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摘要：了解中职生特点是上好音乐欣赏课的重要环节。根据学生特点，课堂生动有趣才能吸引住注意力不集中的学生，所以教师要抛弃形式化、表面化，以音乐为本，丰富教学情感，强化能力训练，多做激励评价才能使学生兴趣浓厚。
关键词：中职生；特点；教学；音乐欣赏
众所周知，中职生是个特殊的群体，他们大多不爱学习，习惯性的课堂注意力不集中，不喜欢的课堂几乎成了睡觉课或是搞小动作课。但是他们又思维活跃，精力旺盛，音乐欣赏课要生动有趣才能够吸引他们。了解学生特点再针对性的上好课这才是中职音乐欣赏课的重要环节。我觉得教师首先要静下心来，真正理解新课程的内涵，抛弃形式化、表面化，以音乐为本，教给学生欣赏的方法，提高学生欣赏的能力，使学生形成一种欣赏习惯，这样才能让学生在开放的课堂中真正有效地学习音乐，真正有效的学习到音乐知识，重构音乐生命课堂。
一、摒弃枯燥理论，丰富教学情感
课堂教學中，很多教师都是形式化的讲解，然后就是听乐曲，很多学生听不出什么东西来，就听着听着不自觉的趴在桌子上，甚至把音乐当成催眠曲睡觉。学生是活生生的个体，离开了学生的主动性、积极性，课堂教学是难以取得预期效果的。因此，课堂的教学情感决定着学生学习的动机，缺乏了求知的原动力，学生自然不会去专心欣赏。而欣赏作为学生音乐课堂学习的重要能力，自然影响着学生学习的主动性与积极性，最终影响课堂学习的效率。所以，我们的音乐课堂教学中应重视通过丰富教学情感来激发学生的欣赏欲望。
（一）教学语言艺术化
音乐是一种借助声音来表达人类思想情感的艺术，想要更好地引导学生进行音乐欣赏，教师就要注意自身素质的提高，在熟练掌握专业知识的同时，还需要加强文学修养。如：欢快活泼的歌（乐）曲要用轻松愉快的语言来导入，忧伤哀惋的歌（乐）曲可用深沉凝重的语气来讲解。如果教师在语言上能做到抑、扬、顿、挫并且声情并茂，这样才会引起学生的注意，产生积极欣赏的欲望。
（二）课堂氛围民主化
音乐的魅力在于能给人一个驰骋想象的空间，中职生的想象力极其丰富，用音乐打开他们想象的闸门，鼓励学生敢于想象、敢于创新、敢于发表不同的意见，培养他们的发散思维能力，能使他们学会以审美的态度感悟人生，认识社会。因此，音乐教师必须一改过去站在讲台前居高临下、俯视众生的做法，而应该走到学生中间去，与学生进行良好的交流，创造和谐、开放、民主的教学氛围。这种更加自由的空间会激发学生急切欣赏的兴趣。
（三）教学设计人性化
据心理学分析，学生的欣赏效果是由学生对学科的兴趣和其欣赏目的来决定的。欣赏音乐的过程中，学生往往以自身具备的欣赏能力和自身养成的欣赏习惯来决定听什么，怎么听。有时候因为能力问题或心理问题，他们会故意听不见音乐和老师的讲解，所以对同一课堂、同一问题，不同的学生掌握的程度也不同。当学生不会欣赏时，我们应该反思，是我们的反馈要求不具体？还是指导不到位；是我们教学的针对性不强？还是学生对音乐不感兴趣。所以，教师必须因材施教，增强教学的针对性、层次性，力求贴近每一个学生的最近发展区，让他们获得更好的发展。
二、积极互动强化训练学生能力
很多音乐教师课堂经验表明，欣赏是有技巧的，学生有没有欣赏欲望，这与有没有很好地掌握欣赏技巧有着必然的联系，因此，我们在课堂中应注意通过训练让学生掌握欣赏的技巧。
（一）训练学生的“听觉感知”
人如果不会通过听觉来听声音，又怎么能形成良好的欣赏习惯呢？每个人的听觉敏感程度是不同的，尽管有的学生能准确地听出声音，然而真正的音乐耳朵的形成却是要在听力训练中获得，而不是天生固有的。大千世界的声音是音乐最原始的素材，人从单纯感知声音，到反复聆听声音而感知它所代表的一些特定的情感色彩，需要一个听觉的训练过程。一开始先让学生判断一些简单的声音，比如在某一特定时刻听到了多少种声音，在寂静的教室里听楼道、马路上的声音，闭着眼睛指出发生的位置；感觉单声道和双声道播放音乐的区别；教师敲一件乐器或弹琴声音大时请学生慢慢走过来，声音小时慢慢离开，使他们感受声音的大小和远近等；带领学生“聆听散步”，找出最高、最低、最响亮、最优美、最讨厌的声音，然后慢慢地过渡到有方向性地听音乐，比如听音乐的情绪或特点，感受音乐的速度和力度变化；然后再慢慢地根据年级的升高不断提高要求，不断进行引导，学生的听觉会变得越来越灵敏，也会更专注地欣赏。
（二）教给学生欣赏的方法—注意力集中的听
1.闭着眼睛静静听。一般是在第一遍欣赏音乐发挥想象的时候，要求学生轻轻地闭上眼睛，对音乐的高、低、强、弱、节奏、调性等因素感知的基础上，对作品的情感、情绪作出判断，进而通过想象和联想的心理活动，使声音的艺术形象由感觉的有限性通向想象的广阔性。这就要求学生在相对安静的气氛中，全身心地投入聆听音乐，全面地体验音乐。
2.有目的、有方向地聆听音乐。欣赏一首乐曲，要感受的内容是多方面的，不可能一下子面面俱到，只有在教师言简意赅的引导之下，引领学生有目的、有方向地去聆听音乐的内涵，让学生“听之有物”，并“耳听脑想”，学生才不会迷失方向，自然而然地养成专心欣赏音乐的习惯。
3.辨别比较地听。教师指导学生对音乐中不同的音色、织体、节奏、风格的听辩，刺激学生的听觉，唤起他们对音乐的感知，使他们产生强烈的好奇心和求知欲望，从而轻松愉快地进行音乐学习。这样学生就会更专注地听音乐，达成一种良性循环。
三、针对学生渴望得到认可的情感多做激励评价
中职生多数因为学习不好而自卑，但是从内心深处更希望得到老师的认可和表扬，所以再平淡的课堂，总是会有部分学生在某些环节表现出欣赏的态度，这时，老师就应牢牢抓住这一契机，真诚而热情地给予学生肯定与赞赏：“你真会听”、“你有一双灵敏的耳朵”、“耳聪目明，你真是个聪明的学生”这样的激励性语言表现出的是教师以身示范地欣赏，对学生言行的关注，对学生的表现发自内心的欣赏。虽然这评价简短，它却使发言者在全班学生面前感受到了自己的进步，体验到了成功的快乐，更体会到了老师的爱。当然，关于激励赞赏的评价远不止这些，老师可根据具体的情况作出不同形式的评价。有时可以用面部表情，各种手势或肢体语言来表示感情，把肯定、赏识和关爱的信息传达给学生。在这种欣赏、激励、赞美的评价之下，学生必然会产生仔细欣赏的欲望，变得更注意欣赏了。
总之，了解中职生的特点，深入教材研究，把每一堂课上的生动有趣，学生们才能不再课堂打瞌睡，溜号，才能学到真正的音乐知识。这才是上好音乐欣赏课的重要前提。让我们一起努力，使学生们学会欣赏，在欣赏中感受音乐、理解音乐，从而更好地享受音乐、表现音乐、创新音乐！
关键词：中职生；特点；教学；音乐欣赏
众所周知，中职生是个特殊的群体，他们大多不爱学习，习惯性的课堂注意力不集中，不喜欢的课堂几乎成了睡觉课或是搞小动作课。但是他们又思维活跃，精力旺盛，音乐欣赏课要生动有趣才能够吸引他们。了解学生特点再针对性的上好课这才是中职音乐欣赏课的重要环节。我觉得教师首先要静下心来，真正理解新课程的内涵，抛弃形式化、表面化，以音乐为本，教给学生欣赏的方法，提高学生欣赏的能力，使学生形成一种欣赏习惯，这样才能让学生在开放的课堂中真正有效地学习音乐，真正有效的学习到音乐知识，重构音乐生命课堂。
一、摒弃枯燥理论，丰富教学情感
课堂教學中，很多教师都是形式化的讲解，然后就是听乐曲，很多学生听不出什么东西来，就听着听着不自觉的趴在桌子上，甚至把音乐当成催眠曲睡觉。学生是活生生的个体，离开了学生的主动性、积极性，课堂教学是难以取得预期效果的。因此，课堂的教学情感决定着学生学习的动机，缺乏了求知的原动力，学生自然不会去专心欣赏。而欣赏作为学生音乐课堂学习的重要能力，自然影响着学生学习的主动性与积极性，最终影响课堂学习的效率。所以，我们的音乐课堂教学中应重视通过丰富教学情感来激发学生的欣赏欲望。
（一）教学语言艺术化
音乐是一种借助声音来表达人类思想情感的艺术，想要更好地引导学生进行音乐欣赏，教师就要注意自身素质的提高，在熟练掌握专业知识的同时，还需要加强文学修养。如：欢快活泼的歌（乐）曲要用轻松愉快的语言来导入，忧伤哀惋的歌（乐）曲可用深沉凝重的语气来讲解。如果教师在语言上能做到抑、扬、顿、挫并且声情并茂，这样才会引起学生的注意，产生积极欣赏的欲望。
（二）课堂氛围民主化
音乐的魅力在于能给人一个驰骋想象的空间，中职生的想象力极其丰富，用音乐打开他们想象的闸门，鼓励学生敢于想象、敢于创新、敢于发表不同的意见，培养他们的发散思维能力，能使他们学会以审美的态度感悟人生，认识社会。因此，音乐教师必须一改过去站在讲台前居高临下、俯视众生的做法，而应该走到学生中间去，与学生进行良好的交流，创造和谐、开放、民主的教学氛围。这种更加自由的空间会激发学生急切欣赏的兴趣。
（三）教学设计人性化
据心理学分析，学生的欣赏效果是由学生对学科的兴趣和其欣赏目的来决定的。欣赏音乐的过程中，学生往往以自身具备的欣赏能力和自身养成的欣赏习惯来决定听什么，怎么听。有时候因为能力问题或心理问题，他们会故意听不见音乐和老师的讲解，所以对同一课堂、同一问题，不同的学生掌握的程度也不同。当学生不会欣赏时，我们应该反思，是我们的反馈要求不具体？还是指导不到位；是我们教学的针对性不强？还是学生对音乐不感兴趣。所以，教师必须因材施教，增强教学的针对性、层次性，力求贴近每一个学生的最近发展区，让他们获得更好的发展。
二、积极互动强化训练学生能力
很多音乐教师课堂经验表明，欣赏是有技巧的，学生有没有欣赏欲望，这与有没有很好地掌握欣赏技巧有着必然的联系，因此，我们在课堂中应注意通过训练让学生掌握欣赏的技巧。
（一）训练学生的“听觉感知”
人如果不会通过听觉来听声音，又怎么能形成良好的欣赏习惯呢？每个人的听觉敏感程度是不同的，尽管有的学生能准确地听出声音，然而真正的音乐耳朵的形成却是要在听力训练中获得，而不是天生固有的。大千世界的声音是音乐最原始的素材，人从单纯感知声音，到反复聆听声音而感知它所代表的一些特定的情感色彩，需要一个听觉的训练过程。一开始先让学生判断一些简单的声音，比如在某一特定时刻听到了多少种声音，在寂静的教室里听楼道、马路上的声音，闭着眼睛指出发生的位置；感觉单声道和双声道播放音乐的区别；教师敲一件乐器或弹琴声音大时请学生慢慢走过来，声音小时慢慢离开，使他们感受声音的大小和远近等；带领学生“聆听散步”，找出最高、最低、最响亮、最优美、最讨厌的声音，然后慢慢地过渡到有方向性地听音乐，比如听音乐的情绪或特点，感受音乐的速度和力度变化；然后再慢慢地根据年级的升高不断提高要求，不断进行引导，学生的听觉会变得越来越灵敏，也会更专注地欣赏。
（二）教给学生欣赏的方法—注意力集中的听
1.闭着眼睛静静听。一般是在第一遍欣赏音乐发挥想象的时候，要求学生轻轻地闭上眼睛，对音乐的高、低、强、弱、节奏、调性等因素感知的基础上，对作品的情感、情绪作出判断，进而通过想象和联想的心理活动，使声音的艺术形象由感觉的有限性通向想象的广阔性。这就要求学生在相对安静的气氛中，全身心地投入聆听音乐，全面地体验音乐。
2.有目的、有方向地聆听音乐。欣赏一首乐曲，要感受的内容是多方面的，不可能一下子面面俱到，只有在教师言简意赅的引导之下，引领学生有目的、有方向地去聆听音乐的内涵，让学生“听之有物”，并“耳听脑想”，学生才不会迷失方向，自然而然地养成专心欣赏音乐的习惯。
3.辨别比较地听。教师指导学生对音乐中不同的音色、织体、节奏、风格的听辩，刺激学生的听觉，唤起他们对音乐的感知，使他们产生强烈的好奇心和求知欲望，从而轻松愉快地进行音乐学习。这样学生就会更专注地听音乐，达成一种良性循环。
三、针对学生渴望得到认可的情感多做激励评价
中职生多数因为学习不好而自卑，但是从内心深处更希望得到老师的认可和表扬，所以再平淡的课堂，总是会有部分学生在某些环节表现出欣赏的态度，这时，老师就应牢牢抓住这一契机，真诚而热情地给予学生肯定与赞赏：“你真会听”、“你有一双灵敏的耳朵”、“耳聪目明，你真是个聪明的学生”这样的激励性语言表现出的是教师以身示范地欣赏，对学生言行的关注，对学生的表现发自内心的欣赏。虽然这评价简短，它却使发言者在全班学生面前感受到了自己的进步，体验到了成功的快乐，更体会到了老师的爱。当然，关于激励赞赏的评价远不止这些，老师可根据具体的情况作出不同形式的评价。有时可以用面部表情，各种手势或肢体语言来表示感情，把肯定、赏识和关爱的信息传达给学生。在这种欣赏、激励、赞美的评价之下，学生必然会产生仔细欣赏的欲望，变得更注意欣赏了。
总之，了解中职生的特点，深入教材研究，把每一堂课上的生动有趣，学生们才能不再课堂打瞌睡，溜号，才能学到真正的音乐知识。这才是上好音乐欣赏课的重要前提。让我们一起努力，使学生们学会欣赏，在欣赏中感受音乐、理解音乐，从而更好地享受音乐、表现音乐、创新音乐！