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【摘要】电影游戏，作为电影与游戏的一种有机结合体，已渐渐出现在人们的视野中并影响了越来越多人们的生活。其画面为电影画面，操作方式与网络游戏相同，在联网的电脑上运行。与传统网络游戏相比，它有很多更加吸引人之处。它画面质感逼真、故事引人入胜、心理感受亦真亦幻，已逐步形成了自己的风格和个性。
【关键词】 电影游戏 艺术 虚拟性
一、电影游戏的概念
电影游戏是电影和游戏的结合。其画面为电影画面，操作方式与网络游戏相同，在联网的电脑上运行。近年来，电影游戏被定位为传统八大艺术之后的“第九艺术”。暂且先不论这种称呼是否科学，但伴随着游戏的逐步艺术化，它的审美情趣日渐丰富，制作技术渐趋完善，艺术批评不得不以学术的态度重新审视这一新的艺术奇观。
和传统电影对比，电影游戏不仅仅只有传统电影的观赏性，它还具有明显的互动性，人们能够自由地进入电影里边的另一个虚拟世界。可以获得如临其境的物质和情感体验。在电影游戏中，玩家可以扮演各种角色，还可以以该角色去体验不同的生命历程。当玩家以不同的角色在游戏中实现自身的人生梦想时，他们会沉醉在刺激复杂的打斗场面和绚烂多姿的虚拟生活之中，能获得传统影视无法给予的人生体验和艺术感受。
纵观全球。利润颇丰的美国电影业和日本汽车业已经渐渐赶不上新兴的电子游戏业的利润。许多著名的导演已将注意力逐步转移到电子游戏的制作上。目前3D技术的运用，使得电影游戏上升到了一个普通电影所无法达到的视听高度。可见，电影游戏已渐渐把视听艺术带到了一个全新的领域。
二、电影游戏的特点
电影游戏所呈现给大众的是一个虚拟的实境，它的艺术价值表现在它能够模拟一个虚拟的世界，且让虚拟人物扮演独具个性的角色并注入生活情感。当人们越理解这个虚拟的世界，就会越想把自己融入其中成为其中一份子，使得虚拟世界中的各种经历和体验，会在现实生活中产生具体的意义。
鉴于目前人们对电影游戏的理解。我们大致能够总结出它的三大特征：互动性、叙事性、虚拟性。
1，互动性
互动是玩家们透过游戏界面，享有选择与不选择的权力。而所谓的游戏互动方式，是起源于人们对电脑中那些虚拟的人物或物件进行的操控。当人们在玩单机游戏时，可以通过对鼠标和键盘的操控，掌控代表玩家的虚拟角色与代表电脑的角色的互动，这通常被称为基础的游戏互动模式。但是，当这一切发生在网络游戏时，普通的互动便转换为玩家与玩家之间的更深一层的高级互动。
2，叙事性
故事叙事性是电影游戏的重要组成元素，是连接整个游戏的生命线。它使游戏更具情节性，使得游戏更能吸引玩家沉浸其中。通过游戏互动，人们选择游戏人物在虚拟的世界中闯荡，展现自己的勇气与机智，在绚丽多彩的游戏世界里，寻求隐秘的法宝和特技来克服游戏设置的各种难关与考验，其中还夹杂着唯美的爱情故事与深厚的兄弟情意。
电影游戏那自由的叙述框架使得更多玩家投身其中，乐此不疲。游戏的制作者制定了游戏的框架和规则，使得游戏玩家们在游戏过程中有据可依，又由于框架的叙事具有自由开放性，所以玩家们又存在不同的选择方式，形成了纷繁多姿的游戏过程与结果。
3，虚拟性
游戏开发者构建了游戏的时空，为人类的虚拟身份提供了自由空间，让真实与虚拟交替出现，相互渗透、相互转变，于是一种模拟文化开始渐渐形成。
玩家操控的人物是游戏的主体，这些虚拟人物所拥有的权利与能力是现实生活中人类所无法拥有的，所以人们能够以“另一种身份”在“另一个世界中”获得快感与荣耀。在网络游戏中，“我们”在一个虚拟的世界里生活着，“我们”以不同的人物身份出现，大人可以变成小孩、人类可以变成机器。“我们”还可以和他人聊天、恋爱、共同斗争，一起为打怪的成功喜悦，一起为攻城的失败悲伤，在这个虚拟的世界中，人们的潜心欲望得到了最大的满足。
三、电影游戏的发展历程
以科学技术手段为基础的艺术形式通常要经过三个阶段的发展历程。以普通电影来说：开始是技术阶段，现代艺术的形成是离不了科学技术的，我们所要做的就是如何将科学技术尽可能地完善地运用于游戏制作。第二阶段是技术与艺术的磨合期，这个阶段就是由开始的“技术承载艺术”慢慢向艺术靠拢。这类形式的代表作品如影片《定军山》它以电影技术承载了京戏艺术。最后阶段是技术与艺术的交融期，就是以艺术为灵魂，技术为手段，最终二者完美结合，而不再独立存在，这种绝无仅有的艺术形态就是我们目前电影的形态。
电影游戏和电影的发展历程具有很大的相似性。早期阶段我们可以概括为技术模拟时期，比如说初期的RPG，全部以真实的器械为模拟对象，以三维技术构建逼真的虚幻环境来达到吸引玩家的目的。这一阶段游戏制作仅仅凸显娱乐性，没有什么审美意义，因此它与艺术还处于脱节状态。
发展中期是游戏与电影的融合期。在九十年代初期，格斗游戏《拳皇》《龙虎之拳》等在全球掀起一阵热浪，这些游戏主要是融入了大量动漫等艺术形式，而且还找到演员依据游戏情节拍成电影。虽然这些游戏没有什么剧情色彩，制作也不够精细，但是还是有很多玩家喜欢，这形成了电影游戏的最初模式。这个时期的电影游戏只是单纯的运用电影拍摄技术，不具有自己的个性，它的艺术性还处于雏形阶段。
发展后期是成熟阶段。从根本上说，电影游戏不再只是单纯的给人感官上的刺激，而是具备了自己的艺术审美：从表层形象上看，电影游戏逐渐树立了一些属于自己的人物形象，比如《哈利·波特》和《古墓丽影》等里头的主人公；在技法表现上，先进的电脑图形处理技术等高科技手段被运用到了电影游戏的制作上，它汲取了各种不同艺术中的精髓。甚至在一些细节处理上远远超出了普通电影的处理技术，做出了一般电影技术难以企及的精细度。
【关键词】 电影游戏 艺术 虚拟性
一、电影游戏的概念
电影游戏是电影和游戏的结合。其画面为电影画面，操作方式与网络游戏相同，在联网的电脑上运行。近年来，电影游戏被定位为传统八大艺术之后的“第九艺术”。暂且先不论这种称呼是否科学，但伴随着游戏的逐步艺术化，它的审美情趣日渐丰富，制作技术渐趋完善，艺术批评不得不以学术的态度重新审视这一新的艺术奇观。
和传统电影对比，电影游戏不仅仅只有传统电影的观赏性，它还具有明显的互动性，人们能够自由地进入电影里边的另一个虚拟世界。可以获得如临其境的物质和情感体验。在电影游戏中，玩家可以扮演各种角色，还可以以该角色去体验不同的生命历程。当玩家以不同的角色在游戏中实现自身的人生梦想时，他们会沉醉在刺激复杂的打斗场面和绚烂多姿的虚拟生活之中，能获得传统影视无法给予的人生体验和艺术感受。
纵观全球。利润颇丰的美国电影业和日本汽车业已经渐渐赶不上新兴的电子游戏业的利润。许多著名的导演已将注意力逐步转移到电子游戏的制作上。目前3D技术的运用，使得电影游戏上升到了一个普通电影所无法达到的视听高度。可见，电影游戏已渐渐把视听艺术带到了一个全新的领域。
二、电影游戏的特点
电影游戏所呈现给大众的是一个虚拟的实境，它的艺术价值表现在它能够模拟一个虚拟的世界，且让虚拟人物扮演独具个性的角色并注入生活情感。当人们越理解这个虚拟的世界，就会越想把自己融入其中成为其中一份子，使得虚拟世界中的各种经历和体验，会在现实生活中产生具体的意义。
鉴于目前人们对电影游戏的理解。我们大致能够总结出它的三大特征：互动性、叙事性、虚拟性。
1，互动性
互动是玩家们透过游戏界面，享有选择与不选择的权力。而所谓的游戏互动方式，是起源于人们对电脑中那些虚拟的人物或物件进行的操控。当人们在玩单机游戏时，可以通过对鼠标和键盘的操控，掌控代表玩家的虚拟角色与代表电脑的角色的互动，这通常被称为基础的游戏互动模式。但是，当这一切发生在网络游戏时，普通的互动便转换为玩家与玩家之间的更深一层的高级互动。
2，叙事性
故事叙事性是电影游戏的重要组成元素，是连接整个游戏的生命线。它使游戏更具情节性，使得游戏更能吸引玩家沉浸其中。通过游戏互动，人们选择游戏人物在虚拟的世界中闯荡，展现自己的勇气与机智，在绚丽多彩的游戏世界里，寻求隐秘的法宝和特技来克服游戏设置的各种难关与考验，其中还夹杂着唯美的爱情故事与深厚的兄弟情意。
电影游戏那自由的叙述框架使得更多玩家投身其中，乐此不疲。游戏的制作者制定了游戏的框架和规则，使得游戏玩家们在游戏过程中有据可依，又由于框架的叙事具有自由开放性，所以玩家们又存在不同的选择方式，形成了纷繁多姿的游戏过程与结果。
3，虚拟性
游戏开发者构建了游戏的时空，为人类的虚拟身份提供了自由空间，让真实与虚拟交替出现，相互渗透、相互转变，于是一种模拟文化开始渐渐形成。
玩家操控的人物是游戏的主体，这些虚拟人物所拥有的权利与能力是现实生活中人类所无法拥有的，所以人们能够以“另一种身份”在“另一个世界中”获得快感与荣耀。在网络游戏中，“我们”在一个虚拟的世界里生活着，“我们”以不同的人物身份出现，大人可以变成小孩、人类可以变成机器。“我们”还可以和他人聊天、恋爱、共同斗争，一起为打怪的成功喜悦，一起为攻城的失败悲伤，在这个虚拟的世界中，人们的潜心欲望得到了最大的满足。
三、电影游戏的发展历程
以科学技术手段为基础的艺术形式通常要经过三个阶段的发展历程。以普通电影来说：开始是技术阶段，现代艺术的形成是离不了科学技术的，我们所要做的就是如何将科学技术尽可能地完善地运用于游戏制作。第二阶段是技术与艺术的磨合期，这个阶段就是由开始的“技术承载艺术”慢慢向艺术靠拢。这类形式的代表作品如影片《定军山》它以电影技术承载了京戏艺术。最后阶段是技术与艺术的交融期，就是以艺术为灵魂，技术为手段，最终二者完美结合，而不再独立存在，这种绝无仅有的艺术形态就是我们目前电影的形态。
电影游戏和电影的发展历程具有很大的相似性。早期阶段我们可以概括为技术模拟时期，比如说初期的RPG，全部以真实的器械为模拟对象，以三维技术构建逼真的虚幻环境来达到吸引玩家的目的。这一阶段游戏制作仅仅凸显娱乐性，没有什么审美意义，因此它与艺术还处于脱节状态。
发展中期是游戏与电影的融合期。在九十年代初期，格斗游戏《拳皇》《龙虎之拳》等在全球掀起一阵热浪，这些游戏主要是融入了大量动漫等艺术形式，而且还找到演员依据游戏情节拍成电影。虽然这些游戏没有什么剧情色彩，制作也不够精细，但是还是有很多玩家喜欢，这形成了电影游戏的最初模式。这个时期的电影游戏只是单纯的运用电影拍摄技术，不具有自己的个性，它的艺术性还处于雏形阶段。
发展后期是成熟阶段。从根本上说，电影游戏不再只是单纯的给人感官上的刺激，而是具备了自己的艺术审美：从表层形象上看，电影游戏逐渐树立了一些属于自己的人物形象，比如《哈利·波特》和《古墓丽影》等里头的主人公；在技法表现上，先进的电脑图形处理技术等高科技手段被运用到了电影游戏的制作上，它汲取了各种不同艺术中的精髓。甚至在一些细节处理上远远超出了普通电影的处理技术，做出了一般电影技术难以企及的精细度。