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摘要 彭祖述的《石头记》微雕，融书法、篆刻、绘画、雕刻、装饰为一炉，以全新的综合效果展示于世人。他在选择故事情节、精彩段落时，能准确概括地把原著精神用微雕刻画出来，在选石上充分利用石质的天然纹理，把石头的壮美揉进人物的情境中，把人物的情感变化，通过优美、细腻、圆润的娴熟雕技，恰到好处表现出故事中人物的七情六欲、悲欢离合的阴柔之美。这套微雕作品是对《石头记》这一伟大著作的弘扬，并展现出中华传统文化的博大精深。
关键词：微刻作品 寓情深邃 内涵丰富 选材优良 独辟蹊径
中图分类号：J529 文献标识码：A
中国工艺美术大师彭祖述的《石头记》微刻作品，寓情深邃，内涵丰富，选材优良，独辟蹊径，是传统与现代相结合的艺术佳品。微雕艺术家彭祖述将戚廖生序本《石头记》80回微刻全文，并用82块各具特色的名石，60余万字全部微刻在精美绝伦的彩石上。曾被著名红楼梦学家周汝昌评价：“其字如蝇头，其笔若蛛丝，琳琅璀璨，叹为观止”。彭祖述的《石头记》微刻将书法、篆刻、雕塑等艺术融会于一部“石书”中，他的微刻作品由材、质、技、匠，上升到情、趣、韵、神的境界。其作品表现出古典名著的文化精神，为我国工艺美术史上增添了一页宏伟诗篇。
中国微雕的历史早在殷商时期的甲骨文中就有出现。篆刻边款艺术是微雕艺术产生和发展的基础。明、清以来，不少文人雅士在印章这方寸之中，用铁笔题书作画，寄托情趣，自娱自乐。后来更有人在印章方柱的四边，以极细微的文字雕刻古人诗词作为边款。进入新时代，随着科技发展，精密细微的微雕刀具不断创新，随着放大镜等先进科学仪器在微雕领域的运用，加之一些可用作微观雕刻的新材料的产生和发现，使微观雕刻新门类不断发展。微雕艺术便成为一种别具一格的崭新艺术。
用石头雕刻《石头记》符合了一段典故：《石头记》中借用“女娲炼石补天”开场，把《石头记》故事扎根在了中华民族深厚的文化泥土之中。故事的前面，有一段类似楔子的文字。故事中说，当初女娲炼石补天，炼了“顽石三万六千五百零一块”，在补天时“用了三万六千五百块，只单单剩了一块未用”。贾宝玉的前身就是女娲补天剩下未用的石头。这是一段很有寓意的文字。以女娲炼石、遗石，幻化入世后演绎出贾宝玉这一“通灵宝玉”的典型形象。
一 彭祖述微雕艺术设计与选石的特色
彭祖述把情结寄托在石头之上，他用十年的心血创造出了《石头记》的微雕巨作。其实石头就是中国古代文人士大夫的精神载体。在石头身上寄予了古代文人无尽的雅兴和理想。以宋代而言，苏东坡画石、颂石，米芾恋石、拜石，连皇帝艺术家宋徽宗赵佶更有石狂、石癖之称，他对画石题诗题跋，极尽颂扬之情。恋石情节与《石头记》开篇选用“女娲炼石补天”灵犀相通。
彭祖述说：“在微刻《石头记》诸多环节中，哪一部分最费心力、最辛苦艰难？一是设计，二为选石”。82块石料选取全国名石，有质地坚实红艳绚丽无比的鸡血石，有纹理洁净、温润剔透、高雅宜人的封门青石，有细嫩滑腻、光彩夺目的芙蓉石，还有可与田黄相媲美的巴林福黄石。其余多为昌化、寿山、青田等各类冻石，亦绚丽多姿，各具特色，堪称佳品。下面本文以几件构思独特精彩、设计奇妙、选石精到、雕刻生动的代表作品加以评述。
彭祖述设计的第八回《通灵宝玉》：通灵宝玉被视为通达灵气的宝物，是贾宝玉的命根子，并与薛宝钗的金锁纠葛出“金玉之缘”。为设计这个图稿，作者三起三伏，常痴痴迷迷，苦思冥想。但几个春秋过去，终未遂意。初时，想要刻一方通灵宝玉，刻一方金锁，两物交相叠起，但又感觉太直白，所以一直没能刻字。这是一块浙江昌化田黄石，这块石呈椭圆形，近于一掌之大，整块石被一层黄皮包裹。几次举刀不定，最后索性只将中间的皮层去掉，刻上文字，其它一概不动。这不只因它是一块宝石，不忍去损，更主要的是可以起到“大象无形”法其自然的意味，给观者多留下遐想的余地。这是在82块刻石中，唯一一块未加雕饰过的作品。
彭祖述在设计第三十四回《黛居潇湘》：刻画章回体小说《石头记》是个系列工程，既要有统摄全局的构想，又要善于利用每块石头的色彩形状来衬托和渲染每一回的中心思想。这一回刻潇湘馆，作者选用了一块巴林灰冻石，石质明透细腻，杂有灰白色。就像林黛玉的一生的灰色色调，能反映出她的环境与心态的颜色，也只能是灰色。刻画潇湘馆，不宜繁琐，轻轻的几刀，刻出几竿瘦弱的细竹，片片飘摇的竹叶遮掩了潇湘馆的文士之气。一轮淡月，半掩在竹林中，几缕惨淡的月光，洒在通往潇湘馆的石板路上，这似乎就是林黛玉身世、性格、命运的写照。表现《黛玉焚书》那个凄惨的画面，远处传来宝玉与宝钗婚庆的鼓乐声，室内黛玉泪流满面焚烧诗稿，室外竹林摇动，烟雾漫漫、寒气阵阵的意境。
彭祖述在设计第五十七回《枯叶飘零》：本回近万字，是《石头记》文字较多的一回，所以作者设计画面追求简洁，只有几片枯黄的叶子飘落石上，这种意境不正是黛玉无依无靠的身世写照吗？作者精心的挑选一块上等的浙江青田封门青石，色淡偏黄，晶莹剔透宛如春天萌发的嫩叶尽显笔意。
综合上三回《石头记》中有代表性的微雕作品，可以清晰的看出彭祖述先生对原著内容、文化、精神内涵理解的极为深刻。他抓住了“《石头记》是写情爱，以情为灵魂，描写情的升华。并打破了大团圆的传统结局，如实描写人生悲剧，肯定人欲，置身现实，追求创新，回归宇宙大爱，走向人生的天地境界”。所以他在选择故事情节、精彩段落时，能准确的概括出原著想要表达的精神并用微雕的手段刻画出来，在选石上充分利用石质的天然纹理，把石头的壮美揉进人物的情境中，把人物的内心世界的情感变化，通过微雕的优美、细腻、圆润的娴熟雕技，恰到好处地表现故事中人物的七情六欲、悲欢离合的阴柔之美。万物皆有灵性，灵石亦可变人，美玉也可投胎做人。他的微雕作品给欣赏者以妙在天然的艺术享受，这套微雕作品的面世，是对《石头记》这一伟大著作的弘扬，并展示出中华传统文化的博大精深。 “《石头记》在当时主要还是一部面向上流社会，写给有文化修养又有空闲时间的贵族读者的作品。《石头记》中的人物，多是贵族或者侍奉贵族的奴仆，大家都生活在一个与贵族为中心的环境中。因此，人物的语言在总体上有相似之处，既注意技巧、幽默和含蓄，又注意身份、场合分寸，显示出高雅、智慧和自重的特征”。所以，彭祖述先生选择名贵的石头雕刻《石头记》是符合《石头记》中人物身份的。而相比《金瓶梅》写的多是具有市井无赖特征的暴发户，主要人物缺乏文化素质，也不具有高贵气质。他们的语言是粗鲁、俗气的。如果用名贵的石头作雕刻选材就不合适了。
二 彭祖述微雕艺术审美特征
彭祖述微雕的艺术审美特征：一是把其它艺术门类集中体现在微雕上。熔书法、篆刻、绘画、雕刻、装饰为一炉，以全新的综合效果展示于世人。二是把微观与宏观相结合。石经刻字虽微，但石书作品博大。近看如丝丝细雨，远望似茫茫雾雪。三是把形式与内容相结合。将微刻的书文中心提炼凸现，形成图案布刻于石上，使之图文并茂。四是在选石上力求石质上品，具有传世价值，把作品创造价值与收藏价值相结合，把文学作品上升到艺术境界。
彭祖述微雕作品工艺娴熟，制作精致，打磨光滑，刻文细如毫发，图案十分精美令人惊叹叫绝。作者熟练的掌握微雕的新技术将线刻、浅浮雕、圆雕、镂雕、掏雕和整体高度抛光等工艺发挥得炉火纯青。还刻画了意蕴丰富的微雕形象，他的作品适应了观众反复观赏和深入创作意象的要求。彭祖述的微雕作品有别于其它尝试在象牙、发丝、米粒上镌刻，这样的作品因书法、篆刻和艺术含量不足，可复制性强，而且匠气十足，这种绝活只能算是以奇取胜，更重要的是这类作品缺少艺术内涵和感染力。彭祖述的作品吸收了中国哲学老庄审美思想“道法自然”的影响。他的很多作品都融进了老庄的美学理念。“老庄认为这种‘道法自然’的道家学说不是依靠知识的学习所能掌握的，而是必须通过心灵的体悟，精神的修炼，从而达到一种摆脱物欲、超然物外的精神境界。这也恰是一种审美的境界与态度，从而使老庄的‘道法自然’的生态存在论同审美恰好相融合，成为一种生态存在论的审美观”。
彭祖述的微雕作品以书法为主要构成因素，书法功力的好坏直接影响其微雕的创作水平。书法是以汉字为题材的平面造型艺术。从彭祖述的《石头记》微雕字体中，能看出作者具有深厚的书法功力，他以汉代隶书雕刻每回章目，以行草书雕刻文字内容，书法既保留传统又有自己的变化。在雕刻的技法上是阳刻与阴刻并用。例如，序言之石的开篇，是著名书法家启功题写的“石头记”是行书字体，用的是阳刻。配以整篇的浮雕大观园的建筑群，构图饱满、壮观大气，起到了开门亮相精彩的重头戏。其余的从章回标题到文字及内容，全部是以阴刻的形式通览全篇，并以60余万字的行书为主，草书字体为辅。从大处着眼，看整体的布局气势使之浑然一体。从小处琢磨，通过放大镜可以清晰的看出，其点画笔法的工夫，从间架结构看字型体态的美观，从字里行间看通幅的意境效果。每篇微雕的字与面、面与雕间处理的均匀协调。字的章法既整幅书法雕刻作品的“布白”。他非常讲究字与字、行与行之间以笔势连绵、气脉畅通、节奏分明若如“行云流水”。彭祖述的《石头记》微雕的成功首先是得益于他的书法艺术功力。
彭祖述的《石头记》微雕的每一章回中都有篆刻，朱红精美的小篆刻，在画面中起到画龙点睛的作用。他的篆刻初学秦玺汉印，之后受吴昌硕、宁斧成、李骆公等人的影响，在印文方面，上溯钟鼎彝器，碑额等。其特点为章法新颖，内涵丰富，个性强烈，敢于突破陈规旧律取，其精彩之法，独树一帜，硕果累累。然而《石头记》微雕的成功，更多的也得益于他的篆刻功力。
国家博物馆曾七次想收藏这套《石头记》微雕作品，并充分说明了收藏此套作品的四点价值：
（1）有独创性，艺术上独辟蹊径，有自己的东西，石刻光彩夺目，标新立异，至今还没有人创作这么宏大的微雕作品。
（2）传统与现代艺术结合点处理比较好，将传统的东西融入了现代的艺术点结合非常适当。
（3）一件艺术品贵在有内涵，有文化底蕴，所有心力都要下在刀尖上这不仅是技巧的展示，更是内心外化的展现。做到了石外有言，石外有意。
（4）名贵的石头不雷同，可遇不可求，很难再找到同样的石质，所以不易复制，材料石头的成本越高收藏的价值就越高。
彭祖述的微刻作品《石头记》，这件珍宝最后被长春雕塑公园永久收藏。并建立了彭祖述微雕艺术馆，这82块玉石上雕刻了《红楼梦》全书，并配有精美的插图展示，现场在高倍显微镜下目睹此奇观的人无不瞠目。此作品将供游人长期观赏。彭祖述微雕艺术馆的开馆，不仅圆了彭老的梦想，也凝聚了人们的良久企盼，为长春市增添了宝贵的艺术财富。该馆将致力于彭祖述先生艺术成就的推广和传播，弘扬中华民族的传统文化。彭祖述先生的美名与“红楼石经”将永久珍存，代代传颂。他更为吉林省长春市留下了一部传世之作，千秋万代功德无限。
著名红楼梦学家周汝昌写诗赞彭祖述的《石头记》微刻曰：“文归石上彩云红，百万微雕复夏冬，也似十年辛苦尽，古今奇志辟鸿蒙”。
参考文献：
[1] 静轩：《红楼梦中的东北风神》，北方妇女出版社，2006年版。
[2] 王汝梅：《〈金瓶梅〉〈红楼梦〉合璧阅读》，《光明日报》，2013年1月7日。
[3] 扎拉嘎：《满汉文化交融的伟大结晶——〈红楼梦〉》，《红楼梦学刊》，2003年第2期。
[4] 曾繁仁：《老庄道家古典生态存在论审美观新说》，《文史哲》，2003年第6期。
[5] 李一：《中国古代美术批评史纲》，黑龙江美术出版社，2011年版。
作者简介：杨峰，男，1959—，大专，副研究员，研究方向：民族艺术学，工作单位：吉林省社会科学院民族研究所。
关键词：微刻作品 寓情深邃 内涵丰富 选材优良 独辟蹊径
中图分类号：J529 文献标识码：A
中国工艺美术大师彭祖述的《石头记》微刻作品，寓情深邃，内涵丰富，选材优良，独辟蹊径，是传统与现代相结合的艺术佳品。微雕艺术家彭祖述将戚廖生序本《石头记》80回微刻全文，并用82块各具特色的名石，60余万字全部微刻在精美绝伦的彩石上。曾被著名红楼梦学家周汝昌评价：“其字如蝇头，其笔若蛛丝，琳琅璀璨，叹为观止”。彭祖述的《石头记》微刻将书法、篆刻、雕塑等艺术融会于一部“石书”中，他的微刻作品由材、质、技、匠，上升到情、趣、韵、神的境界。其作品表现出古典名著的文化精神，为我国工艺美术史上增添了一页宏伟诗篇。
中国微雕的历史早在殷商时期的甲骨文中就有出现。篆刻边款艺术是微雕艺术产生和发展的基础。明、清以来，不少文人雅士在印章这方寸之中，用铁笔题书作画，寄托情趣，自娱自乐。后来更有人在印章方柱的四边，以极细微的文字雕刻古人诗词作为边款。进入新时代，随着科技发展，精密细微的微雕刀具不断创新，随着放大镜等先进科学仪器在微雕领域的运用，加之一些可用作微观雕刻的新材料的产生和发现，使微观雕刻新门类不断发展。微雕艺术便成为一种别具一格的崭新艺术。
用石头雕刻《石头记》符合了一段典故：《石头记》中借用“女娲炼石补天”开场，把《石头记》故事扎根在了中华民族深厚的文化泥土之中。故事的前面，有一段类似楔子的文字。故事中说，当初女娲炼石补天，炼了“顽石三万六千五百零一块”，在补天时“用了三万六千五百块，只单单剩了一块未用”。贾宝玉的前身就是女娲补天剩下未用的石头。这是一段很有寓意的文字。以女娲炼石、遗石，幻化入世后演绎出贾宝玉这一“通灵宝玉”的典型形象。
一 彭祖述微雕艺术设计与选石的特色
彭祖述把情结寄托在石头之上，他用十年的心血创造出了《石头记》的微雕巨作。其实石头就是中国古代文人士大夫的精神载体。在石头身上寄予了古代文人无尽的雅兴和理想。以宋代而言，苏东坡画石、颂石，米芾恋石、拜石，连皇帝艺术家宋徽宗赵佶更有石狂、石癖之称，他对画石题诗题跋，极尽颂扬之情。恋石情节与《石头记》开篇选用“女娲炼石补天”灵犀相通。
彭祖述说：“在微刻《石头记》诸多环节中，哪一部分最费心力、最辛苦艰难？一是设计，二为选石”。82块石料选取全国名石，有质地坚实红艳绚丽无比的鸡血石，有纹理洁净、温润剔透、高雅宜人的封门青石，有细嫩滑腻、光彩夺目的芙蓉石，还有可与田黄相媲美的巴林福黄石。其余多为昌化、寿山、青田等各类冻石，亦绚丽多姿，各具特色，堪称佳品。下面本文以几件构思独特精彩、设计奇妙、选石精到、雕刻生动的代表作品加以评述。
彭祖述设计的第八回《通灵宝玉》：通灵宝玉被视为通达灵气的宝物，是贾宝玉的命根子，并与薛宝钗的金锁纠葛出“金玉之缘”。为设计这个图稿，作者三起三伏，常痴痴迷迷，苦思冥想。但几个春秋过去，终未遂意。初时，想要刻一方通灵宝玉，刻一方金锁，两物交相叠起，但又感觉太直白，所以一直没能刻字。这是一块浙江昌化田黄石，这块石呈椭圆形，近于一掌之大，整块石被一层黄皮包裹。几次举刀不定，最后索性只将中间的皮层去掉，刻上文字，其它一概不动。这不只因它是一块宝石，不忍去损，更主要的是可以起到“大象无形”法其自然的意味，给观者多留下遐想的余地。这是在82块刻石中，唯一一块未加雕饰过的作品。
彭祖述在设计第三十四回《黛居潇湘》：刻画章回体小说《石头记》是个系列工程，既要有统摄全局的构想，又要善于利用每块石头的色彩形状来衬托和渲染每一回的中心思想。这一回刻潇湘馆，作者选用了一块巴林灰冻石，石质明透细腻，杂有灰白色。就像林黛玉的一生的灰色色调，能反映出她的环境与心态的颜色，也只能是灰色。刻画潇湘馆，不宜繁琐，轻轻的几刀，刻出几竿瘦弱的细竹，片片飘摇的竹叶遮掩了潇湘馆的文士之气。一轮淡月，半掩在竹林中，几缕惨淡的月光，洒在通往潇湘馆的石板路上，这似乎就是林黛玉身世、性格、命运的写照。表现《黛玉焚书》那个凄惨的画面，远处传来宝玉与宝钗婚庆的鼓乐声，室内黛玉泪流满面焚烧诗稿，室外竹林摇动，烟雾漫漫、寒气阵阵的意境。
彭祖述在设计第五十七回《枯叶飘零》：本回近万字，是《石头记》文字较多的一回，所以作者设计画面追求简洁，只有几片枯黄的叶子飘落石上，这种意境不正是黛玉无依无靠的身世写照吗？作者精心的挑选一块上等的浙江青田封门青石，色淡偏黄，晶莹剔透宛如春天萌发的嫩叶尽显笔意。
综合上三回《石头记》中有代表性的微雕作品，可以清晰的看出彭祖述先生对原著内容、文化、精神内涵理解的极为深刻。他抓住了“《石头记》是写情爱，以情为灵魂，描写情的升华。并打破了大团圆的传统结局，如实描写人生悲剧，肯定人欲，置身现实，追求创新，回归宇宙大爱，走向人生的天地境界”。所以他在选择故事情节、精彩段落时，能准确的概括出原著想要表达的精神并用微雕的手段刻画出来，在选石上充分利用石质的天然纹理，把石头的壮美揉进人物的情境中，把人物的内心世界的情感变化，通过微雕的优美、细腻、圆润的娴熟雕技，恰到好处地表现故事中人物的七情六欲、悲欢离合的阴柔之美。万物皆有灵性，灵石亦可变人，美玉也可投胎做人。他的微雕作品给欣赏者以妙在天然的艺术享受，这套微雕作品的面世，是对《石头记》这一伟大著作的弘扬，并展示出中华传统文化的博大精深。 “《石头记》在当时主要还是一部面向上流社会，写给有文化修养又有空闲时间的贵族读者的作品。《石头记》中的人物，多是贵族或者侍奉贵族的奴仆，大家都生活在一个与贵族为中心的环境中。因此，人物的语言在总体上有相似之处，既注意技巧、幽默和含蓄，又注意身份、场合分寸，显示出高雅、智慧和自重的特征”。所以，彭祖述先生选择名贵的石头雕刻《石头记》是符合《石头记》中人物身份的。而相比《金瓶梅》写的多是具有市井无赖特征的暴发户，主要人物缺乏文化素质，也不具有高贵气质。他们的语言是粗鲁、俗气的。如果用名贵的石头作雕刻选材就不合适了。
二 彭祖述微雕艺术审美特征
彭祖述微雕的艺术审美特征：一是把其它艺术门类集中体现在微雕上。熔书法、篆刻、绘画、雕刻、装饰为一炉，以全新的综合效果展示于世人。二是把微观与宏观相结合。石经刻字虽微，但石书作品博大。近看如丝丝细雨，远望似茫茫雾雪。三是把形式与内容相结合。将微刻的书文中心提炼凸现，形成图案布刻于石上，使之图文并茂。四是在选石上力求石质上品，具有传世价值，把作品创造价值与收藏价值相结合，把文学作品上升到艺术境界。
彭祖述微雕作品工艺娴熟，制作精致，打磨光滑，刻文细如毫发，图案十分精美令人惊叹叫绝。作者熟练的掌握微雕的新技术将线刻、浅浮雕、圆雕、镂雕、掏雕和整体高度抛光等工艺发挥得炉火纯青。还刻画了意蕴丰富的微雕形象，他的作品适应了观众反复观赏和深入创作意象的要求。彭祖述的微雕作品有别于其它尝试在象牙、发丝、米粒上镌刻，这样的作品因书法、篆刻和艺术含量不足，可复制性强，而且匠气十足，这种绝活只能算是以奇取胜，更重要的是这类作品缺少艺术内涵和感染力。彭祖述的作品吸收了中国哲学老庄审美思想“道法自然”的影响。他的很多作品都融进了老庄的美学理念。“老庄认为这种‘道法自然’的道家学说不是依靠知识的学习所能掌握的，而是必须通过心灵的体悟，精神的修炼，从而达到一种摆脱物欲、超然物外的精神境界。这也恰是一种审美的境界与态度，从而使老庄的‘道法自然’的生态存在论同审美恰好相融合，成为一种生态存在论的审美观”。
彭祖述的微雕作品以书法为主要构成因素，书法功力的好坏直接影响其微雕的创作水平。书法是以汉字为题材的平面造型艺术。从彭祖述的《石头记》微雕字体中，能看出作者具有深厚的书法功力，他以汉代隶书雕刻每回章目，以行草书雕刻文字内容，书法既保留传统又有自己的变化。在雕刻的技法上是阳刻与阴刻并用。例如，序言之石的开篇，是著名书法家启功题写的“石头记”是行书字体，用的是阳刻。配以整篇的浮雕大观园的建筑群，构图饱满、壮观大气，起到了开门亮相精彩的重头戏。其余的从章回标题到文字及内容，全部是以阴刻的形式通览全篇，并以60余万字的行书为主，草书字体为辅。从大处着眼，看整体的布局气势使之浑然一体。从小处琢磨，通过放大镜可以清晰的看出，其点画笔法的工夫，从间架结构看字型体态的美观，从字里行间看通幅的意境效果。每篇微雕的字与面、面与雕间处理的均匀协调。字的章法既整幅书法雕刻作品的“布白”。他非常讲究字与字、行与行之间以笔势连绵、气脉畅通、节奏分明若如“行云流水”。彭祖述的《石头记》微雕的成功首先是得益于他的书法艺术功力。
彭祖述的《石头记》微雕的每一章回中都有篆刻，朱红精美的小篆刻，在画面中起到画龙点睛的作用。他的篆刻初学秦玺汉印，之后受吴昌硕、宁斧成、李骆公等人的影响，在印文方面，上溯钟鼎彝器，碑额等。其特点为章法新颖，内涵丰富，个性强烈，敢于突破陈规旧律取，其精彩之法，独树一帜，硕果累累。然而《石头记》微雕的成功，更多的也得益于他的篆刻功力。
国家博物馆曾七次想收藏这套《石头记》微雕作品，并充分说明了收藏此套作品的四点价值：
（1）有独创性，艺术上独辟蹊径，有自己的东西，石刻光彩夺目，标新立异，至今还没有人创作这么宏大的微雕作品。
（2）传统与现代艺术结合点处理比较好，将传统的东西融入了现代的艺术点结合非常适当。
（3）一件艺术品贵在有内涵，有文化底蕴，所有心力都要下在刀尖上这不仅是技巧的展示，更是内心外化的展现。做到了石外有言，石外有意。
（4）名贵的石头不雷同，可遇不可求，很难再找到同样的石质，所以不易复制，材料石头的成本越高收藏的价值就越高。
彭祖述的微刻作品《石头记》，这件珍宝最后被长春雕塑公园永久收藏。并建立了彭祖述微雕艺术馆，这82块玉石上雕刻了《红楼梦》全书，并配有精美的插图展示，现场在高倍显微镜下目睹此奇观的人无不瞠目。此作品将供游人长期观赏。彭祖述微雕艺术馆的开馆，不仅圆了彭老的梦想，也凝聚了人们的良久企盼，为长春市增添了宝贵的艺术财富。该馆将致力于彭祖述先生艺术成就的推广和传播，弘扬中华民族的传统文化。彭祖述先生的美名与“红楼石经”将永久珍存，代代传颂。他更为吉林省长春市留下了一部传世之作，千秋万代功德无限。
著名红楼梦学家周汝昌写诗赞彭祖述的《石头记》微刻曰：“文归石上彩云红，百万微雕复夏冬，也似十年辛苦尽，古今奇志辟鸿蒙”。
参考文献：
[1] 静轩：《红楼梦中的东北风神》，北方妇女出版社，2006年版。
[2] 王汝梅：《〈金瓶梅〉〈红楼梦〉合璧阅读》，《光明日报》，2013年1月7日。
[3] 扎拉嘎：《满汉文化交融的伟大结晶——〈红楼梦〉》，《红楼梦学刊》，2003年第2期。
[4] 曾繁仁：《老庄道家古典生态存在论审美观新说》，《文史哲》，2003年第6期。
[5] 李一：《中国古代美术批评史纲》，黑龙江美术出版社，2011年版。
作者简介：杨峰，男，1959—，大专，副研究员，研究方向：民族艺术学，工作单位：吉林省社会科学院民族研究所。