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摘要：话剧本身属于综合属性较强的艺术表演形式，演员除了需要应用台词表演来推动舞台剧情发展，还需要应用形体语言来实现更高层次的艺术升华。在此基础上，演员本身的表演能力可以体现出整场话剧艺术表演的层次和水平。演员之间的对白体现出的是话剧的内容，演员的不同肢体形态则是在配合过程中为观众呈现出不同的角色特点，在传递信息的过程中要达到表演的目的，让观众更理解话剧。本文将对话剧表演中形体语言的运用进行分析研究。
关键词：话剧表演;形体语言;应用研究
引言：
形体语言应用过程中需要表演者根据其在实际生活中的经验以及丰富的舞台表演经验体现出话剧表演的魅力。在此基础上，表演者也要积累更多丰富的经验来掌握相应的形体语言表演规律，为后续的话剧表演效果做出杰出贡献。
一、形体语言的基本类型
话剧表演过程中，空间的形体语言较为常见，并且在潜移默化中影响受众的观看体验。主要是通过角色在平常交流中形成的基本距离来体现角色关系。较为亲密的关系会有比较密切的身体距离，疏远或者敌对的关系则会有着较远的距离。常见的空间形体语言在话剧应用中，形成独特的艺术风格，体现表演者的表演功底。除此之外，身势形体语言主要是通过话剧演员的手、背、肩膀等各个身体的动作来传递出一定量信息。身势形体语言主要分为三个层次。首要的层次是演员需要配合剧情需要根据手臂和腰部等其他身体部位做出相应的动作，第二个层次是表演者在剧中将生活中一些常见的动作应用到具体的话剧表演过程中，类似于挠头表现出表演者的难为情，搓手表现出相映的窘迫情境[1]。第三个层次则是需要表演者表现出角色的性格，类似于自信豁达，自身的修养水平等一些关乎角色深层次内涵的内容。这一层对演员的表演能力有着较高的要求。在这其中，情感的形体语言也有所体现。通过演员的面部表情。不同的信息可以体现出话剧表演过程中角色丰富的情感变化和心理变化，类似于日常的眼神交流、面部微笑等诸多形体语言都可以传递出不同的内心变化。
二、话剧表演过程中形体语言技巧的应用分析
（一）利用生活化经验展现生动形象的语言
话剧表演本身大部分题材贴近现实生活，所以话剧演员除了要通过台词来表现句，还需要通过形象化的生活中常见的形体语言来表现出话剧的中心思想。在表演过程中，会有重复性的形体语言以及性表演来体现话剧舞台效果，所以表演者需要把握好自己的表演节奏。根据艰苦训练的动作以及现场观众的反应来选择合适的形体语言，并且在每次表演之后要进行适当的总结提炼，结合生活化体验仔细琢磨改进，保证在下一次的表演中有所提升。在此基础上，话剧演员除了要地积累生活经验，还需要利用形体语言将自身独有的魅力独特的性格和话剧表演中的角色相结合，既可以让观众对演员本身有更深刻的印象，又可以在形体语言中了解话剧角色的特点[2]。值得注意的是，话剧表演过程中，表演者在形象塑造上除了需要从自我角度完成人物角色的扮演目标，还需要让自身性格特色和话剧本身的艺术风格相结合，成功塑造出经典人物形象。从生活角度出发的形体语言，可以在无形中塑造出经典想让观众在话剧表演中对表演者塑造的角色有更深刻的印象。表演者需要不断提高形体语言的诠释能力，更强有力的展现出人物的心理变化和性格特点，进一步推动话剧中故事情节的发展。例如，在日常生活中经常提到的粗鲁态度或者较为和颜悦色的态度都需要通过形象，声音等不多影响因素来体现，所以表演者在进行角色诠释过程中需要搭配相应的表情、手势和形态，让外部形态语言来展现角色的内心，塑造出更加生动的艺术形象。除此之外，表演者还需要配合语气的强弱来表现话剧的具体节奏，配合手势、步态展现出人物的性格特点，根据话剧表演的剧情需要以及舞台效果来判断形体语言的应用形式[3]。
（二）打造多元化形体语言体现话剧表演艺术风格
形体语言在不同情境中的应用才能迎合不同形式的话剧表演，随着话剧表演艺术不断丰富和发展，表演者需要根据实际发展需要在表演过程中不断提高对自身的要求。在此过程中，话剧表演者需要塑造出不同类型的角色，所以要让自身的形体具备更强的可塑性并且在表演过程中有更强的控制肢体的能力。让形体语言有更充分的展示空间，体现出不同的表演艺术风格。在不断提高表演风格的过程中，还需要朝着细致化。抒情化的方向。细微的形体语言变化就可以展示出不同情境下角色的性格特点以及对后续剧情的影响，而且细致化的形体语言。除了可以塑造多元化的艺术型，还能让人物形象更加完善丰满。有效推动剧实现话剧表演效果的逐步提升。
（三）有效融合预设和即兴表演实现形象统一发展
表演者在话剧表演过程中除了需要用其语言阐释角色性格，还需要让自身的表演魅力充分散发，引起观众注意。所以需要有效融合预设和即兴表演，让角色形象和演员形象实现统一发展。这样的过程需要演员本身不断揣摩角色的内心世界，并且融合自身的表演特长，根据预设，排练以及现场表演的实际情况，进行各类形体语言的融合。既可以让人物形象更深入人心，还可以体现出演员的专业素质和艺术修为。
三、结束语
社会不断发展进步的前提下，话剧表演受到了更多群体的喜爱。话剧表演过程中的形体语言表达可以体现出表演者的表演水平和层次，还可以让观众了解话剧内容，让整体舞台效果达到最好的状态。多元化的用途也让形体语言在话剧表演过程中有了更重要的地位，表演者在传递情感的过程中也在摸索形体语言表达的规律，通过形体语言推动话剧情节发展，实现情感表达，更好的塑造人物形象。
参考文献
[1]朱平洋. 话剧表演中形体语言的运用与研究[J]. 艺术科技， 2014（01）：194-194.
[2]譚弦， 吕祎啸. 话剧表演中形体语言的运用与研究[J]. 精品， 2020（7）：160-160.
[3]李竺霖. 话剧表演中形体语言的运用与研究[J]. 南国博览， 2019， 000（009）：P.8-9.
（白俄罗斯国立文化艺术大学 白俄罗斯明斯克 220004）
关键词：话剧表演;形体语言;应用研究
引言：
形体语言应用过程中需要表演者根据其在实际生活中的经验以及丰富的舞台表演经验体现出话剧表演的魅力。在此基础上，表演者也要积累更多丰富的经验来掌握相应的形体语言表演规律，为后续的话剧表演效果做出杰出贡献。
一、形体语言的基本类型
话剧表演过程中，空间的形体语言较为常见，并且在潜移默化中影响受众的观看体验。主要是通过角色在平常交流中形成的基本距离来体现角色关系。较为亲密的关系会有比较密切的身体距离，疏远或者敌对的关系则会有着较远的距离。常见的空间形体语言在话剧应用中，形成独特的艺术风格，体现表演者的表演功底。除此之外，身势形体语言主要是通过话剧演员的手、背、肩膀等各个身体的动作来传递出一定量信息。身势形体语言主要分为三个层次。首要的层次是演员需要配合剧情需要根据手臂和腰部等其他身体部位做出相应的动作，第二个层次是表演者在剧中将生活中一些常见的动作应用到具体的话剧表演过程中，类似于挠头表现出表演者的难为情，搓手表现出相映的窘迫情境[1]。第三个层次则是需要表演者表现出角色的性格，类似于自信豁达，自身的修养水平等一些关乎角色深层次内涵的内容。这一层对演员的表演能力有着较高的要求。在这其中，情感的形体语言也有所体现。通过演员的面部表情。不同的信息可以体现出话剧表演过程中角色丰富的情感变化和心理变化，类似于日常的眼神交流、面部微笑等诸多形体语言都可以传递出不同的内心变化。
二、话剧表演过程中形体语言技巧的应用分析
（一）利用生活化经验展现生动形象的语言
话剧表演本身大部分题材贴近现实生活，所以话剧演员除了要通过台词来表现句，还需要通过形象化的生活中常见的形体语言来表现出话剧的中心思想。在表演过程中，会有重复性的形体语言以及性表演来体现话剧舞台效果，所以表演者需要把握好自己的表演节奏。根据艰苦训练的动作以及现场观众的反应来选择合适的形体语言，并且在每次表演之后要进行适当的总结提炼，结合生活化体验仔细琢磨改进，保证在下一次的表演中有所提升。在此基础上，话剧演员除了要地积累生活经验，还需要利用形体语言将自身独有的魅力独特的性格和话剧表演中的角色相结合，既可以让观众对演员本身有更深刻的印象，又可以在形体语言中了解话剧角色的特点[2]。值得注意的是，话剧表演过程中，表演者在形象塑造上除了需要从自我角度完成人物角色的扮演目标，还需要让自身性格特色和话剧本身的艺术风格相结合，成功塑造出经典人物形象。从生活角度出发的形体语言，可以在无形中塑造出经典想让观众在话剧表演中对表演者塑造的角色有更深刻的印象。表演者需要不断提高形体语言的诠释能力，更强有力的展现出人物的心理变化和性格特点，进一步推动话剧中故事情节的发展。例如，在日常生活中经常提到的粗鲁态度或者较为和颜悦色的态度都需要通过形象，声音等不多影响因素来体现，所以表演者在进行角色诠释过程中需要搭配相应的表情、手势和形态，让外部形态语言来展现角色的内心，塑造出更加生动的艺术形象。除此之外，表演者还需要配合语气的强弱来表现话剧的具体节奏，配合手势、步态展现出人物的性格特点，根据话剧表演的剧情需要以及舞台效果来判断形体语言的应用形式[3]。
（二）打造多元化形体语言体现话剧表演艺术风格
形体语言在不同情境中的应用才能迎合不同形式的话剧表演，随着话剧表演艺术不断丰富和发展，表演者需要根据实际发展需要在表演过程中不断提高对自身的要求。在此过程中，话剧表演者需要塑造出不同类型的角色，所以要让自身的形体具备更强的可塑性并且在表演过程中有更强的控制肢体的能力。让形体语言有更充分的展示空间，体现出不同的表演艺术风格。在不断提高表演风格的过程中，还需要朝着细致化。抒情化的方向。细微的形体语言变化就可以展示出不同情境下角色的性格特点以及对后续剧情的影响，而且细致化的形体语言。除了可以塑造多元化的艺术型，还能让人物形象更加完善丰满。有效推动剧实现话剧表演效果的逐步提升。
（三）有效融合预设和即兴表演实现形象统一发展
表演者在话剧表演过程中除了需要用其语言阐释角色性格，还需要让自身的表演魅力充分散发，引起观众注意。所以需要有效融合预设和即兴表演，让角色形象和演员形象实现统一发展。这样的过程需要演员本身不断揣摩角色的内心世界，并且融合自身的表演特长，根据预设，排练以及现场表演的实际情况，进行各类形体语言的融合。既可以让人物形象更深入人心，还可以体现出演员的专业素质和艺术修为。
三、结束语
社会不断发展进步的前提下，话剧表演受到了更多群体的喜爱。话剧表演过程中的形体语言表达可以体现出表演者的表演水平和层次，还可以让观众了解话剧内容，让整体舞台效果达到最好的状态。多元化的用途也让形体语言在话剧表演过程中有了更重要的地位，表演者在传递情感的过程中也在摸索形体语言表达的规律，通过形体语言推动话剧情节发展，实现情感表达，更好的塑造人物形象。
参考文献
[1]朱平洋. 话剧表演中形体语言的运用与研究[J]. 艺术科技， 2014（01）：194-194.
[2]譚弦， 吕祎啸. 话剧表演中形体语言的运用与研究[J]. 精品， 2020（7）：160-160.
[3]李竺霖. 话剧表演中形体语言的运用与研究[J]. 南国博览， 2019， 000（009）：P.8-9.
（白俄罗斯国立文化艺术大学 白俄罗斯明斯克 220004）