孙犁的创作向来以“美”著称，其抗战小说突出地体现了这一特点。这种风格是由他作品中的理想化设计所促成的，其中不但包含了孙犁的个人理想，也包含了抗战时期的时代理想。孙犁的美学理想决定他喜欢在作品中写美好的事物、高尚的事物和光明的事物，此外，当时的社会政治环境也驱使他自觉响应主流话语，创作出一篇篇高扬着理想主义色彩的作品。在表现形态上，孙犁时常通过以下方式来实现理想化效果：在表现对象的选择上，孙犁喜欢刻画农村女性，在这一表现对象的身上，倾注了作家的许多个人愿望，女性形象因此被美化，同时，富有象征意味的景物也是寄托孙犁理想的载体；在创作过程中，孙犁融入了许多个人想象，丑的被想象成美的，作品中的人物也都被高尚化；在情节的刻画上，孙犁善用省略手法，或省略战争过程的描绘，或省略对人们生活中苦难的叙写；“视角转移”也是孙犁常用的表现手法之一，在战斗发生的时候，不作正面描写，而把视角转移到周围的自然环境上，借自然环境的描绘来达到侧面烘托的效果。这些写法的共同点在于规避了对“假恶丑”的叙写，只在文中渲染“真善美”，这就让孙犁的作品洋溢着理想化色彩。孙犁抗日战争时期创作的短篇小说中富有明显的理想化色彩，这种创作风格在现当代文学史上较为罕见，把沈从文、赵树理的创作风格同孙犁进行比较，更可以明显看出孙犁创作的独特之处。在风格的传承上，刘绍棠、从维熙都继承了孙犁的这一创作风格，在作品中显现出理想化色彩。从这些风格的比较和传承中能够充分窥探出孙犁抗战小说的艺术价值。