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摘要：屏障作为室内的中间层次和空间秩序的组织者，其外在表现为对空间的界定和划分，对室内的点缀和风格氛围的营造；其内所蕴含的是一种文化休憩的美学价值。二者是统一的，其外功能性是显著的，而内在的美学价值是遮蔽的，要在不断地探索中发掘，这种外在功能性显现和内在美学价值的遮蔽使屏障成为一种陈设艺术，使屏障作为艺术形式而存在.文章从屏障发展的功能性和文化性探讨其显与隐的美学内涵。
关键词：屏障；显现；遮蔽；艺术形式；美学价值
屏障，亦作“屏鄣”，也可称屏风。屏风者，屏其风也，最早用来遮风；障者，遮蔽、阻挡。屏障艺术随着社会生产力的进步而发展，功能性与装饰性审美一直是屏风的陈设性行为。古代建筑由于生产力的限制常常是一座建筑空间具有多重功能，为了适应起居宴客等不同功能的需求需要随时将室内空间进行界定，而这种界定主要是用可以及时施设的屏风和帐幔，因此在当时它便是建筑物的一种轻质的活动隔断，再到后来生产力水平提高，仅仅作为隔断已不再满足人们对空间的需求，它的装饰性便开始显现，隐身出纯粹的装饰性屏障作品，这时的屏障已完全抛弃它的实用性，以艺术作品的形式出现在历史舞台，继而随着人们对精神文化的不断需求，最终演变为文化性的空间语录，成为一种塑造空间的艺术语言。整个过程的演变，使屏障将功能技术与文化相结合，完美化身为艺术，屏障以作为屏障艺术的外显艺术形式存在，其外在功能性、装饰性的明显性和文化上的遮蔽性同时存在。
1.外在隔断遮蔽的内在礼制
屏障最早出现于西周，虽作为挡风的家具出现，但屏风的诞生，开始是专门设计于皇帝宝座后面的，称为“斧钺”，代表着封建皇帝的威仪，所以说它更多是作为权力和地位的化身。最早关于屏障的记载“天子内屏，诸侯外屏，礼也。外屏不欲见外也内屏不欲见内也”。①室内的屏障又称作皇“邸”，由此可见并不是普通百姓可以使用的，而是对于封建制度的“礼”的强调，西周时期，屏障是帝王的专用品，隐匿于隔断之下的精神上的象征。秦汉以后，屏障的实用性开始被重视，隋唐之后已成为必不可少的陈设品施与王公贵族室内中做空间标识，“屏风就万人之功”揭示了屏障是当时权贵追求豪华享受的产物，也说明它的广泛仅限于权势之人，遵循严格的等级制。这个时期它外在表现是隔断内在是“辨内外”“定君臣父子”关系的工具，遮蔽的是具有严格社会规范登记思想的“礼”制。
即便是在现在，屏障的使用还是遵循着人际关系的礼节。它作为对外空间和对内空间的区别。这里说的是礼节而不是“礼”制，属于文明的社会产物，是将公共场所和私密场所相区分，作为人性化生活态度的追求。在家居空间中是为了遮蔽私人生活场所同接待空间的敞开状态，对家庭内部生活的遮蔽，这是人的心里需求，同样公共场所中的办公组以具有时代感材料的屏障来围隔，一定程度上界定出一个私人空间不使个人行为完全呈现给他人，但却在整体上保持着空间的统一，很好的保证了私密性下的整体环境。这种屏障是人性化的产物，满足心理活动的同时也达到空间整体性的要求。这种新的形制也是对礼的重视，尊重礼节是传统美德而不是呆板的“礼”制，同时也是一种新的时代风尚。
2.装饰情感下的文化休憩
随着复古风潮的回转，屏障以新的形势出现在人们的视野，不管是家具中还是商业、办公、娱乐场所中，都可见到屏风的身影。作为传统与现代之间的文化载体，重新构造其文化语境和时代美学价值。
这是从视觉审美走向文化审美的过程。“屏风”一词让人感觉很有诗意，它营造了一种似隔非隔，似断非断的宁静空间。屏风产品是新时尚、新潮流，是高级理想空间的最佳选择。屏障在这个时期以不再是挡风的或遮挡的器具，跳出了“遮蔽挡风”的原始功能，而更多地起到了装饰与点缀的效果，发挥了美化、点缀、导向、舞台装饰等承载着一定文化追求的空间，需要营造的是一种和谐之美、宁静之美等具有特定的文化空间意境。
新材料新工艺下产生了具有深厚文化元素的屏障，像玻璃、实木镂空、金属镶嵌或雕刻有龙凤呈祥、梅兰竹菊以及大理石抽象水墨山水画等屏障，当然也有在这些材料上运用后现代主义的绘画方式，都是讲物质世界的美的追求上升到精神世界，将精神文化的美无话到屏障作品中，屏障已然成为文化的载体。这种将传统文化进行革新在运用的方式，渗透出来的是流淌着线序礼让、和谐秩序、寓意高远的精神追求。
追求空间意境的营造，空寂、细腻、幽淡的人文情感纳入屏障陈设艺术，人文底蕴更加浓郁，人的情感同审美、艺术相结合形成新的屏障文化。这不再是一种装饰意味，而是文化美学的显现，透过屏障这个艺术作品的质料表达屏障艺术的所含有的美学思想，引发人们对其所含美学思想的更深层次追求，对其进行解构与重构，发掘其新的美学价值。
3.“漏而不透”
作为屏障，最大的艺术特点是：漏而不透。这里指的是视觉和行为上的遮蔽与无蔽。视觉和行为若同时遮蔽那便失去了屏障的美学意义而成为具体的实体隔断存在，若同时处于无蔽的状态，那便是空洞的展现，而不是通过屏障这一质料彰显艺术作品的美学内涵，所以说这里的遮蔽与无蔽是对其美学思想的思考。这里的“漏而不透”是对屏障作为隔断艺术在视觉和行为上的一显一隐的阐述。遮蔽与无蔽相互转换，同时存在，视觉与行为上的遮蔽与无蔽，使屏障更具思想内涵，在对其制作和使用中更要思考它的美学价值如何体现。显现与遮蔽使屏障得以成为艺术形式而存在，也是屏障美学问题的具体应用。
简言之，以苏州园林的漏窗为例，它可以是屏障美学的实例运用。它的功用在于运用借景与障景来营造意境美。所谓障景便是在视觉上遮蔽那些不好的或者有影响的，避免对空间的干扰，但屏障不是隔断的实体而是隔而不断、似隔非隔，它不是在行为上彻彻底底的隔绝，所以整体空间是完整的，确保空间行为的一体化。借景是用视觉上的通透来借用它景，一方面是将所在空间进行延伸；另一方面遵循“不破不立”打破原有空间的氛围，用利益空间的“生机”来给所在空间增色添彩。这个空间可以使虚的，以此手法进行空间的虚实转化，用视觉的无蔽行为上的遮蔽来营造可望不可即的意境美。“屏障艺术将人、情、景融合，以这种最佳的艺术方式来达到显现文化思想、深邃意境激起受众共鸣的效果是最合理的艺术形式。”②
结语：屏障既有灵活分割空间的功能，又可重塑空间关系，而且能营造似隔非隔、隔而不断的心灵感受和流动的空间意境，还能作为视觉、行为语言的表达载体，其自身发展已经成为一门独立的陈设学科。随着人们对精神文化及文化审美的的需求，屏障的功能美、装饰美将呈现出文化特性和追求文化美的意境，对于这种承载着文化元素又富有时代内涵的艺术，探索其美学内涵可以将其运用到更广泛的领域，重构屏障艺术陈设的语境。（作者单位：武汉纺织大学）
注解
①赵琳 魏晋南北朝室内环境研究[M] 东南大学出版社 112页
②雷阳 郑云 日本大和绘屏风美学探幽[J] ART EDUCATION 2011.10
参考文献
[1]赵琳，郭湖生 《魏晋南北朝室内环境艺术研究》[M] 东南大学出版社 2005.12
[2]袁维忠 《现代屏风艺术》[M] 江苏美术出版社 2002.10
[3]雷阳 郑云 日本大和绘屏风美学探幽[J] ART EDUCATION 2011.10
[4]邓过皇等 《屏风的历史渊源及其文化脉络》[J] 设计史论
[5]张贤根 《艺术、审美与设计研究》[M] 武汉大学出版社 2008
关键词：屏障；显现；遮蔽；艺术形式；美学价值
屏障，亦作“屏鄣”，也可称屏风。屏风者，屏其风也，最早用来遮风；障者，遮蔽、阻挡。屏障艺术随着社会生产力的进步而发展，功能性与装饰性审美一直是屏风的陈设性行为。古代建筑由于生产力的限制常常是一座建筑空间具有多重功能，为了适应起居宴客等不同功能的需求需要随时将室内空间进行界定，而这种界定主要是用可以及时施设的屏风和帐幔，因此在当时它便是建筑物的一种轻质的活动隔断，再到后来生产力水平提高，仅仅作为隔断已不再满足人们对空间的需求，它的装饰性便开始显现，隐身出纯粹的装饰性屏障作品，这时的屏障已完全抛弃它的实用性，以艺术作品的形式出现在历史舞台，继而随着人们对精神文化的不断需求，最终演变为文化性的空间语录，成为一种塑造空间的艺术语言。整个过程的演变，使屏障将功能技术与文化相结合，完美化身为艺术，屏障以作为屏障艺术的外显艺术形式存在，其外在功能性、装饰性的明显性和文化上的遮蔽性同时存在。
1.外在隔断遮蔽的内在礼制
屏障最早出现于西周，虽作为挡风的家具出现，但屏风的诞生，开始是专门设计于皇帝宝座后面的，称为“斧钺”，代表着封建皇帝的威仪，所以说它更多是作为权力和地位的化身。最早关于屏障的记载“天子内屏，诸侯外屏，礼也。外屏不欲见外也内屏不欲见内也”。①室内的屏障又称作皇“邸”，由此可见并不是普通百姓可以使用的，而是对于封建制度的“礼”的强调，西周时期，屏障是帝王的专用品，隐匿于隔断之下的精神上的象征。秦汉以后，屏障的实用性开始被重视，隋唐之后已成为必不可少的陈设品施与王公贵族室内中做空间标识，“屏风就万人之功”揭示了屏障是当时权贵追求豪华享受的产物，也说明它的广泛仅限于权势之人，遵循严格的等级制。这个时期它外在表现是隔断内在是“辨内外”“定君臣父子”关系的工具，遮蔽的是具有严格社会规范登记思想的“礼”制。
即便是在现在，屏障的使用还是遵循着人际关系的礼节。它作为对外空间和对内空间的区别。这里说的是礼节而不是“礼”制，属于文明的社会产物，是将公共场所和私密场所相区分，作为人性化生活态度的追求。在家居空间中是为了遮蔽私人生活场所同接待空间的敞开状态，对家庭内部生活的遮蔽，这是人的心里需求，同样公共场所中的办公组以具有时代感材料的屏障来围隔，一定程度上界定出一个私人空间不使个人行为完全呈现给他人，但却在整体上保持着空间的统一，很好的保证了私密性下的整体环境。这种屏障是人性化的产物，满足心理活动的同时也达到空间整体性的要求。这种新的形制也是对礼的重视，尊重礼节是传统美德而不是呆板的“礼”制，同时也是一种新的时代风尚。
2.装饰情感下的文化休憩
随着复古风潮的回转，屏障以新的形势出现在人们的视野，不管是家具中还是商业、办公、娱乐场所中，都可见到屏风的身影。作为传统与现代之间的文化载体，重新构造其文化语境和时代美学价值。
这是从视觉审美走向文化审美的过程。“屏风”一词让人感觉很有诗意，它营造了一种似隔非隔，似断非断的宁静空间。屏风产品是新时尚、新潮流，是高级理想空间的最佳选择。屏障在这个时期以不再是挡风的或遮挡的器具，跳出了“遮蔽挡风”的原始功能，而更多地起到了装饰与点缀的效果，发挥了美化、点缀、导向、舞台装饰等承载着一定文化追求的空间，需要营造的是一种和谐之美、宁静之美等具有特定的文化空间意境。
新材料新工艺下产生了具有深厚文化元素的屏障，像玻璃、实木镂空、金属镶嵌或雕刻有龙凤呈祥、梅兰竹菊以及大理石抽象水墨山水画等屏障，当然也有在这些材料上运用后现代主义的绘画方式，都是讲物质世界的美的追求上升到精神世界，将精神文化的美无话到屏障作品中，屏障已然成为文化的载体。这种将传统文化进行革新在运用的方式，渗透出来的是流淌着线序礼让、和谐秩序、寓意高远的精神追求。
追求空间意境的营造，空寂、细腻、幽淡的人文情感纳入屏障陈设艺术，人文底蕴更加浓郁，人的情感同审美、艺术相结合形成新的屏障文化。这不再是一种装饰意味，而是文化美学的显现，透过屏障这个艺术作品的质料表达屏障艺术的所含有的美学思想，引发人们对其所含美学思想的更深层次追求，对其进行解构与重构，发掘其新的美学价值。
3.“漏而不透”
作为屏障，最大的艺术特点是：漏而不透。这里指的是视觉和行为上的遮蔽与无蔽。视觉和行为若同时遮蔽那便失去了屏障的美学意义而成为具体的实体隔断存在，若同时处于无蔽的状态，那便是空洞的展现，而不是通过屏障这一质料彰显艺术作品的美学内涵，所以说这里的遮蔽与无蔽是对其美学思想的思考。这里的“漏而不透”是对屏障作为隔断艺术在视觉和行为上的一显一隐的阐述。遮蔽与无蔽相互转换，同时存在，视觉与行为上的遮蔽与无蔽，使屏障更具思想内涵，在对其制作和使用中更要思考它的美学价值如何体现。显现与遮蔽使屏障得以成为艺术形式而存在，也是屏障美学问题的具体应用。
简言之，以苏州园林的漏窗为例，它可以是屏障美学的实例运用。它的功用在于运用借景与障景来营造意境美。所谓障景便是在视觉上遮蔽那些不好的或者有影响的，避免对空间的干扰，但屏障不是隔断的实体而是隔而不断、似隔非隔，它不是在行为上彻彻底底的隔绝，所以整体空间是完整的，确保空间行为的一体化。借景是用视觉上的通透来借用它景，一方面是将所在空间进行延伸；另一方面遵循“不破不立”打破原有空间的氛围，用利益空间的“生机”来给所在空间增色添彩。这个空间可以使虚的，以此手法进行空间的虚实转化，用视觉的无蔽行为上的遮蔽来营造可望不可即的意境美。“屏障艺术将人、情、景融合，以这种最佳的艺术方式来达到显现文化思想、深邃意境激起受众共鸣的效果是最合理的艺术形式。”②
结语：屏障既有灵活分割空间的功能，又可重塑空间关系，而且能营造似隔非隔、隔而不断的心灵感受和流动的空间意境，还能作为视觉、行为语言的表达载体，其自身发展已经成为一门独立的陈设学科。随着人们对精神文化及文化审美的的需求，屏障的功能美、装饰美将呈现出文化特性和追求文化美的意境，对于这种承载着文化元素又富有时代内涵的艺术，探索其美学内涵可以将其运用到更广泛的领域，重构屏障艺术陈设的语境。（作者单位：武汉纺织大学）
注解
①赵琳 魏晋南北朝室内环境研究[M] 东南大学出版社 112页
②雷阳 郑云 日本大和绘屏风美学探幽[J] ART EDUCATION 2011.10
参考文献
[1]赵琳，郭湖生 《魏晋南北朝室内环境艺术研究》[M] 东南大学出版社 2005.12
[2]袁维忠 《现代屏风艺术》[M] 江苏美术出版社 2002.10
[3]雷阳 郑云 日本大和绘屏风美学探幽[J] ART EDUCATION 2011.10
[4]邓过皇等 《屏风的历史渊源及其文化脉络》[J] 设计史论
[5]张贤根 《艺术、审美与设计研究》[M] 武汉大学出版社 2008