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1、明确初中素描的教学目标
1.1以掌握好基础知识和技能为目的
在基础素描教学中应本着现实主义的原则，要求用写实的手法表现对物象的真实感受。作品应以客观物象为依据，在教师的指导下，让学生根据对物象的认识和感受，艺术地表现一定环境与光影下的具体物象。素描教学训练要以培养学生对物象的认识能力、观察能力、表现能力和审美能力为目的，即要达到基础训练所必须具备的各项要求。掌握好基础知识和技能。同时，又应指导学生以客观物象为依据，表现物象的真实，以写实的手法表现对物象的真实感受。
1.2培养学生的表现能力
学生进行素描训练，不仅是描摹现象，而且是艺术地再现。所画的那部分不仅是物象的一部分，也是构成画面的有机组成部分。不仅要看这部分是否画对了，而且还要看它是否有表现力。要求表现就是要讲究线条，讲究概括，讲究画面的构成和组织，力求形神兼备。要通过表现使素描基本功成为创作性的艺术活动。因此，教师在教学中应注意发挥学生的个性特点。由于同一班的学生受教师的影响比较大，要求他们做到风格多样是不可能的。所以，教师应正确地引导、培养那些个性不同的学生，要跟他们共同探讨适合于他们自身的表现方法以及发展的方向。同时，也要提醒他们，在基础未打好时，就过分地热衷于“个性”会给自己在一定程度上造成偏食的坏习惯，不利于今后的发展。
1.3素描教学中运用理性知识指导作画
学生在作画中除轻视对物象认真细致的观察外，另一问题是单凭感觉作画，见黑画黑，见白画白、依样画葫芦，很少用脑想一想问个究竟，虽有画的不错的，但由于对物象认识不明确，理解不深，因而印象浅薄，又无绘画常识指导作画，到一定程度就会停滞不前。在素描教学过程中，教师要引导学生运用理性知识理解物象，通过分析和比较，作出正确判断、抓住物象特征进行描绘，因为感觉到的东西，学生不一定能立刻理解它，而只有理解了的东西才能更深刻地感觉它。例如：物象所产生的“近大远小”的透视现象，学生往往画出相反的现象，这是因缺乏透视常识所致。所以，必须训练学生理解掌握物象的基础上，充分运用形体结构的比例、解剖、透视、色形、明暗等关系理论知识进行描绘。也就是教师在素描教学中必须遵循理论联系实践的教学原则，教学可收到较好的效果。
1.4素描教学如何理解“似与不似之间”的提法
教学中发，现学生作画时，造型不准确，不像物象，经了解，学生误将“似与不似之间”，理解为“像与不像之间”。初中素描注重基础训练，不能夸张与变形。“似与不似之间”是指艺术作品与自然形态的关系问题，素描作业不要画到与自然形态一模一样。写生时要从“似”入手（自然形态）去认识理解和掌握物象，再经过艺术加工舍弃那些表面的非本质的东西，突出那些本质的特征物象更有个性了，达到艺术的且的。绘画不同摄影做机械的纪录，而是通过画者的独立思考，抓住物象本质的特征，按艺术性的要求健用不同形式描绘物象的美，可达到艺术形象。所以说“似与不似”不等于“像与不像”。这一问题如得不到解决，将会直接影响素描教学任务的完成。
2、基本的素描训练
2.1轮廓结构训练
在素描课学习的入门阶段，必须强调学生对事物轮廓结构的认识，绘画应按照先外后里，先形后体的顺序，事物轮廓的质量对内部结构的质量起到了决定性的作用。如果事物的轮廓表达不够准确，也就不能将事物的特点反映出来，也就失去了素描绘画的意义。造型上似是而非是学生在入门阶段最容易犯的错误，克服造型似是而非的主要办法就是轮廓训练，要求学生对事物轮廓有准确的把握。在初级阶段并非一定要求学生对事物外形把握非常的细致入微，只要学生能够做到比例准确、构图恰当、要点鲜明形象就可以了。轮廓训练实际上是要求学生对事物要有严谨、客观的态度，这也有利于学生平时在学校和生活中养成求实的作风和严格的态度。
2.2明暗训练
基于轮廓结构训练的基础之上，应该要求学生抓一抓素描绘画的细节，明暗训练就是重要的一环。学生勾勒出事物的形体结构之后，可以让学生用2H铅笔，以浅色调去描绘暗的部分，根据“关系紧，调子松”的原则，找出最重的点，以此作为参照，让整个画卷最重的颜色浅于此点。此外进行点和点之间的对比，由实至虚，由深至浅，严格遵循绘画步骤，自始至终强调明暗调子的深浅程度。有些同学对于明暗表达不是很清晰，可以尝试利用版画的效果方便他们理解表达，争取做到画面效果生动简洁。
2.3表现训练
在平时的素描绘画训练时，可以尝试激发学生的表现欲，因为本身绘画是一种创作，即便是素描或者是临摹也会有绘画者自身的感情在里面，所以每一幅作品的价值很大程度上取决于作者对事物的表现力。所以学生在进行素描绘画时，不能仅仅停留在临摹的层面上，必须有自己内心的表达和体现艺术的再度呈现，学生所描绘的内容不单单是事物的一部分，也是画面的有机构成部分；不单单注意是否画的对与错，更要注重其作品的表现力。素描作品的表现力对于黑白灰、线条、概括以及画面的组合提出了更高层次的要求，使作品能够达到形神兼备，才是此项训练的最终目的。不得不承认，这项训练属于素描训练的进阶训练，需要学生对于美术，对于审美，对于素描有较深的理解。能够在绘画中注入自己的感情，所以教师在平时的素描教学中应该注意发挥学生的个性，鼓励并给予学生创造的空间。
3、总结
实践证明，学生明确了学习素描的目的、并通过素描的基础训练，使学生掌握正确的观察方法、思维方法和描绘方法。不仅增强学生的学习兴趣，同时也提高了学生的绘画能力，有助于素描教学任务的完成，也为美术裸打下良好的基础。
1.1以掌握好基础知识和技能为目的
在基础素描教学中应本着现实主义的原则，要求用写实的手法表现对物象的真实感受。作品应以客观物象为依据，在教师的指导下，让学生根据对物象的认识和感受，艺术地表现一定环境与光影下的具体物象。素描教学训练要以培养学生对物象的认识能力、观察能力、表现能力和审美能力为目的，即要达到基础训练所必须具备的各项要求。掌握好基础知识和技能。同时，又应指导学生以客观物象为依据，表现物象的真实，以写实的手法表现对物象的真实感受。
1.2培养学生的表现能力
学生进行素描训练，不仅是描摹现象，而且是艺术地再现。所画的那部分不仅是物象的一部分，也是构成画面的有机组成部分。不仅要看这部分是否画对了，而且还要看它是否有表现力。要求表现就是要讲究线条，讲究概括，讲究画面的构成和组织，力求形神兼备。要通过表现使素描基本功成为创作性的艺术活动。因此，教师在教学中应注意发挥学生的个性特点。由于同一班的学生受教师的影响比较大，要求他们做到风格多样是不可能的。所以，教师应正确地引导、培养那些个性不同的学生，要跟他们共同探讨适合于他们自身的表现方法以及发展的方向。同时，也要提醒他们，在基础未打好时，就过分地热衷于“个性”会给自己在一定程度上造成偏食的坏习惯，不利于今后的发展。
1.3素描教学中运用理性知识指导作画
学生在作画中除轻视对物象认真细致的观察外，另一问题是单凭感觉作画，见黑画黑，见白画白、依样画葫芦，很少用脑想一想问个究竟，虽有画的不错的，但由于对物象认识不明确，理解不深，因而印象浅薄，又无绘画常识指导作画，到一定程度就会停滞不前。在素描教学过程中，教师要引导学生运用理性知识理解物象，通过分析和比较，作出正确判断、抓住物象特征进行描绘，因为感觉到的东西，学生不一定能立刻理解它，而只有理解了的东西才能更深刻地感觉它。例如：物象所产生的“近大远小”的透视现象，学生往往画出相反的现象，这是因缺乏透视常识所致。所以，必须训练学生理解掌握物象的基础上，充分运用形体结构的比例、解剖、透视、色形、明暗等关系理论知识进行描绘。也就是教师在素描教学中必须遵循理论联系实践的教学原则，教学可收到较好的效果。
1.4素描教学如何理解“似与不似之间”的提法
教学中发，现学生作画时，造型不准确，不像物象，经了解，学生误将“似与不似之间”，理解为“像与不像之间”。初中素描注重基础训练，不能夸张与变形。“似与不似之间”是指艺术作品与自然形态的关系问题，素描作业不要画到与自然形态一模一样。写生时要从“似”入手（自然形态）去认识理解和掌握物象，再经过艺术加工舍弃那些表面的非本质的东西，突出那些本质的特征物象更有个性了，达到艺术的且的。绘画不同摄影做机械的纪录，而是通过画者的独立思考，抓住物象本质的特征，按艺术性的要求健用不同形式描绘物象的美，可达到艺术形象。所以说“似与不似”不等于“像与不像”。这一问题如得不到解决，将会直接影响素描教学任务的完成。
2、基本的素描训练
2.1轮廓结构训练
在素描课学习的入门阶段，必须强调学生对事物轮廓结构的认识，绘画应按照先外后里，先形后体的顺序，事物轮廓的质量对内部结构的质量起到了决定性的作用。如果事物的轮廓表达不够准确，也就不能将事物的特点反映出来，也就失去了素描绘画的意义。造型上似是而非是学生在入门阶段最容易犯的错误，克服造型似是而非的主要办法就是轮廓训练，要求学生对事物轮廓有准确的把握。在初级阶段并非一定要求学生对事物外形把握非常的细致入微，只要学生能够做到比例准确、构图恰当、要点鲜明形象就可以了。轮廓训练实际上是要求学生对事物要有严谨、客观的态度，这也有利于学生平时在学校和生活中养成求实的作风和严格的态度。
2.2明暗训练
基于轮廓结构训练的基础之上，应该要求学生抓一抓素描绘画的细节，明暗训练就是重要的一环。学生勾勒出事物的形体结构之后，可以让学生用2H铅笔，以浅色调去描绘暗的部分，根据“关系紧，调子松”的原则，找出最重的点，以此作为参照，让整个画卷最重的颜色浅于此点。此外进行点和点之间的对比，由实至虚，由深至浅，严格遵循绘画步骤，自始至终强调明暗调子的深浅程度。有些同学对于明暗表达不是很清晰，可以尝试利用版画的效果方便他们理解表达，争取做到画面效果生动简洁。
2.3表现训练
在平时的素描绘画训练时，可以尝试激发学生的表现欲，因为本身绘画是一种创作，即便是素描或者是临摹也会有绘画者自身的感情在里面，所以每一幅作品的价值很大程度上取决于作者对事物的表现力。所以学生在进行素描绘画时，不能仅仅停留在临摹的层面上，必须有自己内心的表达和体现艺术的再度呈现，学生所描绘的内容不单单是事物的一部分，也是画面的有机构成部分；不单单注意是否画的对与错，更要注重其作品的表现力。素描作品的表现力对于黑白灰、线条、概括以及画面的组合提出了更高层次的要求，使作品能够达到形神兼备，才是此项训练的最终目的。不得不承认，这项训练属于素描训练的进阶训练，需要学生对于美术，对于审美，对于素描有较深的理解。能够在绘画中注入自己的感情，所以教师在平时的素描教学中应该注意发挥学生的个性，鼓励并给予学生创造的空间。
3、总结
实践证明，学生明确了学习素描的目的、并通过素描的基础训练，使学生掌握正确的观察方法、思维方法和描绘方法。不仅增强学生的学习兴趣，同时也提高了学生的绘画能力，有助于素描教学任务的完成，也为美术裸打下良好的基础。