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[关键词]音乐鉴赏教学;聆听;歌唱:演奏;想象;联想;比较;多媒体
[中图分类号]G633.951
[文献标识码]C
[文章编号]1004-0463(2012)04-0074-01
《普通高中音乐课程标准》指出:音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。其对于丰富学生情感,陶冶学生情操,提高学生文化素养,增进学生身心健康,完善学生个性具有重要的意义。那么,高中音乐教师该如何更好地开展音乐鉴赏教学,提高学生的音乐文化素养呢?
一、聆听与感受
音乐是一种听觉艺术。教师若想使学生学会鉴赏不同题材、主题、风格、形式的音乐作品,最好的办法则是让他们听。在音乐鉴赏教学中,教师不论采用何种教学形式,都应坚持以让学生聆听音乐为主的原则。要让学生通过音乐鉴赏掌握一种感知事物、表达自我的方式,使他们能够听出不同的音乐要素,并把这些不同的音乐要素有机地联系起来;能够对不同形式、题材的音乐作品进行比较并作出评价:能够听辨音乐作品的主题。此外,音乐同时也是一种情感的艺术。音乐鉴赏教学的过程应是让学生完整而充分地体验音乐作品的过程。为此,教师要引导学生对音乐作品予以整体性的感知和体验,直接与音乐作品进行“交流”。在学生“听”的过程中。教师切忌用过多的讲解来代替学生的体验。不能用自己的理解来代替学生的感知。
二、歌唱与演奏
歌唱和演奏是培养学生音乐表现能力和审美能力的有效途径。在音乐鉴赏教学中。教师可以采用歌唱、演奏等活动方式,让学生通过对音乐实践活动的亲身参与和直接体验,享受音乐表现的乐趣,提高音乐表现能力。其间,教师既可以亲自演唱一些声乐作品,以加深学生对这些作品的感受和认识,又可以演奏一些主题旋律,以增强学生对音乐主题的理解和记忆。对于一些器乐作品。也可以采用教师或学生演奏的方式来进行欣赏。如,在欣赏完贝多芬的《命运交响曲》后,为了使学生对这位音乐巨匠有一个更加全面的了解,我又请一位学生演奏了《献给爱丽丝》。这样做,不仅激发了全体学生鉴赏音乐的兴趣,而且使他们获得了丰富的情感体验。
三、想象与联想
音乐的魅力不仅在于其自身具有韵律美,而且更为重要的则是它能为人们提供想象的空间。在音乐鉴赏教学中,教师启发学生在对音乐形态与音乐情感的积极体验中,充分展开想象与联想,鼓励他们发表鉴赏心得,交流鉴赏体验,能够在提高学生音乐审美能力的同时,培养他们的发散性思维能力。如,在鉴赏我国著名的民族管弦乐曲《春江花月夜》时,教师可运用形象生动的语言来描述那如诗如画般的场景,引导学生展开想象与联想。感受乐曲的意境。这样既能够唤起学生对大自然的热爱之情,又能够陶冶他们的情操。让他们感受到音乐的魅力。
四、比较与评价
音乐鉴赏教学中的比较并不是教师直接将比较的结果告诉学生。而是要求教师合理地组织教学,为学生提供丰富的视听资料,引导学生联系姊妹艺术或其他相关学科,以对所聆听音乐作品的风格、表现形式等作出比较。如,在欣赏《蓝色多瑙河》时,首先,我选择了管弦乐和维也纳童声合唱两种不同表现形式的作品让学生进行比较欣赏。然后,我提问:两首音乐作品表现了同一内容,你更喜欢哪一首?为什么?这使得课堂气氛立刻活跃起来。最后,我告诉学生:两种不同表现形式的作品各具特点。大家要善于发现不同音乐表现形式所具有的魅力。在音乐鉴赏教学中。教师除了让学生聆听音乐、感受音乐外,还应为学生提供讨论、评价音乐作品的空间和时间。以此来提高学生的音乐文化素养。
五、运用多媒体优化音乐鉴赏教学
尽管高中生对一些音乐作品已有了一定程度的感性认识。但受阅历和知识储备等因素的影响。其对音乐的认识还比较肤浅。对一些作品的鉴赏也缺乏兴趣。而教师合理运用多媒体,不仅能够极大地丰富音乐教学资源,而且有利于创设良好的教学情境。激发学生的鉴赏兴趣。如,在鉴赏部分京剧唱段前,教师可以选择一些有关京剧的文字资料、脸谱图片资料、视频资料等制成课件,在教学过程中,教师可适时播放课件,这样既可以提高教学效率,又能够激发学生的鉴赏兴趣。促进他们音乐审美能力的提高。
编辑:孟刚
[中图分类号]G633.951
[文献标识码]C
[文章编号]1004-0463(2012)04-0074-01
《普通高中音乐课程标准》指出:音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。其对于丰富学生情感,陶冶学生情操,提高学生文化素养,增进学生身心健康,完善学生个性具有重要的意义。那么,高中音乐教师该如何更好地开展音乐鉴赏教学,提高学生的音乐文化素养呢?
一、聆听与感受
音乐是一种听觉艺术。教师若想使学生学会鉴赏不同题材、主题、风格、形式的音乐作品,最好的办法则是让他们听。在音乐鉴赏教学中,教师不论采用何种教学形式,都应坚持以让学生聆听音乐为主的原则。要让学生通过音乐鉴赏掌握一种感知事物、表达自我的方式,使他们能够听出不同的音乐要素,并把这些不同的音乐要素有机地联系起来;能够对不同形式、题材的音乐作品进行比较并作出评价:能够听辨音乐作品的主题。此外,音乐同时也是一种情感的艺术。音乐鉴赏教学的过程应是让学生完整而充分地体验音乐作品的过程。为此,教师要引导学生对音乐作品予以整体性的感知和体验,直接与音乐作品进行“交流”。在学生“听”的过程中。教师切忌用过多的讲解来代替学生的体验。不能用自己的理解来代替学生的感知。
二、歌唱与演奏
歌唱和演奏是培养学生音乐表现能力和审美能力的有效途径。在音乐鉴赏教学中。教师可以采用歌唱、演奏等活动方式,让学生通过对音乐实践活动的亲身参与和直接体验,享受音乐表现的乐趣,提高音乐表现能力。其间,教师既可以亲自演唱一些声乐作品,以加深学生对这些作品的感受和认识,又可以演奏一些主题旋律,以增强学生对音乐主题的理解和记忆。对于一些器乐作品。也可以采用教师或学生演奏的方式来进行欣赏。如,在欣赏完贝多芬的《命运交响曲》后,为了使学生对这位音乐巨匠有一个更加全面的了解,我又请一位学生演奏了《献给爱丽丝》。这样做,不仅激发了全体学生鉴赏音乐的兴趣,而且使他们获得了丰富的情感体验。
三、想象与联想
音乐的魅力不仅在于其自身具有韵律美,而且更为重要的则是它能为人们提供想象的空间。在音乐鉴赏教学中,教师启发学生在对音乐形态与音乐情感的积极体验中,充分展开想象与联想,鼓励他们发表鉴赏心得,交流鉴赏体验,能够在提高学生音乐审美能力的同时,培养他们的发散性思维能力。如,在鉴赏我国著名的民族管弦乐曲《春江花月夜》时,教师可运用形象生动的语言来描述那如诗如画般的场景,引导学生展开想象与联想。感受乐曲的意境。这样既能够唤起学生对大自然的热爱之情,又能够陶冶他们的情操。让他们感受到音乐的魅力。
四、比较与评价
音乐鉴赏教学中的比较并不是教师直接将比较的结果告诉学生。而是要求教师合理地组织教学,为学生提供丰富的视听资料,引导学生联系姊妹艺术或其他相关学科,以对所聆听音乐作品的风格、表现形式等作出比较。如,在欣赏《蓝色多瑙河》时,首先,我选择了管弦乐和维也纳童声合唱两种不同表现形式的作品让学生进行比较欣赏。然后,我提问:两首音乐作品表现了同一内容,你更喜欢哪一首?为什么?这使得课堂气氛立刻活跃起来。最后,我告诉学生:两种不同表现形式的作品各具特点。大家要善于发现不同音乐表现形式所具有的魅力。在音乐鉴赏教学中。教师除了让学生聆听音乐、感受音乐外,还应为学生提供讨论、评价音乐作品的空间和时间。以此来提高学生的音乐文化素养。
五、运用多媒体优化音乐鉴赏教学
尽管高中生对一些音乐作品已有了一定程度的感性认识。但受阅历和知识储备等因素的影响。其对音乐的认识还比较肤浅。对一些作品的鉴赏也缺乏兴趣。而教师合理运用多媒体,不仅能够极大地丰富音乐教学资源,而且有利于创设良好的教学情境。激发学生的鉴赏兴趣。如,在鉴赏部分京剧唱段前,教师可以选择一些有关京剧的文字资料、脸谱图片资料、视频资料等制成课件,在教学过程中,教师可适时播放课件,这样既可以提高教学效率,又能够激发学生的鉴赏兴趣。促进他们音乐审美能力的提高。
编辑:孟刚