方式,用“化繁为简”的途径,把民间手工艺深入到现代家纺设计中的方式进行简单展示,为我国湘西手工艺繁荣摸索一种更适合的途径,最终达到将民间艺术发扬光大并且脱贫致富的目的口标,让世界的目光都聚集到我国湘西古老的传统艺术上,并让国人也逐渐重视中国本土文化,热爱我国自己的民间美术,摒弃掉对外国潮流的盲从,吸引更多学者思考如何在当今国际化形势下,运用更多种多样的方式,得到共识和认同,从而达到传承与保护民间美术的目的。在研究的方法上，本人以湘西溪县苗族数纱为例,采用文献研究法、分析法、一对一访谈法、田野调查法等研究方法,对泸溪数纱工艺进行了调查研究。从民族工艺现状及发展方向分析,结合运用了美术学、艺术学、设计学的原理知识与研究方法阐释民间美术传承现状和在现代设计中运用的趋势,以一个简单的提炼和整合泸溪数纱艺术元素的简单方式,再结合一个整体的设计理念效果,用最直观最全面的方式论述、探讨了数纱设计元素在现代家纺设计中的创新运用。并通过大量的论证得出湘西苗族数纱设计元素在现代化设计中运用方式创新研究的时代必要性。影响湘西苗族手工艺传承的原因有很多,首先,古老的湘西地区受到了外来文化的冲击,很多当地人不愿意再延续古老的繁琐的工艺,选择了看似更为简单的现代生活资料,其次,贫困的生活环境让更多的青壮年都选择了外出务工,只留下一些老人和小孩在家里,传承人越来越少,再次,传承人的技艺并没有换来很高的经济效益,外来观念的侵袭让更多手艺人重新审视自己对于艺术与现实的追求。在这种紧迫的状况下,创新的研究能解决的问题包括以下几个：1、对于弘扬我国民间艺术文化起着延续性的作用,承前启后,在现有研究状况下,呼吁更多的学者来关注我国悠久历史,保护古老的苗族手工艺。2、帮助贫穷的湘西人民脱贫致富,只有运用了新的研究方法,让古老的手工艺能换来经济效益,继而以持续推动传承和弘扬,不失为一个两全的好方式,传承人越来越少,大多数传承人的生活十分困苦,这是阻碍他们继续传承信念的一个很根本的原因。3、让更多人关心和了解我国古老苗族先民用智慧和勤劳延续下来的伟大非物质遗产,比起物质遗产,费物质遗产其实更像是一个活化石,它能融入到千家万户,融入到每一个中国人的日常生活里,而能实现这一飞跃的唯一途径,便是设计元素在现代设计中的创新研究。