研究戏曲不能绕开北京,研究近代戏曲也无法绕过上海,《申报》是伴随着近代上海现代化进程的一个重要传媒,完整的展示了上海戏曲的发展历程,刊载了大量与戏曲艺术相关的资料,对戏曲传播在全国乃至世界产生了重大影响。基于《申报》中姚民哀的戏曲评论的史料进行研究,严谨而细致的分析整理,并得出了一定的理论观点。近年来硕博论文当中鲜有关于姚民哀戏评的重要论据,更无专门研究《申报》中姚民哀剧评的论文,这为本文的写作留下了余地。姚民哀,民国剧评家,本姓朱,名兰庵,后出嗣姚家,笔名天亶、半塘,常熟人。早年参加南社,辛亥革命时曾自告奋勇加入光复军敢死队。民国年间在上海办报,曾编《春声日报》、《新世界报》和《戏杂志》月刊。平生酷爱昆曲,喜写评论性文字。从1919年12月起至次年的7月,姚民哀在《申报》上连载题为《仙韶寸知录》的昆剧研究文论,同时期还发表了《丹桂闻歌》《歌场闻见录》《菊部逸闻》等一系列长文,在社会上颇有影响。见解独特,观点新颖,为之后研究《申报》与戏曲提供了非常丰厚的材料。通过对《申报》中的戏曲评论史料进行了详细的分类,将其分为两类:姚民哀的戏曲人物评论和姚民哀的戏曲演剧评论,戏曲人物的优点不足分为正反两面,分析个人品质,行为准则,演剧能力等方面的差异,挖掘优劣的演剧人物左右戏曲以及社会发展的因素。通过戏曲人物的台容步序、后台前戏规则、配角的重要性反衬出戏曲人物演剧之不易。再将姚民哀戏曲演剧评论通过时间分类,分为1919年的演剧和1920年的演剧两类,着重于韩世昌初期来沪的三本新剧,并通过对演剧排本位置以及舞台选择、谱曲及字面遵循原则、演剧剧名及角色名的突出剧目的不易。姚民哀的剧评最核心观点是昆曲难(优)于京剧,分为剧之韵脚、开口及唱工、演员身段三方面。通过其他评述家的评述和姚民哀的个人经历凸显出民哀剧评的真实性。最后从戏曲发展与社会发展这一关系进行切入,力图揭示两者的同向发展规律,从戏曲评论来看当今社会现象,把握民国时期的流金岁月,保持并延续了中华民族的传统。为我们今天保护、扶持和发展戏曲,起到了警示与借鉴作用。并在归纳《申报》剧评在具有严肃理论性的同时,来提高社会大众的审美价值。