随着时代的发展，人们生活节奏的加快，小品以其深刻的内涵，生动的艺术形式，短小精悍、以小见大的功能成为深受广大人民群众喜爱的一种艺术“快餐品”。 2013年，由江西省万安县文化馆创作演出的极具浓郁地方特色的戏曲小品《鸭缘》参加第十届中国艺术节，荣获戏剧門类“群星奖”。这是该作品继荣获江西省首届农民文艺汇演一等奖、江西省首届“赣鄱群星奖”、“第十届华东六省一市戏剧小品大赛”金奖之后获得的又一殊荣。
　　该小品的诞生，起源于该县1996年起，每两年举行一届全县农村文艺调演，每届调演，由泥腿子们创作表演的小品都成为了所有节目中的重头戏和亮点，深受当地群众喜欢。2009年，为迎接万安县第七届农村文艺调演，县文化馆和五丰镇的业余文艺骨干共同创作打造了这一十分接地气的戏曲小品《鸭缘》。
　　该小品讲述的是：农村大龄青年天贵和寡妇巧云为相邻的两位养鸭专业户。一次偶然中，他们发现天贵养的鸭子是公的多母的少，巧云养的鸭子是母的多公的少，这将严重影响他们与某公司签订的种鸭蛋的合同，为解决这一难题，他们都为对方着想，男主人公天贵想趁着夜色把自己的一部分公鸭悄悄送给巧云，女主人公巧云也想趁着夜色把自己的一部分母鸭送给天贵，而在送鸭子的时候却被对方发现，由此他们都更加敬佩对方的人品。在互帮互助的过程中，他们相互吸引，在共同致富的道路上演绎了一段真挚而纯洁的爱情。
　　为什么一个由小地方的“泥腿子们”创作演出的小品能登大雅之堂，并获大奖？我想主要有以下因素：
　　一、剧本接地气，文笔优美
　　该小品的题材来源于当地农村的现实生活，是剧作者年轻时在农村劳动时的所见所闻，讲的就是老百姓自己身边的事，情感朴素，既描述了在改革的大潮中，山村农民不甘落后自主创业，又表现了朴实优美的爱情，还展示了中国人民发自心底的善良和美丽。作品写得唯美，情感细腻，并采用了大量的押韵句式，但又不失诙谐幽默，如开场：贵：天上星星眨呀眨，云：夏夜凉风轻轻刮，贵：我摸黑来到墙角下，云：我手扒墙头细观察”。中断巧云为天贵捏脚部分：云：捏一下，一缕情丝心中起！贵：紧张得我血管膨胀，筋爆起。云：捏两下，两腮发热，心打鼓。贵：我全身发烧，就象放进了微波炉。云：捏三下，开口想把真情吐。贵：我象触了电，晕晕呼呼。云：捏四下，四眼相对含情目。贵：现在就是要我死，我也不在乎。可以说写得如诗如画，既有“阳春白雪”诗词式的雅赏，更不失“下里巴人”的幽默和风趣。
　　二、语言有特色，兼顾各方
　　在语言的选择上，为保持剧本中的诙谐幽默，导演吸纳了极具对方特色的采茶戏元素，既不说标准的普通话，也不讲方言，而是说一口特别有味道的地方官腔。面对大量的押韵句式，均采用万安采茶戏独一无二的韵白进行表现，充分体现地方特色。这样既让本土观众过瘾，又让外地观众听得明白，听得舒服。更与其他小品有了明显区别。
　　三、置景、道具有特点，虚实结合
　　由于剧本要求是“一墙之隔分两家”，因此，采用的是虚实置景手法，即舞台后方置一道既写意又真实的“T”字型竹篱笆墙，篱笆上挂些阔叶藤和乡村野花，两边还各置一棵芭蕉树，体现社会主义新农村的勃勃生机与活力;舞台天幕的LED中显示的是乡村夜色：湛蓝的夜空中星星若隐若现，隐约可见远处的山丘、树木、水塘和农舍，朦朦胧胧中让人似乎感受到了江南夏夜令人陶醉的凉风和泥土的芳香;也似乎让你可以听到空中飞虫的吟唱和水塘里青蛙的鸣叫，给人以恬静之美，而舞台中前部分则为一道虚拟之墙，让演员表演更灵活自如，不拘泥于条条框框。整个置景宛如一现代“桃花源”，却体现了当代农村一普普通通的真实生活场景。
　　演员所使用的道具——两只鸭笼和两把竹椅则完全采用生活中的真实物件，就是从当地农民家里借来的，虽然看起来不是很新，但从它表面泛出的金色光芒中可以看出历史的印记，也更符合生活逻辑。而两位演员表演是的鸭子却完全是需化的，虚实结合，使整个舞台显得非常鲜活，也方便了演员表演。
　　四、舞台调度不拘一格，大胆突破
　　在演员的舞台调度上，剧本规定是“一墙之隔”，那么按照常规手法，在男主人公没有翻墙过去之前，两个主人公都只能在各自的院子里表演，不能越雷池一步，若如此，整个调度将显得呆板，必将引起观众的审美疲劳。因此，导演决定大胆突破，选择几个关键点（如男女主人公趴墙探察对面有没有人;发现了对方之后，双方均十分尴尬，手足无措等情节）让演员突破虚拟之墙表演，使观众感觉既在意料之外，又在情理之中。而在男主人公翻墙到了女主人公院内后，则将虚拟之墙完全打破，这样就彻底避免了演员偏台表演，使舞台显得非常丰满。
　　五、演员表演细腻，情感丰富
　　在演员的表演上，因剧本有特定的要求—“天上星星眨呀眨，夏夜凉风轻轻刮。我摸黑来到墙脚下，我手趴墙头细观察……”，因此，前段部分，要求演员多采用摸黑前行、轻手轻脚、不正视对方的手法表演，达到表达男女主人公不知对方存在，又都为对方着想的内心独白的目的。在男主人公误以为鸭笼打到了女主人公，不顾一切翻墙过去而扭伤了脚，女主人公为其四次捏脚这一段情感戏时，导演将其作为该小品的高潮部分重点打造。在充分使用灯光、音乐等辅助手段进行衬托的同时，采用舞蹈表演手法，并让男主人公在享受捏脚和情感交融时，表情进行夸张处理，使整个捏脚这一段戏显得美轮美奂，让观众有一种宛如置身天上人间的感觉。
　　六、音乐洋土结合，烘托氛围
　　在音乐的处理上，为充分体现江西的地方特色，采用了大量的采茶戏元素：演员出场前采用江西采茶戏中耳熟能详的《斑鸠调》，既轻松活泼，又有浓郁的乡土气息;在女主人公为男主人公捏脚这一段，则采用了中国著名的音乐家贾鹏芳《睡莲》中的一段乐曲，轻松悠扬的乐曲，让人如痴如醉，也充分体现乡间的恬静和男女主人公之间朴素的情感，为他们的感情发展奠定了良好基础;当男女主人公终于表白心声，两情相悦，拆掉围墙，变两家为一家，将两群鸭子赶为一群时，采用了施光南先生的《在希望的田野上》，并伴随有鸭子欢快的叫声，既体现了男女主人公对未来生活有无限的憧憬，也欧歌中国的农业、农村和农民有着光辉灿烂的前景。整个小品没有一句唱词，但在很多地方都使用了戏剧中的打击乐，扩大了演员的表演张力，使整个小品的节奏感更强，情感变化更丰富。