【摘 要】
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通过调研我国重载铁路货车车轮廓形标准,对货车不同轮缘厚标准廓形建模.由于目前货车轮对管理中段修后不记录旋修后车轮标准,因此无法追踪每次段修所用的标准旋修廓形,而实际分析整个廓形磨耗又需确定上次旋修所选用的标准,所以文中结合铁路货车车轮旋修标准发展了相应的数据分析程序,用以分析计算每条车轮全廓形的磨耗情况;系统地分析了铁路货车测量数据,提出车轮廓形磨耗位置的数值表达方式;基于开行的重载铁路货车试验列车实地测得大量车轮廓形数据,并结合以上廓形数据分析方法,分析车轮磨耗的影响因素以及影响程度的变化规律.同时希望
【机 构】
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国家能源投资集团有限责任公司,北京 100120;西南交通大学 牵引动力国家重点实验室,成都 610031
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通过调研我国重载铁路货车车轮廓形标准,对货车不同轮缘厚标准廓形建模.由于目前货车轮对管理中段修后不记录旋修后车轮标准,因此无法追踪每次段修所用的标准旋修廓形,而实际分析整个廓形磨耗又需确定上次旋修所选用的标准,所以文中结合铁路货车车轮旋修标准发展了相应的数据分析程序,用以分析计算每条车轮全廓形的磨耗情况;系统地分析了铁路货车测量数据,提出车轮廓形磨耗位置的数值表达方式;基于开行的重载铁路货车试验列车实地测得大量车轮廓形数据,并结合以上廓形数据分析方法,分析车轮磨耗的影响因素以及影响程度的变化规律.同时希望通过研究能丰富轮对磨耗研究的方法.
其他文献
宜兴紫砂发展至今已经有五百多年的历史了,这都是靠着无数大师名匠以及前辈们的努力,让其成为中国传统陶瓷艺术中独树一帜的存在,成为中华民族审美心理与标准下的传统工艺品.宜兴紫砂之所以经久不衰正是由于其造型设计千姿百态.按照紫砂壶的器型主要可以分成光素器、花塑器和筋纹器三大类.其中说到的花塑器在紫砂壶中俗称“花货”,也叫“花器”,一般都是以自然界的生物为创作原型的仿生器.今天这件紫砂《南瓜壶》就是以一只硕大成熟的落地南瓜为造型进行创作的,整个造型生动形象,优美动人,神形兼备,整个南瓜造型充满了丰富的张力和生机.
紫砂壶在上天赐予的机缘巧合之下,成为了一种广受欢迎的饮茶利器,出现在我们的茶座之上,也丰富着我们的生活.从整体上来看这件紫砂艺术作品《汉钟壶》,作者围绕着历史上著名的清代“汉钟壶”的造型展开设计,把自己对于紫砂艺术的理解和思想情感注入其中,让我们能够感受到上下五千年泱泱大国的历史文化,通过汉钟的造型和精湛的技艺展示出来,特别是紫砂装饰的锦上添花,令人赏心悦目的 同时能够感受到紫砂艺术的丰富多彩和包罗万象.
紫砂良好的可塑性和质感使得可以进行陶刻的装饰,最大程度地凸显出其中的文化内涵,让我们更好地感受到中国历史的灿烂悠久和文化的包罗万象,宜兴的紫砂艺人们充分地利用了紫砂的优点,在此基础之上不断地传承和创新,带给我们更多、更好的艺术作品.从整体上来看这件紫砂艺术作品《六方古逸壶》,作者把紫砂方器的艺术特点和蕴藏其中的文化内涵全部展示出来,让我们在喝茶品茗的过程之中,能够感受到其中浓郁的艺术气息,尤其是在茶水氤氲的氛围之下,宛如高山之中云雾缭绕,高人逸士隐匿其中,也是令人充满了期待和遐想.
紫砂工艺发展到现在已经成为一种独具特色传统手工艺,将实用性、装饰性以及艺术性都集中于一体的艺术.当代社会下的紫砂艺术题材丰富,造型别具一格,成为中国传统文化中不可或缺的一部分,同时也延续了陶文化的辉煌.紫砂壶中令人印象深刻的要说是花器了,花器中运用最广泛的题材就是“梅”,这件紫砂《梅桩壶》与同一题材的其他茶壶在造型创意上有着一定的区别,这件紫砂《梅桩壶》更具有新意,形神结合,不管是造型还是意境上都妙趣横生,处处展现出精湛的紫砂技艺.
宜兴紫砂壶以丰富多姿的造型之美闻名,其中有一种壶型与常见紫砂壶造型有着明显的差异,这就是“唐羽壶”,这个壶型的创作与构思是源于唐朝宫廷的“羽觞壶”,这两个壶的造型非常相似,它们的造型之所以特别就是源于唐朝人饮茶与现代饮茶的习惯差异,唐人沏茶习惯用文火慢慢煎煮,所以壶把是以细长的壶柄从壶身一段胥出,就像是羽翼飞升,给人一种飘飘欲然的美妙之感.这一壶型的出现也有着上千年的历史了,是中国传统茶器,“唐羽”的命名也正是由于最早出现在唐朝,羽则是有着羽毛、翅膀的意思,给人一种美好的意境.这件紫砂《供春唐羽壶》就是供
基于磁浮列车车辆—轨道—桥梁耦合动力学、电磁学、控制学和现代信号分析理论,采用数学建模与数值计算方法研究磁浮控制系统不同参数状态下车辆振动响应的非线性特征(非线性度).首先建立中低速磁浮列车—轨道—桥梁的耦合动力学模型和PID悬浮控制模型;然后编制数值计算程序,计算车辆系统在不同控制参数下的动力学响应及其非线性度指标;最后分析控制参数对车辆振动非线性度的影响规律.分析结果表明:当磁浮列车PID控制系统的比例反馈系数和微分反馈系数较小时,车体、悬浮块振动信号具有很强的非线性,但非线性度随反馈系数增大而减小;
紫砂壶不仅仅是一种实用器,更是一种文化的象征和把玩的雅器,无论是摆在茶座案头之上,还是陈列起来欣赏,都让我们乐此不疲、爱不释手.从整体上来看这件紫砂艺术作品《六方古逸壶》,作者很好地把我们紫砂造型艺术之中经典的六方形态教材一般地演绎出来,同时又兼具了紫砂古朴的特点,具有明式紫砂的艺术风格特征,直观地反映出我们国人的艺术审美,陶刻的装饰起到了锦上添花的作用,把我们对于古人高±的那种隐者形象刻画得入木三分,也让我们在喝茶的过程之中心驰神往,去追寻那古人的生活状态,品味其中的人文雅韵.
无论是光素之美的圆器、横平竖直的方器,还是惟妙惟肖的仿生器,都能够折射出艺人们观察生活、热爱自然的特点,其中流露出来的艺术审美和文化内涵让人更加地感受到紫砂艺术无穷的魅力和对我们生活方式的深刻影响.从整体上来看这件紫砂艺术作品《扁玉提梁壶》,作者把我们中国传统文化之中非常重要的“玉文化”融入其中,从造型的设计到制作,都围绕扁玉这一形态进行,同时又加入了提梁的概念,在传承顾老的艺术理念的基础之上,勇于突破,敢于创新,带给我们更多的艺术享受和如同君子一般的大国风度.
古代文人志士都爱梅花,他们为梅花创作出一首脍炙人口的诗歌.梅花是具有丰富含义的审美意象,文人们往往托梅言志,借梅抒情,将心中的豪情通过梅花表现出来.古有文人墨客以梅赋诗,今有紫砂艺人为梅创作.梅作为紫砂壶中常见的意象,常常被赋予高雅、生机的含义,紫砂艺人通过五色土对梅花进行刻画,不仅展现了紫砂的塑造能力,更衬托出了紫砂的韵味.
紫砂壶是具有独特文化情怀的中国传统艺术形式,其所体现的不仅是中国纯手工制壶工艺的精妙绝伦,亦折射出中华民族的气质与中国人的精神世界.《雍和》一壶简约、精湛,朴素中有智慧,尽显紫砂壶光器之美,表达了至真、至纯、至善的中华民族和谐精神.