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[摘要]画家的情感表达方式不同于其它艺术门类的艺术家，但纵观古今绘画大师们都不约而同的选择了速写作为记录生活、抒发情感和艺术创作的重要记录手段。通过对大师作品的分析和对速写的运用概括说明速写有能够积累素材、探索艺术表达形式和积累画家创作个性等三种作用，阐述速写是画家生活中不可替代的艺术语言，是画家们的专利。
[关键词]速写 油画创作 个性手段
中图分类号：J2文献标识码：A文章编号：1671－7597（2009）0320127－01
生活是创作的源泉，感性表达方式是艺术创作中的重要审美元素。19世纪，艺术的创造随着时代的进步取得了突破性的变化，人的内在精神通过各种可能的语言来表达，并真实地反映到自然。苏珊-朗格说：“艺术是人类情感符号形式的创造，一切艺术都是创造出来的，表现人类情感的知觉形式，这种创造出来的形式是供我们的感官去知觉或供我们想象的，而它所表现的东西就是人类情感。”速写是绘画艺术中一种重要的表现形式，它不仅是收集生活素材和积累形象的手段，而且还可以培养画家敏锐地观察能力和概括能力。在速写过程中，画家能够获得对客观事物的深切体验，并提高自己的观察力，使艺术技能得到训练，这样才能构建属于自己的独特艺术语言。
一、积累创作素材的手段
速写作为一种独特的艺术形式，在艺术创作领域占据着不可替代的作用。他可以培养敏锐的观察能力和概括能力，还记录着历史的沧桑和触动艺术家内心深处富有激情的灵感。速写在积累创作素材方面被广大的画家所钟爱。19世纪法国现实主义画家，以表现农民题材而著称的米勒，作品多数以描绘农民的劳动或生活为题材，具有浓郁的农村生活气息。在米勒最重要的代表作《拾穗》中，三位穿着粗衣布衫裙和沉重木鞋的农妇正费力的弯着身子拾取遗落的一点点麦穗，三个农妇的动作，略有角度的不同，又有动作连环的美，好像是一个农妇拾穗动作分解图，很显然在没有照相机的年代，能够捕捉到这样生动的瞬间是很不容易的，其实这并不是画家记忆力天赋过人，而是画家进行创作时在劳动之余画了大量的生活场面速写，而这些速写也成为他创作的素材来源。可以说他的许多不朽之作都是来源于他的速写。这样的习惯成为了很多画家创作过程中的必须。
七十年代的陈丹青、罗中立等等，这些画家的创作与他们时时处处在生活中以速写的形式记录的感受有很大的关系。
二、艺术形式的探索方法
古往今来，许多大师在运用速写这一表现形式时充分发挥出主观创造的精神，深化了审美，将内心深处的激情和意志表现出与之相应的技法语言。印象主义、新印象主义、后印象主义、野兽主义、立体主义等等，都以自己独特的内心世界的审美观和视角来反映真实的世界。像马蒂斯、毕加索、德加、席勒等等他们的速写同样具有独立存在的艺术价值。席勒20世纪初奥地利绘画巨子，表现主义画家。他的作品中总是突出人体的骨骼特征，并采用夸张变形的表现手法来体现骨骼与皮肤的衔接；每一根线都极具个性和表现力。他笔下所描绘的人物形体修长，线条刚直，强调形象清晰的外轮廓，除了对表情、动作进行夸张表现外，还会对人物的情绪着意刻画。可以说，在他的作品中，毫不掩饰的表现了人的心理和情感，以近乎颓废的神经质的人物造型呈现出成熟抑郁的画风。印象派画家德加，探索着表达自己独特心境的艺术形式。他擅长历史画、肖像画和风俗画，但尤为表现沐浴的模特以及芭蕾舞演员更为出众，他刻画着不同环境和氛围中变化着的浴女和舞女，探索着与之相应的语言表达。野兽派的代表人物马蒂斯。造型夸张，多用单纯的线和色块的组合，形成装饰感的画风，追求装饰和形式感成为马蒂斯艺术的本质。马蒂斯画了大量的人物画。这些作品要么有强烈的造型感，或是以线条表现为主，十分优美动人，表现了马蒂斯艺术的洗炼与纯粹。他艺术是极其简练的，而且是带有平面装饰性的艺术，他运用这一独特的表现形式，取得了优美的装饰效果，成为了艺术形式向前发展的推动力。速写在绘画形式语言的探索中起到了特有的作用。速写可以随时记录，随时改动，把画家的灵感在第一时间的告诉世界。
速写能够培养我们敏锐的观察能力，使我们善于在生活中捕捉生活的瞬间，速写不仅是积累创作素材的手段，同时，好的速写本身就是一幅完美的并具有独立存在价值的艺术品。
三、形成创作个性的重要过程
创作个性是画家追求的目标，也是区别与其他画家的根本因素。这种个性的形成是一个积累创造的过程，在这个过程中速写承担着重要手段的作用。速写是一种画家长期使用的表达手段，在记录的过程中不断的就有画家自己他有的记录形式出现，这就是个性表达的萌芽。形成个性和画家自己的语境需要很多的内容，速写肯定是一种基础性的重要手段。
对于个性的理解，是作者对艺术的领悟，也是对美学法则的独特表现，而不是冷漠的抄袭或是客观的强调。作品的个人面貌是从个性演变出来的一种特征，当性格、兴趣、思想、情感、观察方法和表现手法等诸多因素融为一体时，就能在作品中反映出每个人不同的面貌。然而，个性的发展也可以视为是探索新的手法，如果只是为了手法本身，为了形式创作的本身，那是没有生命的。创作个性是经过审美创造的升华而形成的独特的艺术品格。在绘画创作中，画家的突出特点就是主观性意图贯穿于整个创作过程中，它通过绘画的形式把艺术家主观思想变成艺术现实。艺术家是艺术创作的主体，是主要的思想者，绘画作品的生产者，在绘画艺术创作中，画家有着不同的追求。作为一种特殊的精神劳动，画家要有丰富的想象力和强烈的主观意图。个性化是艺术的特征，具有创作个性的艺术作品，意味着它的内容和形式包含着某些新鲜的、个别化的、独一无二的特点，能够充分显露出艺术家对生活、对美的独特发现和个性化的处理。在我们的创作中多融入自己的感受，树立自己的风格，追求自己的艺术韵味，显现出独特的艺术风格。
四、总结
在油画创作中，感性表达是作品的核心。艺术作品中，艺术性可以在创作的多种要素上显示出来，如构思的独特、主题的独特、结构方式的独特、形象塑造的独特和表现手法和媒介运用的独特等。这样的感性表达是艺术家创作风格的具体显现。速写带有着鲜活的生活气息和文化烙印，它能探索和培养具有独特个性的绘画风格。因此，速写对画家的个性培养具有不可替代的作用，为油画创作奠定了基础。
参考文献：
[1]中央美术学院美术史系外国美术史教研室，外国美术简史[M].北京：高等教育出版社，1998．
[2]刘宏，速写与表现，广西美术出版社，2006．
[3]温巍山、潘阿芳、包毅，动漫速写，美术出版社，2006．
[4]李春，西方美术史教程[M].西安：陕西人民美术出版社，2002．
[5]王雷、宫丽慧等，速写，辽宁美术出版社，2006.
作者简介：
刘琨，女，汉族，黑龙江工程学院人文科学系艺术基础教研室教师，助教，主要研究艺术创作理论。
[关键词]速写 油画创作 个性手段
中图分类号：J2文献标识码：A文章编号：1671－7597（2009）0320127－01
生活是创作的源泉，感性表达方式是艺术创作中的重要审美元素。19世纪，艺术的创造随着时代的进步取得了突破性的变化，人的内在精神通过各种可能的语言来表达，并真实地反映到自然。苏珊-朗格说：“艺术是人类情感符号形式的创造，一切艺术都是创造出来的，表现人类情感的知觉形式，这种创造出来的形式是供我们的感官去知觉或供我们想象的，而它所表现的东西就是人类情感。”速写是绘画艺术中一种重要的表现形式，它不仅是收集生活素材和积累形象的手段，而且还可以培养画家敏锐地观察能力和概括能力。在速写过程中，画家能够获得对客观事物的深切体验，并提高自己的观察力，使艺术技能得到训练，这样才能构建属于自己的独特艺术语言。
一、积累创作素材的手段
速写作为一种独特的艺术形式，在艺术创作领域占据着不可替代的作用。他可以培养敏锐的观察能力和概括能力，还记录着历史的沧桑和触动艺术家内心深处富有激情的灵感。速写在积累创作素材方面被广大的画家所钟爱。19世纪法国现实主义画家，以表现农民题材而著称的米勒，作品多数以描绘农民的劳动或生活为题材，具有浓郁的农村生活气息。在米勒最重要的代表作《拾穗》中，三位穿着粗衣布衫裙和沉重木鞋的农妇正费力的弯着身子拾取遗落的一点点麦穗，三个农妇的动作，略有角度的不同，又有动作连环的美，好像是一个农妇拾穗动作分解图，很显然在没有照相机的年代，能够捕捉到这样生动的瞬间是很不容易的，其实这并不是画家记忆力天赋过人，而是画家进行创作时在劳动之余画了大量的生活场面速写，而这些速写也成为他创作的素材来源。可以说他的许多不朽之作都是来源于他的速写。这样的习惯成为了很多画家创作过程中的必须。
七十年代的陈丹青、罗中立等等，这些画家的创作与他们时时处处在生活中以速写的形式记录的感受有很大的关系。
二、艺术形式的探索方法
古往今来，许多大师在运用速写这一表现形式时充分发挥出主观创造的精神，深化了审美，将内心深处的激情和意志表现出与之相应的技法语言。印象主义、新印象主义、后印象主义、野兽主义、立体主义等等，都以自己独特的内心世界的审美观和视角来反映真实的世界。像马蒂斯、毕加索、德加、席勒等等他们的速写同样具有独立存在的艺术价值。席勒20世纪初奥地利绘画巨子，表现主义画家。他的作品中总是突出人体的骨骼特征，并采用夸张变形的表现手法来体现骨骼与皮肤的衔接；每一根线都极具个性和表现力。他笔下所描绘的人物形体修长，线条刚直，强调形象清晰的外轮廓，除了对表情、动作进行夸张表现外，还会对人物的情绪着意刻画。可以说，在他的作品中，毫不掩饰的表现了人的心理和情感，以近乎颓废的神经质的人物造型呈现出成熟抑郁的画风。印象派画家德加，探索着表达自己独特心境的艺术形式。他擅长历史画、肖像画和风俗画，但尤为表现沐浴的模特以及芭蕾舞演员更为出众，他刻画着不同环境和氛围中变化着的浴女和舞女，探索着与之相应的语言表达。野兽派的代表人物马蒂斯。造型夸张，多用单纯的线和色块的组合，形成装饰感的画风，追求装饰和形式感成为马蒂斯艺术的本质。马蒂斯画了大量的人物画。这些作品要么有强烈的造型感，或是以线条表现为主，十分优美动人，表现了马蒂斯艺术的洗炼与纯粹。他艺术是极其简练的，而且是带有平面装饰性的艺术，他运用这一独特的表现形式，取得了优美的装饰效果，成为了艺术形式向前发展的推动力。速写在绘画形式语言的探索中起到了特有的作用。速写可以随时记录，随时改动，把画家的灵感在第一时间的告诉世界。
速写能够培养我们敏锐的观察能力，使我们善于在生活中捕捉生活的瞬间，速写不仅是积累创作素材的手段，同时，好的速写本身就是一幅完美的并具有独立存在价值的艺术品。
三、形成创作个性的重要过程
创作个性是画家追求的目标，也是区别与其他画家的根本因素。这种个性的形成是一个积累创造的过程，在这个过程中速写承担着重要手段的作用。速写是一种画家长期使用的表达手段，在记录的过程中不断的就有画家自己他有的记录形式出现，这就是个性表达的萌芽。形成个性和画家自己的语境需要很多的内容，速写肯定是一种基础性的重要手段。
对于个性的理解，是作者对艺术的领悟，也是对美学法则的独特表现，而不是冷漠的抄袭或是客观的强调。作品的个人面貌是从个性演变出来的一种特征，当性格、兴趣、思想、情感、观察方法和表现手法等诸多因素融为一体时，就能在作品中反映出每个人不同的面貌。然而，个性的发展也可以视为是探索新的手法，如果只是为了手法本身，为了形式创作的本身，那是没有生命的。创作个性是经过审美创造的升华而形成的独特的艺术品格。在绘画创作中，画家的突出特点就是主观性意图贯穿于整个创作过程中，它通过绘画的形式把艺术家主观思想变成艺术现实。艺术家是艺术创作的主体，是主要的思想者，绘画作品的生产者，在绘画艺术创作中，画家有着不同的追求。作为一种特殊的精神劳动，画家要有丰富的想象力和强烈的主观意图。个性化是艺术的特征，具有创作个性的艺术作品，意味着它的内容和形式包含着某些新鲜的、个别化的、独一无二的特点，能够充分显露出艺术家对生活、对美的独特发现和个性化的处理。在我们的创作中多融入自己的感受，树立自己的风格，追求自己的艺术韵味，显现出独特的艺术风格。
四、总结
在油画创作中，感性表达是作品的核心。艺术作品中，艺术性可以在创作的多种要素上显示出来，如构思的独特、主题的独特、结构方式的独特、形象塑造的独特和表现手法和媒介运用的独特等。这样的感性表达是艺术家创作风格的具体显现。速写带有着鲜活的生活气息和文化烙印，它能探索和培养具有独特个性的绘画风格。因此，速写对画家的个性培养具有不可替代的作用，为油画创作奠定了基础。
参考文献：
[1]中央美术学院美术史系外国美术史教研室，外国美术简史[M].北京：高等教育出版社，1998．
[2]刘宏，速写与表现，广西美术出版社，2006．
[3]温巍山、潘阿芳、包毅，动漫速写，美术出版社，2006．
[4]李春，西方美术史教程[M].西安：陕西人民美术出版社，2002．
[5]王雷、宫丽慧等，速写，辽宁美术出版社，2006.
作者简介：
刘琨，女，汉族，黑龙江工程学院人文科学系艺术基础教研室教师，助教，主要研究艺术创作理论。