1996年，由王晶、文隽及刘伟强结成“最佳拍档”电影公司横空出世，短短数年接连打造出创造票房佳绩的“古惑仔”系列、《百分百感觉》及《风云雄霸天下》等片，曾被业内誉为“最具市场触觉的电影制作公司”。2000年后，三雄渐分道扬镳，先后融入香港影人的北上大潮，各自为战，各展成败：文隽监制《我的兄弟姐妹》、《人在途》、《绣花鞋》等片；王晶成影院常客，十年拍片四十余部，《大内密探零零狗》票房过亿；刘伟强因“无间道”系列步入一线大导演行列，执导《头文字D》、《伤城》、《游龙戏凤》、《精武英雄》等，进入了“亿元俱乐部”。直至今年宣战贺岁档的《大上海》真正实现再聚首——刘伟强监制、文隽策划、王晶导演！对于《大上海》，王晶、文隽与刘伟强更愿意将之视作“最佳拍档”再显神通的前奏，其后“王晶 文隽”组合的《新古惑仔》在港上映，“王晶 刘伟强”组合搭配“周润发 谢霆锋”阵容的据传是“赌神”题材的大片也将开拍。
　　文隽：影迷期盼的是拿枪的周润发
　　《大上海》在我成长的过程里很像《上海滩》，30年代上海背景，冒险家的乐园，一个充满奇情、惊险，爱情浪漫的感觉。现在这个剧本，符合我当年想象的那种大上海的感觉。我在《大上海》里策划，王晶他找到我说：文隽，你来当策划，把我的剧本捋一次，用你的比较冷静客观的角度看有什么修改或者补充的余地。这方面是我的专长，尤其监制是刘伟强。我们三个都有十几年没合作过了，我们当年的“最佳拍档”是一段成功的历史，一段蛮好的回忆。
　　周润发，拿枪的周润发，上海滩许文强、小马哥，在我们80年代所有华人观众都印象深刻。但自从发哥去好莱坞发展，回国以后，从来没有见过一个我们心目中非常期盼的发哥，我们希望发哥演的形象就是拿枪的许文强，拿枪的小马哥。《大上海》找周润发来演，就是影迷期盼已久，一个重出江湖的角色，所以我觉得这次王晶、刘伟强跟我都做对了。黄晓明出道比较晚，给人印象深刻的要么是杨过，要么就是重拍《上海滩》演许文强。他跟发哥的脸形、气质都是一脉相承的，片里他们两个人其实演同一个角色，看两代《上海滩》大哥的戏，你就会觉得融合的非常好，丝丝入扣。
　　王晶非常聪明，找到切入点。30年代上海滩，有日本人，有很复杂的社会背景和一个江湖事情，但是晶哥找的切入点是爱情，一个《上海滩》枭雄的人物，如何在那个年代面对友情、爱情、亲情以及对国家的感情，所以我觉得晶哥这个切入点是非常聪明的。不管什么年代，感情戏是能打动每一个年代、每一种年纪阶层观众最有效的武器。
　　在电影里面有一段对白，去体现电影里面成大器（发哥的角色）最合适不过：男人有三个胆，色胆，看到美女就一点不留手。酒胆，我们能喝酒。还有一个忠肝义胆。这是晶哥想出来的，我们参考过30年代文人说过：人要三碗面，情面、人面、场面。一个男人在一辈子里，要面对最爱但不一定永远陪一辈子的初恋；不一定最爱却永远在身边帮助你的红颜知己；另外也有感恩或爱慕，特别对你好的。这三种女人成大器都遇上了，无论是袁泉演的初恋情人，袁莉演的恩人，或者是莫小棋演的红颜知己，在戏里面有某一种代表性，体现得非常好。
　　片里有很多场面非常感人，最能打动我的是吴镇宇，对成大器一辈子的威胁。人总有仇人，人生总有魔鬼，永远来威胁你，永远来害你的。吴镇宇把这个魔鬼演得特别棒，如果没有这个魔鬼的压力，成大器也成长不起来，这个戏剧的冲突也没有力量了。
　　王晶：《大上海》是我心中有家国仇恨的一个江湖
　　周润发与黄晓明演的是两个不同年代的“成大器”（角色名），黄晓明就是年轻的部分，江湖上的无名小子，比较青涩向上爬的成大器，然后终于达到了一个高度。然后到了周润发，一个已经久历风霜，在江湖上打滚了很久的成大器。两个人是一个连接，也是个延续，我觉得就是分年龄段来形成一个完整的人格。不同时代同一个人性格、价值观、善恶观不是一样的，黄晓明演的部分更有冲劲，对前途有很多幻想，有很多期盼。可是周润发就是已经成名了，他对事情有另外一个看法，觉得很多事情不能够解决或者对抗，就是一个更悲观一点的成大器。
　　酒胆是说周润发江湖人的那种义气，他跟洪金宝的师徒转化成兄弟的关系；色胆代表了他、莫小棋跟童菲饰演的阿宝，袁泉跟冯文娟饰演的叶知秋，两个女人之间的感情，先后的都是他最爱的女人的一个取舍；忠肝义胆就是他作为一个江湖人，对国家的责任，很气派。
　　戏里每个角色都是30年代的江湖人物，或者是众所周知的几个人物的综合体。洪金宝是成大器的师傅，后来成为他的大哥，是个特别老牌的江湖人，有一种霸气，可是比较守旧，没有成大器那种远大的眼光，希望过难得糊涂的生活，只在一些细节的、大是大非的问题上就非常把持的住。袁莉是他的太太，就是提拔成大器的女人，因爱慕才给成大器很多机会，成就了成大器，比较冷静，眼光独特的女人，很有江湖义气的侠女。
　　袁泉是成大器的初恋情人叶知秋，一辈子希望成为一个京剧大角，徘徊于两段不完整的感情间。她爱成大器，嫁给了陈在美，可是没法进入成大器和陈在美的世界，她是两个世界以外的一个游离的人物，一个悲剧的生命。莫小棋是成大器下半辈子的爱人、红颜知己，比较容易满足，希望一辈子能跟着成大器就够了，可是她的美貌引来了别人的争夺，最后要去跟另外一个男人，保住成大器牺牲自己。我觉得莫小棋跟童菲，两个人合演的这个角色是更立体一点。
　　我们准备功夫很足，排练时间也长一些，通常都用三部机器一起拍摄，所以在剪接的时候能动大功夫。有五场戏比较难，搭高台的时候，人很多，舞台上在演京戏，同时里面有很多事情发生，包括了各种的暗杀啊，感情啊都有，就怎么样去保持一个平衡点，让观众看得最舒服，是最难的一个点，我觉得我们做得还不错，所以我觉得最后一场戏，到大高潮会令观众有很好的感受。《大上海》是我心目中的一个江湖，这里有家国仇恨，这里有义薄云天，让我们告诉你什么是江湖。
　　刘伟强：《大上海》是大时代的国际电影 　　王晶导演给我说有一个很喜欢的剧本，是拍1925年到39年的大上海，周润发、黄晓明、洪金宝、吴镇宇他们来演，是很大很大的电影。很多人说《大上海》是个黑帮派，但是我觉得这个是一个大时代电影，一个江湖人怎么去面对很多问题，当时上海很有很多外国人，都是来大上海来中国拿东西，所以我觉得这个不但是黑帮的题材，更加是时代性的，用现在说很大的事情，很多国际的事情。
　　周润发演技就不用说了，太厉害了。黄晓明从小就看周润发的电影，他神态上模仿周润发，出来的东西是蛮配合的，黄晓明跟周润发没有对手戏，但是我们拍周润发，黄晓明就会过来，然后我们拍黄晓明，周润发就会来现场看他怎么拍，默契很好。有一场戏，同一场拍，就是用斯坦尼康表现一个镜头，黄晓明怎么变成周润发那场。我们小时候就跟洪金宝，他当导演，我当助理，对他很敬佩。很小就看他电影，像《五福星》这些很卖座的，他早就是大哥了。他在现场很听导演的话，很配合，因为他知道导演想让演员去演什么东西，所以他很配合很多东西，很会给意见；吴镇宇合作太多了，他的想法很厉害，他看了剧本之后就会有一个很特别的演绎方法，给我们启发，他用跟从前的演法不同的方式演给我们，有时候没有他的戏份还在现场看我们怎么拍，思索怎么演下一场戏的东西，付出很多。袁泉，我之前从来没有拍过她，记得她是一个最多问题问的一个演员，她很快就能抓到感觉，是很好的演员，有一种魅力，我很想跟她再合作。
　　《大上海》有很多大的场景，像飞机轰炸南京路，是很大很大一场场景，我们放了很多爆破进去，怎么去拍好，有很多方面配合。我们还用很多特技去做，怎么驱动飞机，如何爆破炸这个地方，最重要是安全问题，拍这场戏有大概一千个演员，在轨道附近走来走去，周围很多人会受伤，我们要排练很多人，要跟很多爆破师、武术的兄弟沟通配合，怎么去弄安全的地方。很幸运，我们拍出来效果很好。我觉得拍每场戏，台前幕后配合很重要，之前准备功夫要足。
　　我用最深的数码镜头去拍，美术方面利用很多自然的东西去拍。你看从前的电影，很多灯打来打去，但是我用了一个方法，就是去采集现场的光，一帧帧看着很自然，我跟美术、摄影去弄现行的自然光，拍摄就好像没有这些灯出现，所以拍就很方便。不用每一个镜头要打光，戏前跟美术，跟摄影，去做每一个景，研究自然光，这算是蛮大胆的，用现场光的拍摄方法出来的东西蛮OK的。