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【摘 要】 美术欣赏是对学生进行审美教育的一个重要手段， 它有助于学生拓宽视野、陶冶情操、树立正确的人生观和价值观，对于培养具有创新精神、实践能力的未来人才具有其它学科无法替代的作用。通过欣赏可以陶冶学生高尚的道德情操，树立正确的审美观念和健康的审美情趣，促进学生各方面和谐发展，提高学生的整体素质。
【关键词】 高中美术 欣赏教学 趣味性 培养
美术欣赏教学不同于单纯的美术技能或美术创作教学。美术欣赏需要通过对作品进行富有丰富深刻含义的解析，培养学生对于美的认知能力和鉴赏能力，并拓宽美术类的知识层面，为学生游刃有余的创作奠定基础。本文首先说明了当前高中美术欣赏教育存在的重要性和必要性，然后结合自身经历，探讨了当前美术欣赏教学的所存在的不足，提出几点适合于高中美术欣赏教学的可行性方法，有望对高中美术欣赏教学质量有所提高和改善。
一、增加课堂的趣味性，激发学生的想象力和创作欲望
在美术欣赏的课堂上，老师除了讲解作品本身的信息，还应该讲述一些关于作者或者作品本身的奇闻轶事，以引起学生的兴趣，并有助于加深对作品的理解。
二、改变课堂教学模式，赋予学生自由发挥的空间
目前，多数高中的美术课堂都存在着一定的弊端，基本上还是秉承了一贯的传统教学方法，整节课基本都是由老师讲授，学生和老师没有互动和沟通。这样导致的结果就是：一方面，老师讲的口干舌燥，得不到学生的反馈和共鸣；另一方面，学生学的很累，也没有兴趣，慢慢的就会产生一种惰性，在美术欣赏课上无所事事，在被动消极中浪费了宝贵的时间。学生和老师都达不到自己的预期目标。为调动每个学生的积极性和参与性，老师可以每堂课给学生展示一件优秀的或经典的美术作品，先将该作品产生的时代背景做详细的讲述，剩下的课堂时间就全权交给学生，由他们分组自由讨论。首先讨论一下作者创作这件作品的动机和目的，是为了表达和寄予什么样的情感，或者想反映当时的社会风气。设身处地的假想一下，如果你是作者本人，你会以什么样的手法来表达你的意图和情感。充分激发每个学生的想象力和内心深处对艺术和生活的感悟力。然后，每组的组长将自己小组的意见综合表述。你会发现很多意想不到的收获。原来每个人都有这么多新奇有趣的想法，原来艺术可以这样表现。最后，再由老师讲授一下作品的创造技能和美术技能。这样的教学方式既达到了教学目的，也带动了学生的积极性和参与性。
三、课内和课外教学有机结合，使得教学内容形象化
实物欣赏具有书面教学无法比拟的价值和优势，将课内的理论知识融合到课外的实物欣赏中，能够使学生消化掉抽象化的知识，进而激发学生对美术的兴趣。首先，老师可以与当地的展览馆、博物馆、画廊或者收藏机构联系，组织学生在周末或者假期的时候去参观。参观前，老师先介绍一些观看美术展览的态度和方法，以及美术展览的操作过程，等等，引导学生由课堂书本知识向课外实践经验过渡。在参观中，通过阅读作品的详细介绍，并认真聆听讲解员的详细讲解，再结合实物的参观，可以增进学生对美术作品的理解和感性认识。同时，老师还应该通过一些启发性的问题培养学生的独立思考能力，提高学生的鉴赏力，特别是通过对一些不同风格、不同流派的艺术作品的欣赏和解析，使其开阔眼界。参观后，要求学生们写出课外活动感想，以小组讨论的方式进行评比，对于表现好的小组，给予一定的奖励。
四、加强学生能力培养
重视过程与方法，加强能力培养，是新课程的重要理念。美术欣赏课主要应培养学生的审美能力、美术技能和创造能力。
1、培养审美能力。培养和提高学生审美能力是中小学美术教育的主要目的。审美能力和审美意识的培养，首要的是在学生心中建立起审美的心理结构。审美心理结构，就是人们在欣赏和创造“美”的活动中，各种心理能力达到高度活跃时构成的一种独特的结构。而审美心理结构的培养和建设也就是我们整个美术教育的全过程。它主要包括四个方面：⑴培养敏锐的感受力；⑵培养丰富的想象力、创造力；⑶培养透彻的（透明性的或直觉的）理解力；⑷培养学生的自信心。上述四种能力的协调和合作，均自然渗透于各种能力的使用中，从而形成人们的整个审美过程，审美能力集中表现在对作品的欣赏过程中。欣赏过程应着重从四个方面培养学生的审美能力：⑴对作品直观形象的欣赏；⑵对艺术风格特色的欣赏；⑶对与作品相关的内容的了解；⑷对作品人文内涵的挖掘。
2、培养美术技能。美术欣赏教学中，美术技能、技法的学习不是主要任务。但是在了解作品的形成过程时，完全可以使学生从材料、工具、技法、构图等方面，认识各个作品的不同特点，从而在技能、技法上得到启示与提高。
3、培养创新能力。美术欣赏课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。在课堂教学中，教师要积极创设生动和谐的氛围，鼓励学生展开想象的翅膀，发挥创新的潜能，做到敢想、敢说、敢做、敢画。教师要充分发挥教学激励的功能，培养学生的创新意识。好的艺术作品往往留有艺术遐想的空间，应当让学生展开合理想象的翅膀，自己去感受艺术的魅力。
总之，美术欣赏教学的历史很短暂，目前仍有很多不足和值得探索的地方。因此，我们需要通过学习和实践，不断地完善整个美术欣赏教学体系，为提高广大学生的美术鉴赏素养做出应有的贡献。
【关键词】 高中美术 欣赏教学 趣味性 培养
美术欣赏教学不同于单纯的美术技能或美术创作教学。美术欣赏需要通过对作品进行富有丰富深刻含义的解析，培养学生对于美的认知能力和鉴赏能力，并拓宽美术类的知识层面，为学生游刃有余的创作奠定基础。本文首先说明了当前高中美术欣赏教育存在的重要性和必要性，然后结合自身经历，探讨了当前美术欣赏教学的所存在的不足，提出几点适合于高中美术欣赏教学的可行性方法，有望对高中美术欣赏教学质量有所提高和改善。
一、增加课堂的趣味性，激发学生的想象力和创作欲望
在美术欣赏的课堂上，老师除了讲解作品本身的信息，还应该讲述一些关于作者或者作品本身的奇闻轶事，以引起学生的兴趣，并有助于加深对作品的理解。
二、改变课堂教学模式，赋予学生自由发挥的空间
目前，多数高中的美术课堂都存在着一定的弊端，基本上还是秉承了一贯的传统教学方法，整节课基本都是由老师讲授，学生和老师没有互动和沟通。这样导致的结果就是：一方面，老师讲的口干舌燥，得不到学生的反馈和共鸣；另一方面，学生学的很累，也没有兴趣，慢慢的就会产生一种惰性，在美术欣赏课上无所事事，在被动消极中浪费了宝贵的时间。学生和老师都达不到自己的预期目标。为调动每个学生的积极性和参与性，老师可以每堂课给学生展示一件优秀的或经典的美术作品，先将该作品产生的时代背景做详细的讲述，剩下的课堂时间就全权交给学生，由他们分组自由讨论。首先讨论一下作者创作这件作品的动机和目的，是为了表达和寄予什么样的情感，或者想反映当时的社会风气。设身处地的假想一下，如果你是作者本人，你会以什么样的手法来表达你的意图和情感。充分激发每个学生的想象力和内心深处对艺术和生活的感悟力。然后，每组的组长将自己小组的意见综合表述。你会发现很多意想不到的收获。原来每个人都有这么多新奇有趣的想法，原来艺术可以这样表现。最后，再由老师讲授一下作品的创造技能和美术技能。这样的教学方式既达到了教学目的，也带动了学生的积极性和参与性。
三、课内和课外教学有机结合，使得教学内容形象化
实物欣赏具有书面教学无法比拟的价值和优势，将课内的理论知识融合到课外的实物欣赏中，能够使学生消化掉抽象化的知识，进而激发学生对美术的兴趣。首先，老师可以与当地的展览馆、博物馆、画廊或者收藏机构联系，组织学生在周末或者假期的时候去参观。参观前，老师先介绍一些观看美术展览的态度和方法，以及美术展览的操作过程，等等，引导学生由课堂书本知识向课外实践经验过渡。在参观中，通过阅读作品的详细介绍，并认真聆听讲解员的详细讲解，再结合实物的参观，可以增进学生对美术作品的理解和感性认识。同时，老师还应该通过一些启发性的问题培养学生的独立思考能力，提高学生的鉴赏力，特别是通过对一些不同风格、不同流派的艺术作品的欣赏和解析，使其开阔眼界。参观后，要求学生们写出课外活动感想，以小组讨论的方式进行评比，对于表现好的小组，给予一定的奖励。
四、加强学生能力培养
重视过程与方法，加强能力培养，是新课程的重要理念。美术欣赏课主要应培养学生的审美能力、美术技能和创造能力。
1、培养审美能力。培养和提高学生审美能力是中小学美术教育的主要目的。审美能力和审美意识的培养，首要的是在学生心中建立起审美的心理结构。审美心理结构，就是人们在欣赏和创造“美”的活动中，各种心理能力达到高度活跃时构成的一种独特的结构。而审美心理结构的培养和建设也就是我们整个美术教育的全过程。它主要包括四个方面：⑴培养敏锐的感受力；⑵培养丰富的想象力、创造力；⑶培养透彻的（透明性的或直觉的）理解力；⑷培养学生的自信心。上述四种能力的协调和合作，均自然渗透于各种能力的使用中，从而形成人们的整个审美过程，审美能力集中表现在对作品的欣赏过程中。欣赏过程应着重从四个方面培养学生的审美能力：⑴对作品直观形象的欣赏；⑵对艺术风格特色的欣赏；⑶对与作品相关的内容的了解；⑷对作品人文内涵的挖掘。
2、培养美术技能。美术欣赏教学中，美术技能、技法的学习不是主要任务。但是在了解作品的形成过程时，完全可以使学生从材料、工具、技法、构图等方面，认识各个作品的不同特点，从而在技能、技法上得到启示与提高。
3、培养创新能力。美术欣赏课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。在课堂教学中，教师要积极创设生动和谐的氛围，鼓励学生展开想象的翅膀，发挥创新的潜能，做到敢想、敢说、敢做、敢画。教师要充分发挥教学激励的功能，培养学生的创新意识。好的艺术作品往往留有艺术遐想的空间，应当让学生展开合理想象的翅膀，自己去感受艺术的魅力。
总之，美术欣赏教学的历史很短暂，目前仍有很多不足和值得探索的地方。因此，我们需要通过学习和实践，不断地完善整个美术欣赏教学体系，为提高广大学生的美术鉴赏素养做出应有的贡献。