【摘 要】
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紫砂陶刻装饰属于中国传统技艺,时至今日已经经历两百多年的历史了,经过这两百多年的传承,经历了一代又一代紫砂陶刻家们的创作与传承,流传至今,当代紫砂陶刻艺人已经有非常多可以借鉴临摹和学习的作品了,经过学习临摹达到技艺的纯熟,逐渐开始自我创作,做得多了,自然而然属于自己的风格也就形成了,每一位紫砂艺人与紫砂都有着不解之缘,对紫砂热爱才能将这一片热情挥洒在紫砂艺术的天地中.紫砂陶刻艺术需要艺人自身就拥有渊博高升的文化素养和极高的艺术审美,需要通过对自然与生活有着细致入微的观察,通过观察来提取自己所需要的创作灵感
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紫砂陶刻装饰属于中国传统技艺,时至今日已经经历两百多年的历史了,经过这两百多年的传承,经历了一代又一代紫砂陶刻家们的创作与传承,流传至今,当代紫砂陶刻艺人已经有非常多可以借鉴临摹和学习的作品了,经过学习临摹达到技艺的纯熟,逐渐开始自我创作,做得多了,自然而然属于自己的风格也就形成了,每一位紫砂艺人与紫砂都有着不解之缘,对紫砂热爱才能将这一片热情挥洒在紫砂艺术的天地中.紫砂陶刻艺术需要艺人自身就拥有渊博高升的文化素养和极高的艺术审美,需要通过对自然与生活有着细致入微的观察,通过观察来提取自己所需要的创作灵感,再通过自己的想法和知识融入到创作中,将作品与自己的所思所想做到统一,形成浑然一体的境界.
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宜兴的紫砂艺人非常善于在历史的痕迹心智中寻觅到适合紫砂造型和艺术审美的器物,诸如古陶器、青铜器、瓷器等等都可以成为其参照的灵感来源和题材演绎,最终形成了今天紫砂造型的变化无穷和紫砂文化的绵延不绝.从整体上来看这件紫砂艺术作品《三足双圈壶》,最为根本的一点就是气韵流畅、细节到位,把中国青铜文化的精髓和我们国人的生活紧密地结合起来,器型古朴,自带层次,无论是三足的设计还是双圈的装饰,都给本来威严的青铜器增加了许多的灵动隽永之气,更适合喝茶的时候使用,也让我们感受到古人的那种生活的闲适和精神的体验.
走过风雨飘摇的100年，阿斯顿-马丁虽然虏获了无数车迷的心，但经营之路并不顺遂，立足下一个一百年，全新DB11再度用设计展现了对英国跑车的主张，在深入了解DB11之前，先让我们来看看关于马丁的那些点点滴滴。 Aston Martin的化妆师—Marek ReiChman Marek先生是位高大帅气的犹太裔英国人，除了几次活动的互动外，我也在Gaydon总部单独跟他聊了许多关于One-77的设计理
可惜我没有靠脸吃饭的条件，所以阿涂一直很认命、很努力的练听力，希望能在音乐与音响这个领域里更上一层楼。正因如此，当我听到全球知名音响品牌哈曼（HARMAN）集团中，负责调校出那么多好声原车音响系统的“金耳朵”工程师居然只有30位时，我更相信自己这条路没走错，并且下一步就应该要去哈曼深造才行。去哈曼美国总部？不用啦！人家现在已经把研发、生产等全套技术都复制到苏州，以便近距离服务全球最大汽車市场之一的
宜兴紫砂是一种无釉陶瓷,它的艺术美并不是以釉色和彩绘来装饰,而是通过本身的造型结构来体现其独特之处,所以说紫砂艺术是中国传统陶瓷艺术中独树一帜的存在.经过漫长时期的发展,紫砂壶的造型精致别样,蕴含着独特的美学艺术.紫砂壶的造型简练大气,实用性与艺术审美性极强,这件紫砂“葵仿古”是一件传统几何形态造型的筋纹器,准确地说应该是以几何形态为基础再加以筋纹装饰,匠人通过这样的艺术形式来表达特定的主题或是一种发人深思的启发与情感共鸣.
紫砂壶艺不仅以特殊的手工成型技艺独步于世界陶瓷史,更以姿态万千的造型艺术闻名于世.较之重形轻意的现代工艺设计和重意轻形的传统工艺造型,紫砂壶艺却以意造形、以形出意,形意兼备的造型艺术与文化意蕴在丰富的造型中融入传统元素,以紫砂之力演绎中国文化之魅.
宜兴紫砂经过世世代代的紫砂艺人的不断传承和发展,已经成为了宜兴的支柱产业和城市名片,带给我们更多的惊喜.这套紫砂组合《红石榴籽壶》采用了三把紫砂壶的组合形式,力求呈现出一种整体和谐的仿生技巧,把我们非常熟悉的石榴这一水果惟妙惟肖地呈现出来,带给我们天然的趣味和大自然的生命力,展示出紫砂艺术的多元化和丰富的文化魅力.这组作品从形态的设计到颜色的运用,再到细节的处理,可以说令人叹为观止、啧啧称赞,就算是和真正的石榴放在一起,也足以以假乱真,让我们感受到紫砂匠人的妙手天工和紫砂艺术的天人合一.
宜兴紫砂壶历史悠久至今也已经有五百多年的历史了,紫砂壶是集实用与美观于一体的艺术品,一件小小的紫砂作品的诞生,经过繁琐复杂的工序与步骤,将一块普通的紫砂泥料塑造成了一件精致的紫砂作品.在制作紫砂作品的过程之中不仅需要紫砂匠人精湛的紫砂技艺,同时也需要制作者融入自己的真情实感、丰富的创意,才能让作品从内而外散发出其中的韵味与内涵.在五百多年的发展历程中,紫砂壶逐渐开始与其他工艺和艺术互相结合,突破了紫砂艺术传统空间,也将紫砂艺术变成了一种面向世界的艺术,成为了中华民族传统文化的象征与文化命脉的延续.今天欣赏
紫砂文化和竹文化两种传统文化的互相结合,让紫砂壶的造型更加丰富,紫砂壶作为中国优秀的传统手工艺艺术中最具代表的工艺品,是中国陶瓷艺术中一朵“奇葩”.紫砂壶诞生于宋朝,兴起干明朝,盛行于清朝之后又经历了起起伏伏,发展至今经过了将近六百多年的历史,时至今日通过一代又一代紫砂艺人们的不断创作和努力,将紫砂艺术的光芒又重新绽放,让紫砂艺术拥有了光彩夺目的 艺术特点,展现出了中国的独特文化气质和中国几千年来的悠久历史.
中国江苏宜兴,人杰地灵,物产丰富的江南水乡,自古以来就有“陶的古都、竹的海洋、洞的世界、茶的绿洲”等美誉,宜兴紫砂是大自然赋予的一种独特的砂土矿料,由于它泥质的独特性和极强的可塑性,造就了宜兴紫砂壶的独一无二,让紫砂文化成为中国传统文化中一颗璀璨的明珠,这令人难以抗拒的文化艺术魅力承载了中国传统手工艺文化,是从古至今乃至海外文人雅士都无限向往与追求的梦想.今天欣赏的这件紫砂壶“中华魂”从取名就能够看出其中充斥着满满的中华民族精神,“中华魂”就是中华民族几千年来悠久历史和文化的积淀与自豪,是我们每一个中国人
宜兴自古以来就是“鱼米之乡”,富庶之地,良好的物质基础使得这里尊师重教、文风兴盛,有着“书画之乡” “教授之乡”的美誉,正是在这样的环境氛围之下,宜兴紫砂陶刻源远流长,自成一派,带给我们无与伦比的视觉盛宴.从整体上来看这件紫砂《寿桃壶承》,作为一件紫砂文雅,具有其鲜明的艺术风格和特点,小巧雅致,人文气息凝重,同时题材的选择又非常的接地气,“寿桃”在我们民间有着广泛的运用和祝福长寿的美好之意,这样的一件作品呈现在我们眼前,好玩、好用,又好意绵绵,真是令人爱不释手.