With the longitudinal and deep development of reform and opening up and largely swarming into of western culture, plaza sculpture, image sculpture, street sculpture, garden sculpture, rack sculpture, interior decoration sculpture, etc. in sculpture field, sculpture of various genres and styles of at all times and in all over the world, such as fabulous classicism, romanticism, realism, symbolism, expressionism, cubism, abstractionism, installationism, Minimalism, super-realism, etc. utilize various sculpture materials, such as copper, stone, ceramic, wood, chemical-industry materials and modern metal, and other various industrial materials to process sculpture with modern technological artifice which the eye can not take in, then what follows one by one is like out-of-order and improper competition, copy and infringement, etc in marketing economy competition, which remains to draft, restrict and administrate law and administration systems. The article emphasizes on discussing development course of sculpture and some problems when people are appreciating, learning, using for reference and carrying on tradition for innovation.
　　
　　在东西方文化的交融与撞击日趋激烈的今天，对于当代雕塑的发展，如何以清醒的头脑、应有的自信、平静的心态，理顺我们的思路，在继承与创新的实践过程，面对机遇和挑战，探索出适合我们这个时代的雕塑艺术发展之路。
　　随着改革开放的纵深发展，西方文化的大量涌入，雕塑领域中的广场雕塑、肖像雕塑、街道雕塑、园林雕塑、架上雕塑、室内装饰雕塑等；各种中外古今流派与风格的雕塑如传说中的古典主义、浪漫主义、现实主义、象征主义、表现主义、立体主义、抽象主义、装置主义、极简主义、超级写实主义等；利用各种雕塑材料如铜、石、陶、木、化工、现代金属及其它各种工业材料运用现代科技手段加工而成的雕塑目不暇接，随之接踵而来的有如在市场经济竞争中的无序与不正当的竞争、抄袭与侵权等问题都有待于法律、行政管理制度的制定、制约和管理等完善。本文重点议论当代雕塑发展过程人们在对其欣赏、学习、借鉴、继承传统与创新等有关问题。
　　雕塑领域中的传统风格的古典主义、浪漫主义、现实主义等，基于传统的哲学思维和逻辑审美情趣，群众易于读懂，乐于接受，但在对于近年来从西方文化融入的各种现代主义流派，特别是启用人与物平等互为创作原则、用现代科技手段对各种现代工业材料进行工艺加工的作品，从社会上的反应效果上来看，由于我国人民长期受所谓“现实主义”的观念影响而习惯，正常视觉看到的是那种通常的用以人为本的创作理念为指导的造型方法与手法的雕塑艺术品。所以，当上世纪70年代末的西方文化由小至大量涌入我们的社会融入我们的生活领域时而出现在我们视觉的变形、简约、抽象、象征、表现甚至荒诞的艺术语言时，时值至今的21世纪不单群众阶层有时感到不习惯，不太好理解，就是连具有一定文化修养的人往往在对其具体的客观物的审美思维、逻辑和艺术品进行批评与联系时，在很大程度上感到困惑和迷惘。
　　由此可见，当代雕塑的发展过程中，对于雕塑在历史上的渊源和发展，是否从历史学角度就传统雕塑的古典主义、浪漫主义、现实主义的东西方文化的撞击及交融过程及结果；也同时加大力度对西方现代主义雕塑（包括变形、抽象表现、荒诞的艺术作品），不单要依靠专业论坛，可能的话要尽可能通过各种报刊、杂志、媒体加大力度介绍、剖析西方雕塑在历史上对传统的变革背景、发展过程及在19、20世纪中的社会作用等，以利群体对西方现代主义雕塑的思维逻辑、创作理念、表达方式有一个大概的了解，扩大知识的普及面，以使广大群众及有一定艺术修养的各阶层人士随着城市建设的迅猛发展而蓬勃发展的雕塑在对其欣赏、思考、体悟和享受过程不受各种价值观念的支配与影响，从而，使其能对社会的进步发挥其应有的作用。上世纪八十年代出版的《中国民族传统雕塑》，从专业学术研究角度上看，历史上，就是西方社会在对西方现代主义雕塑的产生和发展与接受上必要经过一个过程，所以，对于我们来说，更要客观看待与评论它们的融入和撞击。对于近年内由经济领域波及到文化领域的西方浪潮，对于我国这个文化传统历史悠久的民族来说反应犹为强烈，中国美术界中担心或抵制者颇多，雕塑界也普遍带有忧虑。对此，笔者觉得潘绍棠先生在《中国民族传统雕塑》一文中写得很好：“中国美术悠悠的历史长河五千多年，它从不排斥异地的文化，相反，在吸收的同时，发展了自己的文明史，它一直在强调自己的创作精神”。可见，对于西方现代主义雕塑的变革历史中起影响的因素。我们对于对它们的融入，不必担心与怀疑，黑德著的《现代雕塑简史》更是明确地指出并概括西方现代主义雕塑从十九世纪以来自身变革过程有七种外来的风格注入其主流艺术之中：①远东艺术；②非洲部落艺术；③幼稚艺术（包括民俗艺术、儿童艺术等）；④史前艺术（特别是新石器时代的雕刻）；⑤前哥伦比亚的艺术；⑥远古希腊和托斯坎尼艺术；⑦早期基督教（特别是罗马）艺术。显而易见，总称为东方的亚非拉各国和地区的艺术“影响了二十世纪西方艺术的进程”。在这里，我们不难看出，东方与西方文化的撞击与交融，其实并非今天才开始，就是对东方特别是亚洲各国艺术影响较大的印度也早在公元前就开始引进希腊、罗马的文化，特别是在雕刻艺术中发生了很大的影响。在这里，我们看到19世纪西方现代主义艺术在吸取东方艺术精华之先，我们东方艺术早已吸收了西方艺术的营养与精髓了。
　　


　　综上所述，在西方文化撞击与交融，我们中华民族应坦然而自信，以海纳百川的胸襟，坚持“为中国”的思想，不必担心与抵制。坚持不懈地立足于继承创新，在实践中，结合新的历史条件，创造性地在实践中构建新的中华民族的当代雕塑语言。
　　吉洛·杜弗斯在《西方当代雕塑》序言中说：“不论我们如何给艺术下定义，艺术仍很忠实地去反映它所属于的那个社会的发展过程”。过去的历史证明，一个雕塑家如不与他的时代保持一致，就不可能有指望能创作出重要的作品。在今天，新的生存环境和生存空间是否要求有创建的艺术家们做出决择而表现？
　　笔者认为，当代雕塑的发展，我们是否在正视现代主义雕塑的具有积极意义的方面，在经济全球化形势下的雕塑艺术，在对西方现代主义雕塑的评议为时尚早的今天，就其百年来在艺术上所受现代哲学、现代心理和现代科技文明影响的审美理念和观念，也可能应是当代雕塑艺术家们去探求其精髓，在历史层面上了解东方、西方艺术之间的联系和交融中各自不同的成果，在当代雕塑发展过程中相互尊重、共同生存、取其精华、弃其糟粕，在为自己民族化的继承创新的同时，在“推陈出新”的创作道路上对西方现代主义雕塑进行借鉴学习，是否更应在现实主义的新传统上回顾中国历史和了解西方。
　　“倘若我们皮毛的、肤浅的学习西方现代派的某些艺术现象或某一位雕塑家的风格，我们就只能停留在模仿的阶段，我们就失去了独创性，而基于我们目前的现实生活对雕塑提出的要求，正视已经在雕塑中出现的问题，认真研究自己民族的雕塑传统，全面参照世界各民族雕塑领域内的创作经验，则必然会把我们当代雕塑推向新的水平”（邵大箴《西方现代雕塑一瞥》）。笔者认为，这就是当代雕塑发展再恰当不过的描述了。
　　历经几千年风雨磨砺的中华民族文化，在自身的发展中形成了自己民族特有的哲理和逻辑思维——“静”与“气”，这一东方哲学中的儒教哲学为思想指导的“静”与“气”，千百年来在中国雕刻艺术领域中特别注重“精”、“气”、“神”的描绘与刻画，为祖国的艺术宝库增添了无数的艺术瑰宝。这个民族特有的哲学思维，是民族的精髓。在当今的世界上的经济社会中所造成的普遍的人们的高度紧张、焦虑、烦躁不安的生活现实中，如果我们能用其“静”观察社会与生活，以其“气”表现描写社会与生活，同时，在自古已有的与世界各国文化交融的优良传统的基础上，再学习、了解、借鉴西方现代主义艺术变革的历史与经验，大胆地在当代艺术的继承创新中融入其西方现代主义雕塑敢为时代先的改革思想，从设计理念、材料手段、造型风格等方面，以雕塑家个人的心理真实的个人经验和感觉，在追求人性与哲理角度，或以抽象构成表达空间的理念秩序；或以选择传统的表现形式与概念数据相结合的层面上；或在自己个人的具体与社会时代相通的灵感迸发点上从各个层面的探索推进；同时，使用各种传统材料等或者运用现代科技工艺手段制作的各种风格及形式的作品产生的雕塑艺术的“多元化”，在当代雕塑领域内起着推波助澜的作用，是别人瞩目的，也许就是当代雕塑发展进程应有的。