序 一
　　白桦
　　
　　宋词由宁来电，命我为《宋词诗词集》作序。一诺，并未经意。此前，曾陆续拜读过几首宋兄诗词，偶尔与之亦有唱和。窃以为，能够保留至今之篇什，无外乎闲情吟咏、伤春悲秋、交际酬唱之作。昨日校样寄来，一一展读，大惊！不仅可以视为宋词小传，亦可作为中国近五十年政治史、文化史、戏曲史、知识分子心灵史之珍贵参考资料。第一部《粉黛集》，多为观赏戏曲以及与戏曲表演艺术家们过从中之咏叹。赞梅、誉谭、听裘、观盖，识苏昆“传”字辈诸大师于饥寒交迫之中。作伴严凤英，痴对红线女，乃至为马金凤编写《穆桂英挂帅》，锣开，响遍全国。遥想宋词当年，戏、诗、梦叠为天边一岫云雾，浑然不知身在何处。若问君在戏、诗、梦之内？抑或戏、诗、梦之外？恐难对答。总是少年情怀，泼酒磨墨，醉眼赏花，戏梦人生，才华横溢，仅识粉香而不识愁滋味也！及至掠地风雨袭来，方知“屋破雨惊梦，穿墙风觉寒”。几场风雨，遍地残红，白了少年头。《风雨集》，集忧患，集哀痛，集离散，集羞辱，也集了忧患中之友情、哀痛中之思索、离散中之感念、羞辱中之醒悟。此集所历岁月最长，分量最重。一滴墨即一滴血、一滴泪……至今捧读，仍不禁潸然泪下，余悸未消。及至《余情集》，“惊回首，城头水边，三十年前旧风月。”“有几番欢笑，几番悲切。似烟如梦。一觉醒，黄粱热。”何止多了几茎银丝，也多了几分成熟、几分勇敢、几分淡泊。惟独没能多几分世故。由“粉黛”涉世，经“风雨”，尚有“余情”，此乃中原赤子宋词也！问“相识满天下，知音能几人？”宋词之知己，不过陆文夫、黄宗江二三子耳。我与宋词既为中州乡里，又乃诗酒同好。相识于困厄，相知于风雨，坎坷半生，尚能冲出噩梦，尚能饭，尚能饮，尚能长歌当哭，尚能以泪尽之目重觑台上、台下，真戏、假戏！痛乎？快乎？你我自知。是为序。
　　
　　序 二
　　黄宗江
　　
　　我识宋词于建国之初，时可称其为小友，今则老友矣。宋生生于中州，定居金陵，均古今才子乡。宋生亦才子，剧曲、影视、小说、诗词无所不能；我认为最见其能的，还是很少发表的他的旧体诗词，且多为捧角儿之作。用捧角儿古语，无贬意，大敬也。古今名角都是奋斗出来的，不是捧出来的；然拾柴助焰者非捧角家即极高水平的艺术鉴赏家莫办。依龄序昔有罗瘿公、齐白石、陈叔通、翁偶虹……诸公，今有吴祖光、黄裳、吴小如、徐城北……诸公子，宋词在其列。晚岁，宋词结其诗词成集，卷首得前辈名家题词，均甚中肯，非泛泛应酬语。张庚题“雪泥鸿爪，为艺坛留遗迹”。郭汉城题“以诗评戏，古已有之，溢于才华，繫于史事，此集之特色也。”冯牧题“笔底歌坛往事，尽得梨园风流。”马少波题“多少传奇南北唱，谁知作者是宋词。”
　　“谁知作者”语，令人感慨无端。解放后戏改方兴，宋词为其乡姐名伶马金凤改编已近失传的河南梆子《老征东》，易名《穆桂英挂帅》，此后此剧风靡全国，各剧种纷纷上演，并由梅兰芳大师改编为京剧演出。挂帅者是桂英，是金凤，是梅，亦宋词也。祖光曾语我：穆桂英无人不知，马金凤也好些人都知道，这位宋词，你知我知，还有谁知啊！……
　　如上所述，并众所周知的原因种种，宋词知音不少却并未得享盛名如实。我小女儿知宋是我知交，一日忽问我：“爸爸的朋友，十年河东，十年河西，怎么宋词叔叔掉在河里上不来了？”我一时语塞。又十年，小女已在美加州执教席，我忽获解：宋词掉进去的是文化长河，命定沉浮一世，是上不来了，也不想上来，也无须上来了，就此顺流而下，归入沧海可也。
　　
　　序 三
　　俞律
　　
　　 宋词以戏曲、历史小说名世，读过他诗词集的朋友，都认为诗词将是他的传世之作。
　　古人论诗说：“诗之基，其人之胸襟是也。”读宋词的诗词，其实就是读他的胸襟。细读他的诗词集，深受感动的便是一个情字。古人、今人，所作诗词，浩如烟海，而真正能传于后世的大概只有万分之一，或者更少，其所以能传，无非得其真情而已。宋词诗词集分三部分。一集曰粉黛。这是他青年的作品，青年人风华正茂，其情多在恋处。一般人于此多是遮遮掩掩，即使著名的《浮生六记》中的“闺房记趣”，也只记得五六分趣。宋词不然，他在这一集中写男女情爱，非常坦然地歌咏自己的爱美心态。青年爱美，往往集中表现在异性身上。饮食男女，人之常情，道貌岸然者是不肯直说的。但宋词作为诗人，情真意切，具有王安丰妇的境界：“亲卿爱卿，是以卿卿，我不卿卿，谁当卿卿。”细读“酥胸半露不避人”，“芳踪何处，梦中寻遍”，“急急匆匆，娇娇怯怯，欲嗔又恼还羞”，“更引向香闺共语”，“风流惯，不羞怯”，“狂蜂浪蝶恋花色”，“偎翠倚红衾榻畔”……便领会宋词是说真话的多情种子，只有说真话的人才是真正的有情人，也才配做诗人。
　　第二集曰风雨。一见此题，立即便会想到辛弃疾词：“更能消几番风雨。”“风流总被雨打风吹去”。而细读此集，果然充满风雨肆虐的境界，如果以粉黛拟花，则风雨集简直就是落花集了。诚然，从“粉黛”到“风雨”是源于现实生活，突作变声，一种情调上的急转弯，这是一段真实的坎坷生活的艺术写照，是比粉黛集中的真话更令人感动的真话，第一首《三别》就把人引入具有古今联想的情绪，从“帐底今宵衾被暖，料明朝孤枕共残月”过渡到“冷暖还望君自重，孤单从此少人怜”，“肠已断，无言可说”，然后便是“此身随处任安置。”“萧瑟一身甘命薄”、“我已灰心透”、“筋骨劳将断，亦无一日闲”，再然后便是《牛棚曲》十四首，再然后便是四十五岁生日和四十八岁生日的两阕《金缕曲》，生活的急风暴雨，于此全见于诗句。
　　第一集的情为喜，第二集的情为悲，由于这种喜与悲已达极致，就艺术性而言，也达到古典诗词要求的境界，形成一种独特的风格。诗人把自己真实的生活、思想、感情经过提炼，通过字句推敲、协调平仄音韵，升华为诗词，表现出他的文学功力，对诗的境界、意蕴的感悟，显示出他非凡的才情才气。
　　他曾自谦地说过，他对诗词并无深刻研究，格律也不完全遵守，押韵一般用新韵。但自古以来，好诗未必一定要戴着枷锁跳舞。他的这两集诗词由于感情的真挚并毫不掩饰地说真话，其中不少诗词从内容到形式都是很成功的。还有些佳句值得一提：“名花开在小楼西”（阿琴），“悲壮处，杜鹃啼血”（念奴娇·赞叶盛兰），“珠花乱插画眉懒”（越剧女伶），“聊将余恨续残篇”（后湖），“残壁寻诗，僧楼唤酒”（游金山寺），“漫相思带入黄泉路”（莺啼序·一九六五年六月六日）……酸甜苦辣，五味杂陈，颇见过人的才情。
　　粉黛集和风雨集特别引起和他同时代的知识分子的共鸣，这个时代的知识分子们或多或少地经历过宋词这样的处境。这一段历史是大家共有的，而宋词用诗词予以艺术地再现了，诚为难得。
　　宋词经历了喜与悲两种感情的绚烂之后，乃复归于平淡，遂写了余情集。余情集同样深切。他在经历了漫长的坎坷之后，年华已老去，于是在《金明池》（咏寒柳）中叹道：“无情落照”，这四个字足够总结其老来岁月了。
　　应该说他的词写得比诗更动人，词中尤以《金缕曲》最为激昂慷慨，悱恻缠绵，凄绝处催人泪下，这大概是受顾贞观的影响吧。“平生万事，哪堪回首”，而宋词却在回首中完成了一部生动的个性和共性交叉的诗卷，一部自传体的个人诗史。重印《宋词诗词集》易名《情路吟》，一生吟来都是情，可以“留取心魂相守”了。