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摘 要：当代工笔花鸟画与传统相比存在一些差异，不再像过去那样单调，而是增添了很多新的元素，加入了画家们自己的风格，逐渐形成独具特色的工笔花鸟画艺术特色。本文主要研究工笔花鸟画色彩的现代转化，并分析其转化的具体表现方式。
关键词：工笔花鸟画；色彩；现代转化
工笔花鸟画以它清新的格调存在于艺术领域中。从古至今，这类画种的艺术风格一直追求自然写实，清楚地将人们的社会生产实践活动反映出来。因此，自然格调的色彩被普遍应用于工笔花鸟画的创作中。目前，我国的工笔花鸟画已经取得了进一步发展，越来越多做作品中都出现了与传统截然不同的表达形式，特别是色彩上的探索让当代工笔花鸟画已经变得更具魅力，且很多新的审美理念被注入其中。
1 工笔花鸟画色彩特点概述
（1）色彩搭配具备独特个性。现阶段的工笔花鸟画已经取得了更大的突破，越来越多的画家都更加重视工笔画的内容，给画赋予生命力。艺术在发展过程中必须要坚持创新，而不是要坚持一成不变，尤其是在绘画的色彩搭配上不能够与别人雷同，否则就无法体现工笔花鸟画作品中的差异性，失去了自己的绘画特色。在艺术创作中，更加注重的是工笔花鸟画色彩搭配的创造。在继承前人优点的基础上，也要充分发挥自身的主观能动性，观察绘画中的色彩搭配特点，
（2）与西方色彩搭配相结合。当代工笔花鸟画不仅吸取了国内艺术前辈的风格，同时还善于挖掘民间的绘画特点，也吸收了国外绘画大师的技巧，让艺术家们从绘画中找到更多灵感，除此之外，他们还走进大自然，从自然中寻找新境界，在工笔花鸟画的创作中不断进行新的尝试，在繪画色彩搭配方面已经取得了很大突破。
传统的工笔花鸟画在色彩搭配上非常单一，而且很容易被模仿。不过现阶段的工笔花鸟画色彩搭配上发生了很大突破，画家们开始追求具备创新意义搭配方式，使绘画风格变得更加多元化。以中国当代著名的工笔花鸟画家杨瑞芬的作品来看，她的作品就体现了非常明显的色彩搭配上的个性化特征，其作品《兰》与《丽日》在色彩搭配上花了很多心思，画面中有些重叠的部分，甚至有可能会交织为一片，赋予画面丰富的内容，使整幅图变得充盈，并具有艺术感。把原始的生态环境通过艺术形式展现出来，完全赋予大自然生命。
（3）色彩搭配中体现出新的艺术气息。中国的工笔花鸟画非常重视写实，并且十分讲究形神兼备。工笔花鸟画画家也一直遵循着这些原则，在学习的基础上实现了更多的突破。当代工笔花鸟画应用了很多现代结构意识与构成意识，工笔花鸟画画家已经形成了自己独特的风格，告别了传统单纯以客观事物为依据进行色彩搭配的手法。现阶段，越来越多的画家都喜欢在搭配图画色彩之前，将客观事物的形态进行重新思考，然后将它组合完全，最后对其进行构建，通过这三个步骤可以了构建出一幅完美且和谐的工笔花鸟画，并且给这类画赋予时代特色，使其不仅具有装饰性效果，也具有时代气息。
在现代工笔花鸟画艺术创作的色彩过程中，画家们对事物的强弱处理要求非常高，从中我们可以看出画家对现实事物的概括及其经过加工之后组合而成的艺术形象，这些艺术形象的体现实际上把以往的视觉习惯完全打破，并添加了新的内容，欣赏者能够从绘画的色彩搭配中感觉到更多具体信息，这表明，目前，工笔花鸟画在色彩搭配上已经变得更具特色。尽管现阶段的颜料搭配风格在不断变化，不过在工笔花鸟画中，其物象造型的本质并没有发生任何变化。
2 工笔花鸟画色彩的转变
（1）色彩与大自然颜色十分接近。工笔花鸟画在我国已经有十分悠久的历史，自然界的草、花卉、禽类以及人们的生产实践活动全都可以通过工笔画展现出来，通过这种方式将现实事物变得艺术化，在被艺术化的大自然景象花与鸟都更具典型性，并且从中可以看出人们对自然界的认可与热爱，因此，工笔花鸟画越来越具有欣赏价值。除此之外，工笔画在色彩方面的转化非常大。
现阶段，工笔花鸟画更加注重自然格调，它与西方的油画存在很大差别，西方油画更多地强调自己的心境，并把重点放在色彩搭配上，而工笔花鸟画画家则喜欢以大自然的颜色为依据，对画的色彩进行构思与搭配，中国的工笔花鸟画既可以是单纯的黑白搭配，也可以是与大自然相呼应的色彩。在对其进行欣赏时，也可以理解画中的含义及作者当时的心境。
（2）色彩构图的搭配更协调。当代的工笔花鸟画在色彩构图搭配上花费了很大工夫，画家不会再将思维仅仅局限于大自然的情景再现中，而是加入了自己的色彩构图思想，把自然界的风格与作者的思想情感融于一体，通过双向的衬托与搭配，构建出完美的工笔花鸟画，使欣赏者的视觉冲击力大大加强。
除此之外，为了改变传统画面色彩过于单调的缺陷，画家们还借鉴了国外绘画大师的风格，并研究他们画面颜料搭配的风格，然后以自己研究出来的结果为依据，在创作过程中合理引用不同的构图表现手法，实现画面色彩搭配方式的多样化。
（3）色彩中注入新元素。中国画的色彩在传统使用上存在很多特点，且具备非常独特的效果，不过在发展过程中也具有很多局限性。例如很多原料易掉色，色彩颜色不够鲜艳，掉色难度大等，中国的工笔花鸟画很大程度上受传统绘画的影响，导致审美观比较单一。现代化的工笔花鸟画的色彩原料使用中已经增添了很多新材料，使绘画在色彩上的表现力更强，色彩颜料的选择变得更加丰富，另外，还形成了很多不同的流派与绘画风格，应用了很多高温结晶材料。新的色彩原料具备很多特点，例如色质颗粒不等、色域广等，与传统颜料相比，新材料的材质美感更胜一筹，且给人一种非常强烈的视觉冲击力。同时，也给很多画家提供了灵感和发挥空间，一些新型的创作手法也因此被创造出来，
当代的工笔花鸟画已经变得更加多元化，由于现阶段，人们对艺术作品在态度上变得更加包容，艺术创作环境也相对自由轻松，工笔花鸟画融入了很多新理念、新工具和新材料，并对比不同类型画家间的风格，借鉴其中的优点，使得工笔花鸟画的艺术风格表现得越来越明显。目前，画家们在创作过程中有了更多的选择，从生活中找题材，把工笔花鸟画作为反映现实生活的一种工具，从其中可以感受出更多新意境，且具有浓厚的现代化气息。从现阶段我国工笔花鸟画发展的实际情况上看，在绘画技巧与使用方面均取得了很大突破，表现形式变得更加丰富，有利于在今后获得更好的发展。
3 结束语
本文主要首先对工笔花鸟画的色彩搭配特点进行了详细阐述，然后分析了工笔花鸟画色彩搭配在新时代的转变，发现其中存在很多新突破与新创造，为画家们的绘画创作提供了正确的方向，有利于工笔花鸟画在今后的长远发展。
参考文献：
[1] 范丽芳.从创作《鹅、鹅、鹅》思考工笔花鸟画创作中的情境表达[D].苏州大学：美术，2012.
[2] 王书兰.深刻体会中国画的生命精神——宋人工笔花鸟画小品临摹教学[J].美与时代：下半月，2012（1）.
关键词：工笔花鸟画；色彩；现代转化
工笔花鸟画以它清新的格调存在于艺术领域中。从古至今，这类画种的艺术风格一直追求自然写实，清楚地将人们的社会生产实践活动反映出来。因此，自然格调的色彩被普遍应用于工笔花鸟画的创作中。目前，我国的工笔花鸟画已经取得了进一步发展，越来越多做作品中都出现了与传统截然不同的表达形式，特别是色彩上的探索让当代工笔花鸟画已经变得更具魅力，且很多新的审美理念被注入其中。
1 工笔花鸟画色彩特点概述
（1）色彩搭配具备独特个性。现阶段的工笔花鸟画已经取得了更大的突破，越来越多的画家都更加重视工笔画的内容，给画赋予生命力。艺术在发展过程中必须要坚持创新，而不是要坚持一成不变，尤其是在绘画的色彩搭配上不能够与别人雷同，否则就无法体现工笔花鸟画作品中的差异性，失去了自己的绘画特色。在艺术创作中，更加注重的是工笔花鸟画色彩搭配的创造。在继承前人优点的基础上，也要充分发挥自身的主观能动性，观察绘画中的色彩搭配特点，
（2）与西方色彩搭配相结合。当代工笔花鸟画不仅吸取了国内艺术前辈的风格，同时还善于挖掘民间的绘画特点，也吸收了国外绘画大师的技巧，让艺术家们从绘画中找到更多灵感，除此之外，他们还走进大自然，从自然中寻找新境界，在工笔花鸟画的创作中不断进行新的尝试，在繪画色彩搭配方面已经取得了很大突破。
传统的工笔花鸟画在色彩搭配上非常单一，而且很容易被模仿。不过现阶段的工笔花鸟画色彩搭配上发生了很大突破，画家们开始追求具备创新意义搭配方式，使绘画风格变得更加多元化。以中国当代著名的工笔花鸟画家杨瑞芬的作品来看，她的作品就体现了非常明显的色彩搭配上的个性化特征，其作品《兰》与《丽日》在色彩搭配上花了很多心思，画面中有些重叠的部分，甚至有可能会交织为一片，赋予画面丰富的内容，使整幅图变得充盈，并具有艺术感。把原始的生态环境通过艺术形式展现出来，完全赋予大自然生命。
（3）色彩搭配中体现出新的艺术气息。中国的工笔花鸟画非常重视写实，并且十分讲究形神兼备。工笔花鸟画画家也一直遵循着这些原则，在学习的基础上实现了更多的突破。当代工笔花鸟画应用了很多现代结构意识与构成意识，工笔花鸟画画家已经形成了自己独特的风格，告别了传统单纯以客观事物为依据进行色彩搭配的手法。现阶段，越来越多的画家都喜欢在搭配图画色彩之前，将客观事物的形态进行重新思考，然后将它组合完全，最后对其进行构建，通过这三个步骤可以了构建出一幅完美且和谐的工笔花鸟画，并且给这类画赋予时代特色，使其不仅具有装饰性效果，也具有时代气息。
在现代工笔花鸟画艺术创作的色彩过程中，画家们对事物的强弱处理要求非常高，从中我们可以看出画家对现实事物的概括及其经过加工之后组合而成的艺术形象，这些艺术形象的体现实际上把以往的视觉习惯完全打破，并添加了新的内容，欣赏者能够从绘画的色彩搭配中感觉到更多具体信息，这表明，目前，工笔花鸟画在色彩搭配上已经变得更具特色。尽管现阶段的颜料搭配风格在不断变化，不过在工笔花鸟画中，其物象造型的本质并没有发生任何变化。
2 工笔花鸟画色彩的转变
（1）色彩与大自然颜色十分接近。工笔花鸟画在我国已经有十分悠久的历史，自然界的草、花卉、禽类以及人们的生产实践活动全都可以通过工笔画展现出来，通过这种方式将现实事物变得艺术化，在被艺术化的大自然景象花与鸟都更具典型性，并且从中可以看出人们对自然界的认可与热爱，因此，工笔花鸟画越来越具有欣赏价值。除此之外，工笔画在色彩方面的转化非常大。
现阶段，工笔花鸟画更加注重自然格调，它与西方的油画存在很大差别，西方油画更多地强调自己的心境，并把重点放在色彩搭配上，而工笔花鸟画画家则喜欢以大自然的颜色为依据，对画的色彩进行构思与搭配，中国的工笔花鸟画既可以是单纯的黑白搭配，也可以是与大自然相呼应的色彩。在对其进行欣赏时，也可以理解画中的含义及作者当时的心境。
（2）色彩构图的搭配更协调。当代的工笔花鸟画在色彩构图搭配上花费了很大工夫，画家不会再将思维仅仅局限于大自然的情景再现中，而是加入了自己的色彩构图思想，把自然界的风格与作者的思想情感融于一体，通过双向的衬托与搭配，构建出完美的工笔花鸟画，使欣赏者的视觉冲击力大大加强。
除此之外，为了改变传统画面色彩过于单调的缺陷，画家们还借鉴了国外绘画大师的风格，并研究他们画面颜料搭配的风格，然后以自己研究出来的结果为依据，在创作过程中合理引用不同的构图表现手法，实现画面色彩搭配方式的多样化。
（3）色彩中注入新元素。中国画的色彩在传统使用上存在很多特点，且具备非常独特的效果，不过在发展过程中也具有很多局限性。例如很多原料易掉色，色彩颜色不够鲜艳，掉色难度大等，中国的工笔花鸟画很大程度上受传统绘画的影响，导致审美观比较单一。现代化的工笔花鸟画的色彩原料使用中已经增添了很多新材料，使绘画在色彩上的表现力更强，色彩颜料的选择变得更加丰富，另外，还形成了很多不同的流派与绘画风格，应用了很多高温结晶材料。新的色彩原料具备很多特点，例如色质颗粒不等、色域广等，与传统颜料相比，新材料的材质美感更胜一筹，且给人一种非常强烈的视觉冲击力。同时，也给很多画家提供了灵感和发挥空间，一些新型的创作手法也因此被创造出来，
当代的工笔花鸟画已经变得更加多元化，由于现阶段，人们对艺术作品在态度上变得更加包容，艺术创作环境也相对自由轻松，工笔花鸟画融入了很多新理念、新工具和新材料，并对比不同类型画家间的风格，借鉴其中的优点，使得工笔花鸟画的艺术风格表现得越来越明显。目前，画家们在创作过程中有了更多的选择，从生活中找题材，把工笔花鸟画作为反映现实生活的一种工具，从其中可以感受出更多新意境，且具有浓厚的现代化气息。从现阶段我国工笔花鸟画发展的实际情况上看，在绘画技巧与使用方面均取得了很大突破，表现形式变得更加丰富，有利于在今后获得更好的发展。
3 结束语
本文主要首先对工笔花鸟画的色彩搭配特点进行了详细阐述，然后分析了工笔花鸟画色彩搭配在新时代的转变，发现其中存在很多新突破与新创造，为画家们的绘画创作提供了正确的方向，有利于工笔花鸟画在今后的长远发展。
参考文献：
[1] 范丽芳.从创作《鹅、鹅、鹅》思考工笔花鸟画创作中的情境表达[D].苏州大学：美术，2012.
[2] 王书兰.深刻体会中国画的生命精神——宋人工笔花鸟画小品临摹教学[J].美与时代：下半月，2012（1）.