“你不动手，自然一无所得，只要你动手去采，随时可发现一些晶莹的宝石。让人获得回味无穷的美感，养成高雅的审美情趣。”叶圣陶先生曾把语文阅读活动中对作品的审美实践比作采矿。加强对文学作品的鉴赏需要去挖采“美”的宝石，提高自己的审美感知和审美创造能力。
　　一、突出直觉性，提高审美感悟力
　　1.从文学作品语言上，感悟结构美。《水浒传》“吴用智取玉麒麟”中，没有吴用的藏头诗，就没有把卢俊义“逼”上梁山的故事。不只是古典异体诗词，其他的文学作品也都贯穿着善变的结构美，体现出完整和谐的美学特征。如徐志摩的诗歌《盖上几张油纸》，运用反复的手法，不仅在排列上形成一种“整齐一律”的语言结构美，而且在节奏上形成一种韵律的回环美，更主要的是在抒情上突出了感伤的意蕴美。
　　2.在文学作品吟诵中，感悟节奏美。朱自清的《春》中，作者用长短不一的语句、富有变化的句式，描绘了一幅万紫千红的春光美。历代文学家都很注重语言的音乐性，强调语句的抑扬顿挫，声音的高低、长短、快慢，特别是律诗、诗歌语流旋律，回环变化，错落有致，给人以音乐之美感。
　　3.在文学作品品味中，感悟色彩美。以语言为媒介的文学作品还兼有听觉艺术和视觉艺术。“白毛浮绿水，红掌拨清波”用“白、绿、红、清”等表示色彩的文字组成画面，来引发读者对色彩的美感联想。杜甫的绝句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”中，更是“有声有色”，既有黄鹂鸣唱，又有蓝天绿柳，动静结合。现代文中，鲁迅的《百草园》、朱自清的《荷塘月色》、刘白羽散文《日出》等，都是用语言的调色盘，勾画生动的形象，铺就绚丽的色彩。
　　二、突出差异性，提高审美理解力
　　1.变化朗读方式。戴望舒的《雨巷》用四种不同方式进行朗读会产生不同的审美感受。初次诵读时，体会更多的是诗歌中散发出来的一种迷茫的情绪。默读时，体会更多的是迷茫背后内心的苦闷、彷徨和失望。诗歌的背景是江南，用越剧的曲调唱读《雨巷》。越剧声腔的委婉缠绵，清悠婉丽，更把惆怅、迷茫、苦闷表现得淋漓尽致。走进情境中去读，独自一人走石街上，情不自禁地朗诵《雨巷》，走进角色，入情入境，除惆怅、迷茫外，还产生一种凄清、迷蒙之感。
　　2.变化作品版本。反复阅读作品的英文原版、文艺版、诗经版、离骚版、五言诗版、吴语版和七律压轴版等，不仅能感受中国语言的博大精深和艺术之美，而且会体悟到诗经的“抒情之美”、离骚的“浪漫之美”、古诗的“格律之美”、吴语的“媚好之美”等。
　　3.变化作品角色去读。把作品中主人公的名字改为“我”，便于迅速进入作品的情景。在一篇故事、小说或者戏剧中，模仿不同的人物进行朗读，读出不同的人物语气，呈现不同的人物表情，进入不同人物的心里，能体味和理解不同的人物美。以导游的语气去朗读写景的作品，披文入境，则能感受自然之美。
　　三、突出愉悦性，提高审美想象力
　　1.在作品想象中宣泄情感。在遭受挫折时，能大声吟诵“野火烧不尽，春风吹又生”的诗句；在朦胧的初恋情感萌发时，阅读《少年维特的烦恼》，冲淡自己的苦闷。
　　2.在作品想象中补偿情感。春花烂漫之际，朗读《春》，借助作者描绘的情景，获得一定的弥补和替代性的满足。阅读《哈利·波特》，念出熟悉的咒语，捣毁了伏地魔的美梦，从而获得假想的满足。
　　四、突出主体性，提高审美创造力
　　1.巧用艺术空白去审美创造。接受美学创始人伊琴尔所指出文学作品中存在的意义即“空白和不确定性”。泰格特短篇小说《窗》的结尾处“他看到的只是光秃秃的一堵墙”，言有尽而意无穷。从此句入手，回读前文，为什么“靠近窗口的病人”“为同伴”不断编造“他所看到的窗外的一切”？这好像是“一种寻求缺失的连接的无言邀请”，激发诱导着读者进行填补性的审美创造。
　　2.涵咏艺术意象去审美创造。同一个艺术意象能抒发不同的情感。以“月”为例，杜甫的“露从今夜白，月是故乡明”借明月表达自己的思乡之情；李白“举杯邀明月，对影成三人”借明月抒发了自己的寂寞之情；张继“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”借明月表达了自己的忧愁之情。在阅读文学作品时，注重涵咏艺术意象，在意象的导引、暗示下，不断重构意象，获得情感认同，这就是进行审美“再创造”的过程。
　　（作者单位：江西省临川二中）