作为2011年央视八套开年大戏，《野鸭子》缔造了央视收视史上的一个奇迹：首播即以平均收视率3.2创下了央视八套近年来最高收视率的纪录。热播造成的必然结果，便是剧中人“野鸭子”成了观众热议的话题，有评论就指出“演野鸭子的女演员曹曦文是继徐静蕾之后再度在表演上达到自然纯情的女演员。老徐是放不开地表达而纯情，曹曦文是特放得开而纯情。”尤其是90后，对这种“敢打敢说”的真野性更是感同身受。
　　
　　真要把自己演成斯琴高娃?
　　
　　曹曦文一直以来演的角色都很端正，她自己也说，“给人感觉太主流，太励志，可我的样子就是这样，性格也是这样。那天遇到一个制片人，老远被他喊，”曹曦文，你真要把自己演成斯琴高娃啊?
　　这一看似玩笑的评语，让曹曦文心里一咯噔。接着，她就迎来了转型之作《野鸭子》。这个角色一改之前在《香港姊妹》中温柔文静的“中国式大长今朱秀玲”的扮相，将自己的角色定势彻底颠覆。“野鸭子”是野蛮，肆无忌惮，满嘴脏话的这么一个最底层的小人物，然而这样的一个角色却赢得了老中青三代观众的喜欢，据说，电视剧热播后曹曦文的粉丝圈的构成变得很奇怪：有沉稳的中年男人，喜欢她的内敛和演技；有妈妈，奶奶级的家庭主妇们，她们喜欢野鸭子的善良和真诚；最意外的是多数在她微博和博客留言的居然是90后的粉丝群，他们觉得。野鸭子敢打敢说，不服输，豁得出去，不被主流人群接受却依然故我的范儿很给力。
　　见到曹曦文，是在京城雪后初霁的午后。裹着一身轻薄的棉服，没戴墨镜，略施粉黛，落落大方的她如约出现在摄影棚，同众人打过招呼，自顾自连蹦带跳地去了化妆间。从2001年入行名不见经传，到2011年年初《野鸭子》热播爆红，对一名80后的女演员而言，从默默无闻到有人喜欢，十年辛苦的不寻常。“我们的采访就按艺术人生的路子，痛说革命家史吧?“笔者逗趣”，客随主便。”事主接招。
　　
　　“第二个章子怡”之梦
　　
　　1983年出生在浙江金华，李清照笔下“水通南国三千里，气压江城十四州”的故乡，但在曹曦文现在的讲述里却有些许无奈：《野鸭子》热播后，她不仅被邀去题词，更“听说有人去查我家的祖坟在哪，要为我续上家谱。”走上演艺之路，曦文把这归为因缘巧合，“我的父母，家庭完全和这行不搭嘎。”她笃定地说，作为家中的独女，她没有被双亲捧在手中宠爱，甚至早早地就学会了独自在家煮面。
　　年幼时，曹曦文喜欢看琼瑶剧，却要躲着妈妈严厉的催督。“我总是躲在门后，透过门缝，看金铭的《青青河边草》。”正常念完小学、中学，她坦承自己功课并不拔尖，对于数理化更是头痛不已。然而出众的容貌气质，还是让她在初二的时候先被金华艺校的老师看中，学音乐舞蹈专业，之后又被省艺校的老师看中。在省艺校呆了一两年，她便收到了上海某广告公司的offer。
　　2000年是曹曦文交运脱运的一年。此前一年《我的父亲母亲》让章子怡一跃而红，让人们重新认识到张艺谋作品在巩俐之后，依旧有着强大的造星伟力。《幸福时光》敲定上马前，擅长营销造势的张伟平策动了本世纪内地首场全国“海选”女主角“盲女吴颖”的风暴。那会儿曹曦文正在浙江艺校念书，那天又正好要考试，可这个消息还是让“全校90％的女生冒着旷考的危险出动了，我是其中被拖下水的，几个闺密合计着要我当垫背。大清早六七点钟出发，先坐‘三蹦子’，再倒公交车，路上就花了两个多小时。”
　　“张导的戏，我小时就看过《大红灯笼高高挂》。站在执行导演面前，被筛了四五轮，每轮完了还都能收到剧务单独发的纸条，告诉我过关了。”在小品剧一环，曹曦文被要求表演一段哭哭啼啼的感情戏，“我那时也没有感情经历，完全是靠应变，说哭就哭了，现在明白执行导演从你一进门就有数了，他们设置考试只是在验证自己的第一印象。那个时候完全没有表演的概念，心里没有期望，自然也谈不到失望。”一路过关斩将，位列杭州前三强的消息通过《钱江晚报》实时报道让曹曦文一下子成了学校的名人，她开始叩问自己的内心，“我可以进入演艺圈吗?我可以演戏吗?”演戏这个词从此在她的心里有了概念，她说自己有了努力的方向。
　　
　　赢得“岩女郎”
　　
　　这种方向感在之后的一年间，成了曹曦文攥在手中去往上海的车票。“周末的时候，我都会独自跑去上海试镜。起初的状况，可能是试了十次，次次落空。”从杭州城郊结合处的学校出发，从城外到城里，再从城里的火车“站”到上海，怎么着也得半天的时间，十七八岁的曹曦文就怕碰到下雨天，打车时车表蹦一下，她的心就会滴血。“岁月特别蹉跎，那时喜欢听周杰伦的《蜗牛》，就觉得自己像蝸牛一样，背负着重重的壳。基本上，那时就没人对我感兴趣。走在淮海路上，遇到天阴，心情也是阴的。”曹曦文说自己出镜的第一部戏已然忘记了名字，“杨文军导演导的，戏里我做邵兵的秘书，站在旁边唯唯诺诺，没有什么含金量。”之后一个人来到北京，她要考中戏。
　　“命题小品是《一张信用卡》，给你一张卡，让考生自己发挥。”曹曦文说，她直到去年才有了自己的第一张信用卡，那时却大大咧咧地拉起一个男生，即兴演了一场“小三”的戏。进了中戏，她却觉得自己有些格格不入，“我是带着基础进校，不是一张白纸。所以那时大家也有去跑组，我就不用了，那些经历我在上海经历得够多了。”假期的时候，她接到了来京后的第一个片约，在高希希的《搭错车》中出演了女二号。高希希现在回忆说那时的曹曦文“很活泼，也很稚嫩。”他没想到的是，六年后开拍《三国》，曹曦文出演其中的蔡夫人，“一个满腹心机的妇人”可以把握地那么好，“曦文之前没演过这样的类型。但在刘表弥留之际的那场戏，她演得很有光彩，一方面她巴望刘表快死，一方面又焦急自己的儿子能不能抢到储君，所有的心理活动都写在脸上”。
　　海岩剧是曹曦文演艺之路绕不开的节点，就像《野鸭子》没有热播前，她出现在公共场合的头衔，“岩女郎”。出演《五星大饭店》中“阳光律师杨悦”的机会，在曹曦文的讲述里，多少有点悲壮的味道，“无产者起来抗争，丢掉的是锁链，赢得的将是全世界(笑)。这还是我自荐得来的，那时胆儿特别大，海岩老师可是金牌编剧，制作人。现在海岩剧选演员也依然会让中戏，北电，上戏全动起来，可我就是拿到了他的电话，打过去就自报家门”。
　　现在让海岩来回忆那时的曹曦文，他给出的感觉还是那两个字，“稚嫩”，“《五星大饭店》里的杨悦是个律师，这样的职业女性，我本来希望找一个成熟点的形象。接触了一段时间，觉得曦文在气质上有高贵的一面，同时又有很柔韧的成分，她不是那种一上来就给你感觉非常外放的人，在剧中，杨悦这个女孩也不会让男主角一见钟情，但最后他们却走到一起。我认为她未来的发展会像她个人的气质，隐忍不发，慢慢地释放自己的魅力，她很耐看，也很耐处。”
　　
　　孤儿的抗争
　　
　　作为现代家庭伦理剧，《野鸭子》很容易让人想起十余年前热播的《还珠格格》。剧中主角“野鸭子”，是一个刚出生便被亲人弃养的苦命女子，由于生活的磨难，她学会了笑对人生，学会了底层生活的生存法则。一个这样的人物交给演员，发挥的空间往往很大，用导演李小平的话讲，“谁演谁火”。电影导演出身的他，说自己基本上把曹曦文。“一度逼到了精神崩溃的边缘，好在这孩子知道坚持。”“曦文的形象比较正，她之前的角色也多是这样，那些角色其实不用太进心，往往对人物的理解都在一个面儿上。”
　　“拍了这么多年戏，我当然想寻求自己的突破。”曹曦文有自己的笃定，“这出戏讲的就是一个孤儿的抗争与融合，她的命甚至是被一条狗捡回来的，她没有受过教育，生活给她的苦难是常人无法想象的，这造成了她性格的泼辣，必须结合到她生活的方方面面。”如何体察一个孤儿的内心世界?曹曦文采访了很多孤儿，“他们个性都特别突出，会在任何事上表现出自己的要强，就是想第一时间抓住你的眼球，生怕被人忽视。但其实他们的内心非常脆弱，知道自己无依无靠，只能靠自己。这就是我要饰演角色的精神底色”。
　　抓住“野鸭子”的神，下面便是形似的靠拢。曹曦文说她首先要做的便是“彻底地破坏掉自己的外形。我就告诉自己，你就是个野孩子，必须要泼，必须要野蛮，必须让自己糙起来。”片中野鸭子自顾自地唱起“沧海一声笑”，其实就是曹曦文在给自己提劲的一种心理暗示，而为了给角色留出“毛边儿”，戏中陪她出镜的牛仔裤和夹克衫从开拍到关机竟然就没有换过!
　　《野鸭子》里那场母女相认戏，在李小平看来是曹曦文“憋屈了好久的爆发”，“拍前我就跟曦文说，这个时候你必须把台词都忘掉，你母亲说的每一句话都和你没关系，你的脑海是一片空白。你说的话和你妈说的话，要前言不搭后语。那个情绪的点不是抓着就可以了，而是要保持一种呆若木鸡的状态，曦文完全做到了，拍到最后一条她要喊一句‘妈，你就不懂!’这时她已经虚脱地喊不出声了，完全是后期配音顶起来的”。