论文部分内容阅读
摘要：在全面实施素质教育，弘扬传统艺术文化的环境下，美术社团教学中展开陶泥篆刻艺术教学方式，是具备钻研价值，對传承和弘扬中华民族优秀传统艺术文化具有非常重要的作用。陶泥篆刻艺术文化是由早期的陶艺和篆刻艺术相结合，融入了陶艺和篆刻的艺术文化，这种古老又具有文化气息的艺术形式，在当今时代仍被继承和创新。探索陶泥篆刻社团在小学美术教学中的有效形式，符合学生的兴趣特点，顺应时代的需求，有助于培养学生的动手操作能力和创新意识，提高学生的艺术鉴赏能力。
关键词：陶泥篆刻社团;课堂教学;创新实践
一、寻找陶泥篆刻艺术的根源
篆刻艺术就是把篆字刻成印章，是一门古老的艺术，我们现在虽不能准确说出印章艺术来源哪里，但是随着信息科技的进步，中国文字的演变，从实用性慢慢转变成成实用性和艺术性相结合，篆刻已成为我国独有的艺术形式，它通过印章的形式展现章法之美、书法之美、刀法之美及金石自然之美。较为常见的材料是铜、石、金、玉等。陶泥篆刻又是怎么出现的呢？它与篆刻结合在一起的作用是什么呢？那是因为人们在生产生活实践中，不经意或者在尝试探索过程中积累发现的。陶印最早出现在战国期，把陶的技术与印章很好的结合在一起。
究竟陶印的起源是什么呢？那就是先民在陶器上绘制图案和雕刻文字，其中有部分部分先民还在陶器上利用复制和压印纹饰的陶拍，而这些形状和纹与印章有相似之处。这种古老而又有研究价值的艺术形式，在当今时代仍被继承与创新，同时现代的艺术家继承和吸收了古代篆刻艺术的精髓又大胆地从材料、色彩、装饰等方面尝试创新，让篆刻艺术与陶艺相结合，营造出属于陶泥篆刻所独有的艺术魅力。
二、陶泥篆刻在美术社团中的探索与实践分析
（一）学校陶泥篆刻社团现状
“文化自信是一个国家、一个民族发展中更基本、更深沉、更持久的力量”因此，优秀传统文化艺术教育应该视为学校教育中的寻根、固本、强基工程。因此我校美术学科社团结合学校的办学理念将传统艺术文化教育与学校社团课程进行有机融合，积极钻研，深入学习中华民族优秀传统艺术文化，并且结合学校原有的书写特色基础和老师们的篆刻特长，在学校成立了陶泥篆刻社团，这一特色鲜明的传统艺术深受学生喜爱，学生对此有较高的积极性，同时学校也为陶泥篆刻社团购买了专业的学习工具，经过一段时间，培养了一批陶泥篆刻爱好者。
（二）陶泥篆刻社团在小学美术教学中的现状
1.学生对陶泥篆刻的认识度较低
随着信息科技的进步与教育教学目标的提升，很多篆刻都被发达的机器所代替，无疑是降低了篆刻的学习价值，大多数学生对陶泥篆刻其的真正含义和艺术价值都不太了解，导致学生会认为篆刻缺少研究价值，学习的目的也就是印章，没有太多的实用价值，因此忽视其的研究价值。只有老师提到书法家写完书法落款后要盖一个印章，学生才焕然大悟想起这叫篆刻，学生对篆刻的了解不够深，当老师拿出用陶泥篆刻成品出来给学生欣赏时，学生才意识到原来篆刻的材料也可以用陶泥来制作的，原来篆刻还可以在材料、造型、色彩等方面去研究，具有很高的研究价值。
2.优化活动课程定位和设计。
陶艺的制作步骤和篆刻艺术的章法、刀法等技术方面，对于学生和老师来说虽然有粗浅的认识，但是实际过程中都只是浮于表面的研究，要真正把陶艺和篆刻两者相结合，对于我们城区建制的学生来说是一个大的挑战。在开展陶泥篆刻社团教学当中我们经常借鉴学习前人的制作方法，但是任然存在有较多思考的问题，如何有效深入学习和理解陶泥篆刻中的相关知识呢？如何有序的开展课程教学？在教学中应该如何更好的把学校的校园文化相结合？如何把在实践过程中操作？研究过程中会遇到什么问题？会有哪些收获？我们必须去尝试和探索。研究过程中我们要有一颗好奇的心和探索精神去追求属于自己陶印的目标前进。
经过查阅资料和查阅相关的书籍等，有效利用陶艺技术材料等辅助印既可以延伸陶艺课程又可以感受篆刻艺术的魅力。因此我们大胆尝试，在学校开展陶泥篆刻社团，探索适合小学生身心特征的陶泥篆刻艺术制作技法研究，如：低温预制陶印坯的制作方法中的选泥、练泥、成型、制纽、阴干、素烧;高温陶印成品制作方法中的设计印稿、刻印、上釉、烧制等工艺技法。最后在成品制作以后可以依据陶印的外部造型，利用彩色的丝带编制装饰，给套印添上装饰，使之成为具有中国风的篆刻成品。
三、陶泥篆刻社团在美术教学中创新实践分析
（一）创造篆刻新材料，降低教学的成本
学生在篆刻过程中由于力度不够和对走刀把握不熟练，有时候会出现滑刀的现象，因此在教学中会出现很多失误的地方。因此我们在学习篆刻艺术的时候首先要学会操作方法，把最基础的内容学习好。在研究过程中发现，把篆刻的金石材料转化为古朴又具有新鲜感陶泥材料，一来方便力气的不够学生进行篆刻，二来能够还可以降低教学成本，因此有很多的艺术家都将陶印的材料引到课堂篆刻艺术教学当中。 经过前人的探索和创新实践后，陶泥篆刻的作品在使用过程中具有很强的实用性和表现力，陶泥逐渐成为美术教学中的篆刻材料。
（二）优化陶泥篆刻制作的过程，丰富陶泥篆刻的表现形式
制作一枚有创意的陶印，需深入陶印的最初环节，运用低温预制陶印坯的制作方法，首先要选出较好的印坯才有利于陶印在烧制过程中顺利进行。低温陶印坯适合篆刻，这过程就像是制作陶艺一样，从选泥、制坯、素烧开始就得进行多次尝试和实验。
1.低温预制陶印坯
（1）选泥。对于专业陶印来说用泥较为讲究需要特别的挑选，在实践过程中发现有三种泥料可塑性都很好相对稳定分别是普通的黄泥、陶瓷白泥、紫砂泥，白泥细腻但容易破裂，紫砂泥料黏性较大但色泽偏暗，对于我校的实际情况来说，价格实惠的黄泥黏性适当、定形稳定、颜色合适，是较为合适的选择。
（2）练泥。泥料对练泥非常重要，制坯前同和面一样，手法和用力需讲究，这样才能有效地排除泥料里面的空气，这目的是为了避免在阴干与烧制过程中的出现凹凸和炸裂的现象。 （3）成型。主要是指陶印的大形，宽窄、高度、造型、方圆等都由学生自己大胆去尝试和探索，让陶泥篆刻艺术更加富有活力和艺术价值。泥的可塑性不同于金石料，容易变形，制作一枚泥印坯需要精心捏制。
（4）制纽。纽是印章上面的组成部分，是陶泥篆刻艺术中重要的组成部分，具有装饰性和实用性的效果。首先我们由传统印章纽的造型开始，临摹精巧易制的印章，如琮、亭、同时也结合现代艺术中的十二生肖、花朵、几何图形等。借助泥塑手法和工具制作纽。
（5）阴干。在我们这间小小而又普通教室里尝试起来，这过程非常重要，需要考虑天气情况，时刻关注陶印的湿度和干度。印坯基础部分变化不是很大，但是印纽会因为学生的创新而失去稳定性，导致陶印容易出现变形、开裂甚至坍塌的情况。
（6）素烧，基本上如果针对不同的泥对于烘干的温度都不一样，只要控制好电窑温度，基本不会有意外出现。素烧后，陶印坯就完成了。
2.高温陶印成品，则是以篆刻为主陶艺为辅，一共有四个制作阶段。
（1）设计印稿。由于课堂时间方面的影响，每周安排一次学习的陶泥篆刻的时间是远远不够的，因此除了社团安排的学习时间，老师也鼓励利用课余时间进行构思，合理安排好时间设计好草图。由于老师对于篆刻的知识点只浮于表面，缺少内在的研究，于是我们扬长避短，把传统文样和现代纹样的设计为主，经过老师的指导后学生就会用毛笔把已经设计好的草稿直接在印面进行描绘。
（2）刻印。传授阴刻阳刻技法，根据各自设计好的印文进行雕刻。陶印制作过程中因为材料是陶泥，很容易发生磕碰的现象，用刀时要放慢速度，如出现磕碰的现象要用干净的毛笔将刻出的碎屑轻轻的扫干净，这样可以减少上釉烧制过程中碎屑黏结在一起的现象。
（3）上釉。为了保持印文的清晰度因此不施釉，所以上釉地方多数都是印纽，上完釉后的陶印则与众不同，色泽明亮又光滑。上釉手法和釉色的厚薄极为讲究，太薄釉料清透但变化不大，太厚的挂釉有时会遮盖了印纽上的造型纹样。 古朴的陶印加上彩釉烧制后效果非同一般，色泽鲜明。
（4）烧制。烧制环节比较复杂，需控制烧制的时间、温度、施釉量、技巧等。
3.结绳装饰套印
在成品制作以后可以依据陶印的外部造型，利用彩色的丝带编制装饰，给套印添上装饰，使之成为具有中国风的篆刻成品。
（三）提升学生的艺术鉴赏能力，激发学生的创新意识
1.提升学生的艺术鉴赏能力
篆刻有着极为悠久的历史，而陶泥篆刻就是篆刻的载体和另一种展现形式，因此在陶泥篆刻社团教学中以文字的雕刻和印章制作为主，但是陶泥篆刻最为重要的是熟练技能和创新思维，因此我们不应将篆刻技法局限于眼前的表现形式，而是要运用篆刻技艺来实现艺术的创新，让篆刻这一技艺能够紧跟时代步伐，走在潮流的前端。
首先教师应该扩大陶泥篆刻的使用范围，丰富陶泥篆刻的表现形式，让学生感受陶泥篆刻的带来的趣味性和美感性，从而对陶泥篆刻保持新鲜感和学习热情。例如在教学过程当中，需运用多媒体教学来播放篆刻的创作过程和表现形式，通过实际的物体和图片让学生感受陶泥篆刻不仅是文字的体现，还可以有更多样化的体现方式（例如： 形状、图画、装饰），同时还可以运用多种陶泥篆刻手法实现不同艺术要求，丰富陶泥篆刻的知识内容，展现陶泥篆刻的艺术价值。
2.激发学生的创新意识
陶泥篆刻不论是技术手法还是表现形式都极为多样化，通过陶泥篆刻技术的灵活运用可表现出丰富的艺术内容，但是以往的教学中，教师一般只带领学生练习篆刻技艺，熟悉陶艺的制作方法或者只是给学生一个实例让学生进行模仿，而一味的模仿只能让学生的思维固，因此在陶泥篆刻社团教学中，我们不光要带领学生学习美术知识与技能，更加要丰富学生的文化内涵，培养学生的艺术修养和艺术鉴赏能力，丰富学生的艺术灵魂，因此教师在教学过程中，应注重篆刻艺术的历史，让学生深入了解中华民族优秀传统文化，激发学生对民族的自豪感，培养学生的创造力和发散思维能力，让陶泥篆刻艺术更加富有艺术文化底蕴。
（四）积极钻研勇于创新，提高教师队伍素质
陶泥篆刻社团教学课程的开发效果显著离不开教师队伍的支持，我校美术科老师结合自身的实际情况，经常查阅相关的理论知识，到身边的博物馆、篆刻展览等进行参观学习，巧用身边的社会教育资源，提升自身的专业能力。同事在陶泥篆刻艺术社团创建前期，学校领导高度重视，大力支持，及时购买平时所需的学习用具，鼓励老师和学生边学习、边实践，积极断钻研勇于创新，教师个人专业发展得到进一步提升。
四、结语
综上所述，陶泥篆刻是篆刻艺术的新载体，顺应时代的发展，符合学生的特点，打破了传统印石硬度较高的材料局限性，同时又巧妙的利用陶艺的造型的可塑性、釉色丰富多彩性，具有很好的视觉美感，使篆刻学习不止停留在印面的局限性。同时在实践过程中凭借身边教育资源的优势，有序组织教师进行专业的陶泥篆刻技能方面培训，提升了教师队伍的专业素养。在今后的教学中，我校社团将继续做好陶艺术与篆刻艺术的融合，深入研究，打造属于学校的特色课程，为学生提供健康发展的宜学宜教平台，提升学生的艺术鉴赏能力，让中华民族优秀传统艺术文化更加富有活力和艺术魂。
参考文献：
[1]寻玉珍. 浅议开设校本课程篆刻艺术的意义[J]. 广西教育（26期）：12-13.
[2]傅振华， 李少颖. 中国钧瓷篆刻艺术[M]. 中州古籍出版社， 2011.
[3]范译匀. 高校美术教育專业的篆刻教学研究[J]. 艺术评鉴， 2020， 000（007）：P.157-158.
[4]杨鹰. 高校篆刻通识课程教学研究[J]. 中国书法， 2016， 000（002）：71-75.
[5]邹明慧. 篆刻艺术在中学美术教学中的创新研究[J]. 中学课程辅导：教师教育， 2018， 000（004）：P.37-37.
[6]张庆雅. 小学美术教育中陶艺教学的实践探究[J]. 小学时代（奥妙）， 2019， 000（006）：65-66.
[7]张新坤. 在陶泥活动中塑造孩子们的心灵[J]. 科学咨询， 2020（2）：86-86.
[8]王可. 浅议篆刻艺术与雕刻艺术两者间的关联[J]. 戏剧之家， 2020（35）.
广州市从化区江埔街禾仓小学 510900
关键词：陶泥篆刻社团;课堂教学;创新实践
一、寻找陶泥篆刻艺术的根源
篆刻艺术就是把篆字刻成印章，是一门古老的艺术，我们现在虽不能准确说出印章艺术来源哪里，但是随着信息科技的进步，中国文字的演变，从实用性慢慢转变成成实用性和艺术性相结合，篆刻已成为我国独有的艺术形式，它通过印章的形式展现章法之美、书法之美、刀法之美及金石自然之美。较为常见的材料是铜、石、金、玉等。陶泥篆刻又是怎么出现的呢？它与篆刻结合在一起的作用是什么呢？那是因为人们在生产生活实践中，不经意或者在尝试探索过程中积累发现的。陶印最早出现在战国期，把陶的技术与印章很好的结合在一起。
究竟陶印的起源是什么呢？那就是先民在陶器上绘制图案和雕刻文字，其中有部分部分先民还在陶器上利用复制和压印纹饰的陶拍，而这些形状和纹与印章有相似之处。这种古老而又有研究价值的艺术形式，在当今时代仍被继承与创新，同时现代的艺术家继承和吸收了古代篆刻艺术的精髓又大胆地从材料、色彩、装饰等方面尝试创新，让篆刻艺术与陶艺相结合，营造出属于陶泥篆刻所独有的艺术魅力。
二、陶泥篆刻在美术社团中的探索与实践分析
（一）学校陶泥篆刻社团现状
“文化自信是一个国家、一个民族发展中更基本、更深沉、更持久的力量”因此，优秀传统文化艺术教育应该视为学校教育中的寻根、固本、强基工程。因此我校美术学科社团结合学校的办学理念将传统艺术文化教育与学校社团课程进行有机融合，积极钻研，深入学习中华民族优秀传统艺术文化，并且结合学校原有的书写特色基础和老师们的篆刻特长，在学校成立了陶泥篆刻社团，这一特色鲜明的传统艺术深受学生喜爱，学生对此有较高的积极性，同时学校也为陶泥篆刻社团购买了专业的学习工具，经过一段时间，培养了一批陶泥篆刻爱好者。
（二）陶泥篆刻社团在小学美术教学中的现状
1.学生对陶泥篆刻的认识度较低
随着信息科技的进步与教育教学目标的提升，很多篆刻都被发达的机器所代替，无疑是降低了篆刻的学习价值，大多数学生对陶泥篆刻其的真正含义和艺术价值都不太了解，导致学生会认为篆刻缺少研究价值，学习的目的也就是印章，没有太多的实用价值，因此忽视其的研究价值。只有老师提到书法家写完书法落款后要盖一个印章，学生才焕然大悟想起这叫篆刻，学生对篆刻的了解不够深，当老师拿出用陶泥篆刻成品出来给学生欣赏时，学生才意识到原来篆刻的材料也可以用陶泥来制作的，原来篆刻还可以在材料、造型、色彩等方面去研究，具有很高的研究价值。
2.优化活动课程定位和设计。
陶艺的制作步骤和篆刻艺术的章法、刀法等技术方面，对于学生和老师来说虽然有粗浅的认识，但是实际过程中都只是浮于表面的研究，要真正把陶艺和篆刻两者相结合，对于我们城区建制的学生来说是一个大的挑战。在开展陶泥篆刻社团教学当中我们经常借鉴学习前人的制作方法，但是任然存在有较多思考的问题，如何有效深入学习和理解陶泥篆刻中的相关知识呢？如何有序的开展课程教学？在教学中应该如何更好的把学校的校园文化相结合？如何把在实践过程中操作？研究过程中会遇到什么问题？会有哪些收获？我们必须去尝试和探索。研究过程中我们要有一颗好奇的心和探索精神去追求属于自己陶印的目标前进。
经过查阅资料和查阅相关的书籍等，有效利用陶艺技术材料等辅助印既可以延伸陶艺课程又可以感受篆刻艺术的魅力。因此我们大胆尝试，在学校开展陶泥篆刻社团，探索适合小学生身心特征的陶泥篆刻艺术制作技法研究，如：低温预制陶印坯的制作方法中的选泥、练泥、成型、制纽、阴干、素烧;高温陶印成品制作方法中的设计印稿、刻印、上釉、烧制等工艺技法。最后在成品制作以后可以依据陶印的外部造型，利用彩色的丝带编制装饰，给套印添上装饰，使之成为具有中国风的篆刻成品。
三、陶泥篆刻社团在美术教学中创新实践分析
（一）创造篆刻新材料，降低教学的成本
学生在篆刻过程中由于力度不够和对走刀把握不熟练，有时候会出现滑刀的现象，因此在教学中会出现很多失误的地方。因此我们在学习篆刻艺术的时候首先要学会操作方法，把最基础的内容学习好。在研究过程中发现，把篆刻的金石材料转化为古朴又具有新鲜感陶泥材料，一来方便力气的不够学生进行篆刻，二来能够还可以降低教学成本，因此有很多的艺术家都将陶印的材料引到课堂篆刻艺术教学当中。 经过前人的探索和创新实践后，陶泥篆刻的作品在使用过程中具有很强的实用性和表现力，陶泥逐渐成为美术教学中的篆刻材料。
（二）优化陶泥篆刻制作的过程，丰富陶泥篆刻的表现形式
制作一枚有创意的陶印，需深入陶印的最初环节，运用低温预制陶印坯的制作方法，首先要选出较好的印坯才有利于陶印在烧制过程中顺利进行。低温陶印坯适合篆刻，这过程就像是制作陶艺一样，从选泥、制坯、素烧开始就得进行多次尝试和实验。
1.低温预制陶印坯
（1）选泥。对于专业陶印来说用泥较为讲究需要特别的挑选，在实践过程中发现有三种泥料可塑性都很好相对稳定分别是普通的黄泥、陶瓷白泥、紫砂泥，白泥细腻但容易破裂，紫砂泥料黏性较大但色泽偏暗，对于我校的实际情况来说，价格实惠的黄泥黏性适当、定形稳定、颜色合适，是较为合适的选择。
（2）练泥。泥料对练泥非常重要，制坯前同和面一样，手法和用力需讲究，这样才能有效地排除泥料里面的空气，这目的是为了避免在阴干与烧制过程中的出现凹凸和炸裂的现象。 （3）成型。主要是指陶印的大形，宽窄、高度、造型、方圆等都由学生自己大胆去尝试和探索，让陶泥篆刻艺术更加富有活力和艺术价值。泥的可塑性不同于金石料，容易变形，制作一枚泥印坯需要精心捏制。
（4）制纽。纽是印章上面的组成部分，是陶泥篆刻艺术中重要的组成部分，具有装饰性和实用性的效果。首先我们由传统印章纽的造型开始，临摹精巧易制的印章，如琮、亭、同时也结合现代艺术中的十二生肖、花朵、几何图形等。借助泥塑手法和工具制作纽。
（5）阴干。在我们这间小小而又普通教室里尝试起来，这过程非常重要，需要考虑天气情况，时刻关注陶印的湿度和干度。印坯基础部分变化不是很大，但是印纽会因为学生的创新而失去稳定性，导致陶印容易出现变形、开裂甚至坍塌的情况。
（6）素烧，基本上如果针对不同的泥对于烘干的温度都不一样，只要控制好电窑温度，基本不会有意外出现。素烧后，陶印坯就完成了。
2.高温陶印成品，则是以篆刻为主陶艺为辅，一共有四个制作阶段。
（1）设计印稿。由于课堂时间方面的影响，每周安排一次学习的陶泥篆刻的时间是远远不够的，因此除了社团安排的学习时间，老师也鼓励利用课余时间进行构思，合理安排好时间设计好草图。由于老师对于篆刻的知识点只浮于表面，缺少内在的研究，于是我们扬长避短，把传统文样和现代纹样的设计为主，经过老师的指导后学生就会用毛笔把已经设计好的草稿直接在印面进行描绘。
（2）刻印。传授阴刻阳刻技法，根据各自设计好的印文进行雕刻。陶印制作过程中因为材料是陶泥，很容易发生磕碰的现象，用刀时要放慢速度，如出现磕碰的现象要用干净的毛笔将刻出的碎屑轻轻的扫干净，这样可以减少上釉烧制过程中碎屑黏结在一起的现象。
（3）上釉。为了保持印文的清晰度因此不施釉，所以上釉地方多数都是印纽，上完釉后的陶印则与众不同，色泽明亮又光滑。上釉手法和釉色的厚薄极为讲究，太薄釉料清透但变化不大，太厚的挂釉有时会遮盖了印纽上的造型纹样。 古朴的陶印加上彩釉烧制后效果非同一般，色泽鲜明。
（4）烧制。烧制环节比较复杂，需控制烧制的时间、温度、施釉量、技巧等。
3.结绳装饰套印
在成品制作以后可以依据陶印的外部造型，利用彩色的丝带编制装饰，给套印添上装饰，使之成为具有中国风的篆刻成品。
（三）提升学生的艺术鉴赏能力，激发学生的创新意识
1.提升学生的艺术鉴赏能力
篆刻有着极为悠久的历史，而陶泥篆刻就是篆刻的载体和另一种展现形式，因此在陶泥篆刻社团教学中以文字的雕刻和印章制作为主，但是陶泥篆刻最为重要的是熟练技能和创新思维，因此我们不应将篆刻技法局限于眼前的表现形式，而是要运用篆刻技艺来实现艺术的创新，让篆刻这一技艺能够紧跟时代步伐，走在潮流的前端。
首先教师应该扩大陶泥篆刻的使用范围，丰富陶泥篆刻的表现形式，让学生感受陶泥篆刻的带来的趣味性和美感性，从而对陶泥篆刻保持新鲜感和学习热情。例如在教学过程当中，需运用多媒体教学来播放篆刻的创作过程和表现形式，通过实际的物体和图片让学生感受陶泥篆刻不仅是文字的体现，还可以有更多样化的体现方式（例如： 形状、图画、装饰），同时还可以运用多种陶泥篆刻手法实现不同艺术要求，丰富陶泥篆刻的知识内容，展现陶泥篆刻的艺术价值。
2.激发学生的创新意识
陶泥篆刻不论是技术手法还是表现形式都极为多样化，通过陶泥篆刻技术的灵活运用可表现出丰富的艺术内容，但是以往的教学中，教师一般只带领学生练习篆刻技艺，熟悉陶艺的制作方法或者只是给学生一个实例让学生进行模仿，而一味的模仿只能让学生的思维固，因此在陶泥篆刻社团教学中，我们不光要带领学生学习美术知识与技能，更加要丰富学生的文化内涵，培养学生的艺术修养和艺术鉴赏能力，丰富学生的艺术灵魂，因此教师在教学过程中，应注重篆刻艺术的历史，让学生深入了解中华民族优秀传统文化，激发学生对民族的自豪感，培养学生的创造力和发散思维能力，让陶泥篆刻艺术更加富有艺术文化底蕴。
（四）积极钻研勇于创新，提高教师队伍素质
陶泥篆刻社团教学课程的开发效果显著离不开教师队伍的支持，我校美术科老师结合自身的实际情况，经常查阅相关的理论知识，到身边的博物馆、篆刻展览等进行参观学习，巧用身边的社会教育资源，提升自身的专业能力。同事在陶泥篆刻艺术社团创建前期，学校领导高度重视，大力支持，及时购买平时所需的学习用具，鼓励老师和学生边学习、边实践，积极断钻研勇于创新，教师个人专业发展得到进一步提升。
四、结语
综上所述，陶泥篆刻是篆刻艺术的新载体，顺应时代的发展，符合学生的特点，打破了传统印石硬度较高的材料局限性，同时又巧妙的利用陶艺的造型的可塑性、釉色丰富多彩性，具有很好的视觉美感，使篆刻学习不止停留在印面的局限性。同时在实践过程中凭借身边教育资源的优势，有序组织教师进行专业的陶泥篆刻技能方面培训，提升了教师队伍的专业素养。在今后的教学中，我校社团将继续做好陶艺术与篆刻艺术的融合，深入研究，打造属于学校的特色课程，为学生提供健康发展的宜学宜教平台，提升学生的艺术鉴赏能力，让中华民族优秀传统艺术文化更加富有活力和艺术魂。
参考文献：
[1]寻玉珍. 浅议开设校本课程篆刻艺术的意义[J]. 广西教育（26期）：12-13.
[2]傅振华， 李少颖. 中国钧瓷篆刻艺术[M]. 中州古籍出版社， 2011.
[3]范译匀. 高校美术教育專业的篆刻教学研究[J]. 艺术评鉴， 2020， 000（007）：P.157-158.
[4]杨鹰. 高校篆刻通识课程教学研究[J]. 中国书法， 2016， 000（002）：71-75.
[5]邹明慧. 篆刻艺术在中学美术教学中的创新研究[J]. 中学课程辅导：教师教育， 2018， 000（004）：P.37-37.
[6]张庆雅. 小学美术教育中陶艺教学的实践探究[J]. 小学时代（奥妙）， 2019， 000（006）：65-66.
[7]张新坤. 在陶泥活动中塑造孩子们的心灵[J]. 科学咨询， 2020（2）：86-86.
[8]王可. 浅议篆刻艺术与雕刻艺术两者间的关联[J]. 戏剧之家， 2020（35）.
广州市从化区江埔街禾仓小学 510900