音乐欣赏略析

来源 :西江文艺 | 被引量 : 0次 | 上传用户:yww74
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  【摘要】:音乐欣赏是感受美的过程,是人对音乐“心弦振动”,它包括感知、体验、想象和理解四个过程。音乐欣赏具有怡情悦性、益智、健慧、健体的作用。在音乐欣赏活动中应做到主观与客观之间平衡,求得直觉和理性的统一。
  【关键词】: 音乐审美感受;联想;理性统一
  审美的聆听,即音乐欣赏。 赏乐固然要听,但听仅是现象,感受美才是本质。听,只是生理的感觉(耳鼓振动),并无情性感、智慧性的美感反映。而“赏”则是心理感受:“心弦振动”,伴有情感性、智慧性的美感反映。
  听,赏之别在中国古代有人已指出。唐代李颀在《听安万善吹觱篥歌》[1]的诗歌中就感叹道:“世人解听不解赏”。李颀固然没有指明美感反映与否是“听”与“赏”的分界,但却指出“赏”有较强的情智活动。“旁邻闻者多叹息, 远客思乡皆垂泪”, 可体会到“心弦”的振动,这与我们今天的理解仍相合。
  在西方,英国的柏西.布克在《音乐家心理学》[2]中说:“欣赏必然喜欢,假如说我欣赏这首奏鸣曲,但我不喜欢它,这未免有点不明智和荒唐了。”他说的“欣赏必然喜欢”就是心理的振动[3]。
  一、欣赏音乐的心理过程特征
  音乐欣赏的心理过程与一般的审美心理过程基本相同。它也包括感知、体验、想象和理解四个过程。音乐感知是一种听觉的感性活动,听众在感知的过程中,有时表现为一种独立的快感,有时则表现为一种激发感情的刺激因素。比如,节奏鲜明、气氛热烈的流行音乐,以及柔和、轻快的轻音乐,它们往往能直接带给人们各种快感。但对于交响乐、奏鸣曲等一些含义比较深刻的音乐作品,听众对于音响的感知,并不仅仅以获取某种快感为目的,而是把它作为激发感情体验的动力。感情体验可以说是音乐欣赏中最重要的一种心理行为。因为音乐艺术无法直接再现客观事物的形象以及具体的生活事件,它只能通过渲染情绪来感染听众。在音乐欣赏过程中,听众从音乐中感受最多的也是这种感情方式。感情体验往往伴随着音响感知而进行,两者几乎形影不离。音乐中的感情因素虽然是一种概括性的内容,但它却又有丰富的内涵,能留给听众许多自由想象的空间。有时候音乐的音响本身具有象征性的描绘意义,它与现实域自然中的某些事件或事物有象征性的联系,听众在欣赏这类音乐作品的时候很容易产生相关的联想。但绝大多数的音乐作品只能象征性地表现某种感情状态,它们留给听众的只是总体的感情特征。至于音乐中是否还有更为具体的内容,这是听众的想象需要回答的问题。听众的想象有时是完全自由的。音乐欣赏中的想象和联想可以说是一种创造性的活动,它能使音响在听众的意识里由抽象变为具体。理解认识是音乐欣赏中的一种理性行为。它包括两方面的内容,一是对音乐音响本身的理解认识,也就是我们在前面提到过的,用纯音乐的欣赏方式去分析和判断音乐作品的结构特征,使欣赏者了解到乐曲的结构布局、声部分布以及音响色彩的组合方式等等。二是对音乐音响内涵的理性认识,即对某部作品的社会含义以及其他社会意义的认识,这种理解认识是建立在对作品的感情体验和想象联想之后,当听众对作品的感情特征及其所包含的内容了解之后,所作的一系列冷静的思考。它需要分析,需要综合,是一种高级的欣赏活动。
  二、音乐欣赏的作用
  音乐欣赏可怡情悦性。高雅音乐具有生气勃勃的力量,它饱含作者强烈的爱憎感情,它尤如一簇圣火,直接点燃人们的感清,并促进情感的净化与人格的升华。如西方19世纪浪漫主义音乐作品中所表现的梦想与激情,生与死的深刻思想,人类的命运,神与大自然,对祖国的骄傲,对自由的期望,使音乐作为一种道德力量,作为人类的伟大远见和人的内心生活与周围世界之间的直接联系而在当时取得支配地位。这些作品都具有高度的思想性和艺术性,是高雅音乐。它们以歌颂美好,鞭鞑丑恶,宏扬正气为主要内容,配以优美的旋律,而得到人民大众的喜爱,并突破了时间和空间的限制流传下来,成为人类艺术宝库的经典,世界人民的精神食粮。欣赏高雅音乐环境比较严肃,要求欣赏者注意自己的举止,力求文明礼貌。环境的庄严肃穆,音乐的巨大感染力,使置身于音乐圣殿的人们能产生一种崇高的感觉。欣赏者在聆听的浮想与领悟中获得无穷的乐趣,性情得到陶冶,灵魂得到净化。
  音乐欣赏可益智健慧。人的大脑分为左、右两部分。左半脑主司语言、计算、逻辑思维等活动,进行抽象思维。右半脑主司形象感知、记忆、时空概念、想象力、情感等活动,进行形象思维。研究表明,只有当人的左、右半脑均衡发展,相互补充时,智力才能得到全面开发;也只有在两种思维能力得到协调和平衡的发展,人的创造力才能得到最大限度的提高。音乐是以形象思维为特征的审美活动,它为发展人们的想象力提供了一个广阔的天地。爱因斯坦说过:“想象力是科学研究中的实在因素。”可见想象力于科技工作者而言是多么重要。正因为有想象力,人的有目的的创造劳动才成为可能,才不断开创科技发展的新起点、新领域、新纪元,推动社会不断向前。
  音乐欣赏可健体。现代医学表明,一个人的性情与身体健康有着密切的关系。性情开朗、豁达、遇事不愁,经常能保持心境愉快的人,心理较健康,身体也较健康。而整天郁郁寡欢,心事重重的人,因心理压力大,机体的抵抗力弱则比较容易生病。人类的杀手癌症的形成与忧郁、沉闷的心绪也不无关系,因此调节好情绪,保持平和、快乐的精神对身体健康是大有益处的。轻松美妙的音乐能使绷紧的神经得到放松,忘却疲劳;铿锵有力的音乐能鼓舞斗志,振奋精神,激励人们与困难作斗争;抒情优美的舞曲、小夜曲那明快、欢畅的旋律是任何心境的人都不会拒绝的。音乐使人快乐,使人年轻,使人忘却烦恼,使人信心百倍,使人保持良好的心理状态从而达到强身健体的作用。
  三、如何欣赏音乐
  在音乐欣赏活动中应做到主观与客观之间平衡。音乐欣赏活动中往往会遇到两种情况,一种是听众被音乐所陶醉,他企图融入到音乐之中去,把音乐变成自我的一部分。另一种情况是,音乐被听众所把握,听众企图从不同的角度对音乐做出评价,作为旁观者,他把音乐看作是一个客体,在自我和音乐之间划出一条清晰的界限。事实上,任何一个聪明的欣赏者,都会在这两者之间寻找平衡,即便他是某一种一个作曲家或某一名表演家的崇拜者,当他在欣赏他们的音乐时,也同样会在很投入的同时,凭借自己的审美经验和文化修养对一部具体的作品或每一场具体的音乐会做出评价。此外,当我们在欣赏一部悲剧性的音乐作品时,往往会被音乐所感动,但为之感动的并不仅仅是其中的悲剧性内容,更多的是其中的艺术性。因此,音乐不仅给我们带来欢乐,同样也给我们带来悲哀,当我们忘却自我融入到音乐之中的时候会与音乐一同悲伤,但是当我们作为旁观者从音乐中体味到美的时候会得到愉悦。音乐欣赏正是在这种主观和客观的统一之中,将音乐的情绪与听众的情感交融在一起,在主观与客观之间求得平衡。
  参考文献 :
  [1] 李颀. 全唐诗·卷一百三十三,李颀诗集卷二
  [2](英)柏西·布克. 音乐家心理学,金士铭译,人民音乐出版社,1982
  [3] 修金堂,略论赏乐的听懂及其它[J]. 人民音乐出版社.2005, 7,19-21
  [4]张前. 音乐欣赏心理分析 [M].北京,人民音乐出版社,1983
  [5]王沛. 开展音乐审美教育培养全面发展人才[J].中山大学学报(社会科学版),1995.1,49-53
  [6]吴建琴. 谈音乐欣赏心理的构建[J].职业技术教育(教学版) 2005,5,79-80
其他文献
【摘要】:舞台美术设计是舞台演出的一种重要组成部分,在刻画人物形象,营造舞台氛围,揭示剧情内涵和人物内心世界等方面起着重要作用。随着时代的发展,人们的精神需求日益增加,传统舞台美术设计已经不能满足时代发展的要求。因此,对舞台美术设计的创新和发展进行探讨有着非常重要的意义。本文对舞台设计的定义和作用,舞台美术设计的发展历程进行了阐述,分析了影响舞台美术设计的因素,并重点对舞台美术设计的创新与发展进行
期刊
【摘要】:水袖是戏曲舞蹈中最有表现力的技艺,其在当代中国古典舞发展进程中也充当着重要角色,一方面,传统的戏曲“水袖”训练对中国古典舞的教材补充、人才培养有着极大帮助;另一方面,“古为今用”的水袖艺术对中国古典舞的创作提供了更多的可能。作者作为中国古典舞的教育工作者,结合在水袖教学与剧目排练上的体会与经验,对中国古典舞中水袖的继承与发展进行了探究。  【关键词】:中国古典舞;水袖;继承;发展  0引
期刊
【摘要】:虽然现代汉语和对外汉语中都有汉语的教学内容,但是二者在具体的汉语教学内容中还存在着一定的差别,尤其是在句型的教学方面,二者的侧重点各不相同,本文将结合现代汉语句型和对外汉语句型的论述,简要探讨和分析二者的具体教学。  【关键词】:现代汉语句型;对外汉语句型;研究  引言:句型句式是构成一套完整语言体系的奠基石,在教学过程中需要格外注重,尤其是在现代汉语和对外汉语这种强调学生运用能力的教学
期刊
【摘要】:油画作为一种舶来品,与中国传统文化、民族审美特点,以及特殊的地域性不断地碰撞、发展,最终成为了具有中国自身民族特色的画种。中国油画本土化过程即西方写实和中国写意精神的契合之路。  【关键词】:写意精神;西方油画;中国画  一、中国油画中写意性的表现  (一)中国油画的写意精神与文人画的渊源  “写意”是中国绘画艺术的核心,亦是文人画的精神内涵。中国画至始至终都讲究意境表现之美。文人画作为
期刊
【摘要】:舞台道具是舞美的重要组成部分,被称为“演员的第二只手”,在戏剧表演中起着不可忽视的重要作用。本文通过具体实例,论述了舞台道具在戏剧表演中推动剧情发展、渲染氛围和刻画人物的三大作用。  【关键词】:剧情发展;渲染氛围;刻画人物  众所周知,舞台美术简称舞美,是戏剧演出中除表演以外的各种造型因素的统称。舞美包括化妆、道具、服装、布景、灯光等,其中,舞台道具是舞美的重要组成部分。舞台道具是指舞
期刊
【摘要】:随着时代的发展,色彩被赋予丰富的文化内涵,已成为舞台艺术中的一个重要组成部分。色彩设计与剧情、舞台灯光、布景等密切相关,光色的恰当运用,能够获得观众的青睐,达到最佳的舞台艺术效果。本文首先阐述的是色彩在舞台灯光设计中的重要作用,其次简要概述舞台灯光设计中的色彩的应用原则,最后着重分析了色彩在舞台灯光设计中的具体的应用,以期对相关的舞台工作者有所裨益。  【关键词】:舞台灯光;色彩设计;应
期刊
【摘要】:汉语称谓语是汉语词汇系统的重要组成部分。称谓体现了人们在特定人际关系中的特定身份和角色,反映了社会文化和一定语言环境中人与人之间的关系。在中国的传统文化里,男性往往是处于中心地位,而女性常常被人们理所当然地排除在社会活动以外,从汉语称谓语的使用上,就能十分明显地看出一些性别歧视现象,主要表现为:社会称谓语中相关女性称谓的缺失和加“女”字以示区别;亲属称谓语中“内”“外”有别、男前女后的词
期刊
【摘要】:张善子在抗战时期,创作了抗日宣传系列的许多作品,为抗日起到了积极地鼓舞和宣传作用,这种以抗日为主题,直白的画面和浅俗易懂的题材,所有的画面元素都是为了激励民众誓死抗战,这种抗战宣传画包含的美学思想都是以爱国为宗旨,以宣传抗战为主要目的。在抗战时期,这种宣传画有效的配合了全面抗战的形势,积极的宣传着中国的抗战事业。  【关键词】:抗战作品;意义;美学价值;爱国情怀  美术其功能,治愈心灵之
期刊
【摘要】:随着室内装饰行业的发展和人们生活品质的提高,各种装饰风格在中国相继出现。中式空间设计也随处可见,但是在设计上缺少新意,大多数设计带有堆砌和复制,这样的设计与当代生活格格不入。对于中国具有灿烂历史文化的国家来讲,我们有许多东西可以提炼,并运用到现在的设计当中。但如何使中国设计元素入现代设计,中国的设计师应承担起为中国而设计的重任,为中国设计寻找新的突破口,对自身文化进行突破性尝试,做出符合
期刊
【摘要】:本文记录了动画角色设计作品《玄门人物谱》的设计和绘制过程。作品描绘了社会课题《玄门》中芸芸众生的形态,造型,服饰等各个方面的设计成果。课题背景是元末明初,设定一方面要满足这个特殊历史时代对人物造型、服饰等的要求,另一方面根据课题需要,在设计中体现浓厚的传统文化美感,兼具时代感。整体设计过程堪称艰辛,期间经历过多次测试和推翻。论文侧重项目带给作者的感悟和专业上的提升总结,进行了详细的记录。
期刊